關於日本的傳統樂器──琴 「想要知道由職人製作、具有日本風味的傳統工藝」 「想要聽聽日本傳統的日式樂器、弦樂器的樂曲」 這次要為想接觸傳統日本、更加深入理解日本文化的各位介紹這部影片。 《琴的製造過程介紹》是由「邦樂NAVI」製作的影片，介紹埼玉縣「MITSUYA琴製造」的職人在琴工房從零開始製作琴的整段過程。 琴美麗的音色來自於從古代傳承至今的職人技術。 這篇文章將解說影片當中介紹的「琴」的製作方式以及琴的歷史、流派。 影片當中介紹的琴的製作過程，優美得令人一刻也不捨得移開目光。 另外，影片的BGM是用MITSUYA琴製造的古箏彈奏的瑤族舞曲。一邊聆聽古箏的美麗音色，一邊欣賞琴的製造過程吧。 日本的傳統樂器──琴的歷史 照片：彈琴的動作 琴是一種日本的傳統樂器，其歷史與起源都相當古早。日本最古老的歷史書《古事記》裡，就已經有描述彈奏琴的場面。 西元前10世紀左右的彌生時代遺跡當中，也曾發現疑似琴的殘骸。一般認為，當時琴是一種用於施咒的樂器。 一般的琴有十三根弦，但江戶時代曾經有過更多弦的十七弦箏。 在日本，「琴」、「箏」、「和琴」、「一弦琴（須磨琴）」、「二弦琴（八雲琴）」、「七弦琴」、「大正琴」都是稱為「KOTO」樂器的樂器。 琴跟箏常常被混為一談。區分琴、箏的方法是：琴是透過按壓琴弦的位置決定音程，而箏則由稱為「柱」的可動式支柱調節琴弦的音階。 這些琴類樂器，都需要用套在手指上的琴爪或是直接用手指撥動琴弦演奏。 除了琴之外，日本自古流傳的日式樂器還有尺八、宮太鼓、小鼓、鳴子、木魚、

三重縣伊賀市的傳統工藝品"伊賀結繩"動畫介紹 這段影片是由「傳統工藝青山廣場」所製作，介紹伊賀組鈕的影片《手技TEWAZA「伊賀くみひも」IGA Kumihimo Braided Cord》。 伊賀組紐是在世界博得大人氣的電影「你的名字。」中登場而充滿話題的傳統工藝品。 作為帶締等和服小裝飾自古便經常使用。 組鈕的魅力果然在於其細緻精密的手工技巧所編織出的美麗設計性。 一窺師傅在各處施予別有仔細的工夫的美麗伊賀組紐的世界，感受日本傳統文化吧。 影片中會介紹師傅在手工製作中仔細小心地製作伊賀組紐的模樣。 這可是能了解製作過程的寶貴影片喔。 伊賀組鈕的製造地－伊賀區的魅力 照片：伊勢神宮 身為伊賀組紐一大製造地的伊賀市是位在東海地方三重縣山間的小鎮。 伊賀區傳說過去有許多忍者存在，現在仍以「忍者之里」之名備受矚目。 近鄰區域的伊勢市有著自古以來聚集信仰的伊勢神宮。 由於在三重縣還有許多如菜花之里及夫婦岩等富有魅力的觀光景點，因此一定要好好觀光一番呢。 傳統工藝品－伊賀組紐的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 日本文化之一的組紐歷史十分古老，可以追溯到奈良時代（西元710年～794年）的佛教傳來的時期。 其起源原本是用在佛教袈裟及經典上的伊賀組紐技術，隨著時代變遷產生了後來用在帶締等和服小飾品上的變化。 現在伊賀組紐不只是帶締也活用在裝飾品、項鍊扣、吊飾、小飾品、收納盒、領帶、手鍊、頸部吊飾等地方充滿人氣。 在影片3:11處可以看到完成的商品。 伊賀組紐的製作工程 圖片來源 :YouTube screenshot 將絹絲或金絲等作為材料使用，並利用稱為組台的傳統道具進行編織就是組紐製作的主要工程。 染上各種顏色的絲線可以在影片0:29中看到。 繼續在影片0:36中可以看到的經尺。 這部分會決定絲線的長度及絲線數。 影片中是將細絲線9條集中在一起作成使用在組紐上的線。 再來是終於要將組紐編織起來的「編組」。 這部分在影片0:54處會有介紹。 會依據工房各自代代傳承，名為「綾垣」的指示書進行編織。 這段影片師傅說著「編組」的工程所使用的「高台」比起其他編織台能用更多的垂球因此可以編織出複雜的花紋。 要編織出宛如藝術品般美麗的伊賀組紐，長年不斷地製作組紐的師傅專業技術是不可或缺的。 位在伊賀市「伊賀傳統傳承館 伊賀組紐中心組匠之里」可以學到伊賀組紐的歷史文化及技術、製作方法。 也能體驗用伊賀組紐製作鑰匙圈或手鍊等各式作品喔。 美麗的伊賀組紐介紹統整 圖片來源 :YouTube screenshot 師傅在影片2:42處提到組紐是透過斜向的格子所製作的緣故可配合人體伸縮，早上作為帶締綁緊之後到回家都不會鬆開。 就像影片中介紹，宛如美術品般高完成度為其魅力所在的伊賀組紐是博得許多人氣的傳統工藝品。 透過文章及影片而對這傳統工藝品組紐抱有興趣的朋友，透過網購也能購買的關係要不要實際買來看看呢。 就算初學者也能體驗組紐製作，因此難得到伊賀觀光請一定要來參加可接觸傳統文化的體驗喔。

製作日本傳統工藝品──掛軸的影片！ 這次要為大家介紹由「Niko Kitsakis」製作的影片《Kakejiku - Making of a Japanese Hanging Scroll》。 這是一部介紹製作日本傳統工藝品──掛軸的宏精堂家門表具店的影片。 這間位在兵庫縣寶塚市的家門表具店，是1912年創業的老店。影片當中介紹的職人──家門秀行，已經是第四代傳人。 表具是以布或紙張貼而成的卷軸、掛軸、屏風、紙門、隔板、畫框、畫集等的總稱。 家門秀行工藝士是一級表裝技能士，工作種類繁多。不僅會製作掛軸和日式畫框，還能夠為屏風、隔板或床之間的紙門換貼新紙，或修復古書畫等等。 影片當中，主要介紹平常難得一見的掛軸製作過程，以及掛軸各部位的名稱。 敬請透過影片，欣賞日本自古傳承至今的工藝品。 傳統工藝品「掛軸」是什麼？關於掛軸的歷史起源和文化 照片：掛軸 掛軸通常掛在和室的「床之間（壁龕）」等地方供人欣賞。 又稱做掛幅、床掛。 掛軸原本是一種中國美術，在平安時代之前，與佛教一同傳入日本。 之後，隨著書道和茶道文化的發展，慢慢確立了掛軸的規格。 影片3:40處，可以看到職人家門秀行談論掛軸從 鎌倉時代、江戶時代、二戰之後到現代的歷史。 掛軸當中又區分出掛物、掛字等數個種類，內容除了佛經、水墨畫、書法之外，也會有如摩登繪畫等各式各樣的設計。 在日本，掛軸用「一幅、兩幅……」為單位。 不停挑戰新事物的掛軸職人──家門秀行 圖片來源 :YouTube screenshot 職人家門秀行在影片2:45處說道，掛軸的世界非常深奧，常常會遇上新的挑戰。 針對影片14:00處的提問，家門秀行回答道：每天都得學習新的知識，接下來還有漫長的修行日子在等著。 用影片介紹掛軸的製造過程、製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 影片6:14處開始，可以看到掛軸的製作方法。 掛軸主要的材料、原料是和紙、布和木棒等等。 一幅掛軸，又分成了「本紙」、「風帶」、「一文字」、「中迴」、「柱」，以及「八雙」這幾個部分。 掛軸的上方稱「天」，下方稱做「地」。 要讓稱為「本紙」的紙漉和紙裝飾得美美的，就需要有工房職人的專業技術。 影片6:37處可以看到，稱為「一文字」的裝飾本紙瞬間成為焦點。 經過多道工序終於大功告成的掛軸，在影片的14:17處。 購買美麗掛軸，親身體驗日本文化吧 歷史悠久的掛軸或著名作家製作的掛軸，經過鑑定，價格往往超乎意料地高昂。 但是，也有不少可以透過Amazon或樂天市場輕鬆買到手的商品。 對書法或水墨畫有興趣，或是想要在生活當中增添日本傳統文化氣息的話，先買一幅由職人手工製作、充滿藝術感的掛軸如何？ 選擇掛軸的時候，不只要選擇喜歡的設計，也別忘了確認大小和掛軸的特色。 另外，也要先確認過掛軸的保存方式和收納方法哦。 介紹掛軸製作方法的影片總結 掛軸是日本自古傳承至今的傳統工藝品，有著宛如藝術品、美術品般的超高品質。 影片當中介紹了職人運用高超技術仔細製作掛軸的過程，請大家務必仔細欣賞。 看過影片，就能認識至今未曾接觸過的掛軸世界哦。

