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影片文章 2:45
徹底分析日本屈指可數的鯉魚旗之街・埼玉縣加須市製作的豪華炫爛的鯉魚旗之魅力!日本傳統工藝的手繪鯉魚旗的製作工序是怎樣的呢? 其歷史呢?
傳統工藝 傳統文化 日本人/名人- 466 次播放
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埼玉縣加須市的日本傳統工藝・加須鯉魚旗是指 這是「ChokotabiSaitama」製作的介紹位於關東地區・埼玉縣加須市傳統工藝之手繪鯉魚旗的影片《加須手繪鯉魚旗【埼玉縣官方觀光影片】》。 日本會在5月5日「端午節」(兒童節)這天掛出鯉魚旗辟邪,以祈禱男孩的茁壯成長。 加須作為擁有日本第一產量的傳統工藝鯉魚旗的著名產地,還進行生動的手繪鯉魚旗製作。 埼玉縣加須市的鯉魚旗已成為令市民們驕傲的特產品。 此影片介紹的正是埼玉縣加須市已經很少見的手繪鯉魚工房的鯉魚旗製作工序。此工房內的製作工序還可實際參觀。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須鯉魚旗的歷史 加須的鯉魚旗原本是明治時代初期(1870年左右)製作燈龍和傘的匠人們作為副業而開始製作的。經傳統手工製作出的高品質鯉魚旗大受歡迎,加須也因此成為了日本第一的鯉魚旗之街。 在鯉魚旗之街,長時間一如既往生產鯉魚旗的是位於加須市的老字號鯉魚旗工房橋本彌喜智商店的傳統工藝匠人橋本勝先生。 但是,橋本彌喜智商店於2016年(平成28年)落下了創業109年的歷史帷幕。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須的手繪鯉魚旗製作工序 圖片來源 :YouTube screenshot 1.剪裁・縫製(影片0:32~) 為製作手繪鯉魚旗,首先將材料剪裁並縫製成鯉魚旗的形狀。 2.畫圓點睛(影片1:07~) 接下來使用特殊的圓規畫出鯉魚的眼睛。 3.畫線條(影片1:22~) 用淺墨畫出一片片魚鱗。 4.淺墨上色(影片1:30~) 給魚鱗上色。給眼睛上色是最不容疏忽的一道工序。 5.勾金(影片1:49~) 用特殊的筆描畫出。 通過運用專業技法的工序來完成。經絕妙匠人之技,鲤魚旗的神氣表情和精美的魚鱗就這樣被描繪出來了。 接下來就看一下埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須的巨大鯉魚旗 因日本第一鯉魚產地而聞名的加須製作出了世界最大的巨大鯉魚旗。 其尺寸竟達100米。經市民之手製作出的巨大鯉魚旗,每年5月都會在利根川河岸舉辦的加須市民平和祭(巨大鯉魚遊泳)進行展示。 通過精細手工繪製而成的非常有特色的巨大鯉魚旗飄浮於空中的身姿生氣勃勃,很值得觀賞。 此次活動的主會場為「利根川河岸綠地公園」,周邊停車場大約可停放4000輛,活動期間交通擁擠,需引起注意。 影片2:23起所介紹的優雅地飄浮於青空之下的鲤魚旗並不是日本最大的鲤魚旗。 經各種製作工序製作出的手繪鯉魚旗,即使是通過影片也能感受到日本自古傳承至今的傳統工藝。 埼玉縣加須市的日本傳統工藝之加須手繪鯉魚旗介紹總結 照片:加須市的特產品 鯉魚旗 正如影片中所介紹的埼玉縣加須市的特產品之手繪鯉魚旗彷彿藝術品一樣美麗。 你是否也能體會到影片中每個經匠人之手所描繪出的鲤魚旗與印刷物的不同之處呢。 每年到了5月,在日本全國各地都可以看到日本傳統工藝品的鯉魚旗。 配合日本自古傳承至今的端午節文化,去觀賞各種鯉魚旗,或在自家中也裝飾一番如何呢。 -
影片文章 3:26
因人氣動畫電影「你的名字。」而成話題的「伊賀組紐」。細緻精密的手工技巧編織而成的美麗設計宛如藝術品!還能看到貴重的製作工程!
傳統工藝- 371 次播放
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三重縣的傳統工藝品-伊賀組紐是什麼? 這段影片是由「傳統工藝青山廣場」所製作,介紹伊賀組鈕的影片《手技TEWAZA「伊賀くみひも」IGA Kumihimo Braided Cord》。 伊賀組紐是在世界博得大人氣的電影「你的名字。」中登場而充滿話題的傳統工藝品。 作為帶締等和服小裝飾自古便經常使用。 組鈕的魅力果然在於其細緻精密的手工技巧所編織出的美麗設計性。 一窺師傅在各處施予別有仔細的工夫的美麗伊賀組紐的世界,感受日本傳統文化吧。 影片中會介紹師傅在手工製作中仔細小心地製作伊賀組紐的模樣。 這可是能了解製作過程的寶貴影片喔。 伊賀組鈕的製造地-伊賀區的魅力 照片:伊勢神宮 身為伊賀組紐一大製造地的伊賀市是位在東海地方三重縣山間的小鎮。 伊賀區傳說過去有許多忍者存在,現在仍以「忍者之里」之名備受矚目。 近鄰區域的伊勢市有著自古以來聚集信仰的伊勢神宮。 由於在三重縣還有許多如菜花之里及夫婦岩等富有魅力的觀光景點,因此一定要好好觀光一番呢。 傳統工藝品-伊賀組紐的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 日本文化之一的組紐歷史十分古老,可以追溯到奈良時代(西元710年~794年)的佛教傳來的時期。 其起源原本是用在佛教袈裟及經典上的伊賀組紐技術,隨著時代變遷產生了後來用在帶締等和服小飾品上的變化。 現在伊賀組紐不只是帶締也活用在裝飾品、項鍊扣、吊飾、小飾品、收納盒、領帶、手鍊、頸部吊飾等地方充滿人氣。 在影片3:11處可以看到完成的商品。 伊賀組紐的製作工程 圖片來源 :YouTube screenshot 將絹絲或金絲等作為材料使用,並利用稱為組台的傳統道具進行編織就是組紐製作的主要工程。 染上各種顏色的絲線可以在影片0:29中看到。 繼續在影片0:36中可以看到的經尺。 這部分會決定絲線的長度及絲線數。 影片中是將細絲線9條集中在一起作成使用在組紐上的線。 再來是終於要將組紐編織起來的「編組」。 這部分在影片0:54處會有介紹。 會依據工房各自代代傳承,名為「綾垣」的指示書進行編織。 這段影片師傅說著「編組」的工程所使用的「高台」比起其他編織台能用更多的垂球因此可以編織出複雜的花紋。 要編織出宛如藝術品般美麗的伊賀組紐,長年不斷地製作組紐的師傅專業技術是不可或缺的。 位在伊賀市「伊賀傳統傳承館 伊賀組紐中心組匠之里」可以學到伊賀組紐的歷史文化及技術、製作方法。 也能體驗用伊賀組紐製作鑰匙圈或手鍊等各式作品喔。 美麗的伊賀組紐介紹統整 圖片來源 :YouTube screenshot 師傅在影片2:42處提到組紐是透過斜向的格子所製作的緣故可配合人體伸縮,早上作為帶締綁緊之後到回家都不會鬆開。 就像影片中介紹,宛如美術品般高完成度為其魅力所在的伊賀組紐是博得許多人氣的傳統工藝品。 透過文章及影片而對這傳統工藝品組紐抱有興趣的朋友,透過網購也能購買的關係要不要實際買來看看呢。 就算初學者也能體驗組紐製作,因此難得到伊賀觀光請一定要來參加可接觸傳統文化的體驗喔。 -
影片文章 1:32
有田燒(伊萬里燒)是日本引以為傲的傳統工藝品,連17世紀歐洲王公貴族都想收藏!比德國麥森歷史更悠久的瓷器就在日本!
