ミシュランの星を獲得した高級和食の名店「清壽」をご紹介！ 「ANA Global Channel」が制作した、IS JAPAN COOL? WASHOKUシリーズの天ぷら編「TEMPURA - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 （天婦羅）」です。 このシリーズでは天ぷらのほか、寿司、蕎麦、おでんなどの和食が紹介されています。 この動画で紹介されている清壽（せいじゅ）は、ミシュランの星を1つ獲得したことで話題になったお店です。 東京都晴海通り沿い、築地本願寺の袂にあるビルの地下にあります。 エレベーターで地下一階に下りると、外の喧騒からは想像できないほどのモダンで静かな空間が現れます。 店内に入ると、清潔感のある白木のカウンターがL字に配置され高級感溢れる雰囲気が広がっています。 「清壽」の店主、清水良晃さんのこだわり 清壽の店主である清水良晃氏は、2008年に日本最大の魚河岸である築地に店を構えました。 胡麻好きが高じて胡麻油に興味を持ち、最終的に太白胡麻油100％で揚げる天ぷら屋の店主になったという異色の経歴の持ち主です。 そのため具材や衣はもちろん、揚げ油の種類にも並々ならぬ信念を持ち、鮮度を保つために1組ごとに新しい油に交換するこだわりよう。 胡麻油の旨みを含んだ見事な江戸前天ぷらからは、手間を惜しまない店主の職人技と油の温度等コンディションに対する細やかな気遣いが伝わってきます。 契約農家から直接買い付けた厳選野菜をはじめ、毎日築地から仕入れる良質な旬菜旬魚が衣を纏い、天ぷら鍋のなかでリズミカルで爽快な音を奏でていく様子は一見の価値あり。 メニューはお任せコースのみ！日本の四季を旬の具材で楽しもう！ 江戸前の天ぷらがいただける清壽では、メニューはお任せコースのみ。 具材のポテンシャルを引き出した衣の薄い上品な天ぷらは、口当たりがサクサク、あっさりとしています。 季節や産地にこだわった材料の味をダイレクトに堪能できるのは至福のひと時です。 旬の具材から日本の四季が堪能できるので、シーズンごとに通いたくなることでしょう。 和食料理店なのにソムリエが！？こだわり天ぷら「清壽」のまとめ 実は清壽の店主は、英語も堪能。 和食を求める海外からのお客様にも喜んでもらえる天ぷら屋さんです。 また、天ぷらに限らず和食にはビールや冷酒が定番ですが、清壽ではワインの品揃えも充実しています。 揚げ手の主人のほかソムリエが常駐している天ぷら屋は他にはなかなかありません。 日本が誇る天ぷら料理の名店・清壽で、冷えた白ワイン片手にさらりと揚がった江戸前天ぷらを堪能してみませんか。

東京・中央卸売市場「築地」とは こちらは「Eater」が公開した動画『The Tuna King Reigns at Tsukiji Fish Market -- Omakase Japan』です。 動画では東京・中央卸売市場「築地」に店を構える日本食に欠かせないマグロの専門仲卸業者の山口幸隆さんへのインタビューがご覧になれます。 マグロを捌く職人技や、艶やかな美しいマグロの切り口がご覧になることができる貴重な映像です。 動画でご覧になれる東京の中央卸売市場「築地」は1935年に開場した日本で最も歴史のある総合市場で、特に水産物の取扱量は世界最大級、日本食を支える重要な拠点でした。 しかし、老朽化などの問題から、2018年10月に「豊洲市場」にその機能は移転しています。 築地市場は今後解体されますが、新鮮な日本食が食べられる場外の飲食店などは残っており観光客を中心に大変な人気があります。 こちらの動画はまだ築地が開市していたころに制作されたものです。 「築地」のマグロ専門仲卸業者について 写真：築地場外市場 動画で紹介されている山口幸隆さんは、本マグロを中心としたマグロ専門の築地の仲卸業者です。 仲卸業者はマグロの価格を決めるセリ（競り）に参加してマグロを仕入れ、小売業者や日本食などの飲食店に販売します。 山口幸隆さんは特に日本食の代表である寿司のネタになるマグロの柔らかさにこだわり、自身の扱うマグロに責任をもちながら、築地で一番のマグロ屋を目指す目利きのプロです。 山口幸隆さんは動画の冒頭0:12より紹介されています。 日本食の食材として重宝されるマグロ 写真：鮪 昔は赤身を漬け（ヅケ）で食べていたため、現在は高級食材のトロの部分は捨てられていたと山口幸隆さんは語ります。 刺身のトロが好まれるようになったのは日本食・寿司が食べられるようになってから。 日本食の文化が影響しているそうです。 こちらは動画の0:44より山口幸隆さんに語られています。 築地にある山口幸隆さんの会社では、本マグロ、バチマグロ、キハダマグロ、マカジキ、メカジキの5種類のマグロを、日本食を中心とした約1,000軒のレストランに卸すため膨大な量を仕入れて、料理に合わせて選んだマグロを販売しています。 質の良いマグロを卸してくれる仲卸業者として飲食店にも信頼されています。 マグロ専門仲卸業者紹介まとめ 写真：まぐろ マグロは良いマグロかどうかは捌いてみないとわからないからこそ、包丁を入れる瞬間が一番興奮すると山口幸隆さんは語ります。 高いマグロを仕入れたときは本当にドキドキするそうです。 山口幸隆さんは脂のバランスのよい4月から5月に日本海佐渡島周辺の定置網でとれるマグロが一番美味しいと感じるそうですが、何万本も扱うマグロの中で本当にいいと思うマグロは年間100本ほどしかなく希少だと語ります。 マグロが本当に好きな山口幸隆さんはマグロについて勉強を重ね、マグロを食する日本食の文化を支えているのです。 【公式ホームページ】ザ・豊洲市場 http://www.toyosu-market.or.jp/ 【トリップアドバイザー】豊洲市場 https://www.tripadvisor.jp/Attraction_Review-g14134359-d15216764-Reviews-Toyosu_Market-Toyosu_Koto_Tokyo_Tokyo_Prefecture_Kanto.html

介紹三上貞直製作童子切安綱的影片 這是由「TsuyamaCityPR」所發表名為《重現天下的名刀「童子切安綱」與「石田正宗」！（津山由加里的重現刀劍計畫vol.1）》的影片。 近年來在日本年輕世代中，刀劍的人氣急速攀升。 此外，漂亮的日本刀對國外觀光客來說極度吸睛。 為因應這波人氣，岡山縣北部的津山市打出重現刀劍計畫，委託刀匠三上貞直來製作複製刀。 此影片可窺見經由師傅之手工來製作日本刀的寶貴製作過程。 影片中所介紹的日本刀，童子切安綱是怎樣的刀？ 圖片來源 :YouTube screenshot 童子切安綱據說是室町時代（1336～1573年）左右，被喻為天下五劍的第一把名刀。 自影片0:26可見到用來擊敗大江山酒吞的傳說太刀。 童子切安綱據說在其後由足利將軍的足利義昭賜予豐臣秀吉，並由德川家康傳承給了德川秀忠。 影片中所介紹的童子切安綱及石田正宗，是經由德川家康的次男結城秀康進而傳承至津山藩松平家的天下名刀。 現在東京國立博物館所收藏的國寶童子切安綱（刀刃長80公分）為平安時代時，由伯耆的鑄劍師安綱所製作，刀身彷如蒙上一層靄為其特徵。 影片中所介紹的刀匠三上偵直是為何人？ 圖片來源 :YouTube screenshot 影片1:10有介紹全日本刀匠會顧問的三上貞直先生。 三上貞直至今為止製作了許多日本刀，是日本數一數二的名匠。 三上貞直使用以鐵砂為原料的鳥取玉綱，以精製鋼或生鐵製作刀劍。 鍛鍊刀劍的技術有「卷合」、「甲伏鍛」、「三合鋼」等鍛造技法。 影片2:04處可見到敲打鍛鍊全紅的火熱鐵片，漸漸作出日本刀的形狀。 經由師傅手工作業而完成的童子切安綱在影片3:41處可看到。 三上貞直所製作的複製刀為優良武士刀而大受好評。 在三上貞直的童子切安綱發表儀式中，將刀傳遞給谷口市長之舉蔚為話題。 總結三上貞直製作童子切安綱的影片 圖片來源 :YouTube screenshot 影片中所介紹的三上貞直刀劍展示於津山鄉土博物館的企劃展覽「天華百劍與名刀複製刀展」，並被評價為最棒的美術工藝品。 以童子切安綱或三日月宗近為首，自古以來就使用的日本刀，如今則作為藝術品展示於博物館。 也會有展示無價之寶的珍貴刀劍，務必要確認展示行程表喔。

日本的傳統美食！介紹奈良縣的片上醬油 這次介紹的是由「日本檔案」所發表名為《【美妙的日本】奈良 御所 片上醬油》的影片。 醬油是日本聞名世界，日式料理中不可或缺的調味料。 像醬油這般萬用的調味料，想找到與它不搭的食材還真有難度呢。 加上它種類繁多，根據製造方法到原料都有各自不同的文化及食譜。 這次介紹的是位於奈良縣老字號店舖醬油廠的片上醬油。 其中也能一窺由師傅所述說的片上醬油其深奧世界，務必同時欣賞喔。 日本的傳統美食！奈良縣片上醬油的傳統與其歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 片上醬油工廠位於關西地區・奈良縣的御所市。 片上醬油的外觀可於影片0:19處觀看。 醬油是將原材料的黃豆置入大型桶子裡後使其發酵成熟所製作，是日本自古以來所傳承的傳統調味料，其味道及香氣在全世界的美食場景中倍受關注。 片上醬油為1931年所創立的老字號店舖醬油廠。 主原料為奈良縣山腳下寧靜村莊的黃豆，師傅將其放入杉木製的大木桶中讓它自然發酵，是日本自古以來傳承的醬油製作方法。 當然沒有加入任何食品添加物，是屬於無添加無調整的醬油，因此如果少了手法純熟的師傅技法根本無法商品化。 花費大把時間精力所製造出的極品片上醬油可於網路上的線上購物買得到。 此外，只要提前預約的話還能親自參觀工廠，不妨上片上醬油的官方網頁去一探究竟吧。 日本的傳統美食！奈良縣片上醬油的製造方法 圖片來源 :YouTube screenshot 片上醬油除了原料為奈良縣產的黃豆與使用自家製造的麴以外，和傳統的醬油製作過程是相同的。 這裡會簡單說明傳統的醬油製法．生產過程，請配合影片一起來欣賞將美食素材的風味提升到最大程度的醬油祕方。 ・在麴室進行製麴 1、將小麥炒至焦黑後，再用研磨杵大致敲碎 2、將黃豆泡水一個晚上後，用釜熬煮 3、將黃豆的湯汁丟掉後炒過並與敲碎的小麥混合 4、混入麴菌後，置放於保持30度的室內3天〔影片: 3:35～〕 ・此時將其呈山型堆入容器保溫，待開始自我發熱後則放平讓其散熱 ・由於超過40度以上的話麴菌就會停止活動，因此溫度管理必須十分注意。 5、待整體都開始變綠時，將其泡到鹽水中 6、執行準備階段（黃豆1：小麥1：20%鹽水3的比率） 7、保管於陰暗地方後，每隔3天就整體擾動一次，再讓其發酵約2個月。 8、花上半年至1年使其成熟（釀造） 9、將湯汁加熱至70度左右來殺菌（煮＆完成諸味） 10、將其舖在乾淨的布上後折疊，拖加壓力後慢慢擠出〔影片:4:00～〕 11、灌入瓶子後即完成 日本的傳統美食！奈良縣片上醬油的介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 由於身為日本的傳統美食調味料而受到大力關注的奈良縣片上醬油無法大量生產，推薦想送禮或購買的請盡早預約喔。 奈良縣除了片上醬油以外還有好幾座老字號店舖的醬油廠。 創立超過100年的大門醬油也是其中之一。 傳承好幾代的長期成熟天然釀造醬油的口味，是不論任何食材都很搭的萬能美食調味料。 想購買商品或販售店資訊在官方網頁上都有介紹，務必要造訪一次看看喔。 影片中的醬油廠師傅們述說了在製作片上醬油上所花費的苦心及熱情。 在觀賞了此部影片後，是否覺得平時嚐到的醬油好像更美味了呢。

