ミシュランの星を獲得した高級和食の名店「清壽」をご紹介！ 「ANA Global Channel」が制作した、IS JAPAN COOL? WASHOKUシリーズの天ぷら編「TEMPURA - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 （天婦羅）」です。 このシリーズでは天ぷらのほか、寿司、蕎麦、おでんなどの和食が紹介されています。 この動画で紹介されている清壽（せいじゅ）は、ミシュランの星を1つ獲得したことで話題になったお店です。 東京都晴海通り沿い、築地本願寺の袂にあるビルの地下にあります。 エレベーターで地下一階に下りると、外の喧騒からは想像できないほどのモダンで静かな空間が現れます。 店内に入ると、清潔感のある白木のカウンターがL字に配置され高級感溢れる雰囲気が広がっています。 「清壽」の店主、清水良晃さんのこだわり 清壽の店主である清水良晃氏は、2008年に日本最大の魚河岸である築地に店を構えました。 胡麻好きが高じて胡麻油に興味を持ち、最終的に太白胡麻油100％で揚げる天ぷら屋の店主になったという異色の経歴の持ち主です。 そのため具材や衣はもちろん、揚げ油の種類にも並々ならぬ信念を持ち、鮮度を保つために1組ごとに新しい油に交換するこだわりよう。 胡麻油の旨みを含んだ見事な江戸前天ぷらからは、手間を惜しまない店主の職人技と油の温度等コンディションに対する細やかな気遣いが伝わってきます。 契約農家から直接買い付けた厳選野菜をはじめ、毎日築地から仕入れる良質な旬菜旬魚が衣を纏い、天ぷら鍋のなかでリズミカルで爽快な音を奏でていく様子は一見の価値あり。 メニューはお任せコースのみ！日本の四季を旬の具材で楽しもう！ 江戸前の天ぷらがいただける清壽では、メニューはお任せコースのみ。 具材のポテンシャルを引き出した衣の薄い上品な天ぷらは、口当たりがサクサク、あっさりとしています。 季節や産地にこだわった材料の味をダイレクトに堪能できるのは至福のひと時です。 旬の具材から日本の四季が堪能できるので、シーズンごとに通いたくなることでしょう。 和食料理店なのにソムリエが！？こだわり天ぷら「清壽」のまとめ 実は清壽の店主は、英語も堪能。 和食を求める海外からのお客様にも喜んでもらえる天ぷら屋さんです。 また、天ぷらに限らず和食にはビールや冷酒が定番ですが、清壽ではワインの品揃えも充実しています。 揚げ手の主人のほかソムリエが常駐している天ぷら屋は他にはなかなかありません。 日本が誇る天ぷら料理の名店・清壽で、冷えた白ワイン片手にさらりと揚がった江戸前天ぷらを堪能してみませんか。

東京・中央卸売市場「築地」とは こちらは「Eater」が公開した動画『The Tuna King Reigns at Tsukiji Fish Market -- Omakase Japan』です。 動画では東京・中央卸売市場「築地」に店を構える日本食に欠かせないマグロの専門仲卸業者の山口幸隆さんへのインタビューがご覧になれます。 マグロを捌く職人技や、艶やかな美しいマグロの切り口がご覧になることができる貴重な映像です。 動画でご覧になれる東京の中央卸売市場「築地」は1935年に開場した日本で最も歴史のある総合市場で、特に水産物の取扱量は世界最大級、日本食を支える重要な拠点でした。 しかし、老朽化などの問題から、2018年10月に「豊洲市場」にその機能は移転しています。 築地市場は今後解体されますが、新鮮な日本食が食べられる場外の飲食店などは残っており観光客を中心に大変な人気があります。 こちらの動画はまだ築地が開市していたころに制作されたものです。 「築地」のマグロ専門仲卸業者について 写真：築地場外市場 動画で紹介されている山口幸隆さんは、本マグロを中心としたマグロ専門の築地の仲卸業者です。 仲卸業者はマグロの価格を決めるセリ（競り）に参加してマグロを仕入れ、小売業者や日本食などの飲食店に販売します。 山口幸隆さんは特に日本食の代表である寿司のネタになるマグロの柔らかさにこだわり、自身の扱うマグロに責任をもちながら、築地で一番のマグロ屋を目指す目利きのプロです。 山口幸隆さんは動画の冒頭0:12より紹介されています。 日本食の食材として重宝されるマグロ 写真：鮪 昔は赤身を漬け（ヅケ）で食べていたため、現在は高級食材のトロの部分は捨てられていたと山口幸隆さんは語ります。 刺身のトロが好まれるようになったのは日本食・寿司が食べられるようになってから。 日本食の文化が影響しているそうです。 こちらは動画の0:44より山口幸隆さんに語られています。 築地にある山口幸隆さんの会社では、本マグロ、バチマグロ、キハダマグロ、マカジキ、メカジキの5種類のマグロを、日本食を中心とした約1,000軒のレストランに卸すため膨大な量を仕入れて、料理に合わせて選んだマグロを販売しています。 質の良いマグロを卸してくれる仲卸業者として飲食店にも信頼されています。 マグロ専門仲卸業者紹介まとめ 写真：まぐろ マグロは良いマグロかどうかは捌いてみないとわからないからこそ、包丁を入れる瞬間が一番興奮すると山口幸隆さんは語ります。 高いマグロを仕入れたときは本当にドキドキするそうです。 山口幸隆さんは脂のバランスのよい4月から5月に日本海佐渡島周辺の定置網でとれるマグロが一番美味しいと感じるそうですが、何万本も扱うマグロの中で本当にいいと思うマグロは年間100本ほどしかなく希少だと語ります。 マグロが本当に好きな山口幸隆さんはマグロについて勉強を重ね、マグロを食する日本食の文化を支えているのです。 【公式ホームページ】ザ・豊洲市場 http://www.toyosu-market.or.jp/ 【トリップアドバイザー】豊洲市場 https://www.tripadvisor.jp/Attraction_Review-g14134359-d15216764-Reviews-Toyosu_Market-Toyosu_Koto_Tokyo_Tokyo_Prefecture_Kanto.html

介绍三上贞直制作童子切安纲的视频 这是由“TsuyamaCityPR”所发表名为《重现天下的名刀“童子切安纲”与“石田正宗”！（津山由加里的重现刀剑计划vol.1）》的视频。 近年来在日本年轻世代中，刀剑的人气急速攀升。 此外，漂亮的日本刀对国外观光客来说极度吸睛。 为因应这波人气，冈山县北部的津山市打出重现刀剑计划，委托刀匠三上贞直来制作复制刀。 此视频可窥见经由师傅之手工来制作日本刀的宝贵制作过程。 视频中所介绍的日本刀，童子切安纲是怎样的刀？ 图片来源 :YouTube screenshot 童子切安纲据说是室町时代（1336～1573年）左右，被喻为天下五剑的第一把名刀。 自视频0:26可见到用来击败大江山酒吞的传说太刀。 童子切安纲据说在其后由足利将军的足利义昭赐予丰臣秀吉，并由德川家康传承给了德川秀忠。 视频中所介绍的童子切安纲及石田正宗，是经由德川家康的次男结城秀康进而传承至津山藩松平家的天下名刀。 现在东京国立博物馆所收藏的国宝童子切安纲（刀刃长80公分）为平安时代时，由伯耆的铸剑师安纲所制作，刀身彷如蒙上一层霭为其特征。 视频中所介绍的刀匠三上侦直是为何人？ 图片来源 :YouTube screenshot 视频1:10有介绍全日本刀匠会顾问的三上贞直先生。 三上贞直至今为止制作了许多日本刀，是日本数一数二的名匠。 三上贞直使用以铁砂为原料的鸟取玉纲，以精制钢或生铁制作刀剑。 锻炼刀剑的技术有“卷合”、“甲伏锻”、“三合钢”等锻造技法。 视频2:04处可见到敲打锻炼全红的火热铁片，渐渐作出日本刀的形状。 经由师傅手工作业而完成的童子切安纲在视频3:41处可看到。 三上贞直所制作的复制刀为优良武士刀而大受好评。 在三上贞直的童子切安纲发表仪式中，将刀传递给谷口市长之举蔚为话题。 三上贞直制作童子切安纲的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 视频中所介绍的三上贞直刀剑展示于津山乡土博物馆的企划展览“天华百剑与名刀复制刀展”，并被评价为最棒的美术工艺品。 以童子切安纲或三日月宗近为首，自古以来就使用的日本刀，如今则作为艺术品展示于博物馆。 也会有展示无价之宝的珍贵刀剑，务必要确认展示行程表哦。