傳統工藝 日本人/名人 歷史- 159 次播放
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關於日本工匠製作「有田燒」的宣傳影片 此宣傳影片為Japanese Craftsmanship所製作,內容將介紹以佐賀縣有田町為中心燒製的陶器。 這部影片只有2分鐘左右,因此推薦想知道日本傳統工藝品「有田燒」是如何製作、並更深入理解其歷史及文化的朋友觀賞。 本文將依照影片內容詳細說明日本引以為傲的傳統工藝「有田燒」。 日本美麗的和式餐具目前廣受外國人矚目;除了有田燒之外,也有越來越多遊客為了體驗陶藝、製作屬於自己的餐具而來到日本觀光。 日本傳統工藝品「有田燒」的歷史可追溯至1600年代 照片:有田燒的咖啡杯 有田燒是產自佐賀縣有田町及鄰近地區的瓷器,也被稱為「伊萬里燒」,是擁有超過400文化背景的日本傳統工藝。 其悠久的歷史甚至比歐洲第一家製造瓷器的工廠「麥森(Meissen)」還早了100年。 過去人們曾在佐賀縣有田町的有田泉山瓷石場發現瓷器的原料──陶石,這裡也是伊萬里・有田燒的起點。 由於歐洲在17世紀時還無法製造陶器,白、薄、硬又帶有光澤的有田燒便廣受歐洲貴族青睞,17世紀後期也從日本輸出至海外。 這時瓷器是從佐賀縣伊萬里市的港口出貨,因此也被稱為「伊萬里燒」。 日本傳統工藝品「有田燒」的特色及知名重要文化財 有田燒是一種質地純白、薄且堅硬的瓷器;表面光滑,且敲打時會帶有微微的金屬音。 在白底繪有花樣,素燒後經過工匠一筆一畫仔細描繪,顏色相當鮮豔;這種上色技巧也擁有反映當代文化的特色。 有田燒的另一項特徵則是因上色(著色)及塑型方式不同,而擁有各式各樣的表現法(種類)。 其中主要有「白瓷」、「陽刻」、「染付」、「色繪」、「青瓷」、「琉璃釉」、「鏽釉」、「辰砂」等,每種都堪比藝術品,也是美術傑作。 有田燒也是評價極高的日本傳統工藝,「色繪牡丹獅子文銚子」及「染付花卉文德利」等超過10件作品更獲選為日本指定的重要文化財。 日本傳統工藝品「有田燒」的傳統生產、製造方式 圖片來源 :YouTube screenshot 製造有田燒需經過採石→成土→捏土→塑型→素燒→釉下彩→施釉→燒製等8道步驟,因此其一大特色就是每個作品都需要許多人分工合作完成。 位於佐賀縣的九州陶瓷文化館館長──鈴田由紀夫先生在影片中表示: 「有田燒是需要分工的產業,也擁有能夠供應許多人的系統。」 風土孕育了文化,這項傳統工藝品直至今日仍藉由多名工匠之手持續問世。 影片中也介紹了有田燒的製作過程,請大家務必觀賞。 日本傳統工藝品「有田燒」的價格和商品 照片:有田燒 「陶器市集」 有田燒也是經常在日常生活派上用場的餐具;夫妻碗或馬克杯更是送禮首選。 高價的商品可以超過100萬日圓,但暢貨品的飯碗價位較親民,有些不用1000日圓就能買到。 Amazon、樂天等購物網站也有販售許多有田燒,其中特別受到消費者歡迎商品的就是咖啡杯、馬克杯及茶杯等。 在每年黃金週時舉辦的活動「有田陶器市」能以實惠價格購買有田燒,因此也有人為此前往當地觀光。 總結日本傳統工藝品「有田燒」的文化與魅力 透過影片可接觸有田燒的歷史,並欣賞有田町優美的街景,以及製作瓷器的工匠技藝。 日本傳統工藝「有田燒」的歷史更比享譽全球的知名瓷器工廠「麥森」還要悠久。 看完這部2分鐘左右的影片可理解有田燒的歷史、產業、特色及工匠技藝,有興趣的朋友千萬別錯過。 敬請從影片中盡情感受日本傳統工藝品「有田燒」的魅力吧! -
影片文章 4:48
完全沒有用到一根鐵釘的東京傳統家具「江戶指物」製作時需要花費時間與超高的技術!一名被傳統技法所著迷而投入這個世界的女性將江戶的精髓傳承至今
傳統工藝- 248 次播放
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關於介紹「江戶指物」的影片 這是由「KyodoNews」所發表名為《不使用鐵釘的傳統家具 東京師傅「江戶指物」》的影片。 在日本,有不使用上一根鐵釘的建築、家具及木製品的製法。 此木工技術稱之為「指物」,起源是回溯於至平安時代(794年~1185年)的長遠歷史。 建設日本神社的專家稱為宮殿師或宮木匠,據說江戶指物也是由這個宮殿師們的技法所傳承而來的。 「指物」的名字由來為將木與木「組合在一起」的部份而來。 影片中出現在位於東京都荒川區東日暮里工作坊裡工作的江戶指物女性家具師傅「河內素子」小姐,能欣賞到她毫無任何空隙組裝仔細挖掘榫的作業一景。 可以見到木板互相放在一起時,既十分貼服且不會有所晃動。 影片中則在1:02處可見到針對「榫」而做了詳細說明。 傳統工藝師傅.指物師是怎樣的職業呢? 圖片來源 :YouTube screenshot 繼承了日本傳統宮殿師崇高木工技術的江戶指物與普通家具師傅不同,稱為「指物師」。 指物師的歷史悠久,而開始作為專家傳承技術則據說為室町時代(西元1336年~1573年)。 江戶指物其中主要製作抽屜及置物架等日常家具。 以前指物在京都是給公家及貴族使用,而到了江戶時代(1603年~1868年)後,許多指物師傅都成為德川幕府的御用師傅而被請到江戶,是武士生活中不可或缺的人氣家具。 大名住宅連棟的現今台東區還有許多江戶指物師生活在此。 從當時的遺址來看,如今江戶指物的工作房還集中於台東區附近。 日本傳統工藝品江戶指物的特徵 圖片來源 :YouTube screenshot 說到江戶指物的特徵,當然就是活用它木板美麗紋路的木工家具質感了。 而且由於沒有使用鐵釘因此外觀上十分清爽,連漂亮的家具背面也有運用師傅技能的部份可從影片中得知。 江戶指物為了讓人看不見接合面及接口,在外部挖了一個「榫」而將其組合起來,然而就是那看不見的部份需要師傅的高超技術。 觀賞江戶指物的成品時,可一窺江戶師傅其精髓的樸實精神。 於影片最後也有作介紹,在壓入抽屜後另一個不同的抽屜會彈出來,正是接合處沒有任何縫隙十分吻合的櫃子內部機密性極高的證據。 在壓入抽屜後由於其重量而不會彈出都計算在內而挖掘的榫。 將材料的桑、欅樹、桐木透過鑑別與組合而將日本傳統技術傳承至今即是江戶指物師傅。 影片的3:03處可欣賞到完成後宛如藝術品・美術品美麗的櫃子。 日本傳統工藝品.江戶指物的介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 此篇報導配合影片介紹了日本傳統工藝品的江戶指物。 至日本觀光時順道造訪江戶指物展等,親身體驗一番日本傳統文化江戶指物的實際物品與師傅技術如何呢? 【官方網頁】江戶指物 - 傳統工藝品 | 台東區官方 傳統工藝品網站 https://craft.city.taito.lg.jp/zk/ -
影片文章 3:09
帶你瞭解富山縣傳統工藝品「高岡銅器」製作過程的珍貴影像!傳承400年的工藝品也是風靡全球的藝術、美術傑作!