富山縣高岡市的傳統工藝·高岡佛壇匠人"佛壇塗師"視頻介紹 這是由「日本手工藝圖鑑」所發表，介紹在富山縣高岡市從事傳統高岡佛壇製造販賣・金箔修理的「京田佛壇店工房」其介紹影片，片名為《佛壇塗師之旅/ 京田佛壇店工房》。 於影片0:30處可見到聚光燈下的佛壇塗師師傅京田充弘先生。 ・日本的傳統工藝「佛壇塗師」從事怎樣的工作？ ・想了解日本傳統工藝「佛壇塗師」的師傅之魂！ 推荐給對上述有興趣的人約5分鐘半的影片。 此篇報導是針對佛壇塗師京田充弘先生的手技與對作品的執著，隨影片來作詳加說明。 關於日本傳統工藝．高岡佛壇與「佛壇塗師」的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 位於富山縣高岡市的高岡佛壇於江戶時代（1603年～1868年）所製作，是座歷史悠久的佛壇。 組合式佛壇且使用大量的燙金為其特徵。 於佛壇上使用的傳統工藝・塗漆技法是與佛教一起自中國傳入，用於佛像的塗漆、箭矢黏著及防止鎧甲生鏽。 日本傳統工藝・佛壇塗漆師傅「京田充弘」先生的故事 圖片來源 :YouTube screenshot 此部影片介紹了製作佛壇重要工程的木質與塗漆同時著手的佛壇塗師京田充弘先生的手工作業模樣及訪問。 關於佛壇塗漆工程，自影片2:18處由京田充弘先生做了說明。 不歷經預測天氣預報後調整的塗漆、隔天確認狀態後再作調整才正式上漆過程的話，就算不上是100％的工作，師傅京田先生如是說著。 漆料配合環境每天持續做著調整是佛壇塗師不可或缺的工作。 如果調整沒有做得夠紮實即會殘留下刷毛痕跡，在下個研磨工程就會花費較多時間。 傳統工藝師傅的技法既沒有文字也無法透過師傅的語言來表達，僅能靠自己親身體驗反覆失敗後才能習得的世界。 京田充弘先生於大學學習了塗漆理論，但在親自動手時才真正理解了老師們所說的事情。 他還很熱情地講述了作為師傅就是需要不斷持續挑戰才能精進。 日本傳統工藝．高岡佛壇「佛壇塗師」的特徵與魅力介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 此部影片中可見到高岡佛壇的佛壇塗師其師傅技法與師傅之魂。 堅固的佛壇經過仔細的修理後可以傳承好幾世代。 透過約5分多鐘的影片，可以了解到日本的傳統工藝多虧有傳承的師傅們對工作上的執著與不懈努力才得以守護至今，有興趣的人務必要欣賞一番！

關於德島縣的人氣慶典·"阿波舞"介紹動畫 這裏是「ANA全球頻道」公開的德島阿波舞介紹視頻「AWAODORI - IS JAPAN COOL? MATSURI - 祭（阿波舞/德島）」（AWA ODORI - IS JAPAN COOL? MATSURI - 祭 （阿波踊り／徳島））。 日本一年四季都在舉行各種各樣的慶典，其中德島縣的阿波舞是深受衆多日本人歡迎的著名慶典。 在這裏介紹一下阿波舞的起源和歷史、觀光要點。 德島縣的人氣慶典·阿波舞有着怎樣的歷史？ 照片:德島縣·阿波舞 德島縣的人氣慶典"阿波舞"是曾經被稱爲阿波國的德島縣流傳下來的、具有400多年曆史的慶典。 其歷史始於江戶時代阿波國的藍商人玩藝妓遊戲時的舞蹈。 到了明治時代以後，舞蹈的內容也變得幹練了。 如果想更詳細地瞭解阿波舞的歷史，推薦您去德島市中心的阿波舞會館觀光。 德島縣的人氣慶典·阿波舞是什麼慶典？ 照片:德島縣·阿波舞 日本各地在中秋節的時候都舉行盂蘭盆節舞蹈和慶典。 德島縣的阿波舞也是被稱爲"阿波盆舞"的中秋節活動的一種,每年8月12日到15日舉行。 其規模非常大，阿波舞是日本三大盆舞之一，也是四國三大慶典之一。 參加阿波舞的舞者人數約爲10萬人，慶典期間的總觀衆人數足足超過100萬人。 從這次來賓人數之多也可以看出是代表日本文化的人氣慶典。 感受德島縣的人氣慶典·阿波舞的熱潮吧！ 照片:德島縣·阿波舞的鼓 從視頻的8:26中可以看出，德島縣的阿波舞音樂中使用了鼓、鑼鼓、篠笛、三味線等日本古代的鳴物。 參加舞蹈團的人們穿着和服和浴衣，戴着編織斗笠，穿着木屐，拿着燈籠。 舞蹈分爲男舞和女舞，讓我們仔細觀察一下差異。 在慶典的最後，1000多人一起跳的總舞中，街上響起響亮的號聲和口號，非常熱鬧。 如果想近距離體驗視頻中看到的充滿魄力的慶典,建議購買觀衆席門票。 當天加入「突擊連」的話，遊客也可以參加阿波舞哦。 視頻11:18中也有介紹。 德島縣的人氣慶典·阿波舞介紹動畫總結 照片:德島縣·阿波舞 德島縣的傳統綜藝節目《阿波舞》是讓人感受到日本傳統美的傳統慶典。 阿波舞經常被說成是"在跳舞的傻子身上看到的傻子，如果是同樣的傻子，跳舞的話會吃虧的"。 加入阿波舞蹈團體驗舞蹈的話,會成爲難忘的旅遊旅行。 【Trip Advisor】阿波舞

傳統公營產品"遠州鬼瓦"靜岡縣袋井市的鬼板師動畫介紹 這次介紹的《遠州鬼瓦 最後の鬼板師》是統整了用於日本居家及社寺屋簷地傳統工藝品鬼瓦的製作過程的影片。 製造日本鬼瓦的師傅稱為鬼板師。 影片所登場的是於東海地區靜岡縣袋井市持續製作遠州鬼瓦的遠州鬼秀第四代名倉孝。 與繼承的第五代名倉元久一起為了守護日本傳統工藝持續手工製作鬼瓦。 影片所介紹的遠州鬼瓦是什麼？歷史介紹 照片：遠州鬼瓦 遠州鬼瓦起源十分古老，駿府城築城時三河瓦師傅在這塊土地上開始製作陶瓦片。 在太田川及天龍川沿岸製作的瓦片自古便以遠州瓦獲得高度評價，是富有歷史的傳統工藝品。 集合日本傳統技法製作的鬼板師作品有著宛如藝術品般的魄力。宛如寄宿著靈魂的遠州鬼瓦即使時代變了仍有著高度人氣。 介紹遠州鬼瓦的製作方式及鬼板師的高超技術！ 圖片來源 :YouTube screenshot 使用遠州地區的優良稻田土燒製，而產生銀色的美麗光澤。 遠州鬼瓦是由材料黏土上只用刮刀製作成形並燒製，再不斷進行打磨的工程而完成。 從影片2:02開始師傅會根據模板在黏土上畫上草圖，從3:16開始可以看到形狀成型的工程畫面。 7:40開始可以看到用刮刀加上細小的裝飾漸漸地作成擁有充滿魄力表情的遠州鬼瓦，接著9:03開始能看到利用工房大鍋爐進行燒製的師傅身影。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統工藝品－遠州鬼瓦有著為建築驅魔及守護神的意思。 雖然遠州鬼瓦幾乎都是憤怒的鬼模樣，到了平成時代開始有具有特徵的笑鬼鬼瓦及幽默的河童鬼瓦等方案帶來人氣。 來看看影片所介紹的鬼板師的作品 遠州鬼瓦鬼板師的作品除了本格鬼面之外還有鬼面大名牌、尺家紋及雕刻飾板等。 其他還有販售著鬼面筆筒、達摩裝飾品、鬼郵箱及鑰匙圈等會在平時使用的各種類型鄉土工藝品。 靜岡縣森町會有作為鄉村納稅返還準備了讓捐款金額12000日幣以上的人到鬼瓦工房進行雙人鬼瓦體驗的體驗券。 靜岡縣為了讓人感受日本傳統工藝品，動用當地資源耗費苦心。 藉由鬼板師之手製作的遠州鬼瓦介紹影片統整 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝品遠州鬼瓦除了在影片0:38一樣裝在屋簷上，還有像影片4:26一樣裝飾在玄關裡。 另外近年來以鬼瓦為主題的小裝飾類也很熱門。 2:40開始第四代名倉孝以目標成為遠州鬼瓦師傅為契機，3:34則是對於逐漸衰退的傳統工藝的信念，6:09開始第五代名倉元久則會講述今後對鬼瓦的想法。 看了這段影片對遠州鬼瓦有興趣的朋友，不妨購買鬼瓦作品或是在靜岡縣體驗鬼瓦製作吧。

