东京都港区的铁板烧「喜扇亭」极品牛排动画介绍 这是"Aden Films"公开的介绍人气日本料理铁板烧的视频"$144 Steak Lunch in Tokyo - Teppanyaki in Japan"。 铁板烧在日本国外也被称为"Teppanyaki"，是备受喜爱的日本料理。 东京有很多从创业开始就一直提供不变味道的高级铁板烧烤名店，受到了美食游客的关注。 如果去日本国内旅行的话，想吃人气美食店中绝佳的日本料理吧。 偶尔会奋发图强，去能吃到在视频中看到的绝品日本牛排的铁板烤日本料理店怎么样？ 检查铁板烧烤的历史和菜单 照片:铁板烤·神户牛 铁板烧是指用铁板烤牛排等肉类、时令蔬菜、鱼贝类等材料的日本料理。 铁板烤本来就是从御好烧和文鱼烧等料理开始的具有历史意义的日本料理。 在铁板烧烤名店,厨师在眼前烤制应季食材,熟练地切分食材提供。 动画中3:39为白肉鱼，8:01为香菇等蔬菜，还有

传统公营产品"远州鬼瓦"静冈县袋井市的鬼板师动画介绍 这次介绍的《远州鬼瓦 最後の鬼板師》是统整了用于日本居家及社寺屋檐地传统工艺品鬼瓦的制作过程的视频。 制造日本鬼瓦的师傅称为鬼板师。 视频所登场的是于东海地区静冈县袋井市持续制作远州鬼瓦的远州鬼秀第四代名仓孝。 与继承的第五代名仓元久一起为了守护日本传统工艺持续手工制作鬼瓦。 视频所介绍的远州鬼瓦是什么？历史介绍 照片：远州鬼瓦 远州鬼瓦起源十分古老，骏府城筑城时三河瓦师傅在这块土地上开始制作陶瓦片。 在太田川及天龙川沿岸制作的瓦片自古便以远州瓦获得高度评价，是富有历史的传统工艺品。 集合日本传统技法制作的鬼板师作品有着宛如艺术品般的魄力。宛如寄宿着灵魂的远州鬼瓦即使时代变了仍有着高度人气。 介绍远州鬼瓦的制作方式及鬼板师的高超技术！ 图片来源 :YouTube screenshot 使用远州地区的优良稻田土烧制，而产生银色的美丽光泽。 远州鬼瓦是由材料粘土上只用刮刀制作成形并烧制，再不断进行打磨的工程而完成。 从视频2:02开始师傅会根据模板在粘土上画上草图，从3:16开始可以看到形状成型的工程画面。 7:40开始可以看到用刮刀加上细小的装饰渐渐地作成拥有充满魄力表情的远州鬼瓦，接着9:03开始能看到利用工房大锅炉进行烧制的师傅身影。 图片来源 :YouTube screenshot 日本传统工艺品－远州鬼瓦有着为建筑驱魔及守护神的意思。 虽然远州鬼瓦几乎都是愤怒的鬼模样，到了平成时代开始有具有特征的笑鬼鬼瓦及幽默的河童鬼瓦等方案带来人气。 来看看视频所介绍的鬼板师的作品 远州鬼瓦鬼板师的作品除了本格鬼面之外还有鬼面大名牌、尺家纹及雕刻饰板等。 其他还有贩售着鬼面笔筒、达摩装饰品、鬼邮箱及钥匙圈等会在平时使用的各种类型乡土工艺品。 静冈县森町会有作为乡村纳税返还准备了让捐款金额12000日币以上的人到鬼瓦工房进行双人鬼瓦体验的体验券。 静冈县为了让人感受日本传统工艺品，动用当地资源耗费苦心。 借由鬼板师之手制作的远州鬼瓦介绍视频统整 图片来源 :YouTube screenshot 传统工艺品远州鬼瓦除了在视频0:38一样装在屋檐上，还有像视频4:26一样装饰在玄关里。 另外近年来以鬼瓦为主题的小装饰类也很热门。 2:40开始第四代名仓孝以目标成为远州鬼瓦师傅为契机，3:34则是对于逐渐衰退的传统工艺的信念，6:09开始第五代名仓元久则会讲述今后对鬼瓦的想法。 看了这段视频对远州鬼瓦有兴趣的朋友，不妨购买鬼瓦作品或是在静冈县体验鬼瓦制作吧。

东京都江户川区"新井扫帚店"扫帚作业工程动画介绍 这部由“edocore4117”制作的视频，主要是介绍被列为江户川区指定文化财的日本传统扫帚职人——新井扫帚店的新井克己，以及他制作江户扫帚的过程。 江户扫帚是江户一带的传统工艺，新井克己是店家第二代，制作江户扫帚已经有60年之久。 现在，东京的扫帚职人，只剩这位新井克己先生和江户帚老铺 白木屋传兵卫的职人两位而已。他们是少数将江户扫帚这项传统工艺文化传承至现代的重要人物。 视频拍摄了扫帚职人新井克己默默工作的模样。 他的手艺、职人技术，令人惊奇不已。 请务必仔细欣赏，由职人代代传承守护的传统技术。 关于江户扫帚 图片来源 :YouTube screenshot 江户扫帚的历史、起源相当古早。据说一开始是由天保元年（1830年）创业的“白木屋中村传兵卫商店”，以被称为“扫帚草”的禾本科植物为材料，在江户后期制作出来的。 之后，扫帚被江户的江户扫帚职人们改良得更轻巧、更柔韧好用。 扫帚主要分成2大种类：打扫户外的“庭院扫帚”跟清扫室内的“座敷扫帚”。 这两种扫帚，在古时的日本，是家家户户都必备一支的生活必需品。 光是在东京都江户川区周边，就曾有过4、50间的扫帚店。但是因为吸尘器普及、和室数量减少，现在扫帚产业已经衰退。 延续了约200年的历史性传统工艺文化，传承到了新井克己身上。 江户扫帚的制作方法、制作流程 接着，就来介绍视频的主轴——江户扫帚制作流程。 首先，由职人将制作扫帚的材料——日本国产扫帚草区分成上草和普草。 这项筛选作业会大大影响扫帚最后的质量，所以需要花费大量时间筛选。 之后把扫帚草泡水，将尖端花穗部分泡软。 接着进行在草茎的部分缠绕麻绳、紧紧捆住扫帚草的工程。 图片来源 :YouTube screenshot 首先将经过选别的扫帚草捆起。要准备复数的草束，每束的量都要一样多。 之后把这些草束串起固定并进行编织。 这些步骤从视频0:21开始。 每一根扫帚草的粗细、触感都不一样，所以需要由职人亲自透过自己的手感选择、编织。 光看视频，可能会觉得这些步骤很简单，但都是只有职人才做得来的作业。 完成编织之后，会接上扫帚的长柄。 接上扫帚柄的过程在视频4:55处。 职人绑紧扫帚柄避免脱落，偶尔还会用榔头敲打做细微调整。这些流程在视频的5:54处。 捆绑绳子和铁丝的作业是非常耗力的工程，从视频当中就能感受到。 这些作业全都由江户扫帚职人徒手进行，称做“串型”的装饰也都是手工编织而成。 传承了传统手工艺文化的职人技艺，在每一项程序中都熠熠生辉。 江户扫帚职人的心情 制作江户扫帚相当需要体力，是一项非常辛苦的体力活。 站在“江户扫帚职人”的立场上，新井克己认为：“这项工作真的很困难。虽然大家都叫我扫帚职人，但是我觉得自己还称不上是个职人”。 扫帚迎来困境的时代 照片：扫地机器人 昭和40年代电动吸尘器开始普及，现代则有扫地机器人等自动吸尘器登场。 这些都是让扫帚这项传统工艺文化面对大逆风时代的原因。 但是近几年来，江户扫帚常被当作礼物或给外国人的伴手礼。江户扫帚职人制作的扫帚价值，已经可以与艺术品、美术品相匹敌。 介绍江户扫帚职人的汇总 在吸尘器当道的现代，特别使用传统工艺文化之一的江户扫帚，到底有什么好处？ 第一，是扫帚安静。 第二，是有办法对付榻榻米和缝隙间的脏污。 第三，是能够体验从江户时代传承至今的文化。 既是传统工艺品，又可以持续使用约10年之久，都是让江户扫帚重新受到大众评价的理由。 看过视频，对江户扫帚产生兴趣的话，Amazon或乐天等网络商店都有贩售，欢迎查询购买。 从定价数千日圆到上万日圆的商品通通都有。 欢迎大家试用看看传承江户文化的传统工艺品——“江户扫帚”。

日本の伝統文化、人形浄瑠璃とは こちらは「浄瑠璃街道」が公開した日本の伝統文化、人形浄瑠璃の紹介動画「人形浄瑠璃を支える徳島の木偶 Footprints of the Puppets “AWA DEKO”」です。 人形浄瑠璃というのは3人の人形遣いと語りべの太夫、そして三味線とで物語を演じる人形劇のこと。 ここでは、伝統的な舞台芸術である人形浄瑠璃の世界を支える木偶（でこ）の魅力についてご紹介します。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃の歴史 画像引用 :YouTube screenshot 阿波人形浄瑠璃は、徳島県に古くから伝わる日本伝統芸能です。 江戸時代に大阪で大衆演芸として生まれた人形浄瑠璃は、太夫と三味線、そして人形が三位一体で作り上げる総合芸術です。 大衆演芸として楽しまれるだけでなく、人形浄瑠璃は文楽のように高い芸術性をもって公演されたり、神事として奉納されたりすることも多いものです。 人形浄瑠璃の木偶を作る職人の技法とは 画像引用 :YouTube screenshot 人形浄瑠璃に使われている人形のことを木偶と呼びますが、木偶の頭は現在ほとんどが阿波の人形師による手仕事で作られています。 木偶の作りはとても精巧で、まさに匠の技と呼ぶべき仕上がりです。 阿波木偶は人形浄瑠璃に使われる人形の中でも大きめなので、軽くするために作品の材料には桐が使われます。 人形は頭の中のからくりで表情やしぐさを操作する仕掛けになっており、一体の人形を作り上げるためには職人の精巧な技術が必要不可欠です。 動画では1:04より阿波人形師の人形洋（甘利洋一郎）さんによる制作工程がご覧になることができます。 桐の木を丁寧に彫刻刀で顔を削り、2:02からご覧になれるように耳の前で二つに切り、中にからくり（仕掛け）を入れるのです。 このからくりにより眉や目を動かすことができます。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃を深く知るには？ 画像引用 :YouTube screenshot 徳島県内には、日本の人形浄瑠璃の歴史や文化を知ることができる人形浄瑠璃芝居資料館があります。 資料館では木偶の種類や材料、具体的な作り方、制作の技法や完成までの工程をご覧になることができます。 また、人形浄瑠璃の上演を間近で見られる徳島県立阿波十郎兵衛屋敷もおすすめです。冒頭の動画でご紹介したような人形浄瑠璃の演目を実際に見学して日本文化を感じたい方は、こういった施設を訪れてみましょう。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 日本伝統芸能として愛される人形浄瑠璃には、精巧な木偶を作る職人の存在が欠かせません。 時代を越えて愛される伝統芸能、人形浄瑠璃の芸術品のような文化をぜひ堪能してみてくださいね。