日本的传统美食！介绍奈良县的片上酱油 这次介绍的是由“日本档案”所发表名为《【美妙的日本】奈良 御所 片上酱油》的视频。 酱油是日本闻名世界，日式料理中不可或缺的调味料。 像酱油这般万用的调味料，想找到与它不搭的食材还真有难度呢。 加上它种类繁多，根据制造方法到原料都有各自不同的文化及食谱。 这次介绍的是位于奈良县老字号店铺酱油厂的片上酱油。 其中也能一窥由师傅所述说的片上酱油其深奥世界，务必同时欣赏哦。 日本的传统美食！奈良县片上酱油的传统与其历史 图片来源 :YouTube screenshot 片上酱油工厂位于关西地区・奈良县的御所市。 片上酱油的外观可于视频0:19处观看。 酱油是将原材料的黄豆置入大型桶子里后使其发酵成熟所制作，是日本自古以来所传承的传统调味料，其味道及香气在全世界的美食场景中倍受关注。 片上酱油为1931年所创立的老字号店铺酱油厂。 主原料为奈良县山脚下宁静村庄的黄豆，师傅将其放入杉木制的大木桶中让它自然发酵，是日本自古以来传承的酱油制作方法。 当然没有加入任何食品添加物，是属于无添加无调整的酱油，因此如果少了手法纯熟的师傅技法根本无法商品化。 花费大把时间精力所制造出的极品片上酱油可于网络上的线上购物买得到。 此外，只要提前预约的话还能亲自参观工厂，不妨上片上酱油的官方网页去一探究竟吧。 日本的传统美食！奈良县片上酱油的制造方法 图片来源 :YouTube screenshot 片上酱油除了原料为奈良县产的黄豆与使用自家制造的麹以外，和传统的酱油制作过程是相同的。 这里会简单说明传统的酱油制法．生产过程，请配合视频一起来欣赏将美食素材的风味提升到最大程度的酱油秘方。 ・在麹室进行制麹 1、将小麦炒至焦黑后，再用研磨杵大致敲碎 2、将黄豆泡水一个晚上后，用釜熬煮 3、将黄豆的汤汁丢掉后炒过并与敲碎的小麦混合 4、混入麹菌后，置放于保持30度的室内3天[视频: 3:35～] ・此时将其呈山型堆入容器保温，待开始自我发热后则放平让其散热 ・由于超过40度以上的话麹菌就会停止活动，因此温度管理必须十分注意。 5、待整体都开始变绿时，将其泡到盐水中 6、执行准备阶段（黄豆1：小麦1：20%盐水3的比率） 7、保管于阴暗地方后，每隔3天就整体扰动一次，再让其发酵约2个月。 8、花上半年至1年使其成熟（酿造） 9、将汤汁加热至70度左右来杀菌（煮＆完成诸味） 10、将其铺在干净的布上后折叠，拖加压力后慢慢挤出[视频:4:00～] 11、灌入瓶子后即完成 日本的传统美食！奈良县片上酱油的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 由于身为日本的传统美食调味料而受到大力关注的奈良县片上酱油无法大量生产，推荐想送礼或购买的请尽早预约哦。 奈良县除了片上酱油以外还有好几座老字号店铺的酱油厂。 创立超过100年的大门酱油也是其中之一。 传承好几代的长期成熟天然酿造酱油的口味，是不论任何食材都很搭的万能美食调味料。 想购买商品或贩售店资讯在官方网页上都有介绍，务必要造访一次看看哦。 视频中的酱油厂师傅们述说了在制作片上酱油上所花费的苦心及热情。 在观赏了此部视频后，是否觉得平时尝到的酱油好像更美味了呢。

富山县高冈市的传统工艺·高冈佛坛匠人"佛坛涂师"视频介绍 这是由"日本手工艺图鉴"所发表，介绍在富山县高冈市从事传统高冈佛坛制造贩卖・金箔修理的"京田佛坛店工房"其介绍视频，片名为《佛坛涂师之旅/ 京田佛坛店工房》。 于视频0:30处可见到聚光灯下的佛坛涂师师傅京田充弘先生。 ・日本的传统工艺"佛坛涂师"从事怎样的工作？ ・想了解日本传统工艺"佛坛涂师"的师傅之魂！ 推荐给对上述有兴趣的人约5分钟半的视频。 此篇报道是针对佛坛涂师京田充弘先生的手技与对作品的执着，随视频来作详加说明。 关于日本传统工艺．高冈佛坛与"佛坛涂师"的历史 图片来源 :YouTube screenshot 位于富山县高冈市的高冈佛坛于江戸时代（公元1603年～1868年）所制作，是座历史悠久的佛坛。 组合式佛坛且使用大量的烫金为其特征。 于佛坛上使用的传统工艺・涂漆技法是与佛教一起自中国传入，用于佛像的涂漆、箭矢粘着及防止铠甲生锈。 日本传统工艺・佛坛涂漆师傅"京田充弘"先生的故事 图片来源 :YouTube screenshot 此部视频介绍了制作佛坛重要工程的木质与涂漆同时着手的佛坛涂师京田充弘先生的手工作业模样及访问。 关于佛坛涂漆工程，自视频2:18处由京田充弘先生做了说明。 不历经预测天气预报后调整的涂漆、隔天确认状态后再作调整才正式上漆过程的话，就算不上是100％的工作，师傅京田先生如是说着。 漆料配合环境每天持续做着调整是佛坛涂师不可或缺的工作。 如果调整没有做得够扎实即会残留下刷毛痕迹，在下个研磨工程就会花费较多时间。 传统工艺师傅的技法既没有文字也无法透过师傅的语言来表达，仅能靠自己亲身体验反复失败后才能习得的世界。 京田充弘先生于大学学习了涂漆理论，但在亲自动手时才真正理解了老师们所说的事情。 他还很热情地讲述了作为师傅就是需要不断持续挑战才能精进。 日本传统工艺．高冈佛坛"佛坛涂师"的特征与魅力介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 此部视频中可见到高冈佛坛的佛坛涂师其师傅技法与师傅之魂。 坚固的佛坛经过仔细的修理后可以传承好几世代。 透过约5分多钟的视频，可以了解到日本的传统工艺多亏有传承的师傅们对工作上的执着与不懈努力才得以守护至今，有兴趣的人务必要欣赏一番！

关于德岛县的人气庆典·"阿波舞"介绍动画 这里是「ANA全球频道」公开的德岛阿波舞介绍视频「AWAODORI - IS JAPAN COOL? MATSURI - 祭（阿波舞/德岛）」（AWA ODORI - IS JAPAN COOL? MATSURI - 祭 （阿波踊り／徳島））。 日本一年四季都在举行各种各样的庆典，其中德岛县的阿波舞是深受众多日本人欢迎的著名庆典。 在这里介绍一下阿波舞的起源和历史、观光要点。 德岛县的人气庆典·阿波舞有着怎样的历史？ 照片:德岛县·阿波舞 德岛县的人气庆典"阿波舞"是曾经被称为阿波国的德岛县流传下来的、具有400多年历史的庆典。 其历史始于江户时代阿波国的蓝商人玩艺妓游戏时的舞蹈。 到了明治时代以后，舞蹈的内容也变得干练了。 如果想更详细地了解阿波舞的历史，推荐您去德岛市中心的阿波舞会馆观光。 德岛县的人气庆典·阿波舞是什么庆典？ 照片:德岛县·阿波舞 日本各地在中秋节的时候都举行盂兰盆节舞蹈和庆典。 德岛县的阿波舞也是被称为"阿波盆舞"的中秋节活动的一种,每年8月12日到15日举行。 其规模非常大，阿波舞是日本三大盆舞之一，也是四国三大庆典之一。 参加阿波舞的舞者人数约为10万人，庆典期间的总观众人数足足超过100万人。 从这次来宾人数之多也可以看出是代表日本文化的人气庆典。 感受德岛县的人气庆典·阿波舞的热潮吧！ 照片:德岛县·阿波舞的鼓 从视频的8:26中可以看出，德岛县的阿波舞音乐中使用了鼓、锣鼓、篠笛、三味线等日本古代的鸣物。 参加舞蹈团的人们穿着和服和浴衣，戴着编织斗笠，穿着木屐，拿着灯笼。 舞蹈分为男舞和女舞，让我们仔细观察一下差异。 在庆典的最后，1000多人一起跳的总舞中，街上响起响亮的号声和口号，非常热闹。 如果想近距离体验视频中看到的充满魄力的庆典,建议购买观众席门票。 当天加入「突击连」的话，游客也可以参加阿波舞哦。 视频11:18中也有介绍。 德岛县的人气庆典·阿波舞介绍动画总结 照片:德岛县·阿波舞 德岛县的传统综艺节目《阿波舞》是让人感受到日本传统美的传统庆典。 阿波舞经常被说成是"在跳舞的傻子身上看到的傻子，如果是同样的傻子，跳舞的话会吃亏的"。 加入阿波舞蹈团体验舞蹈的话,会成为难忘的旅游旅行。 【Trip Advisor】阿波舞

传统公营产品"远州鬼瓦"静冈县袋井市的鬼板师动画介绍 这次介绍的《远州鬼瓦 最後の鬼板師》是统整了用于日本居家及社寺屋檐地传统工艺品鬼瓦的制作过程的视频。 制造日本鬼瓦的师傅称为鬼板师。 视频所登场的是于东海地区静冈县袋井市持续制作远州鬼瓦的远州鬼秀第四代名仓孝。 与继承的第五代名仓元久一起为了守护日本传统工艺持续手工制作鬼瓦。 视频所介绍的远州鬼瓦是什么？历史介绍 照片：远州鬼瓦 远州鬼瓦起源十分古老，骏府城筑城时三河瓦师傅在这块土地上开始制作陶瓦片。 在太田川及天龙川沿岸制作的瓦片自古便以远州瓦获得高度评价，是富有历史的传统工艺品。 集合日本传统技法制作的鬼板师作品有着宛如艺术品般的魄力。宛如寄宿着灵魂的远州鬼瓦即使时代变了仍有着高度人气。 介绍远州鬼瓦的制作方式及鬼板师的高超技术！ 图片来源 :YouTube screenshot 使用远州地区的优良稻田土烧制，而产生银色的美丽光泽。 远州鬼瓦是由材料粘土上只用刮刀制作成形并烧制，再不断进行打磨的工程而完成。 从视频2:02开始师傅会根据模板在粘土上画上草图，从3:16开始可以看到形状成型的工程画面。 7:40开始可以看到用刮刀加上细小的装饰渐渐地作成拥有充满魄力表情的远州鬼瓦，接着9:03开始能看到利用工房大锅炉进行烧制的师傅身影。 图片来源 :YouTube screenshot 日本传统工艺品－远州鬼瓦有着为建筑驱魔及守护神的意思。 虽然远州鬼瓦几乎都是愤怒的鬼模样，到了平成时代开始有具有特征的笑鬼鬼瓦及幽默的河童鬼瓦等方案带来人气。 来看看视频所介绍的鬼板师的作品 远州鬼瓦鬼板师的作品除了本格鬼面之外还有鬼面大名牌、尺家纹及雕刻饰板等。 其他还有贩售着鬼面笔筒、达摩装饰品、鬼邮箱及钥匙圈等会在平时使用的各种类型乡土工艺品。 静冈县森町会有作为乡村纳税返还准备了让捐款金额12000日币以上的人到鬼瓦工房进行双人鬼瓦体验的体验券。 静冈县为了让人感受日本传统工艺品，动用当地资源耗费苦心。 借由鬼板师之手制作的远州鬼瓦介绍视频统整 图片来源 :YouTube screenshot 传统工艺品远州鬼瓦除了在视频0:38一样装在屋檐上，还有像视频4:26一样装饰在玄关里。 另外近年来以鬼瓦为主题的小装饰类也很热门。 2:40开始第四代名仓孝以目标成为远州鬼瓦师傅为契机，3:34则是对于逐渐衰退的传统工艺的信念，6:09开始第五代名仓元久则会讲述今后对鬼瓦的想法。 看了这段视频对远州鬼瓦有兴趣的朋友，不妨购买鬼瓦作品或是在静冈县体验鬼瓦制作吧。