京都府京都市「狸谷山不動院」狸谷不動明王三百年祭的動畫介紹 這部名為《Kyoto Festival 300 Years of Tanukidani Fudō Myō’ō》的影片是由Discover Kyoto製作，京都狸谷不動明王三百年祭的宣傳影片。 狸谷不動明王三百年祭是在2018年5月到11月之間舉辦。 開放特別洞窟內陣參拜，吸引眾多香客前來目睹木食上人曾經安置不動明王的石窟。 抵達狸谷山不動院的交通方式如下，開車：經由名神高速道路，下京都南交流道後約40分車程，或下京都東交流道約30分車程。 寺設有150個免費停車位。 電車、巴士：在JR東日本京都站搭乘市巴士約50分鐘車程。 狸谷山不動院位在詩仙堂後方的爪生山山腰，當地人稱之為「狸谷御不動產」。 抵達本堂前需爬250段階梯，兩旁有信樂燒的狸貓裝飾，11月舉辦秋天祭典，可欣賞到紅、黃色的紅葉。 影片為您介紹的是舉辦狸谷不動明王三百年祭的狸谷山不動院。 影片中的狸谷山不動院是什麼？ 照片：狸谷山不動院 狸谷山不動院是位於京都熱門觀光區一乘寺的後方，真言宗修驗道的大本山寺院。 原本在平安時代是安置封鬼門的石像所在地，寺院於1718年由木食正禪朋厚建立。 狸谷山不動院也是著名的祈求交通安全、癌症痊癒等解除厄運的的寺院。 影片的1:13之處可以發現狸谷山不動院是建在斷崖上的。 和清水似的構造相當類似。 寺院也據說是宮本武藏曾經修行的地方，山裡還有一個武藏瀑布。 1718年創建的狸谷山不動院歷史悠久，2018年迎來了創建300年。 影片中的狸谷不動明王三百年祭有什麼樣的活動？ 圖片來源 :YouTube screenshot 狸谷不動明王三百年祭中，由住持和和尚進行各種主題的開示、特別法會或特別祈福。 其他像是頌讀大般若經或進行結緣罐頂儀式，以及影片2:39出現的關白大護摩法會、火渡祭、大峰山入峰修行、抄經會等多種儀式，吸引許多觀光客前往。 祭禮除了夜間特別參拜外，也加入現代活動，像是彩繪表演、光雕投影等。 狸谷不動明王三百年祭期間也舉辦讓小朋友尋找山伏狸的活動，另外還推出紀念御朱印帳、限定千社札等贈品。 狸谷不動明王三百年祭的介紹總結 京都有許多可以感受日本歷史文化的古老寺院神社。 影片中介紹的狸谷靈山就是其中之一。 值得紀念的狸谷不動明王三百年祭吸引許多香客慕名前往。 到京都旅行時，不妨到開山300年、舉行盛大的狸谷山不動明王三百年祭的狸谷山不動院一遊吧！ 就請先從這部影片感受一下狸谷山不動院的魅力吧！ ◆狸谷山不動院◆ 【地址】〒606-8156　京都市左京區一乘寺松原町6 【交通】從JR東日本京都站搭乘市巴士約50分 【入山費】500日元（※2019年11月） 【參拜・開館時間】9:00～16:00 【公休日】無休 【所需時間】約60分 【停車場】有（免費） 【電話】075-722-0025

東京都江戶川區"新井掃帚店"掃帚作業工程動畫介紹 這部由「edocore4117」製作的影片，主要是介紹被列為江戶川區指定文化財的日本傳統掃帚職人——新井掃帚店的新井克己，以及他製作江戶掃帚的過程。 江戶掃帚是江戶一帶的傳統工藝，新井克己是店家第二代，製作江戶掃帚已經有60年之久。 現在，東京的掃帚職人，只剩這位新井克己先生和江戶帚老鋪 白木屋傳兵衛的職人兩位而已。他們是少數將江戶掃帚這項傳統工藝文化傳承至現代的重要人物。 影片拍攝了掃帚職人新井克己默默工作的模樣。 他的手藝、職人技術，令人驚奇不已。 請務必仔細欣賞，由職人代代傳承守護的傳統技術。 關於江戶掃帚 圖片來源 :YouTube screenshot 江戶掃帚的歷史、起源相當古早。據說一開始是由天保元年（1830年）創業的「白木屋中村傳兵衛商店」，以被稱為「掃帚草」的禾本科植物為材料，在江戶後期製作出來的。 之後，掃帚被江戶的江戶掃帚職人們改良得更輕巧、更柔韌好用。 掃帚主要分成2大種類：打掃戶外的「庭院掃帚」跟清掃室內的「座敷掃帚」。 這兩種掃帚，在古時的日本，是家家戶戶都必備一支的生活必需品。 光是在東京都江戶川區周邊，就曾有過4、50間的掃帚店。但是因為吸塵器普及、和室數量減少，現在掃帚產業已經衰退。 延續了約200年的歷史性傳統工藝文化，傳承到了新井克己身上。 江戶掃帚的製作方法、製作流程 接著，就來介紹影片的主軸——江戶掃帚製作流程。 首先，由職人將製作掃帚的材料——日本國產掃帚草區分成上草和普草。 這項篩選作業會大大影響掃帚最後的質量，所以需要花費大量時間篩選。 之後把掃帚草泡水，將尖端花穗部分泡軟。 接著進行在草莖的部分纏繞麻繩、緊緊捆住掃帚草的工程。 圖片來源 :YouTube screenshot 首先將經過選別的掃帚草捆起。要準備複數的草束，每束的量都要一樣多。 之後把這些草束串起固定並進行編織。 這些步驟從影片0:21開始。 每一根掃帚草的粗細、觸感都不一樣，所以需要由職人親自透過自己的手感選擇、編織。 光看影片，可能會覺得這些步驟很簡單，但都是只有職人才做得來的作業。 完成編織之後，會接上掃帚的長柄。 接上掃帚柄的過程在影片4:55處。 職人綁緊掃帚柄避免脫落，偶爾還會用榔頭敲打做細微調整。這些流程在影片的5:54處。 捆綁繩子和鐵絲的作業是非常耗力的工程，從影片當中就能感受到。 這些作業全都由江戶掃帚職人徒手進行，稱做「串型」的裝飾也都是手工編織而成。 傳承了傳統手工藝文化的職人技藝，在每一項程序中都熠熠生輝。 江戶掃帚職人的心情 製作江戶掃帚相當需要體力，是一項非常辛苦的體力活。 站在「江戶掃帚職人」的立場上，新井克己認為：「這項工作真的很困難。雖然大家都叫我掃帚職人，但是我覺得自己還稱不上是個職人」。 掃帚迎來困境的時代 照片：掃地機器人 昭和40年代電動吸塵器開始普及，現代則有掃地機器人等自動吸塵器登場。 這些都是讓掃帚這項傳統工藝文化面對大逆風時代的原因。 但是近幾年來，江戶掃帚常被當作禮物或給外國人的伴手禮。江戶掃帚職人製作的掃帚價值，已經可以與藝術品、美術品相匹敵。 介紹江戶掃帚職人的匯總 在吸塵器當道的現代，特別使用傳統工藝文化之一的江戶掃帚，到底有什麼好處？ 第一，是掃帚安靜。 第二，是有辦法對付榻榻米和縫隙間的髒汙。 第三，是能夠體驗從江戶時代傳承至今的文化。 既是傳統工藝品，又可以持續使用約10年之久，都是讓江戶掃帚重新受到大眾評價的理由。 看過影片，對江戶掃帚產生興趣的話，Amazon或樂天等網路商店都有販售，歡迎查詢購買。 從定價數千日圓到上萬日圓的商品通通都有。 歡迎大家試用看看傳承江戶文化的傳統工藝品——「江戶掃帚」。

日本の伝統文化、人形浄瑠璃とは こちらは「浄瑠璃街道」が公開した日本の伝統文化、人形浄瑠璃の紹介動画「人形浄瑠璃を支える徳島の木偶 Footprints of the Puppets “AWA DEKO”」です。 人形浄瑠璃というのは3人の人形遣いと語りべの太夫、そして三味線とで物語を演じる人形劇のこと。 ここでは、伝統的な舞台芸術である人形浄瑠璃の世界を支える木偶（でこ）の魅力についてご紹介します。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃の歴史 画像引用 :YouTube screenshot 阿波人形浄瑠璃は、徳島県に古くから伝わる日本伝統芸能です。 江戸時代に大阪で大衆演芸として生まれた人形浄瑠璃は、太夫と三味線、そして人形が三位一体で作り上げる総合芸術です。 大衆演芸として楽しまれるだけでなく、人形浄瑠璃は文楽のように高い芸術性をもって公演されたり、神事として奉納されたりすることも多いものです。 人形浄瑠璃の木偶を作る職人の技法とは 画像引用 :YouTube screenshot 人形浄瑠璃に使われている人形のことを木偶と呼びますが、木偶の頭は現在ほとんどが阿波の人形師による手仕事で作られています。 木偶の作りはとても精巧で、まさに匠の技と呼ぶべき仕上がりです。 阿波木偶は人形浄瑠璃に使われる人形の中でも大きめなので、軽くするために作品の材料には桐が使われます。 人形は頭の中のからくりで表情やしぐさを操作する仕掛けになっており、一体の人形を作り上げるためには職人の精巧な技術が必要不可欠です。 動画では1:04より阿波人形師の人形洋（甘利洋一郎）さんによる制作工程がご覧になることができます。 桐の木を丁寧に彫刻刀で顔を削り、2:02からご覧になれるように耳の前で二つに切り、中にからくり（仕掛け）を入れるのです。 このからくりにより眉や目を動かすことができます。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃を深く知るには？ 画像引用 :YouTube screenshot 徳島県内には、日本の人形浄瑠璃の歴史や文化を知ることができる人形浄瑠璃芝居資料館があります。 資料館では木偶の種類や材料、具体的な作り方、制作の技法や完成までの工程をご覧になることができます。 また、人形浄瑠璃の上演を間近で見られる徳島県立阿波十郎兵衛屋敷もおすすめです。冒頭の動画でご紹介したような人形浄瑠璃の演目を実際に見学して日本文化を感じたい方は、こういった施設を訪れてみましょう。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 日本伝統芸能として愛される人形浄瑠璃には、精巧な木偶を作る職人の存在が欠かせません。 時代を越えて愛される伝統芸能、人形浄瑠璃の芸術品のような文化をぜひ堪能してみてくださいね。