人気の日本料理「とんかつ」を食べよう！ こちらは「Travel Thirsty」さんが公開した人気の日本グルメのとんかつをご紹介する動画「日本料理 - とんかつ 富士喜 東京」です。 とんかつは日本料理の中でも特に人気を集めるグルメです。 東京都中央区日本橋人形町のとんかつ店「富士喜（富士?（ふじき））」は、昔ながらのとんかつを食べられる、下町の歴史ある名店です。 最高の日本料理を堪能したいのなら、東京のグルメスポットとして人気を集めるとんかつ店「富士喜」にぜひ足を運んでみましょう。 人気の日本グルメ、とんかつの作り方 写真：とんかつ 日本料理店「富士喜」の人気メニューはやはり、定番のロースカツ定食です。 動画の0:21からご覧になれるように「富士喜」のとんかつは、極厚切りロース肉を使うのが特徴。 包丁で筋切りをした豚肉に小麦粉、溶き卵、パン粉をつけて油でカラリと揚げるのがとんかつのおいしいレシピです。 おいしいとんかつには千切りキャベツをたっぷりと添えるのが定番です。 国内には、おいしいとんかつを食べられる日本料理店がたくさんあるので、ぜひ好みのお店に行ってみましょう。 富士喜で食べておくべきメニューは？ 画像引用 :YouTube screenshot とんかつの富士喜で取り入れられている銘柄豚は、茨城県産の「瑞穂のいも豚」や、三重県産の「愛農ナチュラルポーク」、岩手県産の「岩中豚」の3種類。 グルメなお客さんのために厳選された豚肉を使い、プロの料理人の職人技で丁寧に調理されたとんかつは、とても柔らかくジューシーです。 動画の9:24から調理工程がご覧になれる富士喜名物の大きな骨付きとんかつは、骨の部分を持って豪快にかぶりつけるおすすめグルメです。 ほかに、厳選食材を使って調理されたポークカツレツやポークソテーといったメニューも人気ですよ。 絶品とんかつ紹介まとめ 写真：とんかつ 動画でご紹介した富士喜をはじめ、東京都内には創業時から愛され続けるとんかつ屋さんがたくさんあります。 日本文化の1つとして注目を集めている和食文化を気軽に味わいたいのなら、ランチタイムにぜひ東京のグルメスポットに立ち寄り、名店のとんかつを食べてみましょう。 ◆富士喜（富士?（フジキ）） 人形町 店舗概要紹介◆ 【住所】東京都中央区日本橋人形町1-5-14 【交通アクセス】地下鉄浅草線・日比谷線「人形町駅」徒歩3分 【営業時間】[ランチ]11:30~15:30、[ディナー]月~金 17:00~22:00、土日祝17:00~21:30 【定休日】無し 【駐車場】無し 【電話番号】03-6667-0559 【公式ホームページ】富士? 人形町 | 際コーポレーション https://kiwa-group.co.jp/fujiki_ningyocho/ 【食べログ】富士喜 人形町 （富士?（フジキ）） https://tabelog.com/tokyo/A1302/A130204/13202103/

岐阜县郡上市食品样品工匠制作的风景视频介绍！推荐要点·看点要点 常于日本餐馆和纪念品商店可以看到如同实物的食品模型。 一定很多人想知道这种高质量的现代工艺品食品模型究竟是如何制作的吧？ ANA Global Channel制作的食品模型视频介绍了工匠对于食品模型的想法和制作方式。 在本文中，我们跟着短片介绍了食品样品的功用，以及这些样本作为在海外众所皆知的日本现代艺术作品的制作方式。 为什么需要食品模型呢？ 照片：食品模型 食品模型是与烹饪和食材完全一样的工艺品，是工匠制作的复制品，这样即使不进入商店，也容易想象什么样的菜肴会供应。 咖啡店等商店的复制品可以让您了解您可以以多高的价格享用哪些菜肴，以消除进入商店时的不安。 例如当你想出去吃饭时，要进入菜单介绍很少的店需要一点勇气吧。 为此日本工匠制作高质量的工艺食品模型，让您在进入商店时感到安心。 也受外国人喜爱的食品模型 "食品模型"由于其高质量和多样化的商品，不仅受到日本人也受到外国人的欢迎，而且在东京台东区浅草附近的"合羽桥"工具店街，也有许多经营食品模型的商店。 当今的日本文化和流行艺术作品闻名于世。 有很多来到日本的外国游客购买各种各样的装饰品，钥匙链和智能手机护套等等配件，作为纪念品和礼物。 工匠是如何制作食品模型的呢？ 图片来源 :YouTube screenshot 您一定有兴趣知道工匠是如何制作食品模型的工艺品吧。 在视频的1:35之后，介绍了工作室的生产场景，先将真正的食材放入硅胶中，以取得模型｡ 再将塑料树脂流入模型中，干燥后成了食品模型模型。 最后为模型着色，并制作其他必要的模型。 全部的模型完成后，再将它们组合起来，并完成菜单｡ 如寿司和荞麦面，西式食品，意大利面和炒面等，让您几乎难以分辨真假。 食品模型的制作体验也深受外国游客的欢迎 造访日本时，请务必参加制作食品模型的体验。您也可以制作出与真实食品完全一样的食物模型，而不需花一两个小时唷。 在视频中，我们也在5:07为您介绍了体验教室的景象。 当然，您可以将作品带回家。肯定每个人都会感到惊讶吧！？ 因为它很简单又漂亮，所以非常受外国游客的欢迎唷。 食品模型的介绍整理 图片来源 :YouTube screenshot 由全日空ANA Global Channel制作的日本工匠食品模型介绍视频中介绍了在制作时需要注意的内容，以及工匠和艺术家之间的差异。 若您喜欢工艺品和艺术品，这会是一个非常有趣的推荐视频唷。 如果您对食品模型或职人工匠的手艺感兴趣，也请观看我们的视频！ 能分辨得出是模型还是实物吗？ 您一定会惊讶于它质量的高完成程度。

七味唐がらしの口上動画を紹介 こちらは、七味唐がらしの売り口上を紹介した動画です。 縁日のお祭り屋台で、唐がらし売りの売り口上が響く動画になっています。 七味唐辛子を調合しながらの軽快な口上は、目が釘づけになること間違いなし！ 動画でも紹介されている「七味唐がらし」の口上に注目！ 動画でも紹介されているように、夜店のお祭り屋台では、職人が売り口上を唱えながら調合販売をするパフォーマンスを見ることができます。 7色の材料をまるで虹のように重ねて綺麗に配合していく製造方法に、思わず目が釘付けになってしまう観客も多いものです。 画像引用 :YouTube screenshot 動画では口上を述べる男性が、七味唐がらしを調合すると、隣の女性がすばやく容器に包んでお客様に商品を渡します。 屋台には、職人の凄技を一目見ようと多くの観客が集まってきます。 日本には古くから、売り口上を唱えて屋台グルメを売る伝統文化が根付いているのです。 「七味唐がらし」の”口上”紹介まとめ 軽快なリズムに乗って「七味唐からし」を販売する動画はいかがでしたか？ 七味唐がらしはお茶漬けや卵かけご飯、佃煮などさまざまな日本食に合うのが魅力です。 ふりかけとして普段づかいできる唐辛子のほか、お土産用のギフトセットを購入するのもおすすめですよ。 伝統の日本グルメである七味唐がらしをぜひ味わってみてくださいね。