傳統工藝 藝術/建築物 歷史- 580 次播放
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介紹富山縣高岡市的日本傳統工藝――高岡銅器 《手技TEWAZA『高岡銅器』Takaoka Copper Casting》為「傳統工藝 青山SQUARE」所製作的影片,其中將介紹富山縣高岡市的傳統工藝品「高岡銅器」。 富山縣高岡市的高岡銅器據說起源自江戶時代(西元1603年~1868年),當時加賀前田藩主前田利長從金屬器的發祥地――京都丹波延攬了7名鑄器工匠,並於當地開設工廠。 高岡銅器主要以佛像、銅像、花瓶等佛具相關製品為主,且幾乎所有製作流程都仰賴工匠精巧的手工,這種工匠技藝也以日本傳統工藝文化之姿受到海外高度讚揚。 位於富山縣高岡市大佛寺的高岡大佛更堪稱高岡銅器工匠的技術結晶。 這部珍貴的影片介紹了高岡銅器的製作流程,大家可盡情欣賞工匠展現精湛技藝的影像。 日本文化瑰寶「高岡銅器」的製作過程 圖片來源 :YouTube screenshot 「高岡銅器」基本上透過高溫熔化金屬、再倒入模具中塑造成理想形狀的「鑄器」技術進行生產。 日本的鑄器技術廣獲世界各國一致好評,其中富山縣高岡市更擁有聞名全球的好口碑。 接下來將簡單說明影片中介紹的高岡銅器製作方法。 1.製作模型(影片0:18起) 按照設計圖,使用木材、石膏、黏土、樹脂等製作模型。這個模型將成為最終作品的整體設計。 2.塑造鑄模(影片0:29起) 在模型敷上具有耐火特性的素材,製作出用來注入銅的鑄模。據說這項流程最為關鍵,以鑄砂製作鑄模更是一項精密的工匠技藝。 3.精煉、熔解(影片0:44起) 精煉即為去除雜質、提升金屬純度的過程。精煉後的金屬將因高溫而熔化為液體;熔解後的銅合金將達到1200度。 4.澆鑄(影片1:00起) 將精煉、熔解後的銅注入鑄器中的工作。 5.脫模(影片1:23起) 將於鑄器中冷卻、凝固的銅取出,並進入收尾工作。 6.研磨(影片1:48起) 經過研磨後,銅器將被磨得更加光滑無瑕。 7.著色(影片2:05起) 繪製顏色或以象嵌技法等點綴後,即大功告成。 高岡銅器的工匠於影片1:31起表示「製作時的首要考量就是透過作品傳達委託人的心意,並打造出人見人愛的佛像或紀念像」。 在巴黎萬國博覽會獲得全球青睞的「高岡銅器」藝術品 圖片來源 :YouTube screenshot 高岡銅器製造的佛像、花瓶等眾多美術品曾於巴黎萬國博覽會展出,並從此獲得世界各國的注目。 這些工藝品之所以能型塑得如此完美,都要歸功於因生產「唐金鑄器」(於鑄器上鏤金裝飾)而日益發達的技術。 時至今日,富山縣高岡市也跨越時代洪流,往日名匠的子孫們紛紛繼承了傳統工藝的技術與巧手,讓一件件藝術品得以持續問世。 透過工匠精湛技藝及巧手打造的美術品「高鋼銅器」資訊統整 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統工藝「高岡銅器」至今仍透過工匠精湛的技藝全程手工生產。 影片2:26起也介紹了工匠「渴望將傳承400年的技藝託付給下一代」的心聲。 為了繼承這項珍貴的日本文化,高岡市目前正積極開設高岡銅器體驗教室等,藉此指導後進。 高岡市美幸町設有高岡銅器展示館,可在此實際欣賞及購買商品。其中有些大型銅像甚至動輒數百萬日圓。 此外,高岡銅器製品也能在樂天、amazon等購物網站購買,種類包括盛酒的小杯(豬口杯)、擺設及文鎮等,其中竹中銅器公司的商品特別受到消費者青睞。 竹中銅器公司也製作了實物1/100大小的青銅鑄造模型,並贈與高岡市的「國寶 瑞龍寺」。 高岡市擁有安放織田信長父子部分遺骨、並告慰其遺靈的「織田信長公御分骨廟」,其中 春季夜間點燈活動廣受歡迎的「國寶 瑞龍寺」也是人氣景點之一。 從「國寶 瑞龍寺」朝著沿路設有石燈籠的八丁道前進,還可看見和高岡銅器歷史息息相關的前田利常之墓。 近年隸屬於高岡銅器公會的9家公司攜手打造了原創的「高岡風鈴」,並在高岡市的高岡地區地域產業中心、高岡御車山會館及展售工藝品的商店等地販賣,也成為新聞熱播的話題。 -
影片文章 19:33
保留於京都.平等院的玻璃珠在和泉玻璃珠師傅的巧手之下完美復原!這些色彩鮮豔的玻璃珠玉被譽為「玻璃中的宇宙」,美得令人驚嘆!
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關於守護日本傳統文化的和泉蜻蜓玻璃珠師傅的宣傳影片 這是由「迎向未來 by AT HOME」所發表的影片《#118 和泉蜻蜓玻璃珠師傅 松田 有綺|迎向未來 by AT HOME》,其為2019年7月時在CS所播出的電視節目影像。 此部影片約收錄4次份共20分鐘影像,推薦給對下方話題有興趣的人喔! .想知道關於京都.平等院的國寶復原。 .日本傳統文化「蜻蜓玻璃珠」是以怎樣的技術所製成? .想知道傳承日本傳統文化的和泉蜻蜓玻璃珠師傅是怎樣的人物! 影片中目光著重於作為一名和泉蜻蜓玻璃珠師傅,為傳承傳統文化而致力於學習技能的松田有綺女士上。 松田女士可於影片1:31處看到。 此篇報導隨著影片詳細說明了日本的蜻蜓玻璃珠作法及京都.平等院的蜻蜓玻璃珠復原作業。 京都.平等院的國寶復原是怎樣的作業? 圖片來源 :YouTube screenshot 在修繕安置於京都國寶・平等院鳳凰堂的阿彌如來坐像底座時所發現的玻璃珠,是垂吊於瓔珞佛像附近的飾品。 那美麗的模樣可於影片0:58處觀看。 保管於正倉院寶物的東西是出於同一家工房所製作。 復原這項京都瓔珞玻璃珠的是大阪府傳統工藝士.松田有綺女士。 而實際完成復原作業的玻璃珠於影片1:32處有介紹。 於「山月工房」所保管的玻璃珠材料的成份與京都國寶玻璃珠的成份相似,因而得以復原成功。 日本傳統文化「和泉蜻蜓玻璃珠」的製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 首先將玻璃加熱拉長後將其搗碎,準備製作成蜻蜓玻璃珠圖樣的玻璃。 製作順序為以下流程。 .對沾有「剝離劑」的金屬絲加熱 .將一把玻璃棒加熱 .將變軟的玻璃纏至芯棒上 .沾上搗碎用來作圖樣的玻璃 .作出刮痕圖樣 .置入灰中待其冷卻 6:52處有介紹和泉蜻蜓玻璃珠師傅松田有綺女士製作作品的模樣。 日本傳統文化.和泉蜻蜓玻璃珠師傅所製作的作品其價格及商品 圖片來源 :YouTube screenshot 蜻蜓玻璃珠的商品有穿線作成項鍊及手鍊,也有販售搭配日本傳統文化和服的腰帶飾品、髮簪、吊牌.鍊條等商品。 也有製作與京都.平等院的玻璃珠成份相近的蜻蜓玻璃珠,價格則依技法不同而有所差異。 與京都國寶成份相近的玻璃香台售價約為5000日元。 日本傳統文化.和泉蜻蜓玻璃珠師傅介紹總結 照片:京都府・平等院鳳凰堂 自影片16:12處是為了確認復原後的國寶瓔珞而造訪了京都平等院。 當下和泉蜻蜓玻璃珠師傅松田有綺女士道出了「不僅僅是透過物品,而是想成為連同想法能一併相連的師傅」。 如是對傳承的日本傳統文化或蜻蜓玻璃珠製作方法有興趣的人,請務必透過此部影片盡情享受一番。 -
影片文章 4:22
「讚岐手鞠球」是自古以來香川縣高松市常見的傳統工藝品。這百看不膩的美麗圖樣到底是怎麼製作的?