傳統工藝品"駿河竹千筋工藝"，靜岡縣靜岡市的工匠技視頻介紹 這是由經營傳統工藝品的青山廣場製作的，駿河竹千筋工藝品的文宣影片。 駿河竹千筋工藝是一種將竹莖切碎後的用竹籤一根一根地編成的工藝，做出花器、蟲籠、手提袋等完成的傳統工藝。 近年來，背包和風鈴等流行的物品也被製作了很多，相當受歡迎。 這次，我們將結合影片詳細介紹具有高文化價值的日本傳統工藝品駿河竹千筋工藝。 傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」的歷史 ©SUN 改変 靜岡縣駿河地區自古以來就生長著優質的竹子，所以竹製品作為生活用品被廣泛使用。 據說其起源非常古老，在這個地區的彌生時代登呂遺跡中也出土了竹製的籮筐和籃子。 到了江戶時代，竹工作為武士的副業固定下來。辭去將軍職務的德川家康曾住在駿府城，在駿河地區建立了竹工藝工匠的地域文化。 駿河竹千筋工藝品於1976年被指定為通產省指定傳統工藝品。 傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」的製作方法是？ 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝的駿河竹千筋工藝大致分為「製作竹籤」、「製作輪子」、「編織」、「組裝」4個工序。 原料是使用真竹或孟宗竹，將其削分後製作成竹籤。在其他地區的竹製工藝品中使用平竹籤，駿河竹千筋工藝使用的是削成圓形的圓竹籤。 使用獨特的彎曲手法將竹籤像圓圈一樣彎曲，再用連續編織的技法製作。 駿河竹千筋工藝品的特徵是一個工匠從削竹子到最後一道工序貫徹到底的。 影片中0:25過後也更詳細的介紹了「駿河竹千筋工藝」的製作過程，請欣賞駿河竹千筋工藝工匠杉山貴英的技法。 駿河竹千筋工藝品有哪些？ 圖片來源 :YouTube screenshot 駿河竹千筋工藝品可以製作出各式各樣的作品。 除了可以用於招待客人的花器、點心器具、茶托和小物盒之外，還有像藝術品一樣的行燈、罩燈等照明、風鈴、放置型風鈴、蟲籠等。 和風氛圍的手提包也很受歡迎。 這些商品在amazon和日本最大的網購公司樂天市場等的網路商家中也可以買到，價格根據因商品而異，從數千日元到數萬日元都有。 傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」影片介紹文章總結 正如影片中介紹的那樣，駿河竹千筋工藝品是由工匠一個一個手工製作的傳統工藝品。 想透過影片將優秀的日本文化融入生活的人，請一定去購買駿河竹千筋工藝品。 作為土產送禮也很受歡迎。

介紹日本最古老的博物館東京都臺東區"東京國立博物館"的視頻 這部影片是「【刀劍世界】刀劍・日本刀・刀・劍 - YouTube影片」發表的《【刀劍世界】「東京國立博物館」邂逅刀劍之處｜刀劍展示 博物館的日本刀 YouTube影片》。 影片中的東京國立博物館位於關東地區・東京都台東區，成立於1872年，是日本歷史最悠久的博物館。 東京國立博物館有6個展覽館以及1個資料館，主要收藏保管、公開展示日本和東方文物，並以推廣研究調查為營運目的。 館內收藏的文物多達12萬件，不管是國寶還是重要文化財產，典藏件數在日本博物館中皆榮登首位。 接著本文要配合影片，來為大家介紹東京國立博物館。 東京國立博物館本館一樓不容錯過的「刀劍」展覽 東京國立博物館本館（日本藝廊）一樓展區依照雕刻、陶瓷和刀劍等類別分區陳列。 值得一訪的是一樓13室的「刀劍」。 此處收藏了許多頗具代表性的日本刀劍。 據說刀劍的起源始於古墳時代（西元250-538年），在當時用於祭神。 平安中期隨著武士興起，因而形成今天所見的樣式。 刀劍展示區陳列了傳聞為日本天下五劍之一的「三日月宗近」。 從影片的1:20可以觀賞到東京國立博物館展出的多把刀劍。 讓人流連忘返的東京國立博物館本館 除了「刀劍」，東京國立博物館的本樓還有許多看點。 挑高的正門大廳有座用大理石打造的階梯，氣勢磅礴，堪稱傑作。 是戲劇及婚紗照的絕佳拍攝景點。 本館二樓展區按照年代，展覽了繩文時代到江戶時代的日本美術演變過程。 初次來訪的遊客可先參觀二樓，讓自己對日本歷史有個基本概念。 一樓的博物館商店提供了4,500種文具。 有風景明信片、展覽目錄及圖書等原創商品。 館內的展覽內容亦經常更換。 拜訪之前記得先上官方網站，確認最新的展覽內容及展覽行事曆。 建議與本館一起參觀的平成館 除了本館，東京國立博物館的平成館亦值得一訪。 一樓的考古展示室陳列了石器時代到近代的考古文物。 只要來這裡，一定會遇到出現在教科書中的古物。 二樓是特展室，通常舉辦特展。 展覽的文物每隔幾個月就會更換一次，而且內容十分豐富，有時是鳥獸戲畫，有時是佛像。 參觀常設展時，不妨順便到二樓的特展室看看。 但要注意的是本館門票並不包含特展，需另外購票才能入內參觀。 除了本館與平成館，東京國立博物館還有了明治末期具代表性的西式建築「表慶館」、展示亞洲藝術和考古文物的「東洋館」、位在北側庭園、景致迷人的「茶室」、展示法隆寺捐贈寶物的「法隆寺寶物館」，以及2015年1月重新整修、主要展示西畫家黑田清輝畫作的「黑田紀念館」，處處都是值得駐足參觀的景點。 一天內參觀所有設施並不容易，大家恐怕要善加選擇，好好安排了。 東京國立博物館的介紹總結 提到日本歷史，就不能不提東京國立博物館。 而影片所介紹的主館「刀劍」展區更是值得一訪。 因為日本刀劍是享譽世界的藝術品。 在《刀劍亂舞》這款電腦遊戲的影響之下更是廣博人氣。 東京國立博物館就位在上野公園內，交通十分方便。 不過目前門票採取預約制。 為了打造一個更舒適、更充實的博物館，2020年4月起門票也有所調整。 有關開放日期與時間、調整後的票價、展覽內容、當期活動，以及特別展覽等相關訊息，請至官方網站確認。 說了這麼多，是不是很想到東京國立博物館感受傳統又美好的日本呢？ 東京國立博物館的官方吉祥物「東博君」和「鵝掌楸醬」正等著你呢。 就請大家先透過這部影片，好好感受一下東京國立博物館的魅力吧。 【官方網站】東京國立博物館 https://www.tnm.jp/modules/r_free_page/index.php?id=1659&lang=en 【Tripadvisor】東京國立博物館 https://www.tripadvisor.com.tw/Attraction_Review-g14134278-d320638-Reviews-Tokyo_National_Museum-Uenokoen_Taito_Tokyo_Tokyo_Prefecture_Kanto.html

埼玉縣加須市的日本傳統工藝・加須鯉魚旗是指 這是「ChokotabiSaitama」製作的介紹位於關東地區・埼玉縣加須市傳統工藝之手繪鯉魚旗的影片《加須手繪鯉魚旗【埼玉縣官方觀光影片】》。 日本會在5月5日「端午節」（兒童節）這天掛出鯉魚旗辟邪，以祈禱男孩的茁壯成長。 加須作為擁有日本第一產量的傳統工藝鯉魚旗的著名產地，還進行生動的手繪鯉魚旗製作。 埼玉縣加須市的鯉魚旗已成為令市民們驕傲的特產品。 此影片介紹的正是埼玉縣加須市已經很少見的手繪鯉魚工房的鯉魚旗製作工序。此工房內的製作工序還可實際參觀。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須鯉魚旗的歷史 加須的鯉魚旗原本是明治時代初期（1870年左右）製作燈龍和傘的匠人們作為副業而開始製作的。經傳統手工製作出的高品質鯉魚旗大受歡迎，加須也因此成為了日本第一的鯉魚旗之街。 在鯉魚旗之街，長時間一如既往生產鯉魚旗的是位於加須市的老字號鯉魚旗工房橋本彌喜智商店的傳統工藝匠人橋本勝先生。 但是，橋本彌喜智商店於2016年（平成28年）落下了創業109年的歷史帷幕。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須的手繪鯉魚旗製作工序 圖片來源 :YouTube screenshot 1.剪裁・縫製（影片0:32～） 為製作手繪鯉魚旗，首先將材料剪裁並縫製成鯉魚旗的形狀。 2.畫圓點睛（影片1:07～） 接下來使用特殊的圓規畫出鯉魚的眼睛。 3.畫線條（影片1:22～） 用淺墨畫出一片片魚鱗。 4.淺墨上色（影片1:30～） 給魚鱗上色。給眼睛上色是最不容疏忽的一道工序。 5.勾金（影片1:49～） 用特殊的筆描畫出。 通過運用專業技法的工序來完成。經絕妙匠人之技，鲤魚旗的神氣表情和精美的魚鱗就這樣被描繪出來了。 接下來就看一下埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須的巨大鯉魚旗 因日本第一鯉魚產地而聞名的加須製作出了世界最大的巨大鯉魚旗。 其尺寸竟達100米。經市民之手製作出的巨大鯉魚旗，每年5月都會在利根川河岸舉辦的加須市民平和祭（巨大鯉魚遊泳）進行展示。 通過精細手工繪製而成的非常有特色的巨大鯉魚旗飄浮於空中的身姿生氣勃勃，很值得觀賞。 此次活動的主會場為「利根川河岸綠地公園」，周邊停車場大約可停放4000輛，活動期間交通擁擠，需引起注意。 影片2:23起所介紹的優雅地飄浮於青空之下的鲤魚旗並不是日本最大的鲤魚旗。 經各種製作工序製作出的手繪鯉魚旗，即使是通過影片也能感受到日本自古傳承至今的傳統工藝。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須手繪鯉魚旗介紹總結 照片：加須市的特產品 鯉魚旗 正如影片中所介紹的埼玉縣加須市的特產品之手繪鯉魚旗彷彿藝術品一樣美麗。 你是否也能體會到影片中每個經匠人之手所描繪出的鲤魚旗與印刷物的不同之處呢。 每年到了5月，在日本全國各地都可以看到日本傳統工藝品的鯉魚旗。 配合日本自古傳承至今的端午節文化，去觀賞各種鯉魚旗，或在自家中也裝飾一番如何呢。