日本伝統工芸の秋田杉桶樽とは？ 今回は秋田県の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造過程をご紹介します。 秋田杉を素材とした工芸品作りの起源は江戸時代よりも古く、長い時間を経て確立された職人技と伝統文化です。 動画でご覧になれるように秋田杉桶樽は日用品でありながら芸術品のような作品です。 画像引用 :YouTube screenshot 雪深い秋田では冬の産業が乏しいため、木材加工技術の文化が発達し、曲げわっぱや秋田杉桶樽に代表される生活道具が作られるようになり、高品質と見た目の美しさから観光土産としても人気を博するようになりました。 今では種類も増え、杉桶だけでなく菓子器、花器、銚子樽、ジョッキ、すし桶、風呂桶、傘立て、おひつ、酒樽など様々な種類がネット通販などを通じて販売されています。 完成した商品は動画の4:00よりご覧になることができます。 この動画ではそんな人気の伝統工芸品「秋田杉桶樽」の製造工程がご覧になれます。 普段なかなか見ることの出来ない貴重な映像となっています。 日本の伝統工芸であり文化的美術品としての価値も高い原料・秋田杉とは？ 画像引用 :YouTube screenshot 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の職人による熟練の製造工程が撮影されたのは秋田県大館市にある工房です。 動画の1:03頃、職人さんも言うように秋田杉は色がよく、匂いも柔らかい上に吸湿性と断熱性のバランスが良く、食材を保存する容器や生活用品を作るのに最適な原料と言えます。 日本の豊かな森林は雪深い秋田にも独自の生産文化を開花かさせたのです。 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の作り方 画像引用 :YouTube screenshot 1、小割り（動画0:44～） 丸太を適当な大きさに切って、乾燥させた材料を職人が道具を使って大雑把に割っていきます。 この小割りと呼ばれる工程はとても重要で、この工程で完成品の大きさが決まります。 画像引用 :YouTube screenshot 2、銑がけ（動画1:15～) この工程では小割りにした秋田杉を削って、厚みを統一していきます。 板を削る道具が「銑」（読み方は「ずく」）と言われています。 伝統工芸の日本刀作りから流用された技術です。 画像引用 :YouTube screenshot 3、正直突き（動画1:41～） 板どおしが隙間なくぴったりと合わさるようにかんなをかけて厚さを均一にする非常に重要な作業です。 13～14ある作業工程の中でも最重要な工程であり、手先だけの微妙な感覚だけが頼りになる繊細な手技です。 日本の高度に発達した匠の技と伝統工芸の片鱗を垣間見れる瞬間です。 画像引用 :YouTube screenshot 4、くれ立て（動画2:05～） 秋田杉桶樽は水を入れて使う生活用品が多いので、板を合わせるのに鉄の釘をつかってしまうと錆びてダメになるので竹釘を使用します。 そして金属製のたがで締め、かんな仕上げで表面と内側をなめらかにしていきます。 金属のたがは板を締めたら外します。 画像引用 :YouTube screenshot 5、たがかけ（動画3:11～） 底板をはめるための溝を掘ったら、樹皮で作った「たが」をかける「たがかけ」をして、さらに板同士をしっかりと締めます。 画像引用 :YouTube screenshot 6、底入れ（動画3:30～） 最後は底板を微調整しながらはめ、かんなとヤスリでさらに隙間をなくし、手触りをなめらかにします。 この妥協のない日本の職人文化というのは世界に誇れる文化だと思いませんか？ 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造工程紹介動画のまとめ いかがだったでしょうか？ 全行程において伝統工芸と称されるのも納得の熟練した職人さんの丁寧な手仕事を堪能いただけた動画だったのではないでしょうか？ 丸太から板を切り出す時は木目の現れ方によって「柾目板」と「板目板」に分類されますが、見た目の美しさと実用性を考えて、「秋田杉桶樽」は仕上げられていきます。 2019年は秋田城遺跡の側にある秋田大学で協同組合主催の「秋田杉桶樽サミット」が開催され多くの人が秋田杉桶樽の魅力と職人の技法を体験しました。 日本の職人文化と伝統工芸の奥深さを体現した「秋田杉桶樽」の逸品をあなたも手にしてみませんか？ 【公式ホームページ】伝統工芸青山スクエア https://kougeihin.jp/

关于宫城县传统木芥子的视频 这部视频是由“东北STANDARD”制作，介绍东北的传统工艺品“宫城传统木芥子”视频《东北STANDARD 07 宫城县 仙台木芥子》。 宫城传统木芥子的历史悠久，起源于江户时代中期之后，在东北地区温泉地生产作为一种伴手礼。 宫城县境内就有鸣子木芥子、作并木芥子、远刈田木芥子、弥治郎木芥子、肘折木芥子等五种传统木芥子，形状和颜色因制作者而不同。 图片来源 :vimeo screenshot 这部视频中的木匠铃木明先生来自宫城县仙台市秋保温泉“秋保工艺之乡”的木芥子工房“玩愚庵”，铃木先生致力于复制明治时代的木娃娃职人“高桥胞吉”制作的“胞吉木芥子”原貌。 铃木先生在专访中描述他所制作的木芥子特征，以及传承下来的这项传统。 从这部视频能够感受到这项保存完好的日本传统文化。 仙台木芥子是什么？ 照片：木芥子 一般来说，木芥子是一种头部为球状、身体为圆柱状，形状质朴的木制玩具，给小女孩玩的玩偶或是拌家家酒的玩具，因为是给小孩子玩的，所以身体的部分也做成小孩的手掌容易握住的形状。 木芥子的日语Kokeshi的起源有一说是和鸣子地区的地名Kofukeshi有关。 木芥子在不同地方也有不同的称呼，“Kiboko”、“deku”、“kogesu”、“hoko”等。木芥子还有很多借用字“木偶子、木形子、木芥子、木削子、小笥子”。 昭和15年（1940年）举办的东京木芥子会总会“第一届聚会・鸣子大会”中，研究家和木匠们讨论的结果决定统一称之为Kokeshi。 图片来源 :vimeo screenshot 视频中铃木先生制作的“作并木芥子”被归类为“仙台木芥子”的一种。 专访的0:33中如同铃木先生说明的，仙台木芥子的特征是为了手持方便，身体下半部变细，并使用红、黑两种简单的颜色。 除了自古传承的传统木芥子，铃木先生在视频0:57也有介绍其他如“百想木芥子”模样可爱的木娃娃。 从保有传统样貌的木芥子到结合现代文化的木芥子的作品皆有。 木芥子的制作方法 木芥子的主要原料是灯台树或水色树，由职人手工制作。 生产工程1　裁切大小、做出原型 干燥过后的木材依所需尺寸裁切，制作木芥子所需形状的木材过程称之为取木。 用钜子裁切木材、切掉边角做成圆桶状，做出木芥子的原型。 图片来源 :vimeo screenshot 生产工程2　削木头（视频　0:14～） 将木头装在木工机器上削出头部和身体两部分后，再分别用刨刀削切出所需的形状。 生产工程3　完成刨切 木头削至一定形状后，用其他工具进一步调整形状， 接着再用磨砂纸处理细节后，就顺利完成了。 图片来源 :vimeo screenshot 生产工程4 彩绘（视频　0:41～） 在木工机器上转动的同时画出身体的线条，然后仔细地画出脸部表情。 生产工程5　完成 头部打洞，与身体连接起来。 其他有关木芥子的资讯 照片：体验木芥子彩绘的孩子 鸣子木芥子的产地鸣子温泉举办的“全国木芥子祭典”活动，日本各地的传统木芥子齐聚一堂。还有嘉年华游行、木芥子制作表演、现场贩售等活动。 此外，在宫城县仙台的“木芥子Shimanuki”有贩售东北地区各种民俗艺品、工艺品，还可以体验木芥子彩绘。 也有贩售木芥子罐头或是地震停电时，身体会自动发光的手电筒木芥子商品等各种各样的商品。 “木芥子Shimanuki”也有网络商店可以上网购买哦！ 其他人气商品像是纸制的木芥子夹子、纸胶带、钥匙圈、饼干等。 此外，也有贩售讲着一口宫城县方言的吉祥物“仙台腔木芥子”邮票和Line贴图。 女演员石原聪美使用的“仙台腔木芥子”小布袋也很有人气。 仙台木芥子介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 铃木先生在专访视频的1:24之处提到“只传承先人作法不能守护传统， 挑战新的作品才是守护传统”。 自古传承的儿童玩具木芥子现在还在海外被当做艺术品、美术品收藏。 看完这篇文章和视频后，对东北木芥子感兴趣的人，推荐到鸣子町木芥子博物馆“日本木芥子馆”一游！ 专访视频中的铃木先生虽看起来很严肃，但在这2分钟的视频中可以感受到他对木芥子满满的爱呢！ 看完这部视频，想必您也会对木芥子开始着迷吧！ 秋保工艺之乡　玩愚庵木芥子工房 https://honyaku.j-server.com/LUCSENDAI/ns/tl.cgi/https%3a//www.city.sendai.jp/kankokikaku/akiukoge/koge/ganguan.html?SLANG=ja&TLANG=zh&XMODE=0&XCHARSET=utf-8&XJSID=0