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介紹讚岐手鞠球的影片! 來看看這次由「Japan Video Topics」所發表,介紹讚岐手鞠球的影片,《讚岐手鞠球》。 讚岐手鞠球是四國地方・香川縣高松市自古以來所製作的傳統工藝品。 讚岐手鞠球繡有華麗的圖樣,常作為女性或孩童的玩具。 繡有櫻花、楓葉或可愛動物圖樣的手鞠球是令人百看不膩超棒的物品。 如今作為裝飾品也十分常見。 自江戶時代中期(1700年~1800年左右)後,平民們將讚岐手鞠球作為在大年初一時遊玩的玩具,歷經了長遠的時代後傳承至今。 影片中所介紹的讚岐手鞠球其作法為何? 圖片來源 :YouTube screenshot 讚岐手鞠球的作法可於影片0:53處觀看。 讚岐手鞠球的基礎核心是用稻殼所製。 將其以綿線層層纏繞,即成為漂亮的球體狀。 製作讚岐手鞠球時,會先牽出一條條作為描繪圖樣的草稿線。 即使描繪複雜的草稿線時,也全都是手工作業在纏繞。 此情景可於影片1:08處觀看。 接著則是以別針將圖樣上到手鞠球的步驟。 隨著手工人員每拉一次線,在球體上就會畫出漂亮的幾何學圖樣。 讚岐手鞠球的綿線是使用自然植物來作染料,名為「草木染」的方法。 可染的顏色約有140種之多。 來嘗試做做看影片中所介紹的讚岐手鞠球吧! 圖片來源 :YouTube screenshot 想體驗讚岐手鞠球製法的人,可以到「讚岐手鞠球保存會」網站看看喔。 網站裡不僅有網路商店,也售有讓你更加熟悉讚岐手鞠球的配件。 務必全套買齊後,體會看看製作多彩多姿讚岐手鞠球的美好時光吧! 此外,香川縣也有學習讚岐手鞠球製法與玩法的教室。 讚岐手鞠球的影片總結 圖片來源 :YouTube screenshot 此篇報導介紹了香川縣傳統工藝品的讚岐手鞠球。 這部影片對日本文化、生活及風俗習慣有興趣的人十分推薦。 讚岐手鞠球最適合作為香川縣旅行時的伴手禮了。 此外,網路也能購買得到讚岐手鞠球,如果觀看影片後感到有興趣的人一定要到網路商店逛逛喔。 -
影片文章 4:55
日本自古以來的傳統樂器「琴」已經踏進了藝術領域!琴的美麗音色,源自於工匠的技術!
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關於日本的傳統樂器──琴 「想要知道由職人製作、具有日本風味的傳統工藝」 「想要聽聽日本傳統的日式樂器、弦樂器的樂曲」 這次要為想接觸傳統日本、更加深入理解日本文化的各位介紹這部影片。 《琴的製造過程介紹》是由「邦樂NAVI」製作的影片,介紹埼玉縣「MITSUYA琴製造」的職人在琴工房從零開始製作琴的整段過程。 琴美麗的音色來自於從古代傳承至今的職人技術。 這篇文章將解說影片當中介紹的「琴」的製作方式以及琴的歷史、流派。 影片當中介紹的琴的製作過程,優美得令人一刻也不捨得移開目光。 另外,影片的BGM是用MITSUYA琴製造的古箏彈奏的瑤族舞曲。一邊聆聽古箏的美麗音色,一邊欣賞琴的製造過程吧。 日本的傳統樂器──琴的歷史 照片:彈琴的動作 琴是一種日本的傳統樂器,其歷史與起源都相當古早。日本最古老的歷史書《古事記》裡,就已經有描述彈奏琴的場面。 西元前10世紀左右的彌生時代遺跡當中,也曾發現疑似琴的殘骸。一般認為,當時琴是一種用於施咒的樂器。 一般的琴有十三根弦,但江戶時代曾經有過更多弦的十七弦箏。 在日本,「琴」、「箏」、「和琴」、「一弦琴(須磨琴)」、「二弦琴(八雲琴)」、「七弦琴」、「大正琴」都是稱為「KOTO」樂器的樂器。 琴跟箏常常被混為一談。區分琴、箏的方法是:琴是透過按壓琴弦的位置決定音程,而箏則由稱為「柱」的可動式支柱調節琴弦的音階。 這些琴類樂器,都需要用套在手指上的琴爪或是直接用手指撥動琴弦演奏。 除了琴之外,日本自古流傳的日式樂器還有尺八、宮太鼓、小鼓、鳴子、木魚、 -
影片文章 9:59
宛如寄宿著「遠州鬼瓦」靈魂的精巧傳統工藝品藉由師傅本領誕生!鬼板師述說的遠州鬼瓦信念為何
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來看看日本傳統工藝遠州鬼瓦的介紹影片吧 這次介紹的《遠州鬼瓦 最後の鬼板師》是統整了用於日本居家及社寺屋簷地傳統工藝品鬼瓦的製作過程的影片。 製造日本鬼瓦的師傅稱為鬼板師。 影片所登場的是於東海地區靜岡縣袋井市持續製作遠州鬼瓦的遠州鬼秀第四代名倉孝。 與繼承的第五代名倉元久一起為了守護日本傳統工藝持續手工製作鬼瓦。 影片所介紹的遠州鬼瓦是什麼?歷史介紹 照片:遠州鬼瓦 遠州鬼瓦起源十分古老,駿府城築城時三河瓦師傅在這塊土地上開始製作陶瓦片。 在太田川及天龍川沿岸製作的瓦片自古便以遠州瓦獲得高度評價,是富有歷史的傳統工藝品。 集合日本傳統技法製作的鬼板師作品有著宛如藝術品般的魄力。宛如寄宿著靈魂的遠州鬼瓦即使時代變了仍有著高度人氣。 介紹遠州鬼瓦的製作方式及鬼板師的高超技術! 圖片來源 :YouTube screenshot 使用遠州地區的優良稻田土燒製,而產生銀色的美麗光澤。 遠州鬼瓦是由材料黏土上只用刮刀製作成形並燒製,再不斷進行打磨的工程而完成。 從影片2:02開始師傅會根據模板在黏土上畫上草圖,從3:16開始可以看到形狀成型的工程畫面。 7:40開始可以看到用刮刀加上細小的裝飾漸漸地作成擁有充滿魄力表情的遠州鬼瓦,接著9:03開始能看到利用工房大鍋爐進行燒製的師傅身影。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統工藝品-遠州鬼瓦有著為建築驅魔及守護神的意思。 雖然遠州鬼瓦幾乎都是憤怒的鬼模樣,到了平成時代開始有具有特徵的笑鬼鬼瓦及幽默的河童鬼瓦等方案帶來人氣。 來看看影片所介紹的鬼板師的作品 遠州鬼瓦鬼板師的作品除了本格鬼面之外還有鬼面大名牌、尺家紋及雕刻飾板等。 其他還有販售著鬼面筆筒、達摩裝飾品、鬼郵箱及鑰匙圈等會在平時使用的各種類型鄉土工藝品。 靜岡縣森町會有作為鄉村納稅返還準備了讓捐款金額12000日幣以上的人到鬼瓦工房進行雙人鬼瓦體驗的體驗券。 靜岡縣為了讓人感受日本傳統工藝品,動用當地資源耗費苦心。 藉由鬼板師之手製作的遠州鬼瓦介紹影片統整 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝品遠州鬼瓦除了在影片0:38一樣裝在屋簷上,還有像影片4:26一樣裝飾在玄關裡。 另外近年來以鬼瓦為主題的小裝飾類也很熱門。 2:40開始第四代名倉孝以目標成為遠州鬼瓦師傅為契機,3:34則是對於逐漸衰退的傳統工藝的信念,6:09開始第五代名倉元久則會講述今後對鬼瓦的想法。 看了這段影片對遠州鬼瓦有興趣的朋友,不妨購買鬼瓦作品或是在靜岡縣體驗鬼瓦製作吧。 -
影片文章 3:50
「樺細工」是使用美麗的櫻木樹皮製作而成的如同藝術品般的木製工藝品!每個工藝品都很好地展現出了大自然原料之特色,並由匠人之技精製而成!