關於「高山茶筌」的介紹影片 此影片由介紹日本傳統工藝品的「傳統工藝青山SQUARE」製作，將為大家介紹高山茶筌。 照片：茶筌 茶道是眾所皆知的日本獨特文化，「茶筌」則是用來刷抹茶的道具。 高山茶筌使用竹子做為材料，是透過工匠手藝一支支製成的傳統工藝品。 接下來將跟著影片一起為大家詳細介紹高山茶筌的魅力，以及生產的過程。 使用於傳統文化「茶道」的高山茶筌是什麼呢？ 圖片來源 :YouTube screenshot 日本擁有許多歷史悠久的傳統工藝品，其中包括漆器、陶瓷器、佛壇、編織品、竹藝品、木藝品及和紙等，種類琳瑯滿目；茶道所使用的茶道具更是深具文化價值的傳統工藝品。 屬於日本傳統文化之一的飲茶習慣據說早在平安時代（西元794年～1185年）就已經開始，到了鎌倉時代（西元1185年～1333年），僧侶榮西將茶道傳至日本。 茶道使用的茶筌中格外高級的傳統工藝品當屬高山茶筌，其產地則位於奈良縣的生駒市高山町。 傳統工藝品「高山茶筌」的歷史及文化價值 人們自室町時代（西元1336年～1573年）中期左右開始製造高山茶筌。相傳侘茶創始人村田珠光想要茶筌，高山領主的兒子高山民部丞入道宗砌便接下委託，製作了一支特別的茶筌。 據說這支茶筌之後被進貢給了土御門天皇，並受到天皇的愛用。 江戶時代後，高山茶筌的製作方式僅可傳授給自己的一名子女，成為「一子單傳」的獨門手技，但其後這項工匠技藝就被傳承給了16名弟子。 直至今日，這項手工技藝仍被奈良縣高山的工匠持續繼承不輟。 廣受喜愛的美術品「高山茶筌」特色和製作方式 圖片來源 :YouTube screenshot 作為高山茶筌原料的竹子有淡竹、黑竹，以及經年累月受到坑爐煙燻的煤竹等種類。 製作時工匠會將這些竹子的尖端裁成數根並削細，再以捲起並固定的技法完成作品。 這些嘔心瀝血製成的高山茶筌堪稱藝術傑作。 影片0:29起將詳細介紹工坊製作「高山茶筌」的過程，請大家務必觀賞。 傳統工藝品「高山茶筌」介紹影片文章統整 希望大家看完這篇文章和影片後，都能對「茶道」和「高山茶筌」產生興趣；發布這部影片的傳統工藝青山SQUARE也有販售高山茶筌等各式商品。 想要接觸日本傳統文化、或是親身體驗茶文化的朋友，不妨試著購買高山茶筌這項傳統工藝品喔。

東京都江戶川區"新井掃帚店"掃帚作業工程動畫介紹 這部由「edocore4117」製作的影片，主要是介紹被列為江戶川區指定文化財的日本傳統掃帚職人——新井掃帚店的新井克己，以及他製作江戶掃帚的過程。 江戶掃帚是江戶一帶的傳統工藝，新井克己是店家第二代，製作江戶掃帚已經有60年之久。 現在，東京的掃帚職人，只剩這位新井克己先生和江戶帚老鋪 白木屋傳兵衛的職人兩位而已。他們是少數將江戶掃帚這項傳統工藝文化傳承至現代的重要人物。 影片拍攝了掃帚職人新井克己默默工作的模樣。 他的手藝、職人技術，令人驚奇不已。 請務必仔細欣賞，由職人代代傳承守護的傳統技術。 關於江戶掃帚 圖片來源 :YouTube screenshot 江戶掃帚的歷史、起源相當古早。據說一開始是由天保元年（1830年）創業的「白木屋中村傳兵衛商店」，以被稱為「掃帚草」的禾本科植物為材料，在江戶後期製作出來的。 之後，掃帚被江戶的江戶掃帚職人們改良得更輕巧、更柔韌好用。 掃帚主要分成2大種類：打掃戶外的「庭院掃帚」跟清掃室內的「座敷掃帚」。 這兩種掃帚，在古時的日本，是家家戶戶都必備一支的生活必需品。 光是在東京都江戶川區周邊，就曾有過4、50間的掃帚店。但是因為吸塵器普及、和室數量減少，現在掃帚產業已經衰退。 延續了約200年的歷史性傳統工藝文化，傳承到了新井克己身上。 江戶掃帚的製作方法、製作流程 接著，就來介紹影片的主軸——江戶掃帚製作流程。 首先，由職人將製作掃帚的材料——日本國產掃帚草區分成上草和普草。 這項篩選作業會大大影響掃帚最後的質量，所以需要花費大量時間篩選。 之後把掃帚草泡水，將尖端花穗部分泡軟。 接著進行在草莖的部分纏繞麻繩、緊緊捆住掃帚草的工程。 圖片來源 :YouTube screenshot 首先將經過選別的掃帚草捆起。要準備複數的草束，每束的量都要一樣多。 之後把這些草束串起固定並進行編織。 這些步驟從影片0:21開始。 每一根掃帚草的粗細、觸感都不一樣，所以需要由職人親自透過自己的手感選擇、編織。 光看影片，可能會覺得這些步驟很簡單，但都是只有職人才做得來的作業。 完成編織之後，會接上掃帚的長柄。 接上掃帚柄的過程在影片4:55處。 職人綁緊掃帚柄避免脫落，偶爾還會用榔頭敲打做細微調整。這些流程在影片的5:54處。 捆綁繩子和鐵絲的作業是非常耗力的工程，從影片當中就能感受到。 這些作業全都由江戶掃帚職人徒手進行，稱做「串型」的裝飾也都是手工編織而成。 傳承了傳統手工藝文化的職人技藝，在每一項程序中都熠熠生輝。 江戶掃帚職人的心情 製作江戶掃帚相當需要體力，是一項非常辛苦的體力活。 站在「江戶掃帚職人」的立場上，新井克己認為：「這項工作真的很困難。雖然大家都叫我掃帚職人，但是我覺得自己還稱不上是個職人」。 掃帚迎來困境的時代 照片：掃地機器人 昭和40年代電動吸塵器開始普及，現代則有掃地機器人等自動吸塵器登場。 這些都是讓掃帚這項傳統工藝文化面對大逆風時代的原因。 但是近幾年來，江戶掃帚常被當作禮物或給外國人的伴手禮。江戶掃帚職人製作的掃帚價值，已經可以與藝術品、美術品相匹敵。 介紹江戶掃帚職人的匯總 在吸塵器當道的現代，特別使用傳統工藝文化之一的江戶掃帚，到底有什麼好處？ 第一，是掃帚安靜。 第二，是有辦法對付榻榻米和縫隙間的髒汙。 第三，是能夠體驗從江戶時代傳承至今的文化。 既是傳統工藝品，又可以持續使用約10年之久，都是讓江戶掃帚重新受到大眾評價的理由。 看過影片，對江戶掃帚產生興趣的話，Amazon或樂天等網路商店都有販售，歡迎查詢購買。 從定價數千日圓到上萬日圓的商品通通都有。 歡迎大家試用看看傳承江戶文化的傳統工藝品——「江戶掃帚」。