富山县射水市名产"细工鱼板"是什么？ 这段是由"_kashi77"所制作，拍摄位于北陆地区富山县射水市旧新凑名产－细工蒲鉾的制作过程的视频《新凑かまぼこ -富山県射水市- Shinminato Kamaboko -Imizushi,Toyama,Japan-》。 蒲鉾是将白鱼肉制成鱼浆所制成的"鱼板"的其中一种。 既是新年日本料理，也是御节料理中不可或缺的热门和食。 作为原材料使用的鱼种类有鳕鱼、鲨、金线鲢、隆头鱼类等其他白肉鱼，不过这个"新凑鱼板"为了让鱼浆味道更有深度，还使用了甘鲷的鱼浆。 有句俗谚是"拿去蒸就是蒲鉾，拿去烤就是竹轮，拿去炸来吃就是萨摩炸鱼饼（天妇罗）"。 蒲鉾的语源、起源、历史是将材料在竹棒上卷成筒状，其造型像是蒲穗而称为"蒲鉾"。 这段视频将会介绍蒲鉾的调理过程。 平时没想太多便直接入口的蒲鉾也是透过师傅的手一个个仔细作出来的。 富山县射水市名产"细工蒲鉾"制造过程介绍 图片来源 :vimeo screenshot 这部分将会照顺序介绍蒲鉾的制作方式。 1.备料 将原料的鱼分成三片，并将骨头、内脏、皮等去除。 2.剁碎 用菜刀之类的剁碎成适当的大小。 3.泡水 将剁碎的鱼泡水以去除腥味。 也是使蒲鉾弹性更好的重要过程。 4.去除水汽 去除泡过水的鱼上的水分。 5.打浆 仔细地捣成浆。 6.调味 用盐或蛋白等副原料来调味。 7.成型 蒲鉾有盛装在杉木等小木板组成半圆筒状的鱼板型"板鱼板"，及用稻草卷起的"鱼板卷"等种类，新凑鱼板则是"细工鱼板"。 如视频0:12所见，新凑鱼板是由师傅专业手工技术一个个成型为鱼的形状（鲷）。 8.蒸煮 将成型的蒲鉾进行蒸煮。 这部分在视频0:55开始可以看到。 9.装饰 如视频1:06开始可见，将蒸煮完成的蒲鉾上色成鲷鱼的粉色，及作出花纹等装饰。 这部分也是一个个手工制作。 富山县射水市名产"细工蒲鉾"是什么？ 蒲鉾是模仿作成鲷鱼及寿司，而作出华丽点缀的便是细工蒲鉾。 在富山县中将细工蒲鉾作为庆祝礼品的习俗很有名，在纳征或婚礼上则作为礼品送出。其他还有在生产或是人生重要历程上的入学、毕业、成人式、庆祝新筑、法会（佛教说法等的集会）上常作为礼品送出。 以婚礼礼品收下而带回家的细工蒲鉾会有切成好几份发送给亲人或是近邻来分享喜庆气氛的习俗。 富山县蒲鉾的食用量为全国第六。 细工蒲鉾常用来作为年末赠礼或是礼物，可以在amazon或乐天等网络购物网站上购买。 富山县射水市周边渔业及美食介绍 照片：醋味噌萤火鱿 射水市座落的富山县中有富山湾，可捕获到美味且营养价值高的海产。 在富山湾可捕捞的海产以"白虾"、"萤火鱿""冰见寒?鱼"等闻名。 冰见寒?鱼充满脂肪，其入口即化般的美味对饕客来说是至高无上的绝品。 鳟鱼寿司也以富山当地美食受到欢迎。 富山县射水市名产细工蒲鉾介绍统整 日本存在着该地方或该土地风俗所孕育出的独特文化。 这个跟庆祝最相配的细工蒲鉾便是富山县射水市及宫城县的传统。 另外在视频2:02还介绍富山县射水市中宣告秋天到来的"新凑曳山祭"。 这个祭典跟细工蒲鉾都是富山县射水市自古传承的传统文化。 这段富山县射水市名产的细工蒲鉾的介绍文章还不错吧？ 在富山县射水市食品与健康的博物馆"梦terrace海王"中会以昆布卷鱼板及鲷鱼造型细工蒲鉾等约40种类的鱼板为中心，以便宜的价格贩售着当地海产、健康茶等。 还能在视频中介绍的细工蒲鉾工厂参观跟制作细工蒲鉾体验。 梦terrace海王中没有餐厅或咖啡厅而不能吃午餐，不过可以购买许多蒲鉾土产并在当场品尝。 人气土产是"鱼板脆片"。 到富山县观光时记得要去吃看看这段视频所介绍的"新凑鱼板"哦。

福岛县会津的传统工艺品会津张子 这个视频是由"东北STANDARD"制作的，介绍了红牛发祥地福岛县会津地区引以为豪的传统工艺品"会津张子"的工匠，《TOHOKU STANDARD03 FUKUUSHIMA PREFECTURE AIZU HAIKO》。 会津张子的历史、起源很古老，距今约400年前的战国时代（公元1467年～1573年），侍奉武将、丰臣秀吉的东北地区福岛县会津的领主"蒲生氏乡公"从京都邀请人偶师，让下级武士们取得技术，振兴平民的产业日本的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品。 在会津若松车站前，装潢着巨大的红牛木雕，是扎根于当地的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品。 红牛木雕之所以在会津很受欢迎，据说是其源于大约1200年前建造的日本三大虚空藏尊之一的圆藏寺时，有一群红牛帮助重建了本堂的"红牛传说"被流传下来。 在这个视频中，会津张子的两位工匠讲述了会津张子的历史、传统和讲究。 鲜红的会津张子的美丽，可谓是艺术品！请在视频中尽情享受会津张子的美丽。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品的会津张子工匠所说的对传统工艺品的讲究 图片来源 :vimeo screenshot 张子是指在竹木等组成的框架上贴上纸等做成的东西，也被称为"はりぼて"。 日本有名的祭典"睡魔祭"的花车灯笼也是用这种技术制作的。 据说张子的技术从2世纪开始在中国，传到了亚洲等各国。 这个张子的民间工艺品・乡土玩具在日本全国都有，岩手县的"六原张子"、宫城县的"摇头仙台张子"、福岛县的"三春张子""犬张子"、山形县的"山形张子"、枥木县的"黄鲫鱼"、群马县的"高崎招财猫"、埼玉县的"川越不倒翁"、东京都的"江户犬张子"、静冈县的"滨松张子"、富山县的"纸塑人形"、兵库县的"神户须磨张子子"、冈山县的"道樂かん工房"、广岛县的"宫岛张子"、香川县的"高松宫内张子"、高知县的"张子鲸车"、高知县的"土佐和纸漆喰张子"、冲绳县的"琉球张子"。 会津张子的特征是鲜红的彩色，主要是为了祈求育儿、开运、生意兴隆、五谷丰登而制作的。 这个视频中接受采访的二人是会津张子职人，红牛木雕的销售店"野泽民间艺术"的作家"丰琳"先生和女儿"早川美奈子"，由父女二代所做的会津张子 。 采访视频0:33的"丰琳"说："会津张子的红牛工匠以前有30人左右，但是每一个都形状不同，坚持了50年制作了同样的东西。" 但是，比起视频的1:48，"早川美奈子"认为"虽然必须继承的部分也是必要的，但是吸收新的东西，在各种各样的人的支持下作为产业生存下来也是很重要的"，"随着时代的生活变化也可以，但是希望保留本质的东西"。 虽然必须要遵守传统，但是因为后继者不足和传统衰退等现实问题必须要吹入新风，从采访中也传达了工匠的纠葛。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品会津张子的制作工序 图片来源 :vimeo screenshot 这个视频在采访的同时，制作红牛木雕的样子也可以从视频的0:31开始看。 这篇报道介绍了一般的红张子的制作方法。 不能错过全部手工制作的工匠技能！ 材料：纸、土、木、稻草、竹等 1.制作木型，在木雕上用糨糊粘上几张和纸使之干燥。（视频：0:31～） 2.糨糊干后，用小刀切开背部和腹部，取出木型。 3.取出木型后，再贴上切好的和纸，用特殊的涂料涂上底油。 4.用红色染料等涂上颜色。（视频：0:53～） 5.使用墨等装潢图案。（视频：1:26～） 6.最后安装头部就完成了。（视频：1:45～） 视频1:22就可以看到的，完成后鲜红的红牛木雕成品排成一排的是最精彩的部分。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品的会津张子、野泽民间艺术的商品 图片来源 :vimeo screenshot 在这个视频中介绍的野泽民间艺术，经营着各种各样的商品。 从视频0:02开始介绍，为了震灾的复兴，新制作的色彩鲜艳的民间工艺品"许愿玉"，模仿老鼠、猪等十二支动物的"生肖张子"每年都会销售摇头招福等各种各样的种类。 2018年的戌年"竹篓犬"很受欢迎。 鸡中有小鸡、小鸡中有鸡蛋的"套娃"、身着婚纱和晚礼服的新郎新娘的"不倒翁"的"婚礼不倒翁"、"会津天神"，这些都是震灾复兴时期制作的，无论是怎么推都小小的身体都会精神抖擞地站起来的不倒翁"复兴丸、福枡"，还有主打的"红牛、福牛、千两牛"、"御面"、"御龟"、"葫芦子"等。 这些商品也可以在amazon和乐天网上购买。 在红牛木雕发祥地的柳津，在街上到处都能看到"红牛木雕"。在"憩いの館 ほっとinやないづ"馆内的专用空间里可以体验作画。试着制作你原创的红牛木雕怎么样。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品会津张子的介绍总结 日本自古流传下来的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品中有工匠的讲究，也有为了传承给下一代而产生的纠葛。 从这个视频里，充满了平时我们怎么也不知道的工匠的想法。 而且，从视频中也可以看出，长期以来受人喜爱的工艺品是由工匠的神技、手技、惊人的技术制作而成的。 传统的工艺品一直传承着日本的传统。

关于日本传统艺术'京都一笔龙'的视频 由“一笔龙 京都 樱凛堂”制作上传的视频《京都一笔龙 【春夏秋冬】Hitohuderyu》，是一部可以欣赏职人制作日本传统艺术“京都一笔龙”的视频。 眨眼间就完成一幅美丽作品的日本职人技巧，绝对会让人大吃一惊。 有着日式典雅气息的“京都一笔龙”，是非常具有魅力的美术品！ 这篇文章将会为各位解说日本传统艺术“京都一笔龙”的魅力。 敬请透过视频，欣赏职人巧手制作美丽艺术品、美术品的过程。 关于日本传统艺术──京都一笔龙 图片来源 :YouTube screenshot 京都一笔龙是一种日本传统艺术。正如其名，是仅用一笔画就勾勒出龙身的绘画方式，有“牵起人与人的缘分”、“缘分不中断”、“工作财运滚滚来”的含意，一般认为能人际关系和经商带来好运。 京都一笔龙的历史、起源悠久，在江户时代就被人们当成招福、保家庭平安、除厄运的珍宝。 在以前的祭典上，还有出现过蛇版本的一笔龙“一笔蛇”。 日本列岛排列如龙盘踞，所以日本人认为龙是神圣的动物，自古就将龙奉为五谷丰收的神祇，并建立神社佛寺祭拜。 京都樱凛堂的一笔龙，笔笔都充满了职人的诚挚心意──“上升龙”是祈求心愿成真；“下降龙”是祈求保祐安全。 视频5:17处龙爪上的“如意宝珠”，据说能够实现人们的愿望，为人们带来幸福。 日本国内的京都一笔龙画家，称作一笔龙绘师。 视频当中的手岛启辅先生的一笔龙作品，是受到人们的高度评价的抢手作品。 从视频0:05处开始，可以看到手岛启辅先生绘画一笔龙的样子。 千万别错过他的高超技术与绘画技法！ 借由手岛启辅先生上传到Youtube的视频，京都一笔龙收到越来越多来自日本国外的关注。 2014年还曾在美国举办表演，大获好评。 请务必欣赏视频当中，手岛启辅先生在工房内绘制一笔龙的技巧和制作过程！ 视频当中的“京都一笔龙”画法与制作流程 图片来源 :YouTube screenshot 视频0:05与2:02、3:39、4:44处，都是绘制京都一笔龙龙身的桥段，大胆地使用粗毛笔一笔画到底。头部和如意宝珠等细节，则像4:38处一样，换用细毛笔细细描绘。 画龙的时候，要先画完头部，再用粗毛笔一口气画出身体。 现代的一笔龙的特征之一，是其五颜六色的外观。例如视频当中不同底色的龙身──0:05处是红色、2:02处是蓝色、3:39处是金色、4:44处是白色。 画完龙之后，就会像视频1:00处一样，以撒上粉末等特殊手法制作背景。 黑色画布上的一笔龙，色彩鲜艳的龙栩栩如生，震撼力满点。 贩卖日本传统艺术“京都一笔龙”的通路 图片出处 :京都一笔龙官方网站 除了有日本传统的“京都一笔龙”之外，一笔龙还有日光市的“晄秋家一笔龙”、“日光一笔龙 高濑”。 “守护一笔龙”和“中国一笔龙”也都相当有人气。 如果想从网络购买一笔龙，可以透过一笔龙的官网，或是乐天、Amazon等网络商店。 至于客制品，请拨打京都一笔龙官网的电话订购。樱凛堂也有提供当场绘画贩售京都一笔龙的服务。 价格会随一笔龙的种类和尺寸变化。 只要摆出如此的日本传统艺术品，就能让房间内瞬间充满日式风情！ 而将吉祥的一笔龙当作祝贺用的礼物、赠品，一定也能让收礼人欢喜不已。 日本传统艺术“京都一笔龙”的介绍总结 由“一笔龙 京都 樱凛堂”制作上传的视频《京都一笔龙 【春夏秋冬】Hitohuderyu》当中，可以看到制作日本传统艺术“京都一笔龙”的过程。 制作这般美丽作品的过程，一定会让人看得目不转睛！喜欢艺术的人请千万别错过！ 日本的传统艺术“京都一笔龙”。 尽情享受充满日本味的艺术魅力吧！