京都府京都市「狸谷山不动院」狸谷不动明王三百年祭的动画介绍 这部名为《Kyoto Festival 300 Years of Tanukidani Fudō Myō’ō》的视频是由Discover Kyoto制作，京都狸谷不动明王三百年祭的宣传视频。 狸谷不动明王三百年祭是在2018年5月到11月之间举办。 开放特别洞窟内阵参拜，吸引众多香客前来目睹木食上人曾经安置不动明王的石窟。 抵达狸谷山不动院的交通方式如下，开车：经由名神高速道路，下京都南交流道后约40分车程，或下京都东交流道约30分车程。 寺院设有150个免费停车位。 电车、巴士：在JR东日本京都站搭乘市巴士约50分钟车程。 狸谷山不动院位在诗仙堂后方的爪生山山腰，当地人称之为“狸谷御不动产”。 抵达本堂前须爬250段阶梯，两旁有信乐烧的狸猫装饰，11月举办秋天祭典，可欣赏到红、黄色的红叶。 视频为您介绍的是举办狸谷不动明王三百年祭的狸谷山不动院。 视频中的狸谷山不动院是什么？ 照片：狸谷山不动院 狸谷山不动院是位于京都热门观光区一乘寺的后方，真言宗修验道的大本山寺院。 原本在平安时代是安置封鬼门的石像所在地，寺院于1718年由木食正禅朋厚建立。 狸谷山不动院也是著名的祈求交通安全、癌症痊愈等解除厄运的的寺院。 视频的1:13之处可以发现狸谷山不动院是建在断崖上的。 和清水似的构造相当类似。 寺院也据说是宫本武藏曾经修行的地方，山里还有一个武藏瀑布。 1718年创建的狸谷山不动院历史悠久，2018年迎来了创建300年。 视频中的狸谷不动明王三百年祭有什么样的活动？ 图片来源 :YouTube screenshot 狸谷不动明王三百年祭中，由住持和和尚进行各种主题的开示、特别法会或特别祈福。 其他像是颂读大般若经或进行结缘罐顶仪式，以及视频2:39出现的关白大护摩法会、火渡祭、大峰山入峰修行、抄经会等多种仪式，吸引许多观光客前往。 祭礼除了夜间特别参拜外，也加入现代活动，像是彩绘表演、光雕投影等。 狸谷不动明王三百年祭期间也举办让小朋友寻找山伏狸的活动，另外还推出纪念御朱印帐、限定千社札等赠品。 总结狸谷不动明王三百年祭的视频介绍 京都有许多可以感受日本历史文化的古老寺院神社。 视频中介绍的狸谷灵山就是其中之一。 值得纪念的狸谷不动明王三百年祭吸引许多香客慕名前往。 到京都旅行时，不妨到开山300年、举行盛大的狸谷山不动明王三百年祭的狸谷山不动院一游吧！ 就请先从这部视频感受一下狸谷山不动院的魅力吧！ ◆狸谷山不动院◆ 【地址】〒606-8156　京都市左京区一乘寺松原町6 【交通】从JR东日本京都站搭乘市巴士约50分 【入山费】500日圆（※2019年11月） 【参拜・开馆时间】9:00～16:00 【公休日】无休 【所需时间】约60分 【停车场】有（免费） 【电话】075-722-0025

东京都江户川区"新井扫帚店"扫帚作业工程动画介绍 这部由“edocore4117”制作的视频，主要是介绍被列为江户川区指定文化财的日本传统扫帚职人——新井扫帚店的新井克己，以及他制作江户扫帚的过程。 江户扫帚是江户一带的传统工艺，新井克己是店家第二代，制作江户扫帚已经有60年之久。 现在，东京的扫帚职人，只剩这位新井克己先生和江户帚老铺 白木屋传兵卫的职人两位而已。他们是少数将江户扫帚这项传统工艺文化传承至现代的重要人物。 视频拍摄了扫帚职人新井克己默默工作的模样。 他的手艺、职人技术，令人惊奇不已。 请务必仔细欣赏，由职人代代传承守护的传统技术。 关于江户扫帚 图片来源 :YouTube screenshot 江户扫帚的历史、起源相当古早。据说一开始是由天保元年（1830年）创业的“白木屋中村传兵卫商店”，以被称为“扫帚草”的禾本科植物为材料，在江户后期制作出来的。 之后，扫帚被江户的江户扫帚职人们改良得更轻巧、更柔韧好用。 扫帚主要分成2大种类：打扫户外的“庭院扫帚”跟清扫室内的“座敷扫帚”。 这两种扫帚，在古时的日本，是家家户户都必备一支的生活必需品。 光是在东京都江户川区周边，就曾有过4、50间的扫帚店。但是因为吸尘器普及、和室数量减少，现在扫帚产业已经衰退。 延续了约200年的历史性传统工艺文化，传承到了新井克己身上。 江户扫帚的制作方法、制作流程 接着，就来介绍视频的主轴——江户扫帚制作流程。 首先，由职人将制作扫帚的材料——日本国产扫帚草区分成上草和普草。 这项筛选作业会大大影响扫帚最后的质量，所以需要花费大量时间筛选。 之后把扫帚草泡水，将尖端花穗部分泡软。 接着进行在草茎的部分缠绕麻绳、紧紧捆住扫帚草的工程。 图片来源 :YouTube screenshot 首先将经过选别的扫帚草捆起。要准备复数的草束，每束的量都要一样多。 之后把这些草束串起固定并进行编织。 这些步骤从视频0:21开始。 每一根扫帚草的粗细、触感都不一样，所以需要由职人亲自透过自己的手感选择、编织。 光看视频，可能会觉得这些步骤很简单，但都是只有职人才做得来的作业。 完成编织之后，会接上扫帚的长柄。 接上扫帚柄的过程在视频4:55处。 职人绑紧扫帚柄避免脱落，偶尔还会用榔头敲打做细微调整。这些流程在视频的5:54处。 捆绑绳子和铁丝的作业是非常耗力的工程，从视频当中就能感受到。 这些作业全都由江户扫帚职人徒手进行，称做“串型”的装饰也都是手工编织而成。 传承了传统手工艺文化的职人技艺，在每一项程序中都熠熠生辉。 江户扫帚职人的心情 制作江户扫帚相当需要体力，是一项非常辛苦的体力活。 站在“江户扫帚职人”的立场上，新井克己认为：“这项工作真的很困难。虽然大家都叫我扫帚职人，但是我觉得自己还称不上是个职人”。 扫帚迎来困境的时代 照片：扫地机器人 昭和40年代电动吸尘器开始普及，现代则有扫地机器人等自动吸尘器登场。 这些都是让扫帚这项传统工艺文化面对大逆风时代的原因。 但是近几年来，江户扫帚常被当作礼物或给外国人的伴手礼。江户扫帚职人制作的扫帚价值，已经可以与艺术品、美术品相匹敌。 介绍江户扫帚职人的汇总 在吸尘器当道的现代，特别使用传统工艺文化之一的江户扫帚，到底有什么好处？ 第一，是扫帚安静。 第二，是有办法对付榻榻米和缝隙间的脏污。 第三，是能够体验从江户时代传承至今的文化。 既是传统工艺品，又可以持续使用约10年之久，都是让江户扫帚重新受到大众评价的理由。 看过视频，对江户扫帚产生兴趣的话，Amazon或乐天等网络商店都有贩售，欢迎查询购买。 从定价数千日圆到上万日圆的商品通通都有。 欢迎大家试用看看传承江户文化的传统工艺品——“江户扫帚”。

日本の伝統文化、人形浄瑠璃とは こちらは「浄瑠璃街道」が公開した日本の伝統文化、人形浄瑠璃の紹介動画「人形浄瑠璃を支える徳島の木偶 Footprints of the Puppets “AWA DEKO”」です。 人形浄瑠璃というのは3人の人形遣いと語りべの太夫、そして三味線とで物語を演じる人形劇のこと。 ここでは、伝統的な舞台芸術である人形浄瑠璃の世界を支える木偶（でこ）の魅力についてご紹介します。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃の歴史 画像引用 :YouTube screenshot 阿波人形浄瑠璃は、徳島県に古くから伝わる日本伝統芸能です。 江戸時代に大阪で大衆演芸として生まれた人形浄瑠璃は、太夫と三味線、そして人形が三位一体で作り上げる総合芸術です。 大衆演芸として楽しまれるだけでなく、人形浄瑠璃は文楽のように高い芸術性をもって公演されたり、神事として奉納されたりすることも多いものです。 人形浄瑠璃の木偶を作る職人の技法とは 画像引用 :YouTube screenshot 人形浄瑠璃に使われている人形のことを木偶と呼びますが、木偶の頭は現在ほとんどが阿波の人形師による手仕事で作られています。 木偶の作りはとても精巧で、まさに匠の技と呼ぶべき仕上がりです。 阿波木偶は人形浄瑠璃に使われる人形の中でも大きめなので、軽くするために作品の材料には桐が使われます。 人形は頭の中のからくりで表情やしぐさを操作する仕掛けになっており、一体の人形を作り上げるためには職人の精巧な技術が必要不可欠です。 動画では1:04より阿波人形師の人形洋（甘利洋一郎）さんによる制作工程がご覧になることができます。 桐の木を丁寧に彫刻刀で顔を削り、2:02からご覧になれるように耳の前で二つに切り、中にからくり（仕掛け）を入れるのです。 このからくりにより眉や目を動かすことができます。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃を深く知るには？ 画像引用 :YouTube screenshot 徳島県内には、日本の人形浄瑠璃の歴史や文化を知ることができる人形浄瑠璃芝居資料館があります。 資料館では木偶の種類や材料、具体的な作り方、制作の技法や完成までの工程をご覧になることができます。 また、人形浄瑠璃の上演を間近で見られる徳島県立阿波十郎兵衛屋敷もおすすめです。冒頭の動画でご紹介したような人形浄瑠璃の演目を実際に見学して日本文化を感じたい方は、こういった施設を訪れてみましょう。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 日本伝統芸能として愛される人形浄瑠璃には、精巧な木偶を作る職人の存在が欠かせません。 時代を越えて愛される伝統芸能、人形浄瑠璃の芸術品のような文化をぜひ堪能してみてくださいね。