岐阜縣郡上市食品樣品工匠製作的風景視頻介紹！推薦要點·看點要點 常於日本餐館和紀念品商店可以看到如同實物的食品模型。 一定很多人想知道這種高品質的現代工藝品食品模型究竟是如何製作的吧？ ANA Global Channel製作的食品模型影片介紹了工匠對於食品模型的想法和製作方式。 在本文中，我們跟著短片介紹了食品樣品的功用，以及這些模型作為在海外眾所皆知的日本現代藝術作品的製作方式。 為什麼需要食品模型呢？ 照片：食品模型 食品模型是與烹飪和食材完全一樣的工藝品，是工匠製作的複製品，這樣即使不進入商店，也容易想像什麼樣的菜餚會供應。 咖啡店等商店的複製品可以讓您瞭解您可以以多高的價格享用哪些菜餚，以消除進入商店時的不安。 例如當你想出去吃飯時，要進入菜單介紹很少的店需要一點勇氣吧。 為此日本工匠製作高品質的工藝食品模型，讓您在進入商店時感到安心。 也受外國人喜愛的食品模型 「食品模型」由於其高品質和多樣化的商品，不僅受到日本人也受到外國人的歡迎，而且在東京台東區淺草附近的「合羽橋」工具店街，也有許多經營食品模型的商店。 當今的日本文化和流行藝術作品聞名於世。 有很多來到日本的外國遊客購買各式各樣的裝飾品，鑰匙圈和手機殼等等配件，作為紀念品和禮物。 工匠是如何製作食品模型的呢？ 圖片來源 :YouTube screenshot 您一定有興趣知道工匠是如何製作食品模型的工藝品吧。 在影片的1:35之後，介紹了工作室的生產場景，先將真正的食材放入矽膠中，以取得模型｡ 再將塑膠樹脂流入模型中，乾燥後成了食品模型模型。 最後為模型著色，並製作其他必要的模型。 全部的模型完成後，再將它們組合起來，並完成菜單｡ 如壽司和蕎麥麵，西式食品，義大利麵和炒麵等，讓您幾乎難以分辨真假。 食品模型的製作體驗也深受外國遊客的歡迎 造訪日本時，請務必參加製作食品模型的體驗。您也可以製作出與真實食品完全一樣的食品模型，而不需花一兩個小時喔。 在影片中，我們也在5:07為您介紹了體驗教室的景象。 當然，您可以將作品帶回家。肯定每個人都會感到驚訝吧！？ 因為它很簡單又漂亮，所以非常受外國遊客的歡迎喔。 食品模型的介紹整理 圖片來源 :YouTube screenshot 由全日空ANA Global Channel製作的日本工匠食品模型介紹影片中介紹了在製作時需要注意的內容，以及工匠和藝術家之間的差異。 若您喜歡工藝品和藝術品，這會是一個非常有趣的推薦影片喔。 如果您對食品模型或職人工匠的手藝感興趣，也請觀看我們的影片！ 能分辨得出是模型還是實物嗎？ 您一定會驚訝於它品質的高完成程度。

日本伝統工芸の秋田杉桶樽とは？ 今回は秋田県の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造過程をご紹介します。 秋田杉を素材とした工芸品作りの起源は江戸時代よりも古く、長い時間を経て確立された職人技と伝統文化です。 動画でご覧になれるように秋田杉桶樽は日用品でありながら芸術品のような作品です。 画像引用 :YouTube screenshot 雪深い秋田では冬の産業が乏しいため、木材加工技術の文化が発達し、曲げわっぱや秋田杉桶樽に代表される生活道具が作られるようになり、高品質と見た目の美しさから観光土産としても人気を博するようになりました。 今では種類も増え、杉桶だけでなく菓子器、花器、銚子樽、ジョッキ、すし桶、風呂桶、傘立て、おひつ、酒樽など様々な種類がネット通販などを通じて販売されています。 完成した商品は動画の4:00よりご覧になることができます。 この動画ではそんな人気の伝統工芸品「秋田杉桶樽」の製造工程がご覧になれます。 普段なかなか見ることの出来ない貴重な映像となっています。 日本の伝統工芸であり文化的美術品としての価値も高い原料・秋田杉とは？ 画像引用 :YouTube screenshot 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の職人による熟練の製造工程が撮影されたのは秋田県大館市にある工房です。 動画の1:03頃、職人さんも言うように秋田杉は色がよく、匂いも柔らかい上に吸湿性と断熱性のバランスが良く、食材を保存する容器や生活用品を作るのに最適な原料と言えます。 日本の豊かな森林は雪深い秋田にも独自の生産文化を開花かさせたのです。 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の作り方 画像引用 :YouTube screenshot 1、小割り（動画0:44～） 丸太を適当な大きさに切って、乾燥させた材料を職人が道具を使って大雑把に割っていきます。 この小割りと呼ばれる工程はとても重要で、この工程で完成品の大きさが決まります。 画像引用 :YouTube screenshot 2、銑がけ（動画1:15～) この工程では小割りにした秋田杉を削って、厚みを統一していきます。 板を削る道具が「銑」（読み方は「ずく」）と言われています。 伝統工芸の日本刀作りから流用された技術です。 画像引用 :YouTube screenshot 3、正直突き（動画1:41～） 板どおしが隙間なくぴったりと合わさるようにかんなをかけて厚さを均一にする非常に重要な作業です。 13～14ある作業工程の中でも最重要な工程であり、手先だけの微妙な感覚だけが頼りになる繊細な手技です。 日本の高度に発達した匠の技と伝統工芸の片鱗を垣間見れる瞬間です。 画像引用 :YouTube screenshot 4、くれ立て（動画2:05～） 秋田杉桶樽は水を入れて使う生活用品が多いので、板を合わせるのに鉄の釘をつかってしまうと錆びてダメになるので竹釘を使用します。 そして金属製のたがで締め、かんな仕上げで表面と内側をなめらかにしていきます。 金属のたがは板を締めたら外します。 画像引用 :YouTube screenshot 5、たがかけ（動画3:11～） 底板をはめるための溝を掘ったら、樹皮で作った「たが」をかける「たがかけ」をして、さらに板同士をしっかりと締めます。 画像引用 :YouTube screenshot 6、底入れ（動画3:30～） 最後は底板を微調整しながらはめ、かんなとヤスリでさらに隙間をなくし、手触りをなめらかにします。 この妥協のない日本の職人文化というのは世界に誇れる文化だと思いませんか？ 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造工程紹介動画のまとめ いかがだったでしょうか？ 全行程において伝統工芸と称されるのも納得の熟練した職人さんの丁寧な手仕事を堪能いただけた動画だったのではないでしょうか？ 丸太から板を切り出す時は木目の現れ方によって「柾目板」と「板目板」に分類されますが、見た目の美しさと実用性を考えて、「秋田杉桶樽」は仕上げられていきます。 2019年は秋田城遺跡の側にある秋田大学で協同組合主催の「秋田杉桶樽サミット」が開催され多くの人が秋田杉桶樽の魅力と職人の技法を体験しました。 日本の職人文化と伝統工芸の奥深さを体現した「秋田杉桶樽」の逸品をあなたも手にしてみませんか？ 【公式ホームページ】伝統工芸青山スクエア https://kougeihin.jp/

關於宮城縣傳統木芥子的影片 這部影片是由「東北STANDARD」製作，介紹東北的傳統工藝品「宮城傳統木芥子」影片《東北STANDARD 07 宮城縣 仙台木芥子》。 宮城傳統木芥子的歷史悠久，起源於江戶時代中期之後，在東北地區溫泉地生產作為一種伴手禮。 宮城縣境內就有鳴子木芥子、作並木芥子、遠刈田木芥子、彌治郎木芥子、肘折木芥子等五種傳統木芥子，形狀和顏色因製作者而不同。 圖片來源 :vimeo screenshot 這部影片中的木匠鈴木明先生來自宮城縣仙台市秋保溫泉「秋保工藝之鄉」的木芥子工房「玩愚庵」，鈴木先生致力於複製明治時代的木娃娃職人「高橋胞吉」製作的「胞吉木芥子」原貌。 鈴木先生在專訪中描述他所製作的木芥子特徵，以及傳承下來的這項傳統。 從這部影片能夠感受到這項保存完好的日本傳統文化。 仙台木芥子是什麼？ 照片：木芥子 一般來說，木芥子是一種頭部為球狀、身體為圓柱狀，形狀質樸的木製玩具，給小女孩玩的玩偶或是拌家家酒的玩具，因為是給小孩子玩的，所以身體的部份也做成小孩的手掌容易握住的形狀。 木芥子的日語Kokeshi的起源有一說是和鳴子地區的地名Kofukeshi有關。 木芥子在不同地方也有不同的稱呼，「Kiboko」、「deku」、「kogesu」、「hoko」等。木芥子還有很多借用字「木偶子、木形子、木芥子、木削子、小笥子」。 昭和15年（1940年）舉辦的東京木芥子會總會「第一屆聚會・鳴子大會」中，研究家和木匠們討論的結果決定統一稱之為Kokeshi。 圖片來源 :vimeo screenshot 影片中鈴木先生製作的「作並木芥子」被歸類為「仙台木芥子」的一種。 專訪的0:33中如同鈴木先生說明的，仙台木芥子的特徵是為了手持方便，身體下半部變細，並使用紅、黑兩種簡單的顏色。 除了自古傳承的傳統木芥子，鈴木先生在影片0:57也有介紹其他如「百想木芥子」模樣可愛的木娃娃。 從保有傳統樣貌的木芥子到結合現代文化的木芥子的作品皆有。 木芥子的製作方法 木芥子的主要原料是燈台樹或水色樹，由職人手工製作。 生產工程1　裁切大小、做出原型 乾燥過後的木材依所需尺寸裁切，製作木芥子所需形狀的木材過程稱之為取木。 用鉅子裁切木材、切掉邊角做成圓桶狀，做出木芥子的原型。 圖片來源 :vimeo screenshot 生產工程2　削木頭（影片　0:14～） 將木頭裝在木工機器上削出頭部和身體兩部分後，再分別用刨刀削切出所需的形狀。 生產工程3　完成刨切 木頭削至一定形狀後，用其他工具進一步調整形狀， 接著再用磨砂紙處理細節後，就順利完成了。 圖片來源 :vimeo screenshot 生產工程4 彩繪（影片　0:41～） 在木工機器上轉動的同時畫出身體的線條，然後仔細地畫出臉部表情。 生產工程5　完成 頭部打洞，與身體連接起來。 其他有關木芥子的資訊 照片：體驗木芥子彩繪的孩子 鳴子木芥子的產地鳴子溫泉舉辦的「全國木芥子祭典」活動，日本各地的傳統木芥子齊聚一堂。還有嘉年華遊行、木芥子製作表演、現場販售等活動。 此外，在宮城縣仙台的「木芥子Shimanuki」有販售東北地區各種民俗藝品、工藝品，還可以體驗木芥子彩繪。 也有販售木芥子罐頭或是地震停電時，身體會自動發光的手電筒木芥子商品等各式各樣的商品。 「木芥子Shimanuki」也有網路商店可以上網購買喔！ 其他人氣商品像是紙製的木芥子夾子、紙膠帶、鑰匙圈、餅乾等。 此外，也有販售講著一口宮城縣方言的吉祥物「仙台腔木芥子」郵票和Line貼圖。 女演員石原聰美使用的「仙台腔木芥子」小布袋也很有人氣。 仙台木芥子介紹總結 圖片來源 :vimeo screenshot 鈴木先生在專訪影片的1:24之處提到「只傳承先人作法不能守護傳統， 挑戰新的作品才是守護傳統」。 自古傳承的兒童玩具木芥子現在還在海外被當做藝術品、美術品收藏。 看完這篇文章和影片後，對東北木芥子感興趣的人，推薦到鳴子町木芥子博物館「日本木芥子館」一遊！ 專訪影片中的鈴木先生雖看起來很嚴肅，但在這2分鐘的影片中可以感受到他對木芥子滿滿的愛呢！ 看完這部影片，想必您也會對木芥子開始著迷吧！ 秋保工藝之鄉　玩愚庵木芥子工房 https://honyaku.j-server.com/LUCSENDAI/ns/tl.cgi/https%3a//www.city.sendai.jp/kankokikaku/akiukoge/koge/ganguan.html?SLANG=ja&TLANG=zhb&XMODE=0&XCHARSET=utf-8&XJSID=0