埼玉县加须市的日本传统工艺・加须鲤鱼旗是指 这是“ChokotabiSaitama”制作的介绍位于关东地区的埼玉县加须市传统工艺之手绘鲤鱼旗的视频《加须手绘鲤鱼旗【埼玉县官方观光视频】》。 日本会在5月5日“端午节”（儿童节）这天挂出鲤鱼旗辟邪，以祈祷男孩的茁壮成长。 加须作为拥有日本第一产量的传统工艺鲤鱼旗的著名产地，还进行生动的手绘鲤鱼旗制作。 埼玉县加须市的鲤鱼旗已成为令市民们骄傲的特产品。 此视频介绍的正是埼玉县加须市已经很少见的手绘鲤鱼工房的鲤鱼旗制作工序。此工房内的制作工序还可实际参观。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须鲤鱼旗的历史 加须的鲤鱼旗原本是明治时代初期（1870年左右）制作灯龙和伞的匠人们作为副业而开始制作的。经传统手工制作出的高质量鲤鱼旗大受欢迎，加须也因此成为了日本第一的鲤鱼旗之街。 在鲤鱼旗之街，长时间一如既往生产鲤鱼旗的是位于加须市的老字号鲤鱼旗工房桥本弥喜智商店的传统工艺匠人桥本胜先生。 但是，桥本弥喜智商店于2016年（平成28年）落下了创业109年的历史帷幕。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须的手绘鲤鱼旗制作工序 图片来源 :YouTube screenshot 1.剪裁・缝制（视频0:32～） 为制作手绘鲤鱼旗，首先将材料剪裁并缝制成鲤鱼旗的形状。 2.画圆点睛（视频1:07～） 接下来使用特殊的圆规划出鲤鱼的眼睛。 3.画线条（视频1:22～） 用浅墨画出一片片鱼鳞。 4.浅墨上色（视频1:30～） 给鱼鳞上色。给眼睛上色是最不容疏忽的一道工序。 5.勾金（视频1:49～） 用特殊的笔描画出。 通过运用专业技法的工序来完成。经绝妙匠人之技，鲤鱼旗的神气表情和精美的鱼鳞就这样被描绘出来了。 接下来就看一下埼玉县加须市的日本传统工艺之加须的巨大鲤鱼旗 因日本第一鲤鱼产地而闻名的加须制作出了世界最大的巨大鲤鱼旗。 其尺寸竟达100米。经市民之手制作出的巨大鲤鱼旗，每年5月都会在利根川河岸举办的加须市民平和祭（巨大鲤鱼游泳）进行展示。 通过精细手工绘制而成的非常有特色的巨大鲤鱼旗飘浮于空中的身姿生气勃勃，很值得观赏。 此次活动的主会场为“利根川河岸绿地公园”，周边停车场大约可停放4000辆，活动期间交通拥挤，需引起注意。 视频2:23起所介绍的优雅地飘浮于青空之下的鲤鱼旗并不是日本最大的鲤鱼旗。 经各种制作工序制作出的手绘鲤鱼旗，即使是通过视频也能感受到日本自古传承至今的传统工艺。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须手绘鲤鱼旗介绍总结 照片：加须市的特产品 鲤鱼旗 正如视频中所介绍的埼玉县加须市的特产品之手绘鲤鱼旗仿佛艺术品一样美丽。 你是否也能体会到视频中每个经匠人之手所描绘出的鲤鱼旗与印刷物的不同之处呢。 每年到了5月，在日本全国各地都可以看到日本传统工艺品的鲤鱼旗。 配合日本自古传承至今的端午节文化，去观赏各种鲤鱼旗，或在自家中也装饰一番如何呢。

「すし処佐治」の寿司一人前が出来るまで この動画は「すし処 佐治」の大将が、一人前の寿司を握る様子を撮影した動画です。 鮮やかな包丁捌きで寿司を次々と握っていく様子に目が奪われます。 ぜひ、その様子を動画でチェックしてみてくださいね。 ◆すし処佐治 店舗概要紹介◆ 【住所】東京都目黒区自由が丘3-10-18 【交通アクセス】自由が丘駅から470m 【料金】1300円～ 【営業時間】[月・火・木・金] 11:30~14:00 / 17:00~23:00 [土・日・祝] 11:30~14:00 / 17:00~22:30 【定休日】水曜日、第3火曜日 【電話番号】03-3724-2424 【公式ホームページ】すし処佐治 https://www.sushi-saji.jp/ 【食べログ】佐治 https://tabelog.com/okinawa/A4701/A470101/47016210/

关于介绍继承日本传统的"饴细工 吉原"的技巧的影片て 藤卷百货店所制作的《"あめ細工 吉原"の饴細工ができるまで》，是位于关东地区东京都文京区"饴细工 吉原 千駄木本店"的师傅现场制作招财猫过程的视频。 这段约4分的视频推荐给"日本传统"饴细工"是怎么作的？"想知道日本传统文化"饴细工"的历史及文化！"。 这段文章除了介绍日本从江户时代（公元1603年～1868年）以大道艺熟为人知的饴细工历史及文化，还会随着视频说明招财猫透过专业技术制作至完成的过程。 视频中所介绍，位于东京都文京区的饴细工工房"饴细工 吉原"在世界享有盛名受到外国人注视，在店内除了现场表演并贩售外还能自己下去体验。 日本传统饴细工起源来自江户时代 照片：饴细工 饴细工在江户时代书籍保留着相关资料，因此推测在江户时代就已经存在着。 在那之后到了现代，有着于祭典摊贩、缘日及活动等会有用糖现场作成代表缘起物的动物或植物并贩售，使小朋友开心为中心的传统。 位于东京下町的饴细工店家"饴细工 吉原"，其中不只是作为日本传统工艺来继承技术，作为细工糖其味道也受到高度评价。 日本传统工艺"饴细工"招财猫的作法 图片来源 :YouTube screenshot 饴细工的制作全部都由师傅手工制作。 1、 将原料－饴加热后并趁热拉伸使饴产生空气层借此产生光泽。（视频0:05～） 2、 当饴转成白色后去除皱褶处，揉圆后插上木棒并开始造形。（视频0:56～） 图片来源 :YouTube screenshot 3、 用手或裁缝剪作出耳朵、鼻子、尾巴及象征招财猫的手。 必须在饴冷却硬化的3分钟内作出招财猫的形状。（视频1:12～） 4、装饰品的爱心用喷枪稍作融化后贴上。（视频2:06～） 图片来源 :YouTube screenshot 5、最后在脸部上色画出脸。（视频2:43～） 6、制作完成。（视频3:53～） 继承日本传统的"饴细工 吉原"情报 饴细工店"饴细工 吉原"作为日本第一间现场制作饴细工的常设店家于2008年开业。 其中也有进行网络销售，可以买到人气种类如兔子、熊猫、猫头鹰、柴犬等造形饴。 价格方面迷你型约700～1000日币，因此适合当作礼物、土产。 也会进行客制制作及外出现场制作。 另外在"饴细工 吉原 工作坊商店谷中店"还有体验工作坊商店，可以在1小时内作3根饴细工并带回家。 继承日本传统工艺的"饴细工 吉原"的现场制作魅力统整 图片来源 :YouTube screenshot 视频中的现场制作由师傅一边说明一边作出宛如艺术品般的作品"招财猫"。 现场制作贩售有这类的对话也是乐趣之一。 可以透过这段约4分钟的视频解说来了解招财猫制作到完成的过程，有兴趣的朋友可以看看。 ◆饴细工　吉原　千駄木本店　店铺概要情报介绍◆ 【地址】〒113-0022 东京都文京区千駄木1丁目23-5 巴ビル1F 【交通途径】东京地下铁千代田线　千駄木站出發徒歩3分 【营业时间】平日　13:00～18:00（现场制作贩售至17:00）、六日例假日　10:00～18:00（现场制作贩售至17:00） 【固定休日】周二（例假日则营业） 【停车场】无。附近有付费停车场。 【电话号码】03-6323-3319