介紹富山縣高岡市的日本傳統工藝――高岡銅器 《手技TEWAZA『高岡銅器』Takaoka Copper Casting》為「傳統工藝 青山SQUARE」所製作的影片，其中將介紹富山縣高岡市的傳統工藝品「高岡銅器」。 富山縣高岡市的高岡銅器據說起源自江戶時代（西元1603年～1868年），當時加賀前田藩主前田利長從金屬器的發祥地――京都丹波延攬了7名鑄器工匠，並於當地開設工廠。 高岡銅器主要以佛像、銅像、花瓶等佛具相關製品為主，且幾乎所有製作流程都仰賴工匠精巧的手工，這種工匠技藝也以日本傳統工藝文化之姿受到海外高度讚揚。 位於富山縣高岡市大佛寺的高岡大佛更堪稱高岡銅器工匠的技術結晶。 這部珍貴的影片介紹了高岡銅器的製作流程，大家可盡情欣賞工匠展現精湛技藝的影像。 日本文化瑰寶「高岡銅器」的製作過程 圖片來源 :YouTube screenshot 「高岡銅器」基本上透過高溫熔化金屬、再倒入模具中塑造成理想形狀的「鑄器」技術進行生產。 日本的鑄器技術廣獲世界各國一致好評，其中富山縣高岡市更擁有聞名全球的好口碑。 接下來將簡單說明影片中介紹的高岡銅器製作方法。 1.製作模型（影片0:18起） 按照設計圖，使用木材、石膏、黏土、樹脂等製作模型。這個模型將成為最終作品的整體設計。 2.塑造鑄模（影片0:29起） 在模型敷上具有耐火特性的素材，製作出用來注入銅的鑄模。據說這項流程最為關鍵，以鑄砂製作鑄模更是一項精密的工匠技藝。 3.精煉、熔解（影片0:44起） 精煉即為去除雜質、提升金屬純度的過程。精煉後的金屬將因高溫而熔化為液體；熔解後的銅合金將達到1200度。 4.澆鑄（影片1:00起） 將精煉、熔解後的銅注入鑄器中的工作。 5.脫模（影片1:23起） 將於鑄器中冷卻、凝固的銅取出，並進入收尾工作。 6.研磨（影片1:48起） 經過研磨後，銅器將被磨得更加光滑無瑕。 7.著色（影片2:05起） 繪製顏色或以象嵌技法等點綴後，即大功告成。 高岡銅器的工匠於影片1:31起表示「製作時的首要考量就是透過作品傳達委託人的心意，並打造出人見人愛的佛像或紀念像」。 在巴黎萬國博覽會獲得全球青睞的「高岡銅器」藝術品 圖片來源 :YouTube screenshot 高岡銅器製造的佛像、花瓶等眾多美術品曾於巴黎萬國博覽會展出，並從此獲得世界各國的注目。 這些工藝品之所以能型塑得如此完美，都要歸功於因生產「唐金鑄器」（於鑄器上鏤金裝飾）而日益發達的技術。 時至今日，富山縣高岡市也跨越時代洪流，往日名匠的子孫們紛紛繼承了傳統工藝的技術與巧手，讓一件件藝術品得以持續問世。 透過工匠精湛技藝及巧手打造的美術品「高鋼銅器」資訊統整 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統工藝「高岡銅器」至今仍透過工匠精湛的技藝全程手工生產。 影片2:26起也介紹了工匠「渴望將傳承400年的技藝託付給下一代」的心聲。 為了繼承這項珍貴的日本文化，高岡市目前正積極開設高岡銅器體驗教室等，藉此指導後進。 高岡市美幸町設有高岡銅器展示館，可在此實際欣賞及購買商品。其中有些大型銅像甚至動輒數百萬日圓。 此外，高岡銅器製品也能在樂天、amazon等購物網站購買，種類包括盛酒的小杯（豬口杯）、擺設及文鎮等，其中竹中銅器公司的商品特別受到消費者青睞。 竹中銅器公司也製作了實物1/100大小的青銅鑄造模型，並贈與高岡市的「國寶 瑞龍寺」。 高岡市擁有安放織田信長父子部分遺骨、並告慰其遺靈的「織田信長公御分骨廟」，其中 春季夜間點燈活動廣受歡迎的「國寶 瑞龍寺」也是人氣景點之一。 從「國寶 瑞龍寺」朝著沿路設有石燈籠的八丁道前進，還可看見和高岡銅器歷史息息相關的前田利常之墓。 近年隸屬於高岡銅器公會的9家公司攜手打造了原創的「高岡風鈴」，並在高岡市的高岡地區地域產業中心、高岡御車山會館及展售工藝品的商店等地販賣，也成為新聞熱播的話題。

查看日本刀的刀劍研磨技術介紹視頻！ 如果您對刀感興趣，請點擊此處"JAPAN STUDY 日本研究"公開的視頻"日本刀的研磨"。 請務必瀏覽本《阿彌流 Polishing katana Japanese sword》。 以磨刀劍爲生的工匠被稱爲"研師"。 其中，視頻中介紹的本阿彌流是從南北朝時代延續下來的刀劍研磨的專業人士。 視頻的12:21中，介紹了名產"金森正宗"短刀的精彩形象。 視頻中介紹的刀劍研磨的歷史和技術是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 刀劍研磨的歷史悠久，在上古刀期的直刀期已經開始。 南北朝時代中足利高氏使用的本阿彌家，後來確立了刀劍研磨和刀劍鑑定法。 據說,研師接受刀劍研磨委託時,首先用一週左右的時間觀察刀劍,從精密研磨開始。 刀劍研磨採用獨創的技術體系。 進行刀劍研磨時，以貼上刀刃斬斷爲前提，爲了能夠清楚地看到刀身的地鐵和刀紋，爲了發揮其魅力，進行研磨也很重要。 影片中介紹的刀劍研磨的順序是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 影片的1:00中介紹的是本阿彌家的人類國寶，我是本阿彌光洲先生。 他使用磨刀石，仔細研磨刀劍。 刀劍研磨使用備水磨、修整磨、名倉磨、細名倉磨、內濁刃磨、內濁地磨等種類。 刀劍研磨是在進行基底研磨後，通過精加工研磨進行調整的。 收尾的地光澤磨石使用鳴瀑布砂輪，以碎地光澤等祕傳技術收尾。 精加工磨削的方法有刀刃光澤、底光澤、擦拭、刮刀、磨光、流淌等工序。 刀尖部分的刀劍研磨稱爲刀刃研磨。 在保護刀身的同時精心收尾是很重要的。 刀劍研磨技術的介紹影片總結 圖片來源 :YouTube screenshot 視頻中介紹的刀劍研磨專業現在全國約有50名左右。 雖然刀劍研磨沒有規定的資格制度等,但是要想成爲刀工或研師,就要跟着老師或去教室學習高技術。 被日本特有的刀劍所吸引的人很多。 爲了保持刀劍的光輝，在這段視頻中介紹的刀劍研磨匠人的技術必不可少。

岐阜伝統文化の「岐阜提灯」とは こちらは、伝統工芸品販売の「伝統工芸青山スクエア」が公開した、岐阜提灯（ちょうちん）の紹介動画「手技TEWAZA「岐阜提灯」gifu paper lantern／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 岐阜市の伝統工芸品である岐阜提灯は、江戸時代頃から作られ始めた深い歴史を持ちます。 岐阜県内には良質の竹が多く育ち、古くから和紙作りも盛んでした。 伝統工芸品にぴったりの材料が揃っていたことが、岐阜提灯が発展した理由といえます。 岐阜提灯は江戸時代の頃には尾張藩（現在の愛知県）への献上品とされていていました。 岐阜提灯はお盆の時期の灯籠としても使われるため、盆提灯とも呼ばれます。 岐阜提灯は岐阜エリアを代表する伝統工芸品 日本には数多くの伝統工芸品があります。 その中でも歴史の深いものや地域独自の文化とともに発展したもの、職人が手仕事で作り続けている高品質な工芸品は、経済産業大臣指定伝統的工芸品に指定されています。 岐阜提灯は、岐阜県を代表する伝統工芸品としての価値が認められ、経済産業大臣指定伝統的工芸品に認定されました。 スタイリッシュな岐阜提灯も人気 近年では、イサム・ノグチが伝統の岐阜提灯を使って「AKARI」と呼ばれるスタイリッシュな光源を作り、話題を集めました。 岐阜提灯「AKARI」はネットショップなどで購入できるので、室内に伝統的なかつ斬新な和の提灯を飾りたい方は、ぜひ購入を検討してみましょう。 岐阜提灯の絵付け体験をしてみよう 美濃和紙をはじめとした岐阜地域の名産品が使われているのが岐阜提灯の特徴です。 薄い和紙には美しい模様を施し、しなりのよい竹に貼り付けて仕上げています。 岐阜市内を旅行するときには、岐阜提灯の絵付け体験にチャレンジしてみるのもおすすめですよ。 岐阜市内で岐阜提灯を製造する伝統工芸士が丁寧に絵付けの指導をしてくれるので、安心して体験を楽しめますよ。 岐阜提灯の紹介まとめ 岐阜提灯は、日本ならではの文化を楽しみたい方におすすめのアイテムです。 動画の様子からも分かるように、岐阜提灯は伝統工芸士による匠の技によって作られています。 岐阜の名産品である岐阜提灯。伝統あるアイテムの中には、意外とリーズナブルな値段で購入できるものもあるので、ぜひ手に入れてみましょう。

介紹日本傳統工藝釣竿「竿昭作」的影片！ 這部影片《日本手工業圖鑑×竿昭作（山野正幸）》介紹的是製作日本傳統工藝品和竿的「川口和竿 竿昭作」。 影片介紹的竿昭作是在關東地區埼玉縣川口市用鮮明的匠之技製作傳統的和竿工房。 用嚴選的原料製作像美術品一樣的竿昭作的魚竿品質非常高，也屢次被媒體報導。 對釣魚感興趣的人，一定要試著使用被世人超越時代所喜愛的日本傳統工藝的和竿。 影片介紹的日本製魚竿「竿昭作」是？ 圖片來源 :YouTube screenshot 據說川口竹竿的起源是使用芝川流域自生的優質布袋竹和真竹等材料生產的竹竿。 影片介紹的和竿的傳統工藝師山野正幸先生，繼承了工匠的傳統技術，繼續製作最上等的釣竿，是山野釣魚竿製作所的第二代。 由柔軟細膩的竹子製成的高級日本桿具有從外觀上無法想像的強度。 此外，正如工匠山野正幸先生從影片中的2:06所說的那樣，日本的魚竿柔軟觸感也很吸引人。 圖片來源 :YouTube screenshot 從影片的2:48上能了解到，昭和初期（西元1930年左右）有200個和竿工匠，現在只有4個人，山野正幸也是其中之一。 影片中還可以看到珍貴的和竿製作工序。 使用多數特殊的專用道具來製作。 試著在日本的河川和湖泊，體驗使用和竿釣魚吧！ 圖片來源 :YouTube screenshot 像影片4:49介紹的那樣，也有人對在日本河流中釣魚感興趣，從海外遠道而來觀光。 不習慣釣魚的人，推薦從小鯽魚、黑腹鱊、毛鉤等種類的釣魚方式開始體驗釣魚。 特別是竿昭作的黑腹鱊魚竿和小鯽魚竿5寸到舞8根接頭全長約1公尺左右，連接細長的矢竹，完成了柔軟的觸感，使用起來很方便，這是其魅力。 如果想使用更高等級的釣魚竿，可以去銷售竿昭作的高級釣竿的山野釣具店。 竿昭作的釣竿也在Amazon等網路上銷售，有著許多新品和容易入手的商品，可以輕鬆地購買。 日本釣竿「竿昭作」的影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 影片介紹了用傳統技術製作傳統工藝魚竿的工匠的特色。 有著容易使用的特徵的竿昭作釣魚竿，向尋求更高品質的釣魚竿的人推薦。 影片0:20的時候，工匠說：「好的東西是永遠不會消失的。」 這個和竿今後也一定會一直被繼承下去的吧。 如果能買到有歷史的傳統工藝品釣竿的話，出去釣魚時會更開心的。