富山縣射水市名產「細工魚板」是什麼？ 這段是由「_kashi77」所製作，拍攝位於北陸地區富山縣射水市舊新湊名產－細工蒲鉾的製作過程的影片《新湊かまぼこ -富山県射水市- Shinminato Kamaboko -Imizushi,Toyama,Japan-》。 蒲鉾是將白魚肉製成魚漿所製成的「魚板」的其中一種。 既是新年日本料理，也是御節料理中不可或缺的熱門和食。 作為原材料使用的魚種類有鱈魚、鯊、金線鰱、隆頭魚類等其他白肉魚，不過這個「新湊魚板」為了讓魚漿味道更有深度，還使用了甘鯛的魚漿。 有句俗諺是「拿去蒸就是蒲鉾，拿去烤就是竹輪，拿去炸來吃就是薩摩炸魚餅（天婦羅）」。 蒲鉾的語源、起源、歷史是將材料在竹棒上捲成筒狀，其造型像是蒲穗而稱為「蒲鉾」。 這段影片將會介紹蒲鉾的調理過程。 平時沒想太多便直接入口的蒲鉾也是透過師傅的手一個個仔細作出來的。 富山縣射水市名產「細工蒲鉾」製造過程介紹 圖片來源 :vimeo screenshot 這部分將會照順序介紹蒲鉾的製作方式。 1.備料 將原料的魚分成三片，並將骨頭、內臟、皮等去除。 2.剁碎 用菜刀之類的剁碎成適當的大小。 3.泡水 將剁碎的魚泡水以去除腥味。 也是使蒲鉾彈性更好的重要過程。 4.去除水氣 去除泡過水的魚上的水份。 5.打漿 仔細地搗成漿。 6.調味 用鹽或蛋白等副原料來調味。 7.成型 蒲鉾有盛裝在杉木等小木板組成半圓筒狀的魚板型「板魚板」，及用稻草捲起的「魚板卷」等種類，新湊魚板則是「細工魚板」。 如影片0:12所見，新湊魚板是由師傅專業手工技術一個個成型為魚的形狀（鯛）。 8.蒸煮 將成型的蒲鉾進行蒸煮。 這部分在影片0:55開始可以看到。 9.裝飾 如影片1:06開始可見，將蒸煮完成的蒲鉾上色成鯛魚的粉色，及作出花紋等裝飾。 這部分也是一個個手工製作。 富山縣射水市名產「細工蒲鉾」是什麼？ 蒲鉾是模仿作成鯛魚及壽司，而作出華麗點綴的便是細工蒲鉾。 在富山縣中將細工蒲鉾作為慶祝禮品的習俗很有名，在納征或婚禮上則作為禮品送出。其他還有在生產或是人生重要歷程上的入學、畢業、成人式、慶祝新築、法會（佛教說法等的集會）上常作為禮品送出。 以婚禮禮品收下而帶回家的細工蒲鉾會有切成好幾份發送給親人或是近鄰來分享喜慶氣氛的習俗。 富山縣蒲鉾的食用量為全國第六。 細工蒲鉾常用來作為年末贈禮或是禮物，可以在amazon或樂天等網路購物網站上購買。 富山縣射水市周邊漁業及美食介紹 照片：醋味噌螢火魷 射水市座落的富山縣中有富山灣，可捕獲到美味且營養價值高的海產。 在富山灣可捕撈的海產以「白蝦」、「螢火魷」「冰見寒鰤魚」等聞名。 冰見寒鰤魚充滿脂肪，其入口即化般的美味對饕客來說是至高無上的絕品。 鱒魚壽司也以富山當地美食受到歡迎。 富山縣射水市名產細工蒲鉾介紹統整 日本存在著該地方或該土地風俗所孕育出的獨特文化。 這個跟慶祝最相配的細工蒲鉾便是富山縣射水市及宮城縣的傳統。 另外在影片2:02還介紹富山縣射水市中宣告秋天到來的「新湊曳山祭」。 這個祭典跟細工蒲鉾都是富山縣射水市自古傳承的傳統文化。 這段富山縣射水市名產的細工蒲鉾的介紹文章還不錯吧？ 在富山縣射水市食品與健康的博物館「夢terrace海王」中會以昆布卷魚板及鯛魚造型細工蒲鉾等約40種類的魚板為中心，以便宜的價格販售著當地海產、健康茶等。 還能在影片中介紹的細工蒲鉾工廠參觀跟製作細工蒲鉾體驗。 夢terrace海王中沒有餐廳或咖啡廳而不能吃午餐，不過可以購買許多蒲鉾土產並在當場品嘗。 人氣土產是「魚板脆片」。 到富山縣觀光時記得要去吃看看這段影片所介紹的「新湊魚板」喔。

福島縣會津的傳統工藝品會津張子 這個影片是由「東北STANDARD」製作的，介紹了紅牛發祥地福島縣會津地區引以為豪的傳統工藝品「會津張子」的工匠，《TOHOKU STANDARD03 FUKUUSHIMA PREFECTURE AIZU HAIKO》。 會津張子的歷史、起源很古老，距今約400年前的戰國時代（西元1467年～1573年），侍奉武將、豐臣秀吉的東北地區福島縣會津的領主「蒲生氏鄉公」從京都邀請人偶師，讓下級武士們取得技術，振興平民的產業日本的傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品。 在會津若松車站前，裝潢著巨大的紅牛木雕，是扎根於當地的傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品。 紅牛木雕之所以在會津很受歡迎，據說是其源於大約1200年前建造的日本三大虛空藏尊之一的圓藏寺時，有一群紅牛幫助重建了本堂的「紅牛傳說」被流傳下來。 在這個影片中，會津張子的兩位工匠講述了會津張子的歷史、傳統和講究。 鮮紅的會津張子的美麗，可謂是藝術品！請在影片中盡情享受會津張子的美麗。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品的會津張子工匠所說的對傳統工藝品的講究 圖片來源 :vimeo screenshot 張子是指在竹木等組成的框架上貼上紙等做成的東西，也被稱為「はりぼて」。 日本有名的祭典「睡魔祭」的花車燈籠也是用這種技術製作的。 據說張子的技術從二世紀開始在中國，傳到了亞洲等各國。 這個張子的民間工藝品・鄉土玩具在日本全國都有，岩手縣的「六原張子」、宮城縣的「搖頭仙台張子」、福島縣的「三春張子」、「犬張子」、山形縣的「山形張子」、櫪木縣的「黃鯽魚」、群馬縣的「高崎招財貓」、埼玉縣的「川越不倒翁」、東京都的「江戶犬張子」、靜岡縣的「濱松張子」、富山縣的「紙塑人形」、兵庫縣的「神戶須磨張子」、岡山縣的「道樂かん工房」、廣島縣的「宮島張子」、香川縣的「高松宮內張子」、高知縣的「張子鯨車」、高知縣的「土佐和紙漆喰張子」、沖繩縣的「琉球張子」。 會津張子的特徵是鮮紅的彩色，主要是為了祈求育兒、開運、生意興隆、五穀豐登而製作的。 這個影片中接受採訪的二人是會津張子職人，紅牛木雕的銷售店「野澤民間藝術」的作家「豐琳」先生和女兒「早川美奈子」，由父女二代所做的會津張子 。 採訪影片0:33的「豐琳」說：「會津張子的紅牛工匠以前有30人左右，但是每一個都形狀不同，堅持了50年製作了同樣的東西。」 但是，比起影片的1:48，「早川美奈子」認為「雖然必須繼承的部分也是必要的，但是吸收新的東西，在各式各樣的人的支持下作為產業生存下來也是很重要的」，「隨著時代的生活變化也可以，但是希望保留本質的東西」。 雖然必須要遵守傳統，但是因為後繼者不足和傳統衰退等現實問題必須要吹入新風，從採訪中也傳達了工匠的糾葛。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品會津張子的製作工序 圖片來源 :vimeo screenshot 這個影片在採訪的同時，製作紅牛木雕的樣子也可以從影片的0:31開始看。 這篇報導介紹了一般的紅張子的製作方法。 不能錯過全部手工製作的工匠技能！ 材料：紙、土、木、稻草、竹等 1.製作木型，在木雕上用漿糊黏上幾張和紙使之乾燥。（影片：0:31～） 2.漿糊乾後，用小刀切開背部和腹部，取出木型。 3.取出木型後，再貼上切好的和紙，用特殊的塗料塗上底油。 4.用紅色染料等塗上顏色。（影片：0:53～） 5.使用墨等裝潢圖案。（影片：1:26～） 6.最後安裝頭部就完成了。（影片：1:45～） 影片1:22就可以看到的，完成後鮮紅的紅牛木雕成品排成一排的是最精彩的部分。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品的會津張子、野澤民間藝術的商品 圖片來源 :vimeo screenshot 在這個影片中介紹的野澤民間藝術，經營著各式各樣的商品。 從影片0:02開始介紹，為了震災的復興，新製作的色彩鮮豔的民間工藝品「許願玉」，模仿老鼠、豬等十二隻動物的「生肖張子」每年都會銷售搖頭招福等各式各樣的種類。 2018年的戌年「竹簍犬」很受歡迎。 雞中有小雞、小雞中有雞蛋的「套娃」、身著婚紗和晚禮服的新郎新娘的「不倒翁」的「婚禮不倒翁」、「會津天神」，這些都是震災復興時期製作的，無論是怎麼推都小小的身體都會精神抖擻地站起來的不倒翁「復興丸、福枡」，還有主打的「紅牛、福牛、千兩牛」、「御面」、「御龜」、「葫蘆子」等。 這些商品也可以在amazon和樂天網路上購買。 在紅牛木雕發祥地的柳津，在街上到處都能看到「紅牛木雕」。在「憩いの館 ほっとinやないづ」館內的專用空間裡可以體驗作畫。試著製作你原創的紅牛木雕怎麼樣。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品會津張子的介紹總結 日本自古流傳下來的傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品中有工匠的講究，也有為了傳承給下一代而產生的糾葛。 從這個影片裡，充滿了平時我們怎麼也不知道的工匠的想法。 而且，從影片中也可以看出，長期以來受人喜愛的工藝品是由工匠的神技、手技、驚人的技術製作而成的。 傳統的工藝品一直傳承著日本的傳統。