关于仙台制造的宫城县指定传统工艺品“玉虫涂”宣传视频 这部《宫城县指定传统工艺品‘玉虫涂’》是由“TohokuKogei Showroom”所制作的视频，内容为宣传仙台制造的传统工艺品“玉虫涂”漆器。 由于片长仅有2分钟左右，因此推荐想一窥“玉虫涂”历史和制造方式的朋友观赏。 “玉虫涂”是产自日本东北地区・宫城县仙台市的传统工艺品，本文将配合视频详细介绍其历史和魅力所在。 “玉虫涂”的特色在于商品顺应时代潮流、拥有能获得海外人士青睐的众多设计。 视频中介绍的“玉虫涂”小置物盒也是2020年奥运的官方商品。 “玉虫涂”漆器处处展现了工匠的巧手技艺，堪称日本引以为傲的传统文化美术品，敬请透过这部视频欣赏其优美之处。 介绍日本传统工艺品“玉虫涂”的历史 图片来源 :YouTube screenshot “玉虫涂”产自日本东北地区・宫城县仙台市，这种漆器正如其名，颜色会像玉虫（吉丁虫）的翅膀般随着光线照射而有变化，如此美丽的光泽正是其特色。 视频0:11起可看见以莳绘技法绘制的凤凰，可说已达到了艺术品的领域。 “玉虫涂”起源自1932年（昭和7年），当时位于仙台的国立工艺指导所研发了这种用以外销的漆器。 视频中介绍的宫城县仙台市“东北工艺制作所”于1939年（昭和14年）获得了专利行使权，并开始持续生产。 其后，“玉虫涂”也在1985年（昭和60年）被指定为宫城县的“传统工艺品”。 “玉虫涂”也有许多商品采用现代风格的设计，其中随行杯和红酒杯都是广受访日游客青睐的日本伴手礼；这些宫城县仙台的特产品也逐渐融入日本人的生活之中。 日本传统工艺品“玉虫涂”的传统制法 图片来源 :YouTube screenshot 产自仙台的“玉虫涂”和其他漆器相同，都是从仔细削磨的步骤开始，之后经过重复涂漆、并反复研磨，打造出光滑的表面。 传统工艺“玉虫涂”还有一项特殊的步骤，就是撒上“银粉”，再涂上鲜艳的红或绿色染料“玉虫漆”。 如此一来，就能制造出会随着光线照射而使色彩产生微妙变化、并绽放独特光泽的传统工艺品──“玉虫涂”漆器了。 视频1:07起将介绍工匠在工坊撒上银粉后打磨、以及喷上酒红色玉虫漆的制作过程，请大家务必欣赏。 日本传统工艺品“玉虫涂”的价格和商品 图片来源 :YouTube screenshot “玉虫涂”的商品种类繁多，包括托盘、花瓶、饭碗、音乐盒，以及尺寸较小、适合做为伴手礼的随身镜、书签、筷子、圆珠笔、钢笔等；大家可从视频1:57处欣赏制作完成的商品。 尺寸较大的金属胎花瓶要价8万日圆起跳，但随身镜则只要1200日圆，筷子则为800日圆，相当适合做为小礼馈赠。 “玉虫涂”也在2019年与超人气游戏――精灵宝可梦携手推出了“乘龙”联名商品。 视频中介绍的“东北工艺制作所”在宫城县仙台市青叶区设有展示空间，并直营贩售各式经典款商品，以及将玻璃制品加工而成的新商品。 宫城县仙台市青叶区还有“岛贯木芥子人偶本店”，其中也有贩售玉虫涂商品；上述商品也能从日本乐天或amazon等网购通路订购。 日本传统工艺品“玉虫涂”的魅力总整理 大家可从这部视频欣赏到和仙台大自然共存的制作所风景，以及漆器工艺的生产流程与技法。 这款如同吉丁虫翅膀般光彩动人的漆器也是日本的传统工艺，对个中世界抱有兴趣的朋友请务必透过视频感受“玉虫涂”的魅力。

香川县传统工艺美术作品"丸龟扇"的动画介绍 这是由｢传统工艺青山广场｣制作的香川县丸龟市特产"丸龟扇"的制作工程介绍的区域宣传短片。 请将这篇记事与动画搭配一起观赏。日本传统工艺职人技术所传达的日本文化与“时尚” 将带您进入炫目的世界。 香川县传统工艺美术作品"丸龟扇"的历史 图片来源 :YouTube screenshot 自江户时代以来，"丸龟扇"以传统工艺和艺术作品而享有盛名，｢赞岐之国｣则是香川县丸龟市生产的一种扇子。 香川县以名产"赞岐乌冬面"的名义开展宣传活动，县与观光协会还以｢乌龙县｣的称呼作为提高知名度的吸引力点之一。 丸龟扇的起源是江户时代（公元1603年~公元1868年），金比罗宫为让参拜者能以经济实惠的方式购买纪念品而开始制造生产的。 它既不使用昂贵的材料，而且价格便宜，重量轻，图案种类丰富，非常适合作为纪念品。 如易于加工的"竹子"、坚固轻盈的"日本纸"，不用说，以这种使用日本传统材料作为的特产，更推动了生产经济效益。 从明治时代（公元1868年到西元 1912年）就开始制作的"男竹平图案"。 而现在只要说到"丸龟扇"所指的是这个"男竹平图案"的扇子。 男竹，也就是使用真竹作为骨架的材料，但最早先，男竹的圆形图案是基本中的基本。 天明年间（公元1781年~公元1789年），丸龟武士在制作时，女竹圆形图案成为主流，到了明治时代时以制作技法简单为由，"男竹平柄"成了普及潮流。 从这段动画开头的0:16开始，我们详细介绍了工作室里的"丸龟扇"制作过程，请透过视频观赏日本传统工艺品师傅的精湛手艺。 香川县传统工艺美术品"丸龟扇"是最适合的纪念品与伴手礼 图片来源 :YouTube screenshot 目前丸龟扇在网上也有贩卖，包括各种类型和价格都能找到。 从日本传统的涩扇，到牵牛花和菊花的可爱花卉图案，甚至还有那些充分展现工匠技能，你可以称之为艺术和艺术作品。 推荐可以将它作为体验日本工艺和传统文化的伴手礼唷。 "丸龟扇港口博物馆"是由香川县扇子协同组合联合会在香川县丸龟市所运营，介绍和销售各种扇子的展览品和介绍生产过程，如"涉扇" 和"一贯张"等。 工作室里还有自由体验活动，教你如何制作它，所以若愿意尝试，您就能为自己做一个世上独一无二展现日本风味的原创扇子唷 ! 香川县传统工艺美术作品"丸龟扇"的总结 ｢香川县扇子合作社联合会｣还致力于培养"丸龟扇"的技术接班人。 "丸龟扇"于平成9年被认定为日本传统工艺品，在鼎盛时期的昭和30年，甚至达到年产量1.2亿只。 如果你看这部动画而了解制作过程的话，你会更了解自古以来就传承下来的日本传统工艺品 "丸龟扇"为何如此充满了魅力与辉煌。 【官方网站】丸龟市扇之港博物馆 https://marugameuchiwa.jp/facility#

关于”高山茶筌”的介绍视频 此视频由介绍日本传统工艺品的”传统工艺青山SQUARE”制作，将为大家介绍高山茶筌。 照片：茶筌 茶道是众所皆知的日本独特文化，”茶筌”则是用来刷抹茶的道具。 高山茶筌使用竹子做为材料，是透过工匠手艺一支支制成的传统工艺品。 接下来将跟着视频一起为大家详细介绍高山茶筌的魅力，以及生产的过程。 使用于传统文化”茶道”的高山茶筌是什么呢？ 图片来源 :YouTube screenshot 日本拥有许多历史悠久的传统工艺品，其中包括漆器、陶瓷器、佛坛、编织品、竹艺品、木艺品及和纸等，种类琳琅满目；茶道所使用的茶道具更是深具文化价值的传统工艺品。 属于日本传统文化之一的饮茶习惯据说早在平安时代（公元794年～1185年）就已经开始，到了镰仓时代（公元1185年～1333年），僧侣荣西将茶道传至日本。 茶道使用的茶筌中格外高级的传统工艺品当属高山茶筌，其产地则位于奈良县的生驹市高山町。 传统工艺品”高山茶筌”的历史及文化价值 人们自室町时代（公元1336年～1573年）中期左右开始制造高山茶筌。相传侘茶创始人村田珠光想要茶筌，高山领主的儿子高山民部丞入道宗砌便接下委托，制作了一支特别的茶筌。 据说这支茶筌之后被进贡给了土御门天皇，并受到天皇的爱用。 江户时代后，高山茶筌的制作方式仅可传授给自己的一名子女，成为”一子单传”的独门手技，但其后这项工匠技艺就被传承给了16名弟子。 直至今日，这项手工技艺仍被奈良县高山的工匠持续继承不辍。 广受喜爱的美术品”高山茶筌”特色和制作方式 图片来源 :YouTube screenshot 作为高山茶筌原料的竹子有淡竹、黑竹，以及经年累月受到坑炉烟熏的煤竹等种类。 制作时工匠会将这些竹子的尖端裁成数根并削细，再以卷起并固定的技法完成作品。 这些呕心沥血制成的高山茶筌堪称艺术杰作。 视频0:29起将详细介绍工坊制作”高山茶筌”的过程，请大家务必观赏。 传统工艺品”高山茶筌”介绍视频文章统整 希望大家看完这篇文章和视频后，都能对”茶道”和”高山茶筌”产生兴趣；发布这部视频的传统工艺青山SQUARE也有贩售高山茶筌等各式商品。 想要接触日本传统文化、或是亲身体验茶文化的朋友，不妨试着购买高山茶筌这项传统工艺品哦。