岐阜县郡上市食品样品工匠制作的风景视频介绍！推荐要点·看点要点 常于日本餐馆和纪念品商店可以看到如同实物的食品模型。 一定很多人想知道这种高质量的现代工艺品食品模型究竟是如何制作的吧？ ANA Global Channel制作的食品模型视频介绍了工匠对于食品模型的想法和制作方式。 在本文中，我们跟着短片介绍了食品样品的功用，以及这些样本作为在海外众所皆知的日本现代艺术作品的制作方式。 为什么需要食品模型呢？ 照片：食品模型 食品模型是与烹饪和食材完全一样的工艺品，是工匠制作的复制品，这样即使不进入商店，也容易想象什么样的菜肴会供应。 咖啡店等商店的复制品可以让您了解您可以以多高的价格享用哪些菜肴，以消除进入商店时的不安。 例如当你想出去吃饭时，要进入菜单介绍很少的店需要一点勇气吧。 为此日本工匠制作高质量的工艺食品模型，让您在进入商店时感到安心。 也受外国人喜爱的食品模型 "食品模型"由于其高质量和多样化的商品，不仅受到日本人也受到外国人的欢迎，而且在东京台东区浅草附近的"合羽桥"工具店街，也有许多经营食品模型的商店。 当今的日本文化和流行艺术作品闻名于世。 有很多来到日本的外国游客购买各种各样的装饰品，钥匙链和智能手机护套等等配件，作为纪念品和礼物。 工匠是如何制作食品模型的呢？ 图片来源 :YouTube screenshot 您一定有兴趣知道工匠是如何制作食品模型的工艺品吧。 在视频的1:35之后，介绍了工作室的生产场景，先将真正的食材放入硅胶中，以取得模型｡ 再将塑料树脂流入模型中，干燥后成了食品模型模型。 最后为模型着色，并制作其他必要的模型。 全部的模型完成后，再将它们组合起来，并完成菜单｡ 如寿司和荞麦面，西式食品，意大利面和炒面等，让您几乎难以分辨真假。 食品模型的制作体验也深受外国游客的欢迎 造访日本时，请务必参加制作食品模型的体验。您也可以制作出与真实食品完全一样的食物模型，而不需花一两个小时唷。 在视频中，我们也在5:07为您介绍了体验教室的景象。 当然，您可以将作品带回家。肯定每个人都会感到惊讶吧！？ 因为它很简单又漂亮，所以非常受外国游客的欢迎唷。 食品模型的介绍整理 图片来源 :YouTube screenshot 由全日空ANA Global Channel制作的日本工匠食品模型介绍视频中介绍了在制作时需要注意的内容，以及工匠和艺术家之间的差异。 若您喜欢工艺品和艺术品，这会是一个非常有趣的推荐视频唷。 如果您对食品模型或职人工匠的手艺感兴趣，也请观看我们的视频！ 能分辨得出是模型还是实物吗？ 您一定会惊讶于它质量的高完成程度。

日本伝統工芸の秋田杉桶樽とは？ 今回は秋田県の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造過程をご紹介します。 秋田杉を素材とした工芸品作りの起源は江戸時代よりも古く、長い時間を経て確立された職人技と伝統文化です。 動画でご覧になれるように秋田杉桶樽は日用品でありながら芸術品のような作品です。 画像引用 :YouTube screenshot 雪深い秋田では冬の産業が乏しいため、木材加工技術の文化が発達し、曲げわっぱや秋田杉桶樽に代表される生活道具が作られるようになり、高品質と見た目の美しさから観光土産としても人気を博するようになりました。 今では種類も増え、杉桶だけでなく菓子器、花器、銚子樽、ジョッキ、すし桶、風呂桶、傘立て、おひつ、酒樽など様々な種類がネット通販などを通じて販売されています。 完成した商品は動画の4:00よりご覧になることができます。 この動画ではそんな人気の伝統工芸品「秋田杉桶樽」の製造工程がご覧になれます。 普段なかなか見ることの出来ない貴重な映像となっています。 日本の伝統工芸であり文化的美術品としての価値も高い原料・秋田杉とは？ 画像引用 :YouTube screenshot 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の職人による熟練の製造工程が撮影されたのは秋田県大館市にある工房です。 動画の1:03頃、職人さんも言うように秋田杉は色がよく、匂いも柔らかい上に吸湿性と断熱性のバランスが良く、食材を保存する容器や生活用品を作るのに最適な原料と言えます。 日本の豊かな森林は雪深い秋田にも独自の生産文化を開花かさせたのです。 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の作り方 画像引用 :YouTube screenshot 1、小割り（動画0:44～） 丸太を適当な大きさに切って、乾燥させた材料を職人が道具を使って大雑把に割っていきます。 この小割りと呼ばれる工程はとても重要で、この工程で完成品の大きさが決まります。 画像引用 :YouTube screenshot 2、銑がけ（動画1:15～) この工程では小割りにした秋田杉を削って、厚みを統一していきます。 板を削る道具が「銑」（読み方は「ずく」）と言われています。 伝統工芸の日本刀作りから流用された技術です。 画像引用 :YouTube screenshot 3、正直突き（動画1:41～） 板どおしが隙間なくぴったりと合わさるようにかんなをかけて厚さを均一にする非常に重要な作業です。 13～14ある作業工程の中でも最重要な工程であり、手先だけの微妙な感覚だけが頼りになる繊細な手技です。 日本の高度に発達した匠の技と伝統工芸の片鱗を垣間見れる瞬間です。 画像引用 :YouTube screenshot 4、くれ立て（動画2:05～） 秋田杉桶樽は水を入れて使う生活用品が多いので、板を合わせるのに鉄の釘をつかってしまうと錆びてダメになるので竹釘を使用します。 そして金属製のたがで締め、かんな仕上げで表面と内側をなめらかにしていきます。 金属のたがは板を締めたら外します。 画像引用 :YouTube screenshot 5、たがかけ（動画3:11～） 底板をはめるための溝を掘ったら、樹皮で作った「たが」をかける「たがかけ」をして、さらに板同士をしっかりと締めます。 画像引用 :YouTube screenshot 6、底入れ（動画3:30～） 最後は底板を微調整しながらはめ、かんなとヤスリでさらに隙間をなくし、手触りをなめらかにします。 この妥協のない日本の職人文化というのは世界に誇れる文化だと思いませんか？ 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造工程紹介動画のまとめ いかがだったでしょうか？ 全行程において伝統工芸と称されるのも納得の熟練した職人さんの丁寧な手仕事を堪能いただけた動画だったのではないでしょうか？ 丸太から板を切り出す時は木目の現れ方によって「柾目板」と「板目板」に分類されますが、見た目の美しさと実用性を考えて、「秋田杉桶樽」は仕上げられていきます。 2019年は秋田城遺跡の側にある秋田大学で協同組合主催の「秋田杉桶樽サミット」が開催され多くの人が秋田杉桶樽の魅力と職人の技法を体験しました。 日本の職人文化と伝統工芸の奥深さを体現した「秋田杉桶樽」の逸品をあなたも手にしてみませんか？ 【公式ホームページ】伝統工芸青山スクエア https://kougeihin.jp/

关于宫城县传统木芥子的视频 这部视频是由“东北STANDARD”制作，介绍东北的传统工艺品“宫城传统木芥子”视频《东北STANDARD 07 宫城县 仙台木芥子》。 宫城传统木芥子的历史悠久，起源于江户时代中期之后，在东北地区温泉地生产作为一种伴手礼。 宫城县境内就有鸣子木芥子、作并木芥子、远刈田木芥子、弥治郎木芥子、肘折木芥子等五种传统木芥子，形状和颜色因制作者而不同。 图片来源 :vimeo screenshot 这部视频中的木匠铃木明先生来自宫城县仙台市秋保温泉“秋保工艺之乡”的木芥子工房“玩愚庵”，铃木先生致力于复制明治时代的木娃娃职人“高桥胞吉”制作的“胞吉木芥子”原貌。 铃木先生在专访中描述他所制作的木芥子特征，以及传承下来的这项传统。 从这部视频能够感受到这项保存完好的日本传统文化。 仙台木芥子是什么？ 照片：木芥子 一般来说，木芥子是一种头部为球状、身体为圆柱状，形状质朴的木制玩具，给小女孩玩的玩偶或是拌家家酒的玩具，因为是给小孩子玩的，所以身体的部分也做成小孩的手掌容易握住的形状。 木芥子的日语Kokeshi的起源有一说是和鸣子地区的地名Kofukeshi有关。 木芥子在不同地方也有不同的称呼，“Kiboko”、“deku”、“kogesu”、“hoko”等。木芥子还有很多借用字“木偶子、木形子、木芥子、木削子、小笥子”。 昭和15年（1940年）举办的东京木芥子会总会“第一届聚会・鸣子大会”中，研究家和木匠们讨论的结果决定统一称之为Kokeshi。 图片来源 :vimeo screenshot 视频中铃木先生制作的“作并木芥子”被归类为“仙台木芥子”的一种。 专访的0:33中如同铃木先生说明的，仙台木芥子的特征是为了手持方便，身体下半部变细，并使用红、黑两种简单的颜色。 除了自古传承的传统木芥子，铃木先生在视频0:57也有介绍其他如“百想木芥子”模样可爱的木娃娃。 从保有传统样貌的木芥子到结合现代文化的木芥子的作品皆有。 木芥子的制作方法 木芥子的主要原料是灯台树或水色树，由职人手工制作。 生产工程1　裁切大小、做出原型 干燥过后的木材依所需尺寸裁切，制作木芥子所需形状的木材过程称之为取木。 用钜子裁切木材、切掉边角做成圆桶状，做出木芥子的原型。 图片来源 :vimeo screenshot 生产工程2　削木头（视频　0:14～） 将木头装在木工机器上削出头部和身体两部分后，再分别用刨刀削切出所需的形状。 生产工程3　完成刨切 木头削至一定形状后，用其他工具进一步调整形状， 接着再用磨砂纸处理细节后，就顺利完成了。 图片来源 :vimeo screenshot 生产工程4 彩绘（视频　0:41～） 在木工机器上转动的同时画出身体的线条，然后仔细地画出脸部表情。 生产工程5　完成 头部打洞，与身体连接起来。 其他有关木芥子的资讯 照片：体验木芥子彩绘的孩子 鸣子木芥子的产地鸣子温泉举办的“全国木芥子祭典”活动，日本各地的传统木芥子齐聚一堂。还有嘉年华游行、木芥子制作表演、现场贩售等活动。 此外，在宫城县仙台的“木芥子Shimanuki”有贩售东北地区各种民俗艺品、工艺品，还可以体验木芥子彩绘。 也有贩售木芥子罐头或是地震停电时，身体会自动发光的手电筒木芥子商品等各种各样的商品。 “木芥子Shimanuki”也有网络商店可以上网购买哦！ 其他人气商品像是纸制的木芥子夹子、纸胶带、钥匙圈、饼干等。 此外，也有贩售讲着一口宫城县方言的吉祥物“仙台腔木芥子”邮票和Line贴图。 女演员石原聪美使用的“仙台腔木芥子”小布袋也很有人气。 仙台木芥子介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 铃木先生在专访视频的1:24之处提到“只传承先人作法不能守护传统， 挑战新的作品才是守护传统”。 自古传承的儿童玩具木芥子现在还在海外被当做艺术品、美术品收藏。 看完这篇文章和视频后，对东北木芥子感兴趣的人，推荐到鸣子町木芥子博物馆“日本木芥子馆”一游！ 专访视频中的铃木先生虽看起来很严肃，但在这2分钟的视频中可以感受到他对木芥子满满的爱呢！ 看完这部视频，想必您也会对木芥子开始着迷吧！ 秋保工艺之乡　玩愚庵木芥子工房 https://honyaku.j-server.com/LUCSENDAI/ns/tl.cgi/https%3a//www.city.sendai.jp/kankokikaku/akiukoge/koge/ganguan.html?SLANG=ja&TLANG=zh&XMODE=0&XCHARSET=utf-8&XJSID=0