傳統文化- 332 次播放
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什麼是彰顯日本文化之魅力的傳統工藝品樺細工 這是由「傳統工藝青山Square」製作的介紹木製工藝品樺細工的影片《手技TEWAZA「樺細工」KABA ZAIKU Woodwork》。 亦被稱為櫻皮細工的樺細工主要是在因溫泉而著名的東北地區秋田縣角館製作的傳統工藝品。 雖名為樺細工,但實際上樺細工所使用的木材為山櫻的樹皮。 秋田角館自江戶時代(西元1603年~1868年)開始樺細工的製作工藝。 擁有200多年歷史的樺細工,長期以來被人們所喜愛的優秀品質正是其魅力所在。 角館有很多樺細工的工房,自此不斷誕生了可令人感受到日本傳統文化的美麗作品。 此影片對於樺細工的製作方法進行了詳細介紹。 平常我們隨意間使用的每個茶筒,也都是經由匠人之手被如此精製而成的。 什麼是傳統工藝品樺細工的製造工序 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工的製作方法首先是從切削原料的樹皮開始(影片:0:15~ )。 原料表面被平整後,進行塗膠(影片:0:25~),用加熱的瓦刀給膠加熱後使其黏附於木製模具上(影片:1:27~)、收尾(影片:3:00~)等整個製作工序隨處可見匠人之技。 製作樺細工的技法主要使用的是模製樺細工、相台樺細工和榻榻米樺細工這3種技法。 模製樺細工是製作如茶筒一樣的筒狀物、相台樺細工是製作托盤和箱子時所使用的技法。 榻榻米樺細工則是將多層山櫻樹皮徒手重疊貼附後進行雕刻打磨的技術。 影片對匠人的採訪中談到「樺細工的最大魅力是如何利用每一枚擁有不同紋理模樣的櫻木樹皮」,並且「在使用樺細工製品時,不要考慮如何小心翼翼地去使用,而是希望能夠多用常用」。 如何購買具有高品質的樺細工製品? 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工是利用了日本大自然之原料的美麗工藝品。 樺細工品種繁多,除了抽屜和小箱子這些大物件以外,還有全皮茶筒、托盤、套盒、名片夾、菸草夾、手機蓋和木屐等,您可以購買自己喜好的產品。 位於東京的百貨商店日本橋三越等也可購買到。 另外,這些產品還可通過樂天和amazon等網路平台購買,物美價廉。 秋田縣富岡商店經銷各種樺細工,可以當作禮物或伴手禮送人,也可作為紀念品,可謂應有盡有。 位於角館市內的角館樺細工傳承館,可詳細學習有關樺細工的起源和製法,很值得推薦。 還有可體驗製作樺細工的設施,製作一款僅屬於自己的一款特色物件也不錯呢。 傳統工藝品樺細工介紹總結 使用大自然之原料,於傳統工房內生產的樺細工,其質地如同美術品一般。 越用越有感情,並可長期使用,是很值得推薦的物件。 即使是通過影片,也可瀏覽到其美麗之處。 首先透過影片了解樺細工的作業工序後,再考慮購買如何呢? 樺細工製品,由於是使用天然素材而製成,建議定期用柔軟的布類擦拭等進行保養。 -
影片文章 2:08
「剪金」是用小剪下來的金箔畫出花紋的裝飾技術!爲了製作出像藝術品一樣美麗的作品,擁有高技術的工匠的技藝是必不可少的!
傳統工藝- 354 次播放
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日本傳統技術,黃金的魅力 這是「Japanese Craftsmanship」公開的介紹以日本傳統工藝品著稱的金錢文化的動畫『Japanese Craftsmanship:日本的匠人『金錢』。(Japanese Craftsmanship:日本の匠「截金」) 截金是指將金或銀箔切成薄片的箔片,貼上這些箔片的同時畫出花紋的裝飾技法。 自古以來,黃金在佛像和佛畫的裝飾莊嚴和牌位的裝飾中也是不可或缺的。 銀錢是佛教美術世界中不可或缺的日本傳統技術。 日本傳統工藝黃金歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 青銅的起源很早,公元前亞洲地區已經出現了餐具和佛像,被推測用於裝飾箱等裝飾。 在日本,從奈良時代開始,在佛像雕刻和佛畫製作上也開始使用現金。 經過悠久的歷史,至今仍以傳統工藝品繼承黃金文化的只有日本。 現在,齋田梅亭、西出大三、江裏佐代子3人被認定爲黃金的人類國寶(重要無形文化遺產)。 這3名金匠,學習了高額資金的手藝,並且努力推廣了金文化,得到了好評。 黃金傳統工藝品製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 截金作家首先製作了以自然和動植物爲主題的圖案,用幾何學重複製作花紋。 接着,將4張1萬分之1毫米的薄箔烤制後,小心切掉,按照準備好的花紋粘貼。 此處可通過動畫的0:46看到。 鉑金不僅使用金箔和銀箔,還使用白金箔。 爲了製作出像藝術品一樣美麗的黃金作品,積累了經驗的高技術工匠的技藝是不可或缺的。 輕鬆體驗傳統工藝的黃金 圖片來源 :YouTube screenshot 想體驗黃金傳統文化的人,推薦參觀銷售傳統手工藝品的商店,參觀黃金展覽會。 裝飾箱和道具類等,黃金作品有各種各樣的種類。 雖然會覺得貴,但是也有價格合理的,所以選禮物或禮物吧。 去可以體驗現金技術的教室,深入學習日本傳統工藝也是推薦的。 日本傳統工藝品介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 日本的佛教美術文化和傳統工藝領域不可或缺的資金。 在這部動畫中,通過1:55可以看到各種現金商品。 他們的魅力在於高雅的美麗。 因爲現金的作品也可以購買,所以一定要嘗試一下高品質的單品哦。 -
影片文章 3:42
"越前漆器"是為餐桌增添絢麗的藝術品! 福井縣1400多年來的高品質傳統工藝品是如何製作的,什麼樣的產品?
傳統工藝 歷史- 178 次播放
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福井縣的傳統工藝品,越前漆器是甚麼呢? 此動畫是由「傳統工藝青山廣場」所製作的介紹福井縣傳統工藝品「越前漆器」的短片「手藝TEWAZA」越前漆器「Japan Echizen Lacquerware」。 越前漆器是一種傳統工藝品,主要生產於福井縣鯖江市的河和田地區。 讓您感受到日本文化的越前漆器,魅力在於其不會感到厭倦的美麗。 在這個動畫中,我們介紹了越前漆器製作的製作過程,以及許多絢麗的完成商品。 一定會找到您最喜歡的種類唷。 關於越前漆器的文化和歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 其歷史悠久,越前漆器的起源可以追溯到1400多年前的飛鳥時代(西元593-710年)。 當時皇帝要求重新粉刷皇冠的油漆師﹐將塗的漆黑的碗與完成的皇冠放在一起獻上時,皇帝非常的喜悅,大大獎賞了這項工藝品,這被稱為越前漆器的起源。 自江戶時代(西元1603-1868年)以來,許多工匠在福井縣鯖江區域活躍起來,使漆器製造技術逐漸在全國傳播。 傳統工藝品,越前漆器的工藝(製作方法) 圖片來源 :YouTube screenshot 自古以來,越前漆器一般都是以傳統手造的方式,由多個工匠負責各種工藝步驟的分工制。 1. 上漆(動畫0:25~) 材料的木材削出必要的部分,然後塗漆。 層層上漆﹐ 約兩層三層。 2. 沉金(動畫 1:25~) 挖表面,並粘貼金箔。 工匠們在動畫中有提到,金箔和鏡子一樣美麗的,而金箔更會發出閃耀的光芒。 3. 上色 (動畫 2:05~) 這是一種特別的技術,通過"研磨"金屬粉末(如金和銀)在漆乾燥之前固定到漆器表面。 工匠們在動畫中說,由於當天的濕度,漆的乾燥情況也不同,所以工匠們要非常聚精會神的工作。 日本的蒔絵文化自古就被傳承下來。由頂級畫家的精湛手藝完成的蒔絵漆器是一個美妙的藝術品。 越前漆器的特點是其優雅的風格兼有堅固耐用的實用性。 購買高品質的越前漆器 圖片來源 :YouTube screenshot 在漆器餐具中,建議您可以購買由工匠手工製作的高品質越前漆器物品。 鯖江市有許多生產和銷售越前漆器的工作室,除了湯碗和筷子外,還有保溫杯、咖啡杯、茶杯、盤子、重箱便當盒、若狹塗布筷等日常使用物品。 近年來,更由於漆器的製造技術不斷改進,越來越多的產品可以用於微波爐和洗碗機。 從動畫的後半部分3:09開始,您可以觀看越前漆器的商品。 其中有菜刀也有手錶,不管甚麼商品都美到令您咋舌。 您也可以翻閱目錄,透過郵購訂購越前漆器看看吧。 以經營越前漆器而聞名的有,創業94年的越前漆器久太郎。 創始人曽明久太郎於昭和56年83歲時獲得了五等功寶勳章的榮譽。 感受日本文化風情的越前漆器介紹總結 傳統工藝的越前漆器是按動畫中所介紹的精密繁複的手法所製作的。 將高品質、高設計性的漆器帶入日常生活的話,您可以更近距離地體驗日本傳統文化。 這是一個做為慶祝活動禮物,紀念品,伴手禮都能令對方感到高興的選擇。 希望您看了這篇記事與動畫之後,對越前漆器感到有些興趣。 如果您想要獲得像藝術品一般的漆器,建議可前往鯖江市河田町的大大小小製造和銷售越前漆器的商店和工作室,尋找您最喜愛的作品。 -
影片文章 4:35
通過高質量的“結城紬”來享受日本傳統的和服文化吧!經手工操作耗時耗力製作出的兼精美設計和舒適著感的和服簡直就是一級品!