日本の伝統工芸「房州うちわ」プロモーション動画について こちらの動画は「IKIDANE NIPPON」が公開した「Boshu Uchiwa: the making of a hand fan」で千葉県房総半島の館山市・南房総市を中心に伝わる房州うちわを紹介しています。 こちらの動画をご覧になれば日本のうちわ文化と、房州うちわが一つ一つ手作業で作られていることを知ることができます。 うちわは日本に古くから伝わる伝統工芸品であり、気軽に持ってかれるお土産です。 こちらの記事では日本が誇る伝統工芸「うちわ」文化の魅力を動画に沿って解説します！ 日本の文化うちわと房州うちわの歴史 うちわの起源は古く中国やエジプトの絵にも書かれ、2000年ほど前の弥生時代に日本へ伝わりました。 また、房州うちわの歴史は元々、江戸で作られていた江戸うちわが戦争により被災し、千葉の房総半島へ移ったのが始まりだとされています。 日本の伝統文化「房州うちわ」と日本のうちわ文化 房州うちわとは京うちわ、丸亀うちわと並び日本三大うちわとして多くの人に愛されています。 房州うちわの特徴は女竹を原料として使用し、丸柄に仕上げている点です。 それに比べ、丸亀うちわは男竹で挿柄を使用するのが特徴。 他にも日本の特徴的なうちわの種類として江戸うちわもあり、藍染めで貼り文字を使って作られています。 日本の伝統文化「房州うちわ」の特徴 房州うちわは房州うちわ振興協議会が中心となり現在でも盛んに生産され、1984年には千葉県指定伝統的工芸品に指定されました。 千葉県には現在も数多くの工房があり、うちわ職人が丁寧にうちわ骨から作っています。 代表的な工房は太田屋・宇山工房、房州堂です。 工房では手仕事でそれぞれの工房の技法で大きさも柄も少し違う作品となっています。 また、道の駅やお土産屋さんでも房州うちわは販売され、作られる工房によって作り方や柄も違います。 うちわは日本の文化が今に残る芸術品と言っても過言はないでしょう。 日本の文化！伝統工芸品「房州うちわ」のを作る21の工程 房州うちわには材料を用意してから21の工程があります。 最初に竹の切り出しから始まり、皮むき、磨き、水付け、割竹、もみ、穴あけ、編竹、柄詰め、弓削、下窓、窓作り、目拾い、穂刈り、焼き、貼り、断裁、へり付け、下塗り、上塗り、仕上げをして完成。 この一つ一つの工程を職人が丁寧に匠の技を屈指してつくりあげています。 日本の伝統工芸品「房州うちわ」の文化と魅力のまとめ 千葉県の房州うちわを紹介させていただきました。 こちらの動画では4分ほどで房州うちわの生産の工程をご覧になれます。 訪日観光の際には、伝統工芸品の房州うちわの作成を体験したり、購入されてみるのも良いでしょう。 それでは、日本の伝統工芸品「房州うちわ」の魅力をこの動画でご堪能ください！

日本の伝統文化、人形浄瑠璃とは こちらは「浄瑠璃街道」が公開した日本の伝統文化、人形浄瑠璃の紹介動画「人形浄瑠璃を支える徳島の木偶 Footprints of the Puppets “AWA DEKO”」です。 人形浄瑠璃というのは3人の人形遣いと語りべの太夫、そして三味線とで物語を演じる人形劇のこと。 ここでは、伝統的な舞台芸術である人形浄瑠璃の世界を支える木偶（でこ）の魅力についてご紹介します。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃の歴史 画像引用 :YouTube screenshot 阿波人形浄瑠璃は、徳島県に古くから伝わる日本伝統芸能です。 江戸時代に大阪で大衆演芸として生まれた人形浄瑠璃は、太夫と三味線、そして人形が三位一体で作り上げる総合芸術です。 大衆演芸として楽しまれるだけでなく、人形浄瑠璃は文楽のように高い芸術性をもって公演されたり、神事として奉納されたりすることも多いものです。 人形浄瑠璃の木偶を作る職人の技法とは 画像引用 :YouTube screenshot 人形浄瑠璃に使われている人形のことを木偶と呼びますが、木偶の頭は現在ほとんどが阿波の人形師による手仕事で作られています。 木偶の作りはとても精巧で、まさに匠の技と呼ぶべき仕上がりです。 阿波木偶は人形浄瑠璃に使われる人形の中でも大きめなので、軽くするために作品の材料には桐が使われます。 人形は頭の中のからくりで表情やしぐさを操作する仕掛けになっており、一体の人形を作り上げるためには職人の精巧な技術が必要不可欠です。 動画では1:04より阿波人形師の人形洋（甘利洋一郎）さんによる制作工程がご覧になることができます。 桐の木を丁寧に彫刻刀で顔を削り、2:02からご覧になれるように耳の前で二つに切り、中にからくり（仕掛け）を入れるのです。 このからくりにより眉や目を動かすことができます。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃を深く知るには？ 画像引用 :YouTube screenshot 徳島県内には、日本の人形浄瑠璃の歴史や文化を知ることができる人形浄瑠璃芝居資料館があります。 資料館では木偶の種類や材料、具体的な作り方、制作の技法や完成までの工程をご覧になることができます。 また、人形浄瑠璃の上演を間近で見られる徳島県立阿波十郎兵衛屋敷もおすすめです。冒頭の動画でご紹介したような人形浄瑠璃の演目を実際に見学して日本文化を感じたい方は、こういった施設を訪れてみましょう。 日本の伝統芸能、人形浄瑠璃紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 日本伝統芸能として愛される人形浄瑠璃には、精巧な木偶を作る職人の存在が欠かせません。 時代を越えて愛される伝統芸能、人形浄瑠璃の芸術品のような文化をぜひ堪能してみてくださいね。

用影片介紹日本傳統工藝「注染」的技巧！ 《Chusen - Hand-dyeing technique (Japan)》是由「IKIDANE NIPPON」製作的影片，片中介紹了日本傳統工藝──人稱「注染」的染色技術。 注染是源自於大阪府堺市的傳統產業，這種別具歷史的染色技巧，據說誕生於江戶時代初期。 也有人把注染（CHUSEN）叫做「SOSOGIZOME」。 使用注染方式染色的布料，不單只是製作和服的布料，也可以用於浴衣、甚平等服飾，或是製作抹布、擦手巾、紗布、手帕等日常用品上。 這部影片，介紹了注染的製作過程。 敬請仔細欣賞這項平時難得一見的傳統工藝品製作過程。 介紹影片當中的注染技術及製作方法！ 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統工藝──注染，每一件染織物都是職人以熟練技術用心製作而成。 首先，先將要染色的布料放上工作臺，擺上圖樣樣板，並在不需要染色的部分塗上防染色漿糊。 這個步驟在影片的0:05處。 待塗上漿糊的部分乾燥之後，再像影片1:08處，圍住布料要染色的部分，並倒入染料。 透過層層折疊布料、人稱「二度染」的獨特方法染色，就能讓顏料一次向下染到每一層，打造鮮豔的花色。 經過染色的布料，要再像影片2:27處一樣用水清洗乾淨，並懸掛風乾。 影片3:04處可以看到注染的完成品。 注染的特徵是直接染色絲線，因此能夠維持布料的伸縮性和透氣性。 使用影片當中介紹的注染染織品 圖片來源 :YouTube screenshot 受到日本人們喜愛的傳統工藝品──注染，通通都像影片當中所介紹，是由工房的職人一件一件手工製作而成。 細心製作而成的注染，因為保有濃厚的日本文化氣息，非常適合當作伴手禮和紀念品。 網路上也有販售注染商品。 近幾年，當注染商品躍上無印良品的貨架時，還掀起了一陣話題呢。 注染的染織物，只要使用正確的方式保養，就會逐漸變化成更美色澤，成為可耐長年使用的經典單品。 有些工房有提供注染體驗，歡迎大家親身體驗製作注染的樂趣喔！ 日本傳統工藝「注染」的介紹影片總結 圖片來源 :YouTube screenshot 影片從3:11開始展示各種吸引人的注染商品。 注染可以製作如細小花紋、條紋、千鳥格紋和碎花等各式各樣的花紋。 這些布料也可以透過使用複數種類的染料增添鮮豔色澤，或是使用「拔染」手法染出成熟氣息。 除了這次介紹的注染之外，日本自古流傳的染布技巧當中，還有稱作「捺染」的技術。 能夠感受日本傳統文化魅力的傳統工藝品──使用注染技巧製作的布料美得就像藝術品，請大家務必購買、使用看看！