关于日本工匠制作“有田烧”的宣传视频 此宣传视频为Japanese Craftsmanship所制作，内容将介绍以佐贺县有田町为中心烧制的陶器。 这部视频只有2分钟左右，因此推荐想知道日本传统工艺品“有田烧”是如何制作、并更深入理解其历史及文化的朋友观赏。 本文将依照视频内容详细说明日本引以为傲的传统工艺“有田烧”。 日本美丽的和式餐具目前广受外国人瞩目；除了有田烧之外，也有越来越多游客为了体验陶艺、制作属于自己的餐具而来到日本观光。 日本传统工艺品“有田烧”的历史可追溯至1600年代 照片：有田烧的咖啡杯 有田烧是产自佐贺县有田町及邻近地区的瓷器，也被称为“伊万里烧”，是拥有超过400文化背景的日本传统工艺。 其悠久的历史甚至比欧洲第一家制造瓷器的工厂“麦森（Meissen）”还早了100年。 过去人们曾在佐贺县有田町的有田泉山瓷石场发现瓷器的原料──陶石，这里也是伊万里・有田烧的起点。 由于欧洲在17世纪时还无法制造陶器，白、薄、硬又带有光泽的有田烧便广受欧洲贵族青睐，17世纪后期也从日本输出至海外。 这时瓷器是从佐贺县伊万里市的港口出货，因此也被称为“伊万里烧”。 日本传统工艺品“有田烧”的特色及知名重要文化财 有田烧是一种质地纯白、薄且坚硬的瓷器；表面光滑，且敲打时会带有微微的金属音。 在白底绘有花样，素烧后经过工匠一笔一画仔细描绘，颜色相当鲜艳；这种上色技巧也拥有反映当代文化的特色。 有田烧的另一项特征则是因上色（着色）及塑型方式不同，而拥有各种各样的表现法（种类）。 其中主要有“白瓷”、“阳刻”、“染付”、“色绘”、“青瓷”、“琉璃釉”、“锈釉”、“辰砂”等，每种都堪比艺术品，也是美术杰作。 有田烧也是评价极高的日本传统工艺，“色绘牡丹狮子文铫子”及“染付花卉文德利”等超过10件作品更获选为日本指定的重要文化财。 日本传统工艺品“有田烧”的传统生产、制造方式 图片来源 :YouTube screenshot 制造有田烧需经过采石→成土→捏土→塑型→素烧→釉下彩→施釉→烧制等8道步骤，因此其一大特色就是每个作品都需要许多人分工合作完成。 位于佐贺县的九州陶瓷文化馆馆长──铃田由纪夫先生在视频中表示： “有田烧是需要分工的产业，也拥有能够供应许多人的系统。” 风土孕育了文化，这项传统工艺品直至今日仍借由多名工匠之手持续问世。 视频中也介绍了有田烧的制作过程，请大家务必观赏。 日本传统工艺品“有田烧”的价格和商品 照片：有田烧 “陶器市集” 有田烧也是经常在日常生活派上用场的餐具；夫妻碗或马克杯更是送礼首选。 高价的商品可以超过100万日圆，但畅货品的饭碗价位较亲民，有些不用1000日圆就能买到。 Amazon、乐天等购物网站也有贩售许多有田烧，其中特别受到消费者欢迎商品的就是咖啡杯、马克杯及茶杯等。 在每年黄金周时举办的活动“有田陶器市”能以实惠价格购买有田烧，因此也有人为此前往当地观光。 总结日本传统工艺品“有田烧”的文化与魅力 透过视频可接触有田烧的历史，并欣赏有田町优美的街景，以及制作瓷器的工匠技艺。 日本传统工艺“有田烧”的历史更比享誉全球的知名瓷器工厂“麦森”还要悠久。 看完这部2分钟左右的视频可理解有田烧的历史、产业、特色及工匠技艺，有兴趣的朋友千万别错过。 敬请从视频中尽情感受日本传统工艺品“有田烧”的魅力吧！

关于日本的传统工艺品──甲州印传 这部由“传统工艺 青山广场”所制作的《手技TEWAZA“甲州印传”koshu lacquered deerhide》，是一部介绍日本传统工艺──甲州印传的视频。 甲州印传是一种主要以鹿皮和生漆加工而成的传统工艺品。 随处可见职人匠心巧手的高级甲州印传，是跨越时代深受世人喜爱、富有魅力的逸品。 视频当中介绍了甲州印传的制作方法和相关商品。 请务必透过视频，一览日本自古流传至今的甲州印传之美。 传统工艺品“甲州印传”的起源 甲州印传拥有非常悠久的历史，据说在距今约1300年前的奈良时代就已经出现。 使用印传技术制作的足袋（分趾袜）被收藏在奈良正仓院的宝库里；用印传做成的书信箱，则收藏在奈良县的东大寺内。 进入江户时代之后，江户甲府城内的甲州印传产业欣欣向荣，甲州印传的袋子成了庶民之间的潮流用品。 职人巧手之下的甲州印传制作方法 图片来源 :YouTube screenshot 甲州印传是指将鹿皮或羊皮等原料仔细鞣制后，经过染色并用生漆画上图案的真皮制品。 甲州印传的特征，是触感柔软却又坚韧不易损坏。 以下简单介绍视频当中的印传制作流程。 1.热烫摩擦（视频0:29～）　用烧热的抹刀烫过皮革表面之后，再用锉刀把皮革磨平整。 2.图纸（视频0:45〜） 3.上漆（视频1:01〜）　职人必需正确区别每种漆的颜色特征。 4.熏制（视频1:54〜）　有一些颜色需要烟熏才会显色。 5.缝纫（视频2:21〜） 其他详细的步骤介绍通通都在视频里。 所有作业流程都拍成了影像，非常容易理解。 最能展现甲州印传技术的工艺品 图片来源 :YouTube screenshot 山梨县甲府市印传屋的店面，贩售着许多加入甲州印传文化、职人手工制作的精品。 印传屋的创始人──上原勇七使用天然的稻秆熏烤鹿皮，制作出质地柔软的甲州印传作品。 印传屋众多商品中，特别推荐的是甲州印传的长夹、口金零钱包、名片夹和印章盒、日式花纹的提袋等等。 以盛开的樱花为主题的樱花小町系列也非常抢手。 甲州印传的完成品介绍从视频2:47开始。 最近几年，甲州印传也曾与Gucci和Tiffany等精品品牌推出合作商品，数次掀起话题。 此外，与Hello Kitty、龙猫等可爱动漫角色合作的商品，亦受到了人们的关注。 甲州印传的产品也有在Amazon或乐天等网络商店贩售，何不直接买来试用看看呢？ 甲州印传介绍的总结 传统工艺品“甲州印传”是可以感受日本文化魅力的时尚商品。 正如视频所介绍，手工精心制作的甲州印传，不仅具有良好的质感，又兼具耐用性，可以长久使用。 视频的2:33开始，可以看到职人谈论甲州印传的特征：“甲州印传的特色就是有各种各样的花纹，光是同一种商品就可以有数十种的颜色花样，使用者可以体验随喜好自由选择的喜悦。” 请务必购买、使用一次充满日本传统文化魅力的甲州印传产品哦。

关于日本的传统乐器——琴 “想要知道由职人制作、具有日本风味的传统工艺” “想要听听日本传统的日式乐器、弦乐器的乐曲” 这次要为想接触传统日本、更加深入理解日本文化的各位介绍这部影片。 《琴的制造过程介绍》是由“邦乐NAVI”制作的影片，介绍埼玉县“MITSUYA琴制造”的职人在琴工房从零开始制作琴的整段过程。 琴美丽的音色来自于从古代传承至今的职人技术。 这篇文章将解说影片当中介绍的“琴”的制作方式以及琴的历史、流派。 影片当中介绍的琴的制作过程，优美得令人一刻也不舍得移开目光。 另外，影片的BGM是用MITSUYA琴制造的古筝弹奏的瑶族舞曲。一边聆听古筝的美丽音色，一边欣赏琴的制造过程吧。 日本的传统乐器——琴的历史 照片：弹琴的动作 琴是一种日本的传统乐器，其历史与起源都相当古早。日本最古老的历史书《古事记》里，就已经有描述弹奏琴的场面。 西元前10世纪左右的弥生时代遗迹当中，也曾发现疑似琴的残骸。一般认为，当时琴是一种用于施咒的乐器。 一般的琴有十三根弦，但江户时代曾经有过更多弦的十七弦筝。 在日本，“琴”、“筝”、“和琴”、“一弦琴（须磨琴）”、“二弦琴（八云琴）”、“七弦琴”、“大正琴”都是称为“KOTO”乐器的乐器。 琴跟筝常常被混为一谈。区分琴、筝的方法是：琴是透过按压琴弦的位置决定音程，而筝则由称为“柱”的可动式支柱调节琴弦的音阶。 这些琴类乐器，都需要用套在手指上的琴爪或是直接用手指拨动琴弦演奏。 除了琴之外，日本自古流传的日式乐器还有尺八、宫太鼓、小鼓、鸣子、木鱼、三线、三味线、胡弓、琵琶等等。 关于使用日本的传统乐器——琴演奏筝曲的流派 用琴演奏的乐曲称作“筝曲”，筝曲之中又分出了不同的流派。 例如筑紫流、八桥流、生田流、山田流等等，通通都有其弹奏筝曲的特征。 从弹奏乐器的姿势和弹奏方法等外观，就能看出各流派的不同。 而乐器的形状也会依各个流派而稍有改变。 介绍日本传统乐器——琴的制作方法 图片来源 :YouTube screenshot MITSUYA琴制造的制琴工程大致分为“制材”“甲造”“卷”三个部分，以桐木、小叶紫檀、紫檀、丝线等为原材料。 ・制材（影片0:08～） 手工去除一根根木材上的树皮，调整木材长度之后用墨画上线条或记号。 接着，用机器裁切成琴的形状之后等待干燥。据说费时一点的琴，光干燥就要花上数年时间。 ・甲造（影片0:52～） 用刨刀和雕刻刀等几种专用道具，雕出琴身的细部图案。 影片的1:33处可以看到，完成雕刻之后，职人在琴身烙印上制造者名字的样子。 接下来，进入称为“烧甲”的工程，均匀烧烤琴身表面。 烤甲的过程从影片1:51处开始。 焦黑的琴身上，浮现了美丽的木纹。 ・卷（影片2:15～） 这是制作琴的装饰品的步骤。 每一个手工制作的装饰（零件）完成之后，就会嵌进琴身。 ・完成（影片3:41～） 有了美丽的木纹和手工镶嵌的装饰，琴就拥有了像艺术品和美术品一样精致的外表。 充分展现职人精湛技艺的琴，令人深深着迷。 日本传统文化——东京琴的介绍总结 照片：琴 影片当中可以看到文章介绍的详细制琴过程，以及职人的手艺。 请实际观看影片，欣赏制琴职人的技巧以及琴的优美。 琴可以在Amazon和乐天等网络商店轻易购得，也有价格高达数百万日圆的高级品。 看过影片，对琴产生兴趣了的话，欢迎到琴教室实际碰碰这自古流传至今的日式乐器吧。 多数琴教室也会举办体验教室，即使是初学者也可以安心开始接触琴。 【官方网站】MITSUYA琴制造 hhttp://guzheng.mitsuyakoto.com/?___store=chinese&___from_store=chinese