傳統工藝- 157 次播放
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日本傳統結城紬是指 這是“傳統工藝 青山Square”製作的介紹日本的傳統工藝品結城紬製作工藝及魅力的動畫《手技TEWAZA“結城紬”Yuki Tsumugi Textile》。 作為日本高級織物而聞名的結城紬,主要生產於關東地區的茨城縣和櫔木縣等。 使用真絲原材料的高級織物,穿起來輕盈柔軟,堅實並長期耐用正是其魅力所在。 除簡單無花紋的單色調以外,還有出自匠人高超手工技藝帶有花紋團案的織物。 采用自然素材的結城紬極其溫暖,即使嚴寒之日也可舒適度日。 此動畫介紹的便是匠人製作結城紬的製作工序。 每道工序都體現出匠人們講究之處的畫面極其珍貴。 傳統工藝品之結成紬的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 結成紬起源之久可追溯至奈良時代(陽歷710年~794年),當時結城紬便已作為常陸國的特產物獻給了朝廷。 當時所上納的布匹現在仍被保管於奈良的正倉院。 室町時代(陽歷1336年~1573年)和江戸時代(陽歷1603年~1868年)結城家守護並發展結城紬,至今有眾多匠人運用其精巧之技創造出了眾多優秀織物。 結城紬於1956年(昭和31年)被指定為國家重要無形文化財產,1977年(昭和52年)被指定為傳統工藝品。 傳統工藝品之結城紬的製作工序 圖片來源 :YouTube screenshot 被稱為結城紬產地的茨城縣和櫔木縣,自古便使用絲綢來製作手織紬。 1. 手工繅絲(動畫 0:30~) 2. 手工紡線(動畫1:27~) 原料的蠶繭經熱水煮後變軟成為被稱為真絲的材料,用其進行手工紡線。 結城紬不使用真絲,直接從蠶繭紡出正是其特點所在。 材料為來自於蠶繭的蠶絲球2,200個,大約長30km左右。 輕盈溫暖不走樣,穿著舒適。 動畫0:53起為結城紬匠人的敘述。 3. 印花(動畫1:53~) 上過墨的地方用線綁束。 用線綁束的地方未被染色而留下圖案。 4. 染色(動畫2:35~) 密集綑綁的縫隙之處也被染色。 5. 地機紡織(動畫3:12~) 腰部力量決定了紬的風韻。 上萬次的紡織造就出美麗的團案。 最後上膠於通風處晾乾後,尤如藝術品般美麗的結城紬布匹就此完成。 購買高品質的結城紬吧 結城紬的和服及腰帶,其高檔之處備受歡迎。 新品就不用說了,即便是舊的,其價位也設的相當高。 真正的結城紬附帶印有紡織婦人像的証紙。 「結城紬的種類太多了,不知如何選擇」,以証紙為印應該能選擇高品質的和服。 充滿魅力的傳統工藝“結城紬”介紹匯總 照片:身著和服(夏季結城紬)的女性 日本自古以來便有身著美麗和服的文化。 動畫中所介紹的結城紬,在日本的眾多和服當中被譽為是最高級產品。 動畫作為介紹結城紬製作工序的影像極為珍貴。 通過此篇文章和動畫,希望您對日本文化之“和服”有更深入的了解。 作為日本傳統工藝品而備受矚目的美麗和服,請務必試穿一次。 -
影片文章 4:51
貼在隔扇和屏風上的"從江戶來的頭髮"像美術品一樣美妙!平安時代寫和歌的有歷史的工藝品充滿了和絃之心。
傳統工藝- 243 次播放
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日本伝統工芸品の「江戸からかみ」ってどんなもの? こちらは、「伝統工芸青山スクエア」が公開した、「江戸からかみ(唐紙)」の製作工程を紹介する動画「手技TEWAZA「江戸からかみ」Edo Karakami/伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 「江戸からかみ」というのは、和紙にさまざまな装飾を施して作り上げる伝統工芸のこと。 古来より、日本の芸術文化には和紙の存在が密接に関わってきました。 こちらの動画をご覧になって日本に古くから伝わる和紙の伝統技術をご堪能ください。 江戸からかみとは?日本の和紙文化の歴史を紹介 画像引用 :YouTube screenshot 和紙の起源は、平安時代に和歌を書くための詠草料紙にまでさかのぼります。 中世には京都を中心に、和紙が襖や屏風の装飾に使われるようになりました。 江戸時代に入ると徳川幕府の繁栄で江戸城や諸大名の屋敷に多くの「江戸からかみ」が作られるようになります。 これに伴い、高品質な江戸からかみを手仕事で製作する和紙職人も数多く誕生しました。 明治以降、震災や大空襲で江戸からかみの版木や渋型紙はほとんど失われましたが、職人たちによって一部が復刻され、今に至ります。 伝統工芸品「江戸からかみ」の作り方とは 画像引用 :YouTube screenshot 「江戸からかみ」は、版木を使った木版刷りや伊勢型紙を使った捺版刷り、刷毛を使った刷毛引き染め、砂子手蒔きといったさまざまな種類の技法で作られています。 「江戸からかみ」のデザインには、江戸時代の文化や、当時の武家や町人の好みが反映されていいます。 現在でも、料亭やホテルなどの襖や壁紙には、格調高い「江戸からかみ」が取り入れられています。 こちらの動画では0:52より「木版摺り(すり)」、1:06より「具引き」、1:47より「絵の具作り」、2:31より「版木押し」と、様々な職人技をご覧になることができます。 「江戸からかみ」の作品を購入してみよう 画像引用 :YouTube screenshot 「江戸からかみ」の老舗として知られる東京松屋は、職人の匠の技によって生産された襖紙やインテリア和紙などを多数扱う和紙問屋です。 東京松屋で販売されているのはホテルのエントランスや客室を飾るような大きな和紙の作品だけではありません。 「江戸からかみ」を材料として作られた丸うちわや祝儀袋、お正月飾りといった魅力的な小物も多数販売されているので、ぜひショールームショップや通販を覗いてみましょう。 こちらの動画でも4:04より、完成した「江戸からかみ」の作品をご覧になることができます。 高品質な伝統工芸品「江戸からかみ」紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 和紙は日本の文化とともに発展してきた産業です。 冒頭の動画の中では、職人が華麗な手さばきで芸術品のような「江戸からかみ」を作り上げる手技が映されています。 日本ならではの伝統工芸品である美しい「江戸からかみ」を使って作られたアイテムを、ぜひ日常生活に取り入れてみてくださいね。 -
影片文章 4:53
大阪的"佐竹玻璃"是日本唯一從戰前開始延續下來的老字號工房。用玻璃棒製作的蜻蜓球是充滿匠人技藝的傳統工藝品。
傳統工藝- 144 次播放
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大阪の「佐竹ガラス」紹介動画について こちらの動画は「ニッポン手仕事図鑑」が公開した「ニッポン手仕事図鑑 × 佐竹ガラス」です。 日本には数多くの伝統工芸が存在します。 作品1つ1つに職人が長年培ってきた技術や苦労が詰まっています。 日本観光をする際は芸術品や伝統文化などに触れてみるのも楽しみ方の1つです。 今回は大阪府和泉市で日本の伝統工芸を守り続けている佐竹ガラスについて紹介します。 大阪の「佐竹ガラス」紹介動画の内容 「ニッポン手仕事図鑑 × 佐竹ガラス」は大阪府和泉市にある佐竹ガラスの佐竹保彦氏へのインタビュー動画。 大阪府和泉市は人造真珠が作られていたことでも有名で、佐竹ガラスも人造真珠の製造に関わっていたことが佐竹保彦氏の口から語られます。 佐竹ガラスの職人が1本の棒を使ってガラスワークを行うシーンは動画の見どころの1つ。 2001年4月に主屋などが登録有形文化財に登録されました。 魅力的なガラス工芸の数々 佐竹ガラスは多くの種類の伝統工芸品を世に送り出しています。 色鮮やかなガラスロッドを筆頭に大阪府和泉市信太山のガラス職人が考案したホタル玉やとんぼ玉、ガラスビーズといったものが挙げられます。 大阪の「佐竹ガラス」紹介まとめ 何十年という時代の中で数多くのガラスロッドやアクセサリーパーツなどを作っている佐竹ガラス。 皆さんが思っている以上に日本の伝統工芸や美術品の世界は奥が深いです。 これを機に日本伝統の文化や歴史などを勉強してはいかがでしょうか? -
影片文章 4:00
下面介紹一下彷彿散落着7個寶物的美麗的"尾張七寶"。向全世界展示愛知縣名古屋市引以爲豪的特產魅力!