埼玉縣加須市的日本傳統工藝・加須鯉魚旗是指 這是「ChokotabiSaitama」製作的介紹位於關東地區・埼玉縣加須市傳統工藝之手繪鯉魚旗的影片《加須手繪鯉魚旗【埼玉縣官方觀光影片】》。 日本會在5月5日「端午節」（兒童節）這天掛出鯉魚旗辟邪，以祈禱男孩的茁壯成長。 加須作為擁有日本第一產量的傳統工藝鯉魚旗的著名產地，還進行生動的手繪鯉魚旗製作。 埼玉縣加須市的鯉魚旗已成為令市民們驕傲的特產品。 此影片介紹的正是埼玉縣加須市已經很少見的手繪鯉魚工房的鯉魚旗製作工序。此工房內的製作工序還可實際參觀。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須鯉魚旗的歷史 加須的鯉魚旗原本是明治時代初期（1870年左右）製作燈龍和傘的匠人們作為副業而開始製作的。經傳統手工製作出的高品質鯉魚旗大受歡迎，加須也因此成為了日本第一的鯉魚旗之街。 在鯉魚旗之街，長時間一如既往生產鯉魚旗的是位於加須市的老字號鯉魚旗工房橋本彌喜智商店的傳統工藝匠人橋本勝先生。 但是，橋本彌喜智商店於2016年（平成28年）落下了創業109年的歷史帷幕。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須的手繪鯉魚旗製作工序 圖片來源 :YouTube screenshot 1.剪裁・縫製（影片0:32～） 為製作手繪鯉魚旗，首先將材料剪裁並縫製成鯉魚旗的形狀。 2.畫圓點睛（影片1:07～） 接下來使用特殊的圓規畫出鯉魚的眼睛。 3.畫線條（影片1:22～） 用淺墨畫出一片片魚鱗。 4.淺墨上色（影片1:30～） 給魚鱗上色。給眼睛上色是最不容疏忽的一道工序。 5.勾金（影片1:49～） 用特殊的筆描畫出。 通過運用專業技法的工序來完成。經絕妙匠人之技，鲤魚旗的神氣表情和精美的魚鱗就這樣被描繪出來了。 接下來就看一下埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須的巨大鯉魚旗 因日本第一鯉魚產地而聞名的加須製作出了世界最大的巨大鯉魚旗。 其尺寸竟達100米。經市民之手製作出的巨大鯉魚旗，每年5月都會在利根川河岸舉辦的加須市民平和祭（巨大鯉魚遊泳）進行展示。 通過精細手工繪製而成的非常有特色的巨大鯉魚旗飄浮於空中的身姿生氣勃勃，很值得觀賞。 此次活動的主會場為「利根川河岸綠地公園」，周邊停車場大約可停放4000輛，活動期間交通擁擠，需引起注意。 影片2:23起所介紹的優雅地飄浮於青空之下的鲤魚旗並不是日本最大的鲤魚旗。 經各種製作工序製作出的手繪鯉魚旗，即使是通過影片也能感受到日本自古傳承至今的傳統工藝。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須手繪鯉魚旗介紹總結 照片：加須市的特產品 鯉魚旗 正如影片中所介紹的埼玉縣加須市的特產品之手繪鯉魚旗彷彿藝術品一樣美麗。 你是否也能體會到影片中每個經匠人之手所描繪出的鲤魚旗與印刷物的不同之處呢。 每年到了5月，在日本全國各地都可以看到日本傳統工藝品的鯉魚旗。 配合日本自古傳承至今的端午節文化，去觀賞各種鯉魚旗，或在自家中也裝飾一番如何呢。

關於「高山茶筌」的介紹影片 此影片由介紹日本傳統工藝品的「傳統工藝青山SQUARE」製作，將為大家介紹高山茶筌。 照片：茶筌 茶道是眾所皆知的日本獨特文化，「茶筌」則是用來刷抹茶的道具。 高山茶筌使用竹子做為材料，是透過工匠手藝一支支製成的傳統工藝品。 接下來將跟著影片一起為大家詳細介紹高山茶筌的魅力，以及生產的過程。 使用於傳統文化「茶道」的高山茶筌是什麼呢？ 圖片來源 :YouTube screenshot 日本擁有許多歷史悠久的傳統工藝品，其中包括漆器、陶瓷器、佛壇、編織品、竹藝品、木藝品及和紙等，種類琳瑯滿目；茶道所使用的茶道具更是深具文化價值的傳統工藝品。 屬於日本傳統文化之一的飲茶習慣據說早在平安時代（西元794年～1185年）就已經開始，到了鎌倉時代（西元1185年～1333年），僧侶榮西將茶道傳至日本。 茶道使用的茶筌中格外高級的傳統工藝品當屬高山茶筌，其產地則位於奈良縣的生駒市高山町。 傳統工藝品「高山茶筌」的歷史及文化價值 人們自室町時代（西元1336年～1573年）中期左右開始製造高山茶筌。相傳侘茶創始人村田珠光想要茶筌，高山領主的兒子高山民部丞入道宗砌便接下委託，製作了一支特別的茶筌。 據說這支茶筌之後被進貢給了土御門天皇，並受到天皇的愛用。 江戶時代後，高山茶筌的製作方式僅可傳授給自己的一名子女，成為「一子單傳」的獨門手技，但其後這項工匠技藝就被傳承給了16名弟子。 直至今日，這項手工技藝仍被奈良縣高山的工匠持續繼承不輟。 廣受喜愛的美術品「高山茶筌」特色和製作方式 圖片來源 :YouTube screenshot 作為高山茶筌原料的竹子有淡竹、黑竹，以及經年累月受到坑爐煙燻的煤竹等種類。 製作時工匠會將這些竹子的尖端裁成數根並削細，再以捲起並固定的技法完成作品。 這些嘔心瀝血製成的高山茶筌堪稱藝術傑作。 影片0:29起將詳細介紹工坊製作「高山茶筌」的過程，請大家務必觀賞。 傳統工藝品「高山茶筌」介紹影片文章統整 希望大家看完這篇文章和影片後，都能對「茶道」和「高山茶筌」產生興趣；發布這部影片的傳統工藝青山SQUARE也有販售高山茶筌等各式商品。 想要接觸日本傳統文化、或是親身體驗茶文化的朋友，不妨試著購買高山茶筌這項傳統工藝品喔。

關於日本的傳統工藝品──甲州印傳 這部由「傳統工藝 青山廣場」所製作的《手技TEWAZA「甲州印傳」koshu lacquered deerhide》，是一部介紹日本傳統工藝──甲州印傳的影片。 甲州印傳是一種主要以鹿皮和生漆加工而成的傳統工藝品。 隨處可見職人匠心巧手的高級甲州印傳，是跨越時代深受世人喜愛、富有魅力的逸品。 影片當中介紹了甲州印傳的製作方法和相關商品。 請務必透過影片，一覽日本自古流傳至今的甲州印傳之美。 傳統工藝品「甲州印傳」的起源 甲州印傳擁有非常悠久的歷史，據說在距今約1300年前的奈良時代就已經出現。 使用印傳技術製作的足袋（分趾襪）被收藏在奈良正倉院的寶庫裡；用印傳做成的書信箱，則收藏在奈良縣的東大寺內。 進入江戶時代之後，江戶甲府城內的甲州印傳產業欣欣向榮，甲州印傳的袋子成了庶民之間的潮流用品。 職人巧手之下的甲州印傳製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 甲州印傳是指將鹿皮或羊皮等原料仔細鞣製後，經過染色並用生漆畫上圖案的真皮製品。 甲州印傳的特徵，是觸感柔軟卻又堅韌不易損壞。 以下簡單介紹影片當中的印傳製作流程。 1.熱燙摩擦（影片0:29～）　用燒熱的抹刀燙過皮革表面之後，再用銼刀把皮革磨平整。 2.圖紙（影片0:45〜） 3.上漆（影片1:01〜）　職人必需正確區別每種漆的顏色特徵。 4.燻製（影片1:54〜）　有一些顏色需要煙燻才會顯色。 5.縫紉（影片2:21〜） 其他詳細的步驟介紹通通都在影片裡。 所有作業流程都拍成了影像，非常容易理解。 最能展現甲州印傳技術的工藝品 圖片來源 :YouTube screenshot 山梨縣甲府市印傳屋的店面，販售著許多加入甲州印傳文化、職人手工製作的精品。 印傳屋的創始人──上原勇七使用天然的稻稈燻烤鹿皮，製作出質地柔軟的甲州印傳作品。 印傳屋眾多商品中，特別推薦的是甲州印傳的長夾、口金零錢包、名片夾和印章盒、日式花紋的提袋等等。 以盛開的櫻花為主題的櫻花小町系列也非常搶手。 甲州印傳的完成品介紹從影片2:47開始。 最近幾年，甲州印傳也曾與Gucci和Tiffany等精品品牌推出合作商品，數次掀起話題。 此外，與Hello Kitty、龍貓等可愛動漫角色合作的商品，亦受到了人們的關注。 甲州印傳的產品也有在Amazon或樂天等網路商店販售，何不直接買來試用看看呢？ 甲州印傳介紹的總結 傳統工藝品「甲州印傳」是可以感受日本文化魅力的時尚商品。 正如影片所介紹，手工精心製作的甲州印傳，不僅具有良好的質感，又兼具耐用性，可以長久使用。 影片的2:33開始，可以看到職人談論甲州印傳的特徵：「甲州印傳的特色就是有各式各樣的花紋，光是同一種商品就可以有數十種的顏色花樣，使用者可以體驗隨喜好自由選擇的喜悅。」 請務必購買、使用一次充滿日本傳統文化魅力的甲州印傳產品喔。