关于南部铁器介绍视频 这部是由“东北STANDARD”制作的视频《东北STANDARD 05 岩手县 南部铁器》。 视频中“空间铸造”的铸铁作家岩清水久生先生接受专访，为我们介绍南部铁器。 敬请观赏这部介绍日本自古传承的传统产业和工艺的视频。 南部铁器为何？ 图片来源 :vimeo screenshot 南部铁器是有长达400年历史的铁器。 有东北地区岩手县水泽的南部铁器和岩手县盛冈市的南部铁器，两者历史不同，现在所称的南部铁器是指岩手县盛冈市的南部铁器。 盛冈的铸铁可追溯至庆长时代盛冈藩主南部氏兴建盛冈城之时。 南部铁器做成的商品有锅、釜、风铃、烛台、茶壶、炒菜锅、热水壶等，最有名的是茶道中使用的“铁瓶”。 铁瓶的开端是由南部藩第28代藩主“南部重直”委托京都的小泉仁左卫门清行制作的高质量铁制茶釜。 当时虽被用作茶釜，但没有壶口和把手，经多次改良，成为如同视频0:47看到的有壶口和把手的形状特征。 图片来源 :vimeo screenshot 现代人也因使用了南部铁器，容易缺乏的铁质也能得到补充。 补充铁质可以改善肩颈僵硬、预防贫血。 用南部铁器将自来水煮开，也有去除石灰的效果。 第二次世界大战时，因优先开发武器的政策，岩手县的铁制品生产遭到禁止，一度面临危机，直到战后才恢复生产，1975年被指定为国家传统工艺品。 南部铁器的制作方法 图片来源 :vimeo screenshot 作业工程1. 压模（视频　0:02～） 制作南部铁器的原型。 作业工程2. 押图纹／画出纹理 成为南部铁器原型的铸型干掉以前，押出霰・龟甲・松・樱花、云龙・山水等图纹。 作业工程3. 模具烘烤 以大约1300度的炭火烧铸型。 图片来源 :vimeo screenshot 作业工程4. 进行溶解（视频　0:13～） 将溶炉温度设定至约1400～1500度，将溶铁倒入铸型中。 图片来源 :vimeo screenshot 作业工程5. 釜烧（视频　1:17～） 将铁器从铸型中取出，用大约800度高温的炭火蒸烧约30～40分钟。 作业工程6. 上色／完成 用锉刀处理壶口等细节的铁瓶表面。 在表面涂上酢酸铁溶液混茶水的液体，出现光泽后就大功告成。 南部铁器的介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 这部视频的0:41之处，铸铁作家岩清水久生说到“南部铁器虽是历史的产物，但我想让它成为现代人容易使用的工具”。 视频的0:52之处，岩清水久生还说到“我还推出‘烧肌磨’这样的商品，铸铁成型后，用自己的想法磨出形状”，是南部铁器的历史上从未有过的商品。 看完视频对南部铁器产生兴趣的人，可以到乐天市场等网络商店购买，现在就不妨上网看看吧！ 南部铁器的老字号岩铸、釜定、铃木盛久工房、oigen等也有推出人气商品，价格在数千日圆不等。 现在也有推出可用在IH炉的南部铁器蒸饭锅，以及五颜六色的茶壶（视频　1:42起）。 肯定有人想问生锈的话怎么办？南部铁器就算稍微生锈在使用上也没问题，好好保养是可以用一辈子的。 敬请观赏深受外国人喜爱的南部铁器介绍视频！

关于“常盘绀型染”的视频介绍 《宫城县 常盘绀型染》是由“东北STANDARD”制作的视频。 视频中介绍的女性，是东北地区宫城县仙台市的染布厂“名取屋染工场”的染物职人──佐佐木邦子。 在视频中，职人回答了遇见传统手工艺品常盘绀型染的契机，以及该工艺品的起源和传统。 传统日本手工艺品“常盘绀型染”是什么？ 图片来源 :vimeo screenshot 常盘绀型染是一种在江户时代末期，在宫城县仙台市发展成熟染色技术。 当时，东北地区没有能够使用不同颜色丝线编织花样的技术，所以衍生出了在图纸上设计花样再进行染色的“常盘绀型染”技术。 “常盘绀型染”的技术由秋田县的染布厂“最上屋”传到了仙台的染布厂之后，因贴附身体的柔软性与华丽清晰的花纹兼备，这项技术在明治到昭和初期发展到极致。 与纺织品不同，常盘绀型染的特点之一，是可以大量生产。 常盘绀型染虽然起源于东北地区的秋田县横手市，但实际发展成产业是在宫城县仙台市。 图片来源 :vimeo screenshot 使用常盘绀型染技术染色的物品被称为“仙台浴衣”，名声响彻日本全国。 因为过去只使用蓝色染色，所以被称为“常盘绀型”。但是现代染色时会使用各种颜色，所以又被称为“常盘型”。 第二次世界大战后，日本人的服装从日式转变为西式，所以常盘绀型染技术已经不常用在衣物上了。视频当中介绍的名取屋染工场，现在主要生产常盘型的擦手巾、门帘、旗帜、帘幕、旗帜、日式短外套“半缠”和小饰品。 常盘绀型染的制作方式 图片来源 :vimeo screenshot 从视频的0:41可以看到，首先将常盘绀型放在白布上，并涂上胶。 涂上胶的地方，在布料染色之后，会变白并成为布料上的花样。染布的过程在视频1:49处。 为了染出细致的花色，图纸使用一种将丝线埋入图纸的“糸入（itoire）”技术。从视频中可以看到，这些全都是由职人手工制作的。 常盘绀型染的介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 视频当中，“名取屋染工场”的佐佐木邦子在接受采访的时候表示，她在20多年前清理仓库时发现了许多100多年前的常盘绀型图纸，因为觉得让以前职人们的心血就这样失传实在太浪费，所以开始接触常盘绀型染，希望多少能推展给更多人了解。 佐佐木邦子担任馆长的“常盘型传承馆”，也会举办体验教室。 如果对日本传统的染织物有兴趣的话，欢迎去参加看看哦。 常盘绀型染也有在网络上贩售。 1000日圆左右就能买到热门的擦手巾。 透过视频，深入认识受到年轻人与外国人喜爱的常盘绀型染吧！

来看介绍如何在道路上划线（路面标线施工）的视频！ 《2018 绘制道路标线 路面标线施工 4K版》是一部拍摄绘制日本道路标线风景的视频。 视频当中介绍的，是绘制东北地区青森县青森机场内路面标线的神技术。 赶快来看路面标线施工技能士如何用神技巧在路上画线吧！ 超厉害的职人技巧，一定能让各位大吃一惊！ 视频当中介绍的道路标线，是日本道路工程当中不可或缺的一部分 照片：停车的Road Marking 日本的道路，为了确保交通安全，绘有各种各样的路面标线。 这种画线的技术又叫做“Road Marking”，是停车场、施工现场以及公共工程现场不可或缺的一部分。 日本道路上的标线，几乎都是由拥有路面标线施工技能士这项国家资格的职人施工绘制。 视频0:41处，可以看到路面标线施工技能士巧妙地操纵划线机绘制标线的样子。 视频当中介绍的路面标线施工顺序 图片来源 :YouTube screenshot 在开始划线之前，要先把路面清扫干净，并在路面打上记号和草稿。 视频3:12开始可以看到职人正在测量正确的距离，并使用称为“成形标线”的专门道具贴出文字的形状。 接着，操纵人称“划线机（路面标线施工机械）”的机器，在路面画上文字。 转眼间就用划线机画好文字的职人技术，让人忍不住看到忘我。 要说这项技术是一门艺术，应该不会太夸张吧？ 视频10:27处是这部视频最精彩的部分，居然要画出“降车专用”这串复杂文字。 职人就是有办法在贴上成形标线的草稿上，精准画上美丽的线条。 关于在日本路上绘制标线的路面标线施工技能士 照片：在道路上画线的机器 点开日本的求职网站，就能找到数件绘制道路标线的职缺。 即使没有路面标线施工技能士的资格，也可以作画标线的工作。 日本的道路标线，针对线条大小粗细、使用的涂料种类等等，通通都有非常仔细的规范。 只要学习这些知识跟作业技巧并通过资格考试，就可以以作业管理者身份，在各种各样的施工现场工作。 在道路上画线（路面标线施工）的视频总结 图片来源 :YouTube screenshot 在日本的道路上画标线的路面标线施工技能士，可以说是守护日本道路安全的重要人物。 像是视频13:22处有多处曲线的标线，或是14:30处的复杂文字，遇上职人的巧手，全都是小菜一碟。 请务必多看几次视频，细细品味路面标线施工士的职人技巧。 平时无意间映入眼帘的道路上的文字，通通都是由这样的职人技术画出来的哦！