富山县射水市名产"细工鱼板"是什么？ 这段是由"_kashi77"所制作，拍摄位于北陆地区富山县射水市旧新凑名产－细工蒲鉾的制作过程的视频《新凑かまぼこ -富山県射水市- Shinminato Kamaboko -Imizushi,Toyama,Japan-》。 蒲鉾是将白鱼肉制成鱼浆所制成的"鱼板"的其中一种。 既是新年日本料理，也是御节料理中不可或缺的热门和食。 作为原材料使用的鱼种类有鳕鱼、鲨、金线鲢、隆头鱼类等其他白肉鱼，不过这个"新凑鱼板"为了让鱼浆味道更有深度，还使用了甘鲷的鱼浆。 有句俗谚是"拿去蒸就是蒲鉾，拿去烤就是竹轮，拿去炸来吃就是萨摩炸鱼饼（天妇罗）"。 蒲鉾的语源、起源、历史是将材料在竹棒上卷成筒状，其造型像是蒲穗而称为"蒲鉾"。 这段视频将会介绍蒲鉾的调理过程。 平时没想太多便直接入口的蒲鉾也是透过师傅的手一个个仔细作出来的。 富山县射水市名产"细工蒲鉾"制造过程介绍 图片来源 :vimeo screenshot 这部分将会照顺序介绍蒲鉾的制作方式。 1.备料 将原料的鱼分成三片，并将骨头、内脏、皮等去除。 2.剁碎 用菜刀之类的剁碎成适当的大小。 3.泡水 将剁碎的鱼泡水以去除腥味。 也是使蒲鉾弹性更好的重要过程。 4.去除水汽 去除泡过水的鱼上的水分。 5.打浆 仔细地捣成浆。 6.调味 用盐或蛋白等副原料来调味。 7.成型 蒲鉾有盛装在杉木等小木板组成半圆筒状的鱼板型"板鱼板"，及用稻草卷起的"鱼板卷"等种类，新凑鱼板则是"细工鱼板"。 如视频0:12所见，新凑鱼板是由师傅专业手工技术一个个成型为鱼的形状（鲷）。 8.蒸煮 将成型的蒲鉾进行蒸煮。 这部分在视频0:55开始可以看到。 9.装饰 如视频1:06开始可见，将蒸煮完成的蒲鉾上色成鲷鱼的粉色，及作出花纹等装饰。 这部分也是一个个手工制作。 富山县射水市名产"细工蒲鉾"是什么？ 蒲鉾是模仿作成鲷鱼及寿司，而作出华丽点缀的便是细工蒲鉾。 在富山县中将细工蒲鉾作为庆祝礼品的习俗很有名，在纳征或婚礼上则作为礼品送出。其他还有在生产或是人生重要历程上的入学、毕业、成人式、庆祝新筑、法会（佛教说法等的集会）上常作为礼品送出。 以婚礼礼品收下而带回家的细工蒲鉾会有切成好几份发送给亲人或是近邻来分享喜庆气氛的习俗。 富山县蒲鉾的食用量为全国第六。 细工蒲鉾常用来作为年末赠礼或是礼物，可以在amazon或乐天等网络购物网站上购买。 富山县射水市周边渔业及美食介绍 照片：醋味噌萤火鱿 射水市座落的富山县中有富山湾，可捕获到美味且营养价值高的海产。 在富山湾可捕捞的海产以"白虾"、"萤火鱿""冰见寒?鱼"等闻名。 冰见寒?鱼充满脂肪，其入口即化般的美味对饕客来说是至高无上的绝品。 鳟鱼寿司也以富山当地美食受到欢迎。 富山县射水市名产细工蒲鉾介绍统整 日本存在着该地方或该土地风俗所孕育出的独特文化。 这个跟庆祝最相配的细工蒲鉾便是富山县射水市及宫城县的传统。 另外在视频2:02还介绍富山县射水市中宣告秋天到来的"新凑曳山祭"。 这个祭典跟细工蒲鉾都是富山县射水市自古传承的传统文化。 这段富山县射水市名产的细工蒲鉾的介绍文章还不错吧？ 在富山县射水市食品与健康的博物馆"梦terrace海王"中会以昆布卷鱼板及鲷鱼造型细工蒲鉾等约40种类的鱼板为中心，以便宜的价格贩售着当地海产、健康茶等。 还能在视频中介绍的细工蒲鉾工厂参观跟制作细工蒲鉾体验。 梦terrace海王中没有餐厅或咖啡厅而不能吃午餐，不过可以购买许多蒲鉾土产并在当场品尝。 人气土产是"鱼板脆片"。 到富山县观光时记得要去吃看看这段视频所介绍的"新凑鱼板"哦。

福岛县会津的传统工艺品会津张子 这个视频是由"东北STANDARD"制作的，介绍了红牛发祥地福岛县会津地区引以为豪的传统工艺品"会津张子"的工匠，《TOHOKU STANDARD03 FUKUUSHIMA PREFECTURE AIZU HAIKO》。 会津张子的历史、起源很古老，距今约400年前的战国时代（公元1467年～1573年），侍奉武将、丰臣秀吉的东北地区福岛县会津的领主"蒲生氏乡公"从京都邀请人偶师，让下级武士们取得技术，振兴平民的产业日本的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品。 在会津若松车站前，装潢着巨大的红牛木雕，是扎根于当地的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品。 红牛木雕之所以在会津很受欢迎，据说是其源于大约1200年前建造的日本三大虚空藏尊之一的圆藏寺时，有一群红牛帮助重建了本堂的"红牛传说"被流传下来。 在这个视频中，会津张子的两位工匠讲述了会津张子的历史、传统和讲究。 鲜红的会津张子的美丽，可谓是艺术品！请在视频中尽情享受会津张子的美丽。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品的会津张子工匠所说的对传统工艺品的讲究 图片来源 :vimeo screenshot 张子是指在竹木等组成的框架上贴上纸等做成的东西，也被称为"はりぼて"。 日本有名的祭典"睡魔祭"的花车灯笼也是用这种技术制作的。 据说张子的技术从2世纪开始在中国，传到了亚洲等各国。 这个张子的民间工艺品・乡土玩具在日本全国都有，岩手县的"六原张子"、宫城县的"摇头仙台张子"、福岛县的"三春张子""犬张子"、山形县的"山形张子"、枥木县的"黄鲫鱼"、群马县的"高崎招财猫"、埼玉县的"川越不倒翁"、东京都的"江户犬张子"、静冈县的"滨松张子"、富山县的"纸塑人形"、兵库县的"神户须磨张子子"、冈山县的"道樂かん工房"、广岛县的"宫岛张子"、香川县的"高松宫内张子"、高知县的"张子鲸车"、高知县的"土佐和纸漆喰张子"、冲绳县的"琉球张子"。 会津张子的特征是鲜红的彩色，主要是为了祈求育儿、开运、生意兴隆、五谷丰登而制作的。 这个视频中接受采访的二人是会津张子职人，红牛木雕的销售店"野泽民间艺术"的作家"丰琳"先生和女儿"早川美奈子"，由父女二代所做的会津张子 。 采访视频0:33的"丰琳"说："会津张子的红牛工匠以前有30人左右，但是每一个都形状不同，坚持了50年制作了同样的东西。" 但是，比起视频的1:48，"早川美奈子"认为"虽然必须继承的部分也是必要的，但是吸收新的东西，在各种各样的人的支持下作为产业生存下来也是很重要的"，"随着时代的生活变化也可以，但是希望保留本质的东西"。 虽然必须要遵守传统，但是因为后继者不足和传统衰退等现实问题必须要吹入新风，从采访中也传达了工匠的纠葛。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品会津张子的制作工序 图片来源 :vimeo screenshot 这个视频在采访的同时，制作红牛木雕的样子也可以从视频的0:31开始看。 这篇报道介绍了一般的红张子的制作方法。 不能错过全部手工制作的工匠技能！ 材料：纸、土、木、稻草、竹等 1.制作木型，在木雕上用糨糊粘上几张和纸使之干燥。（视频：0:31～） 2.糨糊干后，用小刀切开背部和腹部，取出木型。 3.取出木型后，再贴上切好的和纸，用特殊的涂料涂上底油。 4.用红色染料等涂上颜色。（视频：0:53～） 5.使用墨等装潢图案。（视频：1:26～） 6.最后安装头部就完成了。（视频：1:45～） 视频1:22就可以看到的，完成后鲜红的红牛木雕成品排成一排的是最精彩的部分。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品的会津张子、野泽民间艺术的商品 图片来源 :vimeo screenshot 在这个视频中介绍的野泽民间艺术，经营着各种各样的商品。 从视频0:02开始介绍，为了震灾的复兴，新制作的色彩鲜艳的民间工艺品"许愿玉"，模仿老鼠、猪等十二支动物的"生肖张子"每年都会销售摇头招福等各种各样的种类。 2018年的戌年"竹篓犬"很受欢迎。 鸡中有小鸡、小鸡中有鸡蛋的"套娃"、身着婚纱和晚礼服的新郎新娘的"不倒翁"的"婚礼不倒翁"、"会津天神"，这些都是震灾复兴时期制作的，无论是怎么推都小小的身体都会精神抖擞地站起来的不倒翁"复兴丸、福枡"，还有主打的"红牛、福牛、千两牛"、"御面"、"御龟"、"葫芦子"等。 这些商品也可以在amazon和乐天网上购买。 在红牛木雕发祥地的柳津，在街上到处都能看到"红牛木雕"。在"憩いの館 ほっとinやないづ"馆内的专用空间里可以体验作画。试着制作你原创的红牛木雕怎么样。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品会津张子的介绍总结 日本自古流传下来的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品中有工匠的讲究，也有为了传承给下一代而产生的纠葛。 从这个视频里，充满了平时我们怎么也不知道的工匠的想法。 而且，从视频中也可以看出，长期以来受人喜爱的工艺品是由工匠的神技、手技、惊人的技术制作而成的。 传统的工艺品一直传承着日本的传统。