傳統公營產品"遠州鬼瓦"靜岡縣袋井市的鬼板師動畫介紹 這次介紹的《遠州鬼瓦 最後の鬼板師》是統整了用於日本居家及社寺屋簷地傳統工藝品鬼瓦的製作過程的影片。 製造日本鬼瓦的師傅稱為鬼板師。 影片所登場的是於東海地區靜岡縣袋井市持續製作遠州鬼瓦的遠州鬼秀第四代名倉孝。 與繼承的第五代名倉元久一起為了守護日本傳統工藝持續手工製作鬼瓦。 影片所介紹的遠州鬼瓦是什麼？歷史介紹 照片：遠州鬼瓦 遠州鬼瓦起源十分古老，駿府城築城時三河瓦師傅在這塊土地上開始製作陶瓦片。 在太田川及天龍川沿岸製作的瓦片自古便以遠州瓦獲得高度評價，是富有歷史的傳統工藝品。 集合日本傳統技法製作的鬼板師作品有著宛如藝術品般的魄力。宛如寄宿著靈魂的遠州鬼瓦即使時代變了仍有著高度人氣。 介紹遠州鬼瓦的製作方式及鬼板師的高超技術！ 圖片來源 :YouTube screenshot 使用遠州地區的優良稻田土燒製，而產生銀色的美麗光澤。 遠州鬼瓦是由材料黏土上只用刮刀製作成形並燒製，再不斷進行打磨的工程而完成。 從影片2:02開始師傅會根據模板在黏土上畫上草圖，從3:16開始可以看到形狀成型的工程畫面。 7:40開始可以看到用刮刀加上細小的裝飾漸漸地作成擁有充滿魄力表情的遠州鬼瓦，接著9:03開始能看到利用工房大鍋爐進行燒製的師傅身影。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統工藝品－遠州鬼瓦有著為建築驅魔及守護神的意思。 雖然遠州鬼瓦幾乎都是憤怒的鬼模樣，到了平成時代開始有具有特徵的笑鬼鬼瓦及幽默的河童鬼瓦等方案帶來人氣。 來看看影片所介紹的鬼板師的作品 遠州鬼瓦鬼板師的作品除了本格鬼面之外還有鬼面大名牌、尺家紋及雕刻飾板等。 其他還有販售著鬼面筆筒、達摩裝飾品、鬼郵箱及鑰匙圈等會在平時使用的各種類型鄉土工藝品。 靜岡縣森町會有作為鄉村納稅返還準備了讓捐款金額12000日幣以上的人到鬼瓦工房進行雙人鬼瓦體驗的體驗券。 靜岡縣為了讓人感受日本傳統工藝品，動用當地資源耗費苦心。 藉由鬼板師之手製作的遠州鬼瓦介紹影片統整 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝品遠州鬼瓦除了在影片0:38一樣裝在屋簷上，還有像影片4:26一樣裝飾在玄關裡。 另外近年來以鬼瓦為主題的小裝飾類也很熱門。 2:40開始第四代名倉孝以目標成為遠州鬼瓦師傅為契機，3:34則是對於逐漸衰退的傳統工藝的信念，6:09開始第五代名倉元久則會講述今後對鬼瓦的想法。 看了這段影片對遠州鬼瓦有興趣的朋友，不妨購買鬼瓦作品或是在靜岡縣體驗鬼瓦製作吧。

關於江戶切子的影片介紹 日本文化的傳統工藝上有各種工藝品，其中有發出寶石般光輝、藝術價值高的「江戶切子」。 這段是製作傳統工藝品「江戶切子」的師傅的訪問動畫，其中會訴說江戶切子的做法及江戶切子的傳統。 江戶切子是什麼東西呢？在江戶切子師傅的訪問影片中也會一起解說。 請透過影片好好欣賞這日本自古傳承的美麗藝術品「江戶切子」。 傳統工藝的集大成－江戶切子是什麼 作為日本傳統文化所繼承的「江戶切子」是在玻璃進行雕花加工，有著宛如寶石般紋路並富有歷史性的傳統工藝品。 「江戶切子」的起源及歷史是在江戶時代後期（西元約1750年～約1860年）中使用金剛砂在玻璃表面進行雕刻受人稱為其起源。 在玻璃表面上進行切割而得名。 圖片來源 :YouTube screenshot 在大正時代（西元1912年～1926年）至昭和時代初期（西元1930年左右）之間，雕花玻璃大為流行，餐具等多樣商品普及民間。 其價格以玻璃杯類約數千日圓～數萬日圓，壺類則亦有高達數百萬日圓的商品。 由於師傅在每個手工環節上都用心製作，價格相比一般玻璃杯還要更高。 材料及原料使用了Kagami Crystal及Soda Glass進行生產。 花紋種類非常多，使用各種顏色為其特徵。 在影片中整體都有介紹到江戶切子工房中的製作風景，貴重的花紋雕刻也在影片的3:10處可以觀賞。 雕刻花紋考驗著師傅的品味，隨著師傅不同都會誕生出紋路別具匠心的作品。能受人稱為作為藝術品及美術品具有高品質，就是因為有許多善盡師傅技術的作品吧。 在影片中訴說著在江戶時代時仍為單一顏色，但最近有在稱為色被的表面裝上染色玻璃的玻璃原型進行切割，色彩鮮艷的玻璃杯會考量在飲用時的視線進行設計，透過雙眼享受的傳統工藝品正是江戸切子師傅的堅持。 另外這個江戸切子雖為日本自古傳承的文化但並不是世代傳承，而是代代傳承給對於玻璃願意長久用心面對的徒弟。 影片中5:17處接受訪問的師傅會開始講述想傳達今後面對江戶切子的方式。 江戶切子的作法 圖片來源 :YouTube screenshot 簡單說明江戶切子的製作方式。 1、 割出 將玻璃杯放在迴轉台上，透過麥克筆等畫上基本線。影片3:10處為江戶切子師傅所說明的製作工程。 2、 荒摺 從親骨（最基本的切割）開始進行切割。 3、三番摺 加上較細的切割。 4、 磨底石 將切割過的部分進行滑順處理。 5、 研磨 6、 沖洗 7、 完成 江戶切子最適合作為禮物或紀念品 照片：江戶切子 非常推薦將「江戶切子」當作禮物。 網購既能簡單買到，在淺草或銀座的實體店家還能直接接觸商品進行選購。 江戶切子實體店家中赫赫有名的是本店坐鎮於龜戶的「華硝」及墨田區的「墨田江戶切子館」，位在龜戶的「江戶切子協同組合」有著展示櫥窗因此可以看到各式各樣的江戶切子。 江戶切子可以將例如玻璃杯、酒杯、高腳杯、冷酒杯、酒杯組、日式酒壺、單嘴杯、保溫杯、啤酒杯、一口杯等配合喜好的商品作為禮物送出。 將手工製作的「江戶切子」送出不也是個奪人歡心的好方法嗎？ 位在淺草或日本橋的江戶切子教室可以體驗在玻璃杯上切割的技法及雕刻櫻花或薔薇等紋路的技術。 可以在江戶切子體驗教室學到專業技術並將日本文化作為禮物送出。 在江戶切子展及江戶切子館可以見到許多師傅製作的工藝品。 推薦給想親眼觀賞專業技術的朋友。 中意的作品亦能當作土產買回家。 將作為與「江戶切子」一樣都是在玻璃上進行切割設計的工藝品，富有人氣的薩摩切子作為禮物也是不錯的選擇。 江戶切子介紹總結 介紹了有關嶄露專業技巧的「江戶切子」的傳統工藝品的歷史及作法。 「江戶切子」推薦使用充滿高級氛圍的成對酒杯、高腳杯及小酒杯。 由於江戶切子其纖細脆弱，比起常見的酒杯其保養手段更需要小心翼翼。 這段影片訴說了文章所無法完整介紹般的江戶切子師傅的堅持及江戶切子的魅力。 請觀賞影片來了解日本自古傳承的工藝品其深奧之處。 若能透過這篇文章對宛如寶石般耀眼的「江戶切子」開始抱有興趣便是樂意之至。

日本の伝統工芸飴細工紹介動画について 日本が誇る伝統工芸の一つである飴細工について、『日本糖果藝術 飴細工 - 金魚，青蛙，?，狗 東京』の動画を元に紹介をさせていただきます。 飴細工とは？ 日本が誇る伝統工芸の飴細工とは何か、まずはその詳細について紹介をさせていただきます。 飴細工は、製菓技術の一つで、起源は平安時代に京都で作られていたお供え物になります。 熱した飴を職人が自在に操って作品を作り出す様はまさに芸術の一言で、今回紹介させていただいている動画を見ても、伝統工芸の素晴らしさがはっきりと分かることでしょう。 動画内で実際に飴細工を制作されている姿をまずはご覧ください。 飴細工は飴と製菓という言葉が表す通り、芸術品でありながら食べることが出来ます。 その精巧な作りは食べる時には勿体無いと思ってしまうほどです。 しかし基本的には食べ物というよりは芸術品や美術品といった側面が強く、動画内でも猫や犬、金魚や青蛙等を題材としており、思わず飾っておきたくなるような素晴らしいものばかりです。 和と洋で違う飴細工 日本の伝統工芸としても名高い飴細工ですが、実は和菓子だけでなく、洋菓子としてもその技術が用いられています。 和菓子としての飴細工は、最小限の道具で生き物をモチーフとした一品で完成する作品が多いのに対し、洋菓子の飴細工は、バラや花等の植物を主として、一品一品を組み合わせた大規模な作品として主に制作されています。 伝統工芸としての歴史はどちらも古く、その美しさから、日本人外国人問わず、多くの人の間でお土産やプレゼントとして人気です。 日本が誇る伝統工芸飴細工の紹介まとめ 視覚でも味覚でも楽しませてくれる伝統工芸の飴細工、今回はその素晴らしさについて動画を交えてご紹介させていただきましたが、いかがだったでしょうか？ 今回紹介をさせていただいた飴細工職人の方々は、通販での販売、体験教室を開くなど、積極的に伝統工芸を後世へと伝え、残していく活動をされています。 特にその活動を積極的に行われているのが「飴細工よし原」であり、職人の人が実際に目の前で作る姿を見ることもできます。 飴細工体験教室などのイベントも開催されるので、動画を見て気になった方はぜひ「よし原」へと足を運んでみることをおすすめします。 伝統工芸を実際に触れることで、伝統工芸という日本文化に対しての理解が一層深まることでしょう。 日本の伝統工芸の一つである飴細工について興味を持っていただけたら幸いです。