關於南部鐵器介紹影片 這部是由「東北STANDARD」製作的影片《東北STANDARD 05 岩手縣 南部鐵器》。 影片中「空間鑄造」的鑄鐵作家岩清水久生先生接受專訪，為我們介紹南部鐵器。 敬請觀賞這部介紹日本自古傳承的傳統產業和工藝的影片。 南部鐵器為何？ 圖片來源 :vimeo screenshot 南部鐵器是有長達400年歷史的鐵器。 有東北地區岩手縣水澤的南部鐵器和岩手縣盛岡市的南部鐵器，兩者歷史不同，現在所稱的南部鐵器是指岩手縣盛岡市的南部鐵器。 盛岡的鑄鐵可追溯至慶長時代盛岡藩主南部氏興建盛岡城之時。 南部鐵器做成的商品有鍋、釜、風鈴、燭台、茶壺、炒菜鍋、熱水壺等，最有名的是茶道中使用的「鐵瓶」。 鐵瓶的開端是由南部藩第28代藩主「南部重直」委託京都的小泉仁左衛門清行製作的高品質鐵製茶釜。 當時雖被用作茶釜，但沒有壺口和把手，經多次改良，成為如同影片0:47看到的有壺口和把手的形狀特徵。 圖片來源 :vimeo screenshot 現代人也因使用了南部鐵器，容易缺乏的鐵質也能得到補充。 補充鐵質可以改善肩頸僵硬、預防貧血。 用南部鐵器將自來水煮開，也有去除石灰的效果。 第二次世界大戰時，因優先開發武器的政策，岩手縣的鐵製品生產遭到禁止，一度面臨危機，直到戰後才恢復生產，1975年被指定為國家傳統工藝品。 南部鐵器的製作方法 圖片來源 :vimeo screenshot 作業工程1. 壓模（影片　0:02～） 製作南部鐵器的原型。 作業工程2. 押圖紋／畫出紋理 成為南部鐵器原型的鑄型乾掉以前，押出霰・龜甲・松・櫻花、雲龍・山水等圖紋。 作業工程3.模具烘烤 以大約1300度的炭火燒鑄型。 圖片來源 :vimeo screenshot 作業工程4. 進行溶解（影片　0:13～） 將溶爐溫度設定至約1400～1500度，將溶鐵倒入鑄型中。 圖片來源 :vimeo screenshot 作業工程5. 釜燒（影片　1:17～） 將鐵器從鑄型中取出，用大約800度高溫的炭火蒸燒約30～40分鐘。 作業工程6. 上色／完成 用銼刀處理壺口等細節的鐵瓶表面。 在表面塗上酢酸鐵溶液混茶水的液體，出現光澤後就大功告成。 南部鐵器的介紹總結 圖片來源 :vimeo screenshot 這部影片的0:41之處，鑄鐵作家岩清水久生說到「南部鐵器雖是歷史的產物，但我想讓它成為現代人容易使用的工具」。 影片的0:52之處，岩清水久生還說到「我還推出『燒肌磨』這樣的商品，鑄鐵成型後，用自己的想法磨出形狀」，是南部鐵器的歷史上從未有過的商品。 看完影片對南部鐵器產生興趣的人，可以到樂天市場等網路商店購買，現在就不妨上網看看吧！ 南部鐵器的老字號岩鑄、釜定、鈴木盛久工房、oigen等也有推出人氣商品，價格在數千日元不等。 現在也有推出可用在IH爐的南部鐵器蒸飯鍋，以及五顏六色的茶壺（影片　1:42起）。 肯定有人想問生鏽的話怎麼辦？南部鐵器就算稍微生鏽在使用上也沒問題，好好保養是可以用一輩子的。 敬請觀賞深受外國人喜愛的南部鐵器介紹影片！

關於「常盤紺型染」的影片介紹 《宮城縣 常盤紺型染》是由「東北STANDARD」製作的影片。 影片中介紹的女性，是東北地區宮城縣仙台市的染布廠「名取屋染工場」的染物職人——佐佐木邦子。 在影片中，職人回答了遇見傳統手工藝品常盤紺型染的契機，以及該工藝品的起源和傳統。 傳統日本手工藝品「常盤紺型染」是什麼？ 圖片來源 :vimeo screenshot 常盤紺型染是一種在江戶時代末期，在宮城縣仙台市發展成熟染色技術。 當時，東北地區沒有能夠使用不同顏色絲線編織花樣的技術，所以衍生出了在圖紙上設計花樣再進行染色的「常盤紺型染」技術。 「常盤紺型染」的技術由秋田縣的染布廠「最上屋」傳到了仙台的染布廠之後，因貼附身體的柔軟性與華麗清晰的花紋兼備，這項技術在明治到昭和初期發展到極致。 與紡織品不同，常盤紺型染的特點之一，是可以大量生產。 常盤紺型染雖然起源於東北地區的秋田縣橫手市，但實際發展成產業是在宮城縣仙台市。 圖片來源 :vimeo screenshot 使用常盤紺型染技術染色的物品被稱為「仙台浴衣」，名聲響徹日本全國。 因為過去只使用藍色染色，所以被稱為「常盤紺型」。但是現代染色時會使用各種顏色，所以又被稱為「常盤型」。 第二次世界大戰後，日本人的服裝從日式轉變為西式，所以常盤紺型染技術已經不常用在衣物上了。影片當中介紹的名取屋染工場，現在主要生產常盤型的擦手巾、門簾、旗幟、簾幕、旗幟、日式短外套「半纏」和小飾品。 常盤紺型染的製作方式 圖片來源 :vimeo screenshot 從影片的0:41可以看到，首先將常盤紺型放在白布上，並塗上膠。 塗上膠的地方，在布料染色之後，會變白並成為布料上的花樣。染布的過程在影片1:49處。 為了染出細緻的花色，圖紙使用一種將絲線埋入圖紙的「糸入（itoire）」技術。從影片中可以看到，這些全都是由職人手工製作的。 常盤紺型染的介紹總結 圖片來源 :vimeo screenshot 影片當中，「名取屋染工場」的佐佐木邦子在接受採訪的時候表示，她在20多年前清理倉庫時發現了許多100多年前的常盤紺型圖紙，因為覺得讓以前職人們的心血就這樣失傳實在太浪費，所以開始接觸常盤紺型染，希望多少能推展給更多人了解。 佐佐木邦子擔任館長的「常盤型傳承館」，也會舉辦體驗教室。 如果對日本傳統的染織物有興趣的話，歡迎去參加看看喔。 常盤紺型染也有在網路上販售。 1000日圓左右就能買到熱門的擦手巾。 透過影片，深入認識受到年輕人與外國人喜愛的常盤紺型染吧！

關於日本傳統藝能與古典藝能的「能劇」之影片介紹 「想欣賞日本傳統藝能」 「想觀賞充滿歷史風情的日本藝術」 像這樣對日本有興趣，想欣賞日本傳統藝能的朋友應該不少吧！ 本文要為這樣的朋友推薦充滿日本文化及歷史的「能劇」。 這部是「ANA Global Channel」所製作的影片，介紹的是觀世流能樂師山階彌右衛門的《NOH - Yaemon Yamashina／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（能 - 山階 彌右衛門）》。 影片中將「能劇」這個日本傳統藝能的魅力及歷史毫不保留地介紹給大家。 在這部長達12分半影片當中，從9:29開始可欣賞到能劇現行劇目中的《葵上》。 大家可要看到最後喔。 何謂日本傳統藝能暨古典藝能的能劇？其歷史淵源為何？ 能劇的歷史從影片0:34處的觀世流能樂師，山階彌右衛門開始介紹。 日本傳統藝能中的能劇可追溯至室町時代（1336年～1573年），擁有長久的歷史。 此乃由觀阿彌與世阿彌這對藝術家親子完成，並以觀世流之名創為流派，傳承至今日。 能樂師的內心思緒透過「歌」「芝居」「舞」「型」及表達演員心情的「語」等各種要素表露無遺，讓觀眾讚嘆不已。 山階彌右衛門告訴我們，日本傳統藝能的能劇簡單來說就像是深受全世界喜愛的歌劇或音樂劇。 能劇在1957年（昭和32年）被指定為重要無形文化財，2001年（平成13年）登錄為聯合國教科文組織的世界無形遺產。 能劇常跟日本傳統藝能暨古典藝能中的歌舞伎混為一談。但就歷史上來講，能劇是武家社會儀禮中採用的高雅藝能，歌舞伎則是大眾取向的娛樂。 能劇也可說是結合舞踏、音樂與演劇的綜合藝術。就讓我們先透過這個歷史悠久的日本傳統藝能，好好感受日本獨自的表現藝術吧。 日本傳統藝能暨古典藝能的能劇之魅力及欣賞方式 照片：能劇 能劇的表演在影片的1:13開始由觀世流能樂師山階彌右衛門介紹。 在名為能舞台的神祕劇場舞台上，負責地謠的仕手方（主角）及進行故事的脇方（配角）會以一般的內容為主題讓故事進展下去。 仕手方也是負責能會的主辦者，還要製作大小道具。 讓能劇氣氛更熱絡的囃子是笛子、小鼓、大鼓、太鼓等和樂器。 能劇前半部的「前仕手」跟後半部的「後仕手」之間會有一段更換衣服的時間。這段出現在故事中間的空檔時間會穿插狂言，讓觀眾在欣賞肅穆莊嚴的能劇的途中，還能觀賞滑稽逗趣的狂言，也算是能劇的魅力。 能劇還是一種幾乎所有劇目都要戴著能面進行演劇的歌舞劇，亦即影片3:14介紹的部分。 例如飾演神的時候要戴上神明能面，其他還有老人、老婆婆、惡黨、鬼等能面。 不過山階彌右衛門在影片3:42處提到，弁慶的劇目並不會戴上能面，而是要靠一張撲克臉來展現演技，以心來表演。 雖然觀眾看不見戴著能面的演員表情，但是卻能透過能樂的故事情節、舞以及和樂器演奏的音樂等來想像演者的感情及情景。 能劇有故事、舞及音樂，讓觀眾得以腦海中浮現各種場景，而每位觀眾的感受方式也會各有不同，這點應該也算能劇的魅力吧。 影片5:13開始介紹的是能劇表演的核心。 能劇最重要的是「架勢」，亦即抬腰、挺背、抬頭，以及靜聲滑步移動。 其所展現的魅力，是外表的美麗與優雅的舞步，以及承襲先祖的內在美。 在能樂堂的劇場公演的能劇 能劇會在以能樂堂為名的劇場裡進行公演。例如京都的金剛能樂堂、東京的國立能樂堂與寶生能樂堂、愛知名古屋的能樂堂，都是值得推薦的劇場。 有興趣的朋友不妨親臨。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統藝能的「能劇」的介紹總結 在訪問完觀世流能樂師山階彌右衛門之後，影片9:29以後可以欣賞到實際的劇目，《葵上》。 看完能劇的歷史及魅力的訪問之後，再來看這劇目的感受是不是會有所不同呢？ 我們可以透過影片看到這篇文章來不及與大家分享的日本傳統藝能暨藝能文化的能劇歷史，以及能樂師在演出上重視的部分。 除此之外，我們還可以從中了解到能劇的奧妙、歷史以及能劇相關的新情報喔。 希望各位在看了這段影片及文章之後對能劇會產生興趣。 想要體驗能劇的人，不妨考慮專為初學者規劃的表演節目，能樂大連吟。只要花上數個月的時間練習能樂《高砂》，就能粉墨登場，上台演出。 另外還有以能樂相關書籍為主的出版社「能樂書林」，推薦給有興趣的朋友。