埼玉县加须市的日本传统工艺・加须鲤鱼旗是指 这是“ChokotabiSaitama”制作的介绍位于关东地区的埼玉县加须市传统工艺之手绘鲤鱼旗的视频《加须手绘鲤鱼旗【埼玉县官方观光视频】》。 日本会在5月5日“端午节”（儿童节）这天挂出鲤鱼旗辟邪，以祈祷男孩的茁壮成长。 加须作为拥有日本第一产量的传统工艺鲤鱼旗的著名产地，还进行生动的手绘鲤鱼旗制作。 埼玉县加须市的鲤鱼旗已成为令市民们骄傲的特产品。 此视频介绍的正是埼玉县加须市已经很少见的手绘鲤鱼工房的鲤鱼旗制作工序。此工房内的制作工序还可实际参观。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须鲤鱼旗的历史 加须的鲤鱼旗原本是明治时代初期（1870年左右）制作灯龙和伞的匠人们作为副业而开始制作的。经传统手工制作出的高质量鲤鱼旗大受欢迎，加须也因此成为了日本第一的鲤鱼旗之街。 在鲤鱼旗之街，长时间一如既往生产鲤鱼旗的是位于加须市的老字号鲤鱼旗工房桥本弥喜智商店的传统工艺匠人桥本胜先生。 但是，桥本弥喜智商店于2016年（平成28年）落下了创业109年的历史帷幕。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须的手绘鲤鱼旗制作工序 图片来源 :YouTube screenshot 1.剪裁・缝制（视频0:32～） 为制作手绘鲤鱼旗，首先将材料剪裁并缝制成鲤鱼旗的形状。 2.画圆点睛（视频1:07～） 接下来使用特殊的圆规划出鲤鱼的眼睛。 3.画线条（视频1:22～） 用浅墨画出一片片鱼鳞。 4.浅墨上色（视频1:30～） 给鱼鳞上色。给眼睛上色是最不容疏忽的一道工序。 5.勾金（视频1:49～） 用特殊的笔描画出。 通过运用专业技法的工序来完成。经绝妙匠人之技，鲤鱼旗的神气表情和精美的鱼鳞就这样被描绘出来了。 接下来就看一下埼玉县加须市的日本传统工艺之加须的巨大鲤鱼旗 因日本第一鲤鱼产地而闻名的加须制作出了世界最大的巨大鲤鱼旗。 其尺寸竟达100米。经市民之手制作出的巨大鲤鱼旗，每年5月都会在利根川河岸举办的加须市民平和祭（巨大鲤鱼游泳）进行展示。 通过精细手工绘制而成的非常有特色的巨大鲤鱼旗飘浮于空中的身姿生气勃勃，很值得观赏。 此次活动的主会场为“利根川河岸绿地公园”，周边停车场大约可停放4000辆，活动期间交通拥挤，需引起注意。 视频2:23起所介绍的优雅地飘浮于青空之下的鲤鱼旗并不是日本最大的鲤鱼旗。 经各种制作工序制作出的手绘鲤鱼旗，即使是通过视频也能感受到日本自古传承至今的传统工艺。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须手绘鲤鱼旗介绍总结 照片：加须市的特产品 鲤鱼旗 正如视频中所介绍的埼玉县加须市的特产品之手绘鲤鱼旗仿佛艺术品一样美丽。 你是否也能体会到视频中每个经匠人之手所描绘出的鲤鱼旗与印刷物的不同之处呢。 每年到了5月，在日本全国各地都可以看到日本传统工艺品的鲤鱼旗。 配合日本自古传承至今的端午节文化，去观赏各种鲤鱼旗，或在自家中也装饰一番如何呢。

关于”高山茶筌”的介绍视频 此视频由介绍日本传统工艺品的”传统工艺青山SQUARE”制作，将为大家介绍高山茶筌。 照片：茶筌 茶道是众所皆知的日本独特文化，”茶筌”则是用来刷抹茶的道具。 高山茶筌使用竹子做为材料，是透过工匠手艺一支支制成的传统工艺品。 接下来将跟着视频一起为大家详细介绍高山茶筌的魅力，以及生产的过程。 使用于传统文化”茶道”的高山茶筌是什么呢？ 图片来源 :YouTube screenshot 日本拥有许多历史悠久的传统工艺品，其中包括漆器、陶瓷器、佛坛、编织品、竹艺品、木艺品及和纸等，种类琳琅满目；茶道所使用的茶道具更是深具文化价值的传统工艺品。 属于日本传统文化之一的饮茶习惯据说早在平安时代（公元794年～1185年）就已经开始，到了镰仓时代（公元1185年～1333年），僧侣荣西将茶道传至日本。 茶道使用的茶筌中格外高级的传统工艺品当属高山茶筌，其产地则位于奈良县的生驹市高山町。 传统工艺品”高山茶筌”的历史及文化价值 人们自室町时代（公元1336年～1573年）中期左右开始制造高山茶筌。相传侘茶创始人村田珠光想要茶筌，高山领主的儿子高山民部丞入道宗砌便接下委托，制作了一支特别的茶筌。 据说这支茶筌之后被进贡给了土御门天皇，并受到天皇的爱用。 江户时代后，高山茶筌的制作方式仅可传授给自己的一名子女，成为”一子单传”的独门手技，但其后这项工匠技艺就被传承给了16名弟子。 直至今日，这项手工技艺仍被奈良县高山的工匠持续继承不辍。 广受喜爱的美术品”高山茶筌”特色和制作方式 图片来源 :YouTube screenshot 作为高山茶筌原料的竹子有淡竹、黑竹，以及经年累月受到坑炉烟熏的煤竹等种类。 制作时工匠会将这些竹子的尖端裁成数根并削细，再以卷起并固定的技法完成作品。 这些呕心沥血制成的高山茶筌堪称艺术杰作。 视频0:29起将详细介绍工坊制作”高山茶筌”的过程，请大家务必观赏。 传统工艺品”高山茶筌”介绍视频文章统整 希望大家看完这篇文章和视频后，都能对”茶道”和”高山茶筌”产生兴趣；发布这部视频的传统工艺青山SQUARE也有贩售高山茶筌等各式商品。 想要接触日本传统文化、或是亲身体验茶文化的朋友，不妨试着购买高山茶筌这项传统工艺品哦。

关于日本的传统工艺品──甲州印传 这部由“传统工艺 青山广场”所制作的《手技TEWAZA“甲州印传”koshu lacquered deerhide》，是一部介绍日本传统工艺──甲州印传的视频。 甲州印传是一种主要以鹿皮和生漆加工而成的传统工艺品。 随处可见职人匠心巧手的高级甲州印传，是跨越时代深受世人喜爱、富有魅力的逸品。 视频当中介绍了甲州印传的制作方法和相关商品。 请务必透过视频，一览日本自古流传至今的甲州印传之美。 传统工艺品“甲州印传”的起源 甲州印传拥有非常悠久的历史，据说在距今约1300年前的奈良时代就已经出现。 使用印传技术制作的足袋（分趾袜）被收藏在奈良正仓院的宝库里；用印传做成的书信箱，则收藏在奈良县的东大寺内。 进入江户时代之后，江户甲府城内的甲州印传产业欣欣向荣，甲州印传的袋子成了庶民之间的潮流用品。 职人巧手之下的甲州印传制作方法 图片来源 :YouTube screenshot 甲州印传是指将鹿皮或羊皮等原料仔细鞣制后，经过染色并用生漆画上图案的真皮制品。 甲州印传的特征，是触感柔软却又坚韧不易损坏。 以下简单介绍视频当中的印传制作流程。 1.热烫摩擦（视频0:29～）　用烧热的抹刀烫过皮革表面之后，再用锉刀把皮革磨平整。 2.图纸（视频0:45〜） 3.上漆（视频1:01〜）　职人必需正确区别每种漆的颜色特征。 4.熏制（视频1:54〜）　有一些颜色需要烟熏才会显色。 5.缝纫（视频2:21〜） 其他详细的步骤介绍通通都在视频里。 所有作业流程都拍成了影像，非常容易理解。 最能展现甲州印传技术的工艺品 图片来源 :YouTube screenshot 山梨县甲府市印传屋的店面，贩售着许多加入甲州印传文化、职人手工制作的精品。 印传屋的创始人──上原勇七使用天然的稻秆熏烤鹿皮，制作出质地柔软的甲州印传作品。 印传屋众多商品中，特别推荐的是甲州印传的长夹、口金零钱包、名片夹和印章盒、日式花纹的提袋等等。 以盛开的樱花为主题的樱花小町系列也非常抢手。 甲州印传的完成品介绍从视频2:47开始。 最近几年，甲州印传也曾与Gucci和Tiffany等精品品牌推出合作商品，数次掀起话题。 此外，与Hello Kitty、龙猫等可爱动漫角色合作的商品，亦受到了人们的关注。 甲州印传的产品也有在Amazon或乐天等网络商店贩售，何不直接买来试用看看呢？ 甲州印传介绍的总结 传统工艺品“甲州印传”是可以感受日本文化魅力的时尚商品。 正如视频所介绍，手工精心制作的甲州印传，不仅具有良好的质感，又兼具耐用性，可以长久使用。 视频的2:33开始，可以看到职人谈论甲州印传的特征：“甲州印传的特色就是有各种各样的花纹，光是同一种商品就可以有数十种的颜色花样，使用者可以体验随喜好自由选择的喜悦。” 请务必购买、使用一次充满日本传统文化魅力的甲州印传产品哦。