關於南部鐵器介紹影片 這部是由「東北STANDARD」製作的影片《東北STANDARD 05 岩手縣 南部鐵器》。 影片中「空間鑄造」的鑄鐵作家岩清水久生先生接受專訪，為我們介紹南部鐵器。 敬請觀賞這部介紹日本自古傳承的傳統產業和工藝的影片。 南部鐵器為何？ 圖片來源 :vimeo screenshot 南部鐵器是有長達400年歷史的鐵器。 有東北地區岩手縣水澤的南部鐵器和岩手縣盛岡市的南部鐵器，兩者歷史不同，現在所稱的南部鐵器是指岩手縣盛岡市的南部鐵器。 盛岡的鑄鐵可追溯至慶長時代盛岡藩主南部氏興建盛岡城之時。 南部鐵器做成的商品有鍋、釜、風鈴、燭台、茶壺、炒菜鍋、熱水壺等，最有名的是茶道中使用的「鐵瓶」。 鐵瓶的開端是由南部藩第28代藩主「南部重直」委託京都的小泉仁左衛門清行製作的高品質鐵製茶釜。 當時雖被用作茶釜，但沒有壺口和把手，經多次改良，成為如同影片0:47看到的有壺口和把手的形狀特徵。 圖片來源 :vimeo screenshot 現代人也因使用了南部鐵器，容易缺乏的鐵質也能得到補充。 補充鐵質可以改善肩頸僵硬、預防貧血。 用南部鐵器將自來水煮開，也有去除石灰的效果。 第二次世界大戰時，因優先開發武器的政策，岩手縣的鐵製品生產遭到禁止，一度面臨危機，直到戰後才恢復生產，1975年被指定為國家傳統工藝品。 南部鐵器的製作方法 圖片來源 :vimeo screenshot 作業工程1. 壓模（影片　0:02～） 製作南部鐵器的原型。 作業工程2. 押圖紋／畫出紋理 成為南部鐵器原型的鑄型乾掉以前，押出霰・龜甲・松・櫻花、雲龍・山水等圖紋。 作業工程3.模具烘烤 以大約1300度的炭火燒鑄型。 圖片來源 :vimeo screenshot 作業工程4. 進行溶解（影片　0:13～） 將溶爐溫度設定至約1400～1500度，將溶鐵倒入鑄型中。 圖片來源 :vimeo screenshot 作業工程5. 釜燒（影片　1:17～） 將鐵器從鑄型中取出，用大約800度高溫的炭火蒸燒約30～40分鐘。 作業工程6. 上色／完成 用銼刀處理壺口等細節的鐵瓶表面。 在表面塗上酢酸鐵溶液混茶水的液體，出現光澤後就大功告成。 南部鐵器的介紹總結 圖片來源 :vimeo screenshot 這部影片的0:41之處，鑄鐵作家岩清水久生說到「南部鐵器雖是歷史的產物，但我想讓它成為現代人容易使用的工具」。 影片的0:52之處，岩清水久生還說到「我還推出『燒肌磨』這樣的商品，鑄鐵成型後，用自己的想法磨出形狀」，是南部鐵器的歷史上從未有過的商品。 看完影片對南部鐵器產生興趣的人，可以到樂天市場等網路商店購買，現在就不妨上網看看吧！ 南部鐵器的老字號岩鑄、釜定、鈴木盛久工房、oigen等也有推出人氣商品，價格在數千日元不等。 現在也有推出可用在IH爐的南部鐵器蒸飯鍋，以及五顏六色的茶壺（影片　1:42起）。 肯定有人想問生鏽的話怎麼辦？南部鐵器就算稍微生鏽在使用上也沒問題，好好保養是可以用一輩子的。 敬請觀賞深受外國人喜愛的南部鐵器介紹影片！

岐阜縣岐阜市傳統工藝品"岐阜和傘"匠人採訪視頻介紹 這部《傳達心意，繼承技藝 〜岐阜和傘〜》影片介紹的是日本傳統工藝之一的岐阜和傘的作法和職人的技術。 日本傳統的蛇目傘（環形圖案的和傘）是由工房職人用竹、和紙等製成的傳統工藝品。 東海地區的岐阜縣是和傘的一大生產地。 岐阜市加納地區是日本現存的蛇目傘產地，全盛時期有1萬6000人從事蛇目傘製作。 作為雨具的需求銳減下，現在僅剩數十名職人守護者著這項傳統工藝。 文章中根據影片介紹岐阜和傘的歷史、製作工程、岐阜和傘職人。 日本的傳統工藝品「岐阜和傘」的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 和傘的起源從西元552年製作唐傘開始。 歷史悠久的日本傳統和傘在1950年代生產了1400萬把，但到近年因洋傘的普及，銳減至僅剩數萬把的產量。 儘管如此，日本至今仍有使用野點傘（戶外茶道時使用的傘）、番傘（畫上家紋或商號的傘）、蛇目傘的傳統文化。 美麗的岐阜和傘當伴手禮或裝飾，不論哪個時代都很受歡迎。 完成一把「岐阜和傘」作品的過程 圖片來源 :YouTube screenshot 岐阜和傘由十幾名職人分工，費時半個月至一個月、經過主要的6道工程才完成製作。 首先是「削骨」的工程，削竹子、用厚殼樹「做成傘軸」。 接著在傘軸上「插入傘骨」，小的傘骨用「縫線連接」起來之後，就呈現影片3:34的竹骨樣貌，接著再進行影片5:46看到的「貼紙」做成傘面。 最後再塗油、日曬、上漆就大功告成。 其他還有瑣碎的分工，每的分工的種類由於後繼無人，蛇目傘職人也對於這項日本傳統工藝的消失有深深的危機感。 影片的2:10起，蛇目傘職人竹骨師羽根田正則講述他成為岐阜和傘職人的經過。 影片4:17起，傘骨縫紉師早川豐子憂慮地表示，和傘曾有一段榮景，現在雖然還有工作，但市場已經幾乎沒有蛇目傘的需求。 其他幾位職人的訪問在影片中也能看到。 買把「岐阜和傘」吧！ 照片：和傘 岐阜縣有中村屋傘店等販售岐阜和傘的傳統工藝店。 想要入手一把美術品般的日本和傘，可到岐阜縣內的商店，也可上網購買。 當中也有幾千日元這樣親民價格就能入手的岐阜和傘。 岐阜和傘近年也和遊戲「偶像大師 灰姑娘女孩」合作，推出現代感的櫻花和傘。 日本傳統工藝「岐阜和傘」的職人專訪影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 以上為您介紹的影片是關於日本傳統和傘的魅力和製作過程。 岐阜和傘是由竹骨師、貼紙師、縫紉師等各種職人分工完成。 近年也開始培育繼承人的計畫。 想入手一把集結日本和傘職人功力的傳統和傘的人，請上網看看喔！

關於日本的傳統工藝品──甲州印傳 這部由「傳統工藝 青山廣場」所製作的《手技TEWAZA「甲州印傳」koshu lacquered deerhide》，是一部介紹日本傳統工藝──甲州印傳的影片。 甲州印傳是一種主要以鹿皮和生漆加工而成的傳統工藝品。 隨處可見職人匠心巧手的高級甲州印傳，是跨越時代深受世人喜愛、富有魅力的逸品。 影片當中介紹了甲州印傳的製作方法和相關商品。 請務必透過影片，一覽日本自古流傳至今的甲州印傳之美。 傳統工藝品「甲州印傳」的起源 甲州印傳擁有非常悠久的歷史，據說在距今約1300年前的奈良時代就已經出現。 使用印傳技術製作的足袋（分趾襪）被收藏在奈良正倉院的寶庫裡；用印傳做成的書信箱，則收藏在奈良縣的東大寺內。 進入江戶時代之後，江戶甲府城內的甲州印傳產業欣欣向榮，甲州印傳的袋子成了庶民之間的潮流用品。 職人巧手之下的甲州印傳製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 甲州印傳是指將鹿皮或羊皮等原料仔細鞣製後，經過染色並用生漆畫上圖案的真皮製品。 甲州印傳的特徵，是觸感柔軟卻又堅韌不易損壞。 以下簡單介紹影片當中的印傳製作流程。 1.熱燙摩擦（影片0:29～）　用燒熱的抹刀燙過皮革表面之後，再用銼刀把皮革磨平整。 2.圖紙（影片0:45〜） 3.上漆（影片1:01〜）　職人必需正確區別每種漆的顏色特徵。 4.燻製（影片1:54〜）　有一些顏色需要煙燻才會顯色。 5.縫紉（影片2:21〜） 其他詳細的步驟介紹通通都在影片裡。 所有作業流程都拍成了影像，非常容易理解。 最能展現甲州印傳技術的工藝品 圖片來源 :YouTube screenshot 山梨縣甲府市印傳屋的店面，販售著許多加入甲州印傳文化、職人手工製作的精品。 印傳屋的創始人──上原勇七使用天然的稻稈燻烤鹿皮，製作出質地柔軟的甲州印傳作品。 印傳屋眾多商品中，特別推薦的是甲州印傳的長夾、口金零錢包、名片夾和印章盒、日式花紋的提袋等等。 以盛開的櫻花為主題的櫻花小町系列也非常搶手。 甲州印傳的完成品介紹從影片2:47開始。 最近幾年，甲州印傳也曾與Gucci和Tiffany等精品品牌推出合作商品，數次掀起話題。 此外，與Hello Kitty、龍貓等可愛動漫角色合作的商品，亦受到了人們的關注。 甲州印傳的產品也有在Amazon或樂天等網路商店販售，何不直接買來試用看看呢？ 甲州印傳介紹的總結 傳統工藝品「甲州印傳」是可以感受日本文化魅力的時尚商品。 正如影片所介紹，手工精心製作的甲州印傳，不僅具有良好的質感，又兼具耐用性，可以長久使用。 影片的2:33開始，可以看到職人談論甲州印傳的特徵：「甲州印傳的特色就是有各式各樣的花紋，光是同一種商品就可以有數十種的顏色花樣，使用者可以體驗隨喜好自由選擇的喜悅。」 請務必購買、使用一次充滿日本傳統文化魅力的甲州印傳產品喔。