傳統工藝- 81 次播放
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日本文化の尾張七宝をご紹介! ここでは、日本文化が誇る伝統工芸品の一つである尾張七宝について『手技TEWAZA「尾張七宝」Owari Cloisonne』の動画を元に、ご紹介させて頂きます。 尾張七宝とは、江戸時代後期に、現代で言う名古屋市に当たる『尾張』で『梶常吉作』が作ったのが起源とされています。 日本が誇る伝統工芸品の一つで、現在にまで伝わってきたものです。 1867年には、パリ万博に初めて日本の七宝焼が紹介されました。 様々な技法によって作られている尾張七宝ですが、特に有線七宝という技法が有名です。 まるで七つの宝を散りばめたかのような美しさと模様とデザインの多様さが魅力で、値段も高級な物から手ごろなものまで幅広く、贈り物として多くの人に愛されてきた伝統工芸品です。 その美しさは今回紹介させて頂いている動画でも感じることが出来ます。 現在では、愛知県あま市七宝町を中心に販売や教室が開かれていますが、後継者不足で職人が減りつつある現状となっています。 尾張七宝の制作工程 伝統工芸品である尾張七宝は、日本の文化として江戸時代から現在まで、制作工程がほぼ変わらずに伝わってきました。 工程としては、【素地作り→下絵付け→銀線付け→釉薬差し→焼成→研磨】となっています。 特に、秘伝の調合と専用の施設によって生産をされている釉薬には並々ならぬ拘りがあります。 焼成によって収縮してしまうので、【釉薬差し→焼成】の工程を繰り返さないといけません。 伝統工芸品「尾張七宝」のまとめ 日本の文化において世界に誇ることが出来る伝統工芸の一つである尾張七宝についてご紹介をさせて頂きました。 ぜひ興味があれば、愛知県あま市にも足を運んで見て、実際に日本の文化と伝統工芸に携わってきた職人の匠の技を体験してみて下さい。 -
影片文章 4:00
和蠟燭是日本代代相傳的生活用品。在堅守傳統的同時,隨著時代潮流不斷挑戰新事物的和蠟燭職人又有何堅持呢?
傳統工藝 歷史- 82 次播放
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歷史悠久的和蠟燭魅力影片介紹 這是以「精神糧食」為主題,致力在全世界傳遞多樣性指標的「Good Sign」發表的影片《Good Sign 第39回 和蠟燭 大與》,介紹的是關西地區・滋賀縣高島市今津町和蠟燭店,大與。 位在琵琶湖西北岸的滋賀縣高島市今津町有家歷史長達百年的老字號和蠟燭店,那就是「近江手工和蠟燭大與」。 大與的和蠟燭是珍貴的日本傳統蠟燭之一,就連日本佛教曹洞宗的大本山永平寺亦使用此處製作的蠟燭。 先讓我們透過影片,瞭解一下這個歷史悠久的日本傳統文化,「和蠟燭」。 和蠟燭的歷史 和蠟燭是日本自古流傳下來的傳統蠟燭, 始於1300年代。 1375年成書的《太平記》曾經出現「木蠟燭」的記述,可見這是歷史長達650年的傳統蠟燭。 和蠟燭的原料是漆樹科的野漆果提煉出來的蠟,稱為木蠟。 另外還有用大豆製成的大豆蠟、從蜂窩取出的蜂蠟,以及用鯨油製成的鯨蠟。 大與的和蠟燭特徵 滋賀縣高島市今津町的和蠟燭以代代相傳的手掛技術製作而成,日本全國只有10位蠟燭職人擁有這項技術。 據說想要成為獨當一面的和蠟燭職人,至少要花上10年的功夫才行。 和蠟燭大與現在由第3代和第4代共同守護這項傳統。 堪稱代表日本的傳統工藝品。 影片的1:36處是和蠟燭的製作過程及材料。 為了拓展蠟燭發展的全新可能性,和蠟燭大與在各方面不斷挑戰。 例如製作在日本國內外皆受人喜愛的香氛蠟燭, 也試著用米糠代替野漆果來製作蠟燭。不過米蠟燭不易沾上香味,成果不彰。 但是危機就是轉機,這樣的蠟燭反而適合用在不需要香味的地方。 與用石油製作的西方蠟燭相比,無煙、無味的和蠟燭其實更適合出現在餐廳等飲食店裡。 除了當作燈具,和蠟燭亦可與碗盤器具一樣當作生活雜貨來使用,慢慢成為日常生活的一部分。 舉世備受好評的和蠟燭魅力 純植物製作的和蠟燭因為環保,故在海外備受推崇。 和蠟燭的燭芯是將和紙與燈芯草的髓纏繞在竹籤上製成的。 接著手沾上融化的木蠟,一邊轉動燭芯,一邊將蠟塗抹在上。 晾蠟與塗蠟,也就是「掛」這個步驟會重複數次,以便調整蠟燭的粗細。 只用和紙、燈芯草的髓及野漆果製成的和蠟燭屬純植物蠟燭。這種蠟燭最大的特徵,就是燃燒時不會產生煤灰。 另外一個特色,就是閃爍搖曳的燭光。 除此之外,彩繪蠟燭在日本國內外亦頗有人氣。 製作彩繪蠟燭時只要用染色的木蠟繪製圖案,就能讓和蠟燭展現光澤,完美成型。 現在和蠟燭的魅力正慢慢擴展到海外,深得世人讚賞。 購買和蠟燭 日本全國銷售和蠟燭的店家日益銳減,不易尋找。 除了生產近江和蠟燭的滋賀縣高島市今津町,其他知名產地還有內子和蠟燭的愛媛縣、越前和蠟燭的福井縣,以及會津和蠟燭的福島縣。 另外,兵庫縣西宮市的松本商店亦可買到品質講究的和蠟燭。 東京和京都也有販賣和蠟燭的商家,若是幸運,說不定轉身就會看到它呢。 最近上網也可以買到和蠟燭,類型豐富,任君選擇,省去了不少千里尋覓的功夫。 和蠟燭的小知識 和蠟燭的重量以「錢」為單位。 一錢約3.75克。 每一錢的和蠟燭長約7cm,燃燒時間差不多是25至30分鐘。 日本傳統和蠟燭的介紹總結 這就是歷史長達650年的和蠟燭。 也是當今備受海外青睞的環保蠟燭。 但不可否認的是,使用蠟燭的機會減少也進而影響到生產者的生存。 正因如此,滋賀縣高島市今津町的和蠟燭老店大與才會在各方面不斷挑戰。 這次介紹的4分鐘影片,是否讓大感受到百年和蠟燭老店的魅力了呢? -
影片文章 1:59
超可愛的收藏!在海外也大受歡迎的「日本木芥子娃娃」!傳承日本工藝的職人專訪
傳統工藝- 283 次播放