关于南部铁器介绍视频 这部是由“东北STANDARD”制作的视频《东北STANDARD 05 岩手县 南部铁器》。 视频中“空间铸造”的铸铁作家岩清水久生先生接受专访，为我们介绍南部铁器。 敬请观赏这部介绍日本自古传承的传统产业和工艺的视频。 南部铁器为何？ 图片来源 :vimeo screenshot 南部铁器是有长达400年历史的铁器。 有东北地区岩手县水泽的南部铁器和岩手县盛冈市的南部铁器，两者历史不同，现在所称的南部铁器是指岩手县盛冈市的南部铁器。 盛冈的铸铁可追溯至庆长时代盛冈藩主南部氏兴建盛冈城之时。 南部铁器做成的商品有锅、釜、风铃、烛台、茶壶、炒菜锅、热水壶等，最有名的是茶道中使用的“铁瓶”。 铁瓶的开端是由南部藩第28代藩主“南部重直”委托京都的小泉仁左卫门清行制作的高质量铁制茶釜。 当时虽被用作茶釜，但没有壶口和把手，经多次改良，成为如同视频0:47看到的有壶口和把手的形状特征。 图片来源 :vimeo screenshot 现代人也因使用了南部铁器，容易缺乏的铁质也能得到补充。 补充铁质可以改善肩颈僵硬、预防贫血。 用南部铁器将自来水煮开，也有去除石灰的效果。 第二次世界大战时，因优先开发武器的政策，岩手县的铁制品生产遭到禁止，一度面临危机，直到战后才恢复生产，1975年被指定为国家传统工艺品。 南部铁器的制作方法 图片来源 :vimeo screenshot 作业工程1. 压模（视频　0:02～） 制作南部铁器的原型。 作业工程2. 押图纹／画出纹理 成为南部铁器原型的铸型干掉以前，押出霰・龟甲・松・樱花、云龙・山水等图纹。 作业工程3. 模具烘烤 以大约1300度的炭火烧铸型。 图片来源 :vimeo screenshot 作业工程4. 进行溶解（视频　0:13～） 将溶炉温度设定至约1400～1500度，将溶铁倒入铸型中。 图片来源 :vimeo screenshot 作业工程5. 釜烧（视频　1:17～） 将铁器从铸型中取出，用大约800度高温的炭火蒸烧约30～40分钟。 作业工程6. 上色／完成 用锉刀处理壶口等细节的铁瓶表面。 在表面涂上酢酸铁溶液混茶水的液体，出现光泽后就大功告成。 南部铁器的介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 这部视频的0:41之处，铸铁作家岩清水久生说到“南部铁器虽是历史的产物，但我想让它成为现代人容易使用的工具”。 视频的0:52之处，岩清水久生还说到“我还推出‘烧肌磨’这样的商品，铸铁成型后，用自己的想法磨出形状”，是南部铁器的历史上从未有过的商品。 看完视频对南部铁器产生兴趣的人，可以到乐天市场等网络商店购买，现在就不妨上网看看吧！ 南部铁器的老字号岩铸、釜定、铃木盛久工房、oigen等也有推出人气商品，价格在数千日圆不等。 现在也有推出可用在IH炉的南部铁器蒸饭锅，以及五颜六色的茶壶（视频　1:42起）。 肯定有人想问生锈的话怎么办？南部铁器就算稍微生锈在使用上也没问题，好好保养是可以用一辈子的。 敬请观赏深受外国人喜爱的南部铁器介绍视频！

关于“常盘绀型染”的视频介绍 《宫城县 常盘绀型染》是由“东北STANDARD”制作的视频。 视频中介绍的女性，是东北地区宫城县仙台市的染布厂“名取屋染工场”的染物职人──佐佐木邦子。 在视频中，职人回答了遇见传统手工艺品常盘绀型染的契机，以及该工艺品的起源和传统。 传统日本手工艺品“常盘绀型染”是什么？ 图片来源 :vimeo screenshot 常盘绀型染是一种在江户时代末期，在宫城县仙台市发展成熟染色技术。 当时，东北地区没有能够使用不同颜色丝线编织花样的技术，所以衍生出了在图纸上设计花样再进行染色的“常盘绀型染”技术。 “常盘绀型染”的技术由秋田县的染布厂“最上屋”传到了仙台的染布厂之后，因贴附身体的柔软性与华丽清晰的花纹兼备，这项技术在明治到昭和初期发展到极致。 与纺织品不同，常盘绀型染的特点之一，是可以大量生产。 常盘绀型染虽然起源于东北地区的秋田县横手市，但实际发展成产业是在宫城县仙台市。 图片来源 :vimeo screenshot 使用常盘绀型染技术染色的物品被称为“仙台浴衣”，名声响彻日本全国。 因为过去只使用蓝色染色，所以被称为“常盘绀型”。但是现代染色时会使用各种颜色，所以又被称为“常盘型”。 第二次世界大战后，日本人的服装从日式转变为西式，所以常盘绀型染技术已经不常用在衣物上了。视频当中介绍的名取屋染工场，现在主要生产常盘型的擦手巾、门帘、旗帜、帘幕、旗帜、日式短外套“半缠”和小饰品。 常盘绀型染的制作方式 图片来源 :vimeo screenshot 从视频的0:41可以看到，首先将常盘绀型放在白布上，并涂上胶。 涂上胶的地方，在布料染色之后，会变白并成为布料上的花样。染布的过程在视频1:49处。 为了染出细致的花色，图纸使用一种将丝线埋入图纸的“糸入（itoire）”技术。从视频中可以看到，这些全都是由职人手工制作的。 常盘绀型染的介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 视频当中，“名取屋染工场”的佐佐木邦子在接受采访的时候表示，她在20多年前清理仓库时发现了许多100多年前的常盘绀型图纸，因为觉得让以前职人们的心血就这样失传实在太浪费，所以开始接触常盘绀型染，希望多少能推展给更多人了解。 佐佐木邦子担任馆长的“常盘型传承馆”，也会举办体验教室。 如果对日本传统的染织物有兴趣的话，欢迎去参加看看哦。 常盘绀型染也有在网络上贩售。 1000日圆左右就能买到热门的擦手巾。 透过视频，深入认识受到年轻人与外国人喜爱的常盘绀型染吧！

关于日本传统艺能与古典艺能的“能剧”之视频介绍 “想欣赏日本传统艺能” “想观赏充满历史风情的日本艺术” 像这样对日本有兴趣，想欣赏日本传统艺能的朋友应该不少吧！ 本文要为这样的朋友推荐充满日本文化及历史的“能剧”。 这部是“ANA Global Channel”所制作的视频，介绍的是观世流能乐师山阶弥右卫门的《NOH - Yaemon Yamashina／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（能 - 山阶 弥右卫门）》。 视频中将“能剧”这个日本传统艺能的魅力及历史毫不保留地介绍给大家。 在这部长达12分半视频当中，从9:29开始可欣赏到能剧现行剧目中的《葵上》。 大家可要看到最后哦。 何谓日本传统艺能暨古典艺能的能剧？其历史渊源为何？ 能剧的历史从视频0:34处的观世流能乐师，山阶弥右卫门开始介绍。 日本传统艺能中的能剧可追溯至室町时代（1336年～1573年），拥有长久的历史。 此乃由观阿弥与世阿弥这对艺术家亲子完成，并以观世流之名创为流派，传承至今日。 能乐师的内心思绪透过“歌”“芝居”“舞”“型”及表达演员心情的“语”等各种要素表露无遗，让观众赞叹不已。 山阶弥右卫门告诉我们，日本传统艺能的能剧简单来说就像是深受全世界喜爱的歌剧或音乐剧。 能剧在1957年（昭和32年）被指定为重要无形文化财，2001年（平成13年）登录为联合国教科文组织的世界无形遗产。 能剧常跟日本传统艺能暨古典艺能中的歌舞伎混为一谈。但就历史上来讲，能剧是武家社会仪礼中采用的高雅艺能，歌舞伎则是大众取向的娱乐。 能剧也可说是结合舞踏、音乐与演剧的综合艺术。就让我们先透过这个历史悠久的日本传统艺能，好好感受日本独自的表现艺术吧。 日本传统艺能暨古典艺能的能剧之魅力及欣赏方式 照片：能剧 能剧的表演在视频的1:13开始由观世流能乐师山阶弥右卫门介绍。 在名为能舞台的神秘剧场舞台上，负责地谣的仕手方（主角）及进行故事的胁方（配角）会以一般的内容为主题让故事进展下去。 仕手方也是负责能会的主办者，还要制作大小道具。 让能剧气氛更热络的囃子是笛子、小鼓、大鼓、太鼓等和乐器。 能剧前半部的“前仕手”跟后半部的“后仕手”之间会有一段更换衣服的时间。这段出现在故事中间的空档时间会穿插狂言，让观众在欣赏肃穆庄严的能剧的途中，还能观赏滑稽逗趣的狂言，也算是能剧的魅力。 能剧还是一种几乎所有剧目都要戴着能面进行演剧的歌舞剧，亦即视频3:14介绍的部分。 例如饰演神的时候要戴上神明能面，其他还有老人、老婆婆、恶党、鬼等能面。 不过山阶弥右卫门在视频3:42处提到，弁庆的剧目并不会戴上能面，而是要靠一张扑克脸来展现演技，以心来表演。 虽然观众看不见戴着能面的演员表情，但是却能透过能乐的故事情节、舞以及和乐器演奏的音乐等来想象演者的感情及情景。 能剧有故事、舞及音乐，让观众得以脑海中浮现各种场景，而每位观众的感受方式也会各有不同，这点应该也算能剧的魅力吧。 视频5:13开始介绍的是能剧表演的核心。 能剧最重要的是“架势”，亦即抬腰、挺背、抬头，以及静声滑步移动。 其所展现的魅力，是外表的美丽与优雅的舞步，以及承袭先祖的内在美。 在能乐堂的剧场公演的能剧 能剧会在以能乐堂为名的剧场里进行公演。例如京都的金刚能乐堂、东京的国立能乐堂与宝生能乐堂、爱知名古屋的能乐堂，都是值得推荐的剧场。 有兴趣的朋友不妨亲临。 图片来源 :YouTube screenshot 日本传统艺能的“能剧”的介绍总结 在访问完观世流能乐师山阶弥右卫门之后，视频9:29以后可以欣赏到实际的剧目，《葵上》。 看完能剧的历史及魅力的访问之后，再来看这剧目的感受是不是会有所不同呢？ 我们可以透过视频看到这篇文章来不及与大家分享的日本传统艺能暨艺能文化的能剧历史，以及能乐师在演出上重视的部分。 除此之外，我们还可以从中了解到能剧的奥妙、历史以及能剧相关的新情报哦。 希望各位在看了这段视频及文章之后对能剧会产生兴趣。 想要体验能剧的人，不妨考虑专为初学者规划的表演节目，能乐大连吟。只要花上数个月的时间练习能乐《高砂》，就能粉墨登场，上台演出。 另外还有以能乐相关书籍为主的出版社“能乐书林”，推荐给有兴趣的朋友。