一起來了解藝術品一樣的竹制工藝的工匠的技能！ 這是在別府溫泉有名的大分縣別府市周邊製作的傳統工藝品「別府竹工藝」的介紹影片。 使用優質的竹材，由工匠手工製作而成的美麗的竹制工藝，讓人感受到日本自古以來的傳統文化。 別府竹工藝是什麼樣的傳統工藝呢。 一起特過影片來了解吧。 傳統工藝品「別府竹工藝」的歷史和特徵 圖片來源 :YouTube screenshot 作為傳統工藝品的別府竹制工藝品的歷史悠久，日本最古老的史書《日本書紀》中記載了景行天皇在九州出巡時所求為起源。 這個地區有很多優質的竹制原料川竹，所以用竹子製作了茶碗籠。 室町時代（西元1336年～）後，別府竹工藝品作為傳統工藝品開始盛行。 到了江戶時代（西元1603年～），作為有名的溫泉地的別府溫泉就建起了財經人和文化人的別墅。伴隨著這個，茶具等美術品的文化價值上升，高價出售。 體驗、購買大分縣傳統工藝品「別府竹工藝」 圖片來源 :YouTube screenshot 在別府有各種各樣的傳統工藝和工藝。 有教我們製作竹工藝品的體驗教室，也有以合理的價格買到竹工藝品的商店，在別府觀光的時候一定要去看看。 傳統工藝品「別府竹工藝」在網路上也能買到 別府竹工藝品也可以通過網購購買。 森口竹工業有限公司在工房販售工匠手工製作的竹制包和風鈴等。 從各種價格的別府竹工藝中，試著找找喜歡的工藝品吧。 傳統工藝品「別府竹工藝」的製作方法是？ 圖片來源 :YouTube screenshot 為了接觸日本傳統文化，也有人自製了各種各樣的別府竹工藝品。 《別府竹工藝資料集》等書籍中詳細記載了別府竹工藝的技法和工序。 參考資料做加工，編上去的話，可以自己製作傳統工藝品別府竹工藝。 我們的影片也介紹了「別府竹工藝」的製作過程。 去掉油，將曬乾的竹子剝下來做成細棒狀的竹簽，精心編織、加工。 日本自古流傳下來的工藝品也是工匠科技的藝術品，從影片上看也差不多結束了吧。 傳統工藝品「別府竹工藝」介紹影片總結 這個影片的最後介紹了許多美麗的別府竹制商品。 能讓人看得入迷的藝術品。 希望大家看了這篇文章和影片後，能對別府竹工藝產生興趣。 我想你一定會喜歡這裡的土特產和禮物的。

山形傳統工藝品「山形鑄物」的影片介紹 這部是由「傳統工藝 青山Square」公開的影片《手技TEWAZA「山形鑄物」 yamagata casting》。 4分鐘的影片完整呈現山形鑄物的歷史、特徴、生產過程。 請透過這部影片感受職人是如何運用精湛的手藝，做出宛如藝術品般細緻的傳統工藝品。 日本傳統工藝品「山形鑄物」 照片：茶釜 山形鑄物是平安時代中期，山形的鑄物職人發現當地周邊的土壤適合用來製作鑄物開始，是歷史悠久的傳統工藝品。 日本現在茶道使用的茶釜也多半是山形的鑄物。 山形鑄物做成的茶釜在影片的0:12可以看到。 輕薄纖細的山形鑄物和南部鐵器、鐵瓶、銅器等傳統工藝品的製作技術，也運用在建築材料和機械零件的鑄造上。 傳統工藝品「山形鑄物」的製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 山形鑄物的製作從影片0:28的傳統鑄型製作開始。 決定好整體外觀設計後，用山形產的砂和粘土等材料製作鑄型。 內部貼一層薄薄的和紙，押上圖紋設計，再畫上紋理、文樣。 如同影片2:08起看到的，在鑄型中倒入溶鐵，冷卻成形後取出，最後再漆上顏色，山形鑄物就完成了。 完成的茶釜可以在影片的3:29看到。 送禮自用兩相宜的山形鑄物！ 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝品山形鑄物不只被用作傳統茶道的茶釜。 近年也推出杯子、茶壺等餐具，還有具現代設計感的壽喜燒鍋或是水壺。 山形鑄物的專賣店「雅山」販售種類豐富的山形鑄物，設計美觀大方，非常適合拿來送禮。 日本傳統工藝品「山形鑄物」的文化和製作方法總結 這部影片將傳統工藝品山形鑄物的歷史、製作方法、工匠的功力濃縮成4分鐘的影像。 對日本傳統文化感興趣的人，務必觀賞這部影片，感受如美術品般的山形鑄物獨特的魅力。 覺得還不夠的人不妨也入手一個山形鑄物實際體驗看看吧！

日本の伝統工芸の「東京染小紋」紹介動画 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「東京染小紋」tokyo some komon dyeing／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 今回紹介する日本の伝統工芸の一つ「東京染小紋」は東京や首都圏にお住いの方には「江戸小紋」と言ったほうが馴染み深いかもしれません。 日本の伝統工芸「東京染小紋」とは 画像引用 :YouTube screenshot 「東京染小紋」は着物や帯のような高級な反物から風呂敷や扇子といった日常品まで幅広く浸透している伝統工芸の一つです。 正絹や木綿だけでなく手すき和紙などに手仕事で丁寧に染付する、卓越した職人技が描く反物や着物は美術品としての価値も高く、東京染小紋職人の多くが文化勲章を受章しています。 染めの原料には抗菌作用や防臭効果のある柿渋などが用いられます。 作品の一つ一つ職人の手作業によるものなので大量生産ができません。 工房では東京染小紋の体験をさせてくれるところもあるので、ぜひ参加してみてはいかがでしょうか？ 「小紋」というのは動画の0:26からご覧になれる型紙に描かれた小さな模様のことです。 東京染小紋の歴史は室町時代に起源をもち、江戸時代になってから広がりました。 染物職人が江戸に集まり手技を競い、江戸で開花したので江戸小紋という愛称で親しまれています。 東京染小紋の制作・製造工程 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程1：型紙作り】 型紙には渋柿を用いて手漉き和紙を張り合わせた地紙を使います。 東京染小紋には伊勢型紙（三重県鈴鹿市産）が使用されます。 型紙には地染めの時に色がつかない部分に糊を塗ります。 染めた後に糊を洗い流すと糊の部分が白く残り美しい模様になります。 糊を塗ったら型紙を干します。 【作業工程2：色糊の調整】[動画： 1:03~] 色糊はもち米と米ぬかに塩を混ぜて蒸した元糊に染料を調合した色を練り込んでいきます。 見た目の色と染め上がりが異なるので、調合には職人の高い技術が要求されます。 【作業工程3：型付・地色染め】[動画： 2:01~] 生地に大きな刷毛で色糊を塗りつけます。 この作業を「しごき」という場合もあります。 【作業工程4：蒸し】 色糊が乾燥しないうちに幾重にも折るようにして蒸し箱に入れて蒸します。 この時地色が定着しやすいように徐々に温度を上げながら15分～30分蒸しあげます。 【作業工程5：洗い】[動画： 3:04~] 蒸しあがった生地を水槽に移し替え、糊をふやかしながら十分な量の地下水でおがくずとともに洗い流します。 昔の日本では染物職人が川沿いに多かったのはこの洗いの作業に便利だったからです。 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程6：仕上げ】[動画： 3:16~] 水洗いが済んだ生地は脱水機にかけ、乾燥機で乾燥させ細かな色付けを行えば出来上がりです。 東京染小紋の紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 東京染小紋の特徴は「小紋の密度」にあると言っても過言ではないでしょう。 遠くから見ると無地のように見えますが、近づくと細かい定小紋が幾何学的に並び、その美しさは美術品とも称されています。 室町から江戸時代にかけては武家社会であり、その文化は質素倹約を旨としたものでした。 そのため浴衣や京友禅にみられるような派手な模様ではなく一見すると地味な小紋柄が好まれたと考えられています。 近くで見るととてもおしゃれで贅沢な染付の技法は粋を好む江戸の人達に愛されていたことでしょう。 武士の正装である裃にも東京染小紋の文化が浸透していたことが江戸時代の文献や文化遺産等で確認することができます。 また、東京染小紋が武士から庶民の文化へと拡大して行ったのは江戸時代中期からです。 男性だけでなく女性の訪問着などにも遊び心のある東京染小紋の着物や風呂敷などの日用品が大流行を見せました。 東京染小紋は1974年に当時の経済産業大臣から国の伝統工芸品に指定されました。 今ではその職人技を使ってマフラーやランプシェード、手すき和紙を使った伝統工芸品など幅広い分野で取り入れられ愛されています。 日本伝統の東京染小紋の職人技この動画でご堪能ください。 【公式ホームページ】東京染小紋 | 伝統的工芸品 | 伝統工芸 青山スクエア https://kougeihin.jp/craft/0201/