什麼是彰顯日本文化之魅力的傳統工藝品樺細工 這是由「傳統工藝青山Square」製作的介紹木製工藝品樺細工的影片《手技TEWAZA「樺細工」KABA ZAIKU Woodwork》。 亦被稱為櫻皮細工的樺細工主要是在因溫泉而著名的東北地區秋田縣角館製作的傳統工藝品。 雖名為樺細工，但實際上樺細工所使用的木材為山櫻的樹皮。 秋田角館自江戶時代（西元1603年～1868年）開始樺細工的製作工藝。 擁有200多年歷史的樺細工，長期以來被人們所喜愛的優秀品質正是其魅力所在。 角館有很多樺細工的工房，自此不斷誕生了可令人感受到日本傳統文化的美麗作品。 此影片對於樺細工的製作方法進行了詳細介紹。 平常我們隨意間使用的每個茶筒，也都是經由匠人之手被如此精製而成的。 什麼是傳統工藝品樺細工的製造工序 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工的製作方法首先是從切削原料的樹皮開始（影片：0:15～ ）。 原料表面被平整後，進行塗膠（影片：0:25～），用加熱的瓦刀給膠加熱後使其黏附於木製模具上（影片：1:27～）、收尾（影片：3:00～）等整個製作工序隨處可見匠人之技。 製作樺細工的技法主要使用的是模製樺細工、相台樺細工和榻榻米樺細工這3種技法。 模製樺細工是製作如茶筒一樣的筒狀物、相台樺細工是製作托盤和箱子時所使用的技法。 榻榻米樺細工則是將多層山櫻樹皮徒手重疊貼附後進行雕刻打磨的技術。 影片對匠人的採訪中談到「樺細工的最大魅力是如何利用每一枚擁有不同紋理模樣的櫻木樹皮」，並且「在使用樺細工製品時，不要考慮如何小心翼翼地去使用，而是希望能夠多用常用」。 如何購買具有高品質的樺細工製品？ 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工是利用了日本大自然之原料的美麗工藝品。 樺細工品種繁多，除了抽屜和小箱子這些大物件以外，還有全皮茶筒、托盤、套盒、名片夾、菸草夾、手機蓋和木屐等，您可以購買自己喜好的產品。 位於東京的百貨商店日本橋三越等也可購買到。 另外，這些產品還可通過樂天和amazon等網路平台購買，物美價廉。 秋田縣富岡商店經銷各種樺細工，可以當作禮物或伴手禮送人，也可作為紀念品，可謂應有盡有。 位於角館市內的角館樺細工傳承館，可詳細學習有關樺細工的起源和製法，很值得推薦。 還有可體驗製作樺細工的設施，製作一款僅屬於自己的一款特色物件也不錯呢。 傳統工藝品樺細工介紹總結 使用大自然之原料，於傳統工房內生產的樺細工，其質地如同美術品一般。 越用越有感情，並可長期使用，是很值得推薦的物件。 即使是通過影片，也可瀏覽到其美麗之處。 首先透過影片了解樺細工的作業工序後，再考慮購買如何呢? 樺細工製品，由於是使用天然素材而製成，建議定期用柔軟的布類擦拭等進行保養。

東京都江東區的大相撲"高田川房"練習視頻介紹 這段影片《大相撲・高田川部屋を訪ねて》是「nippon.com」所製作的相撲部屋取材影片。 日本國技相撲不只國內在國外也是受到注視的運動。 但是大相撲力士會做什麼練習，意外地不知道呢。 影片中會詳細介紹大相撲嚴峻的練習模樣，記得要仔細看喔。 影片所介紹的大相撲是什麼？介紹其歷史及演出內容 照片：相撲的對決 相撲是以日本自古以來的神道儀式為起源的武道，會由行司判定力士間的戰鬥的規則進行。 相撲的本場所是攸關力士位階升降的重要儀式。 另外也在福岡及名古屋等各種地區舉辦的地方巡迴儀式。 會場內聚集了許多來看橫綱、大關等各相撲部屋所屬力士所參加充滿魄力的大相撲一眼的粉絲。 影片所介紹的大相撲「高田川部屋」的練習模樣是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 這段影片所取材的是以電龍剛至所屬聞名的東京清成白河的高田川部屋。 就像影片0:15一樣，大相撲力士們的上午練習會在上午7點的暖身運動開始。 首先透過踏腳、滑步、鐵砲等動作讓身體熱起來。 就像影片0:44開始看到的一樣身為高田川部屋的親方－高田川勝巳先生在8點半進入練習場。 從影片1:13開始作介紹的「推撞練習」是力士們由位階較低者進入土俵並進入對戰。 並且從1:45開始可看到身為師傅的高田勝巳先生換成備戰模樣進行熱烈的指導。 最後幕內力士踏上土俵，推撞練習以防傷倒地法告一段落。 從影片1:49作介紹的輝大士也是幕內力士之一。 圖片來源 :YouTube screenshot 11點結束練習後，11點半過後是午餐時間。 餐點是從影片2:54開始介紹的相撲鍋。 用餐從親方或關取開始享用是向來的慣例。 在上述所介紹的練習前是不進食的，到中午才會開始第一次用餐。 用餐完後12點半開始，床山會在個人房間內梳理關取的髮辮，除完成餐後整理的關取以外會有自由時間。 大相撲「高田川部屋」練習介紹影片統整 圖片來源 :YouTube screenshot 在大相撲本場所或地方巡迴儀式所能看到那充滿魄力的對決，就是影片所能看到那些長日以來努力積累的練習結果呢。 依大相撲部屋也有機會可以進行練習參觀，記得到首頁等地方作確認喔。 想要聲援日本大相撲的朋友也推薦加入相撲部屋後援會喔。

職業衝浪選手－松田詩野的影片介紹 這是由大阪電視台播出的節目《BREAKTHROUGH～挑戰突破極限的運動選手們～》中，介紹松田詩野的影片。 影片0:42的地方，松田詩野被澀谷109選為視覺模特兒（Season Visual Model），同時也是一位熱中IG和推特的普通女高中生。 不過她一旦出海，就會展現出在衝浪板上來去自如的帥氣身影。 透過這篇文章和影片一起來認識這位美少女衝浪高手松田詩野吧！ 職業衝浪選手──松田詩野是誰？經歷為何？ 圖片來源 :YouTube screenshot 衝浪選手松田詩野出身自衝浪重鎮的神奈川縣茅崎市，身高158公分。 第一次衝浪是在六歲，此後每天從早到晚都離不開衝浪板。 來聽聽影片5:14松田詩野的家人怎麼說。 14歲首次作為職業選手嶄露頭角，打開雙臂，像展翅欲飛的鳥般的華麗迴旋神技驚豔了全世界。 這段精采表演在影片的6:20可以看到。 松田詩野的贊助商是有多支洗髮精廣告的世界級企業聯合利華。 精采神技加上模特兒般的外型，成為日本國內國外皆受到矚目的衝浪選手。 職業衝浪選手──松田詩野的比賽成績如何？ 圖片來源 :YouTube screenshot 職業衝浪選手──松田詩野為多場世界大賽的焦點選手，和影片4:18出現的前田馬西娜同期活躍於表演舞台。 兩人同為引領衝浪界的女高手。 升上高中後，松田詩野在一宮千葉開幕賽獲得冠軍。 此後，2017年獲得世界衝浪聯盟（WSL）亞洲青少年衝浪冠軍、2018年國際衝浪協會（ISA）世界青少年衝浪錦標賽銀牌、團體賽金牌。 影片7:31可以看到，松田詩野在宮崎縣日向市舉辦的White Buffalo HYUGA職業賽，以及在世界知名衝浪聖地澳洲阿沃卡海灘（Avoca Beach）舉辦的冠軍巡迴賽等都有亮眼的成績。 和世界前110名的衝浪高手激戰的樣子在影片的16:39可以看到。 雖然結果只有獲得第17名，但還是可以看到松田詩野精湛的演出。 衝浪成為東京奧運的新比賽項目，受世界關注！ 照片：衝浪 衝浪成為2020年東京奧運的新比賽項目之一。 奧運會場選在千葉縣的釣崎海岸。 2020年衝浪選手松田詩野有條件地獲選為東京奧運選手代表，和教練河村海沙同時被選為2020東京奧運的代表選手，兩人為比賽不斷練習。 東京奧運中或許還能再次看到松田詩野如影片6:46中的精湛神技，在浪花上180度回轉，做出浪頂甩浪（Off the lip）的高難度表演。 職業衝浪選手──松田詩野的影片總結 以上是23分鐘有關職業衝浪選手－松田詩野的介紹影片。 影片中，可以看到她乘著浪花，樂在其中的樣子。 東京奧運中也一定能看到她的精采演出， 敬請拭目以待！