什么是彰显日本文化之魅力的传统工艺品桦细工 这是由“传统工艺青山Square”制作的介绍木制工艺品桦细工的视频《手技TEWAZA“桦细工”KABA ZAIKU Woodwork》。 亦被称为樱皮细工的桦细工主要是在因温泉而著名的东北地区秋田县角馆制作的传统工艺品。 虽名为桦细工，但实际上桦细工所使用的木材为山樱的树皮。 秋田角馆自江户时代（公元1603年～1868年）开始桦细工的制作工艺。 拥有200多年历史的桦细工，长期以来被人们所喜爱的优秀质量正是其魅力所在。 角馆有很多桦细工的工房，自此不断诞生了可令人感受到日本传统文化的美丽作品。 此视频对于桦细工的制作方法进行了详细介绍。 平常我们随意间使用的每个茶筒，也都是经由匠人之手被如此精制而成的。 什么是传统工艺品桦细工的制造工序 图片来源 :YouTube screenshot 桦细工的制作方法首先是从切削原料的树皮开始（视频：0:15～ ）。 原料表面被平整后，进行涂胶（视频：0:25～），用加热的瓦刀给胶加热后使其粘附于木制模具上（视频：1:27～）、収尾（视频：3:00～）等整个制作工序随处可见匠人之技。 制作桦细工的技法主要使用的是模制桦细工、相台桦细工和榻榻米桦细工这3种技法。 模制桦细工是制作如茶筒一样的筒状物、相台桦细工是制作托盘和箱子时所使用的技法。 榻榻米桦细工则是将多层山樱树皮徒手重叠贴附后进行雕刻打磨的技术。 视频对匠人的采访中谈到“桦细工的最大魅力是如何利用每一枚拥有不同纹理模样的樱木树皮”，并且“在使用桦细工制品时，不要考虑如何小心翼翼地去使用，而是希望能够多用常用”。 如何购买具有高质量的桦细工制品？ 图片来源 :YouTube screenshot 桦细工是利用了日本大自然之原料的美丽工艺品。 桦细工品种繁多，除了抽屉和小箱子这些大物件以外，还有全皮茶筒、托盘、套盒、名片夹、烟草夹、手机盖和木屐等，您可以购买自己喜好的产品。 位于东京的百货商店日本桥三越等也可购买到。 另外，这些产品还可通过乐天和amazon等网上平台购买，物美价廉。 秋田县富冈商店经销各种桦细工，可以当作礼物或伴手礼送人，也可作为纪念品，可谓应有尽有。 位于角馆市内的角馆桦细工传承馆，可详细学习有关桦细工的起源和制法，很值得推荐。 还有可体验制作桦细工的设施，制作一款仅属于自己的一款特色物件也不错呢。 传统工艺品桦细工介绍总结 使用大自然之原料，于传统工房内生产的桦细工，其质地如同美术品一般。 越用越有感情，并可长期使用，是很值得推荐的物件。 即使是通过视频，也可浏览到其美丽之处。 首先通过视频了解桦细工的作业工序后，再考虑购买如何呢? 桦细工制品，由于是使用天然素材而制成，建议定期用柔软的布类擦拭等进行保养。 【官方网站】富冈商店 https://tomioka-shoten.com/zh

东京都江东区的大相扑"高田川房"练习视频介绍 这段视频《大相撲・高田川部屋を訪ねて》是"nippon.com"所制作的相扑部屋取材视频。 日本国技相扑不只国内在国外也是受到注视的运动。 但是大相扑力士会做什么练习，意外地不知道呢。 视频中会详细介绍大相扑严峻的练习模样，记得要仔细看哦。 视频所介绍的大相扑是什么？介绍其历史及演出内容 照片：相扑的对决 相扑是以日本自古以来的神道仪式为起源的武道，会由行司判定力士间的战斗的规则进行。 相扑的本场所是攸关力士位阶升降的重要仪式。 另外也在福冈及名古屋等各种地区举办的地方巡回仪式。 会场内聚集了许多来看横纲、大关等各相扑部屋所属力士所参加充满魄力的大相扑一眼的粉丝。 视频所介绍的大相扑"高田川部屋"的练习模样是什么？ 图片来源 :YouTube screenshot 这段视频所取材的是以电龙刚至所属闻名的东京清成白河的高田川部屋。 就像视频0:15一样，大相扑力士们的上午练习会在上午7点的暖身运动开始。 首先透过踏脚、滑步、铁炮等动作让身体热起来。 就像视频0:44开始看到的一样身为高田川部屋的亲方－高田川胜巳先生在8点半进入练习场。 从视频1:13开始作介绍的"推撞练习"是力士们由位阶较低者进入土俵并进入对战。 并且从1:45开始可看到身为师傅的高田胜巳先生换成备战模样进行热烈的指导。 最后幕内力士踏上土俵，推撞练习以防伤倒地法告一段落。 从视频1:49作介绍的辉大士也是幕内力士之一。 图片来源 :YouTube screenshot 11点结束练习后，11点半过后是午餐时间。 餐点是从视频2:54开始介绍的相扑锅。 用餐从亲方或关取开始享用是向来的惯例。 在上述所介绍的练习前是不进食的，到中午才会开始第一次用餐。 用餐完后12点半开始，床山会在个人房间内梳理关取的发辫，除完成餐后整理的关取以外会有自由时间。 大相扑"高田川部屋"练习介绍视频统整 图片来源 :YouTube screenshot 在大相扑本场所或地方巡回仪式所能看到那充满魄力的对决，就是视频所能看到那些长日以来努力积累的练习结果呢。 依大相扑部屋也有机会可以进行练习参观，记得到首页等地方作确认哦。 想要声援日本大相扑的朋友也推荐加入相扑部屋后援会哦。

职业冲浪选手－松田诗野的视频介绍 这是由大阪电视台播出的节目《BREAKTHROUGH～挑战突破极限的运动选手们～》中，介绍松田诗野的视频。 视频0:42的地方，松田诗野被澀谷109选为视觉模特儿（Season Visual Model），同时也是一位热中IG和推特的普通女高中生。 不过她一旦出海，就会展现出在冲浪板上来去自如的帅气身影。 透过这篇文章和视频一起来认识这位美少女冲浪高手松田诗野吧！ 职业冲浪选手──松田诗野是谁？经历为何？ 图片来源 :YouTube screenshot 冲浪选手松田诗野出身自冲浪重镇的神奈川县茅崎市，身高158公分。 第一次冲浪是在六岁，此后每天从早到晚都离不开冲浪板。 来听听视频5:14松田诗野的家人怎么说。 14岁首次作为职业选手崭露头角，打开双臂，像展翅欲飞的鸟般的华丽回旋神技惊艳了全世界。 这段精采表演在视频的6:20可以看到。 松田诗野的赞助商是有多支洗发精广告的世界级企业联合利华。 精采神技加上模特儿般的外型，成为日本国内国外皆受到瞩目的冲浪选手。 职业冲浪选手──松田诗野的比赛成绩如何？ 图片来源 :YouTube screenshot 职业冲浪选手──松田诗野为多场世界大赛的焦点选手，和视频4:18出现的前田马西娜同期活跃于表演舞台。 两人同为引领冲浪界的女高手。 升上高中后，松田诗野在一宫千叶开幕赛获得冠军。 此后，2017年获得世界冲浪联盟（WSL）亚洲青少年冲浪冠军、2018年国际冲浪协会（ISA）世界青少年冲浪锦标赛银牌、团体赛金牌。 视频7:31可以看到，松田诗野在宫崎县日向市举办的White Buffalo HYUGA职业赛，以及在世界知名冲浪圣地澳大利亚阿沃卡海滩（Avoca Beach）举办的冠军巡回赛等都有亮眼的成绩。 和世界前110名的冲浪高手激战的样子在视频的16:39可以看到。 虽然结果只有获得第17名，但还是可以看到松田诗野精湛的演出。 冲浪成为东京奥运的新比赛项目，受世界关注！ 照片：冲浪 冲浪成为2020年东京奥运的新比赛项目之一。 奥运会场选在千叶县的钓崎海岸。 2020年冲浪选手松田诗野有条件地获选为东京奥运选手代表，和教练河村海沙同时被选为2020东京奥运的代表选手，两人为比赛不断练习。 东京奥运中或许还能再次看到松田诗野如视频6:46中的精湛神技，在浪花上180度回转，做出浪顶甩浪（Off the lip）的高难度表演。 职业冲浪选手──松田诗野的视频总结 以上是23分钟有关职业冲浪选手──松田诗野的介绍视频。 视频中，可以看到她乘着浪花，乐在其中的样子。 东京奥运中也一定能看到她的精采演出， 敬请拭目以待！