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關於宮城縣傳統木芥子的影片 這部影片是由「東北STANDARD」製作,介紹東北的傳統工藝品「宮城傳統木芥子」影片《東北STANDARD 07 宮城縣 仙台木芥子》。 宮城傳統木芥子的歷史悠久,起源於江戶時代中期之後,在東北地區溫泉地生產作為一種伴手禮。 宮城縣境內就有鳴子木芥子、作並木芥子、遠刈田木芥子、彌治郎木芥子、肘折木芥子等五種傳統木芥子,形狀和顏色因製作者而不同。 圖片來源 :vimeo screenshot 這部影片中的木匠鈴木明先生來自宮城縣仙台市秋保溫泉「秋保工藝之鄉」的木芥子工房「玩愚庵」,鈴木先生致力於複製明治時代的木娃娃職人「高橋胞吉」製作的「胞吉木芥子」原貌。 鈴木先生在專訪中描述他所製作的木芥子特徵,以及傳承下來的這項傳統。 從這部影片能夠感受到這項保存完好的日本傳統文化。 仙台木芥子是什麼? 照片:木芥子 一般來說,木芥子是一種頭部為球狀、身體為圓柱狀,形狀質樸的木製玩具,給小女孩玩的玩偶或是拌家家酒的玩具,因為是給小孩子玩的,所以身體的部份也做成小孩的手掌容易握住的形狀。 木芥子的日語Kokeshi的起源有一說是和鳴子地區的地名Kofukeshi有關。 木芥子在不同地方也有不同的稱呼,「Kiboko」、「deku」、「kogesu」、「hoko」等。木芥子還有很多借用字「木偶子、木形子、木芥子、木削子、小笥子」。 昭和15年(1940年)舉辦的東京木芥子會總會「第一屆聚會・鳴子大會」中,研究家和木匠們討論的結果決定統一稱之為Kokeshi。 圖片來源 :vimeo screenshot 影片中鈴木先生製作的「作並木芥子」被歸類為「仙台木芥子」的一種。 專訪的0:33中如同鈴木先生說明的,仙台木芥子的特徵是為了手持方便,身體下半部變細,並使用紅、黑兩種簡單的顏色。 除了自古傳承的傳統木芥子,鈴木先生在影片0:57也有介紹其他如「百想木芥子」模樣可愛的木娃娃。 從保有傳統樣貌的木芥子到結合現代文化的木芥子的作品皆有。 木芥子的製作方法 木芥子的主要原料是燈台樹或水色樹,由職人手工製作。 生產工程1 裁切大小、做出原型 乾燥過後的木材依所需尺寸裁切,製作木芥子所需形狀的木材過程稱之為取木。 用鉅子裁切木材、切掉邊角做成圓桶狀,做出木芥子的原型。 圖片來源 :vimeo screenshot 生產工程2 削木頭(影片 0:14~) 將木頭裝在木工機器上削出頭部和身體兩部分後,再分別用刨刀削切出所需的形狀。 生產工程3 完成刨切 木頭削至一定形狀後,用其他工具進一步調整形狀, 接著再用磨砂紙處理細節後,就順利完成了。 圖片來源 :vimeo screenshot 生產工程4 彩繪(影片 0:41~) 在木工機器上轉動的同時畫出身體的線條,然後仔細地畫出臉部表情。 生產工程5 完成 頭部打洞,與身體連接起來。 其他有關木芥子的資訊 照片:體驗木芥子彩繪的孩子 鳴子木芥子的產地鳴子溫泉舉辦的「全國木芥子祭典」活動,日本各地的傳統木芥子齊聚一堂。還有嘉年華遊行、木芥子製作表演、現場販售等活動。 此外,在宮城縣仙台的「木芥子Shimanuki」有販售東北地區各種民俗藝品、工藝品,還可以體驗木芥子彩繪。 也有販售木芥子罐頭或是地震停電時,身體會自動發光的手電筒木芥子商品等各式各樣的商品。 「木芥子Shimanuki」也有網路商店可以上網購買喔! 其他人氣商品像是紙製的木芥子夾子、紙膠帶、鑰匙圈、餅乾等。 此外,也有販售講著一口宮城縣方言的吉祥物「仙台腔木芥子」郵票和Line貼圖。 女演員石原聰美使用的「仙台腔木芥子」小布袋也很有人氣。 仙台木芥子介紹總結 圖片來源 :vimeo screenshot 鈴木先生在專訪影片的1:24之處提到「只傳承先人作法不能守護傳統, 挑戰新的作品才是守護傳統」。 自古傳承的兒童玩具木芥子現在還在海外被當做藝術品、美術品收藏。 看完這篇文章和影片後,對東北木芥子感興趣的人,推薦到鳴子町木芥子博物館「日本木芥子館」一遊! 專訪影片中的鈴木先生雖看起來很嚴肅,但在這2分鐘的影片中可以感受到他對木芥子滿滿的愛呢! 看完這部影片,想必您也會對木芥子開始著迷吧! 秋保工藝之鄉 玩愚庵木芥子工房 https://honyaku.j-server.com/LUCSENDAI/ns/tl.cgi/https%3a//www.city.sendai.jp/kankokikaku/akiukoge/koge/ganguan.html?SLANG=ja&TLANG=zhb&XMODE=0&XCHARSET=utf-8&XJSID=0 -
影片文章 9:42
這就是職人技術!江戶掃帚的製作流程令人目不轉睛!可以用上10年之久的名品是這樣製作的!
傳統工藝 日本人/名人- 418 次播放
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關於介紹江戶掃帚職人作業流程的影片 這部由「edocore4117」製作的影片,主要是介紹被列為江戶川區指定文化財的日本傳統掃帚職人——新井掃帚店的新井克己,以及他製作江戶掃帚的過程。 江戶掃帚是江戶一帶的傳統工藝,新井克己是店家第二代,製作江戶掃帚已經有60年之久。 現在,東京的掃帚職人,只剩這位新井克己先生和江戶帚老鋪 白木屋傳兵衛的職人兩位而已。他們是少數將江戶掃帚這項傳統工藝文化傳承至現代的重要人物。 影片拍攝了掃帚職人新井克己默默工作的模樣。 他的手藝、職人技術,令人驚奇不已。 請務必仔細欣賞,由職人代代傳承守護的傳統技術。 關於江戶掃帚 圖片來源 :YouTube screenshot 江戶掃帚的歷史、起源相當古早。據說一開始是由天保元年(1830年)創業的「白木屋中村傳兵衛商店」,以被稱為「掃帚草」的禾本科植物為材料,在江戶後期製作出來的。 之後,掃帚被江戶的江戶掃帚職人們改良得更輕巧、更柔韌好用。 掃帚主要分成2大種類:打掃戶外的「庭院掃帚」跟清掃室內的「座敷掃帚」。 這兩種掃帚,在古時的日本,是家家戶戶都必備一支的生活必需品。 光是在東京都江戶川區周邊,就曾有過4、50間的掃帚店。但是因為吸塵器普及、和室數量減少,現在掃帚產業已經衰退。 延續了約200年的歷史性傳統工藝文化,傳承到了新井克己身上。 江戶掃帚的製作方法、製作流程 接著,就來介紹影片的主軸——江戶掃帚製作流程。 首先,由職人將製作掃帚的材料——日本國產掃帚草區分成上草和普草。 這項篩選作業會大大影響掃帚最後的質量,所以需要花費大量時間篩選。 之後把掃帚草泡水,將尖端花穗部分泡軟。 接著進行在草莖的部分纏繞麻繩、緊緊捆住掃帚草的工程。 圖片來源 :YouTube screenshot 首先將經過選別的掃帚草捆起。要準備複數的草束,每束的量都要一樣多。 之後把這些草束串起固定並進行編織。 這些步驟從影片0:21開始。 每一根掃帚草的粗細、觸感都不一樣,所以需要由職人親自透過自己的手感選擇、編織。 光看影片,可能會覺得這些步驟很簡單,但都是只有職人才做得來的作業。 完成編織之後,會接上掃帚的長柄。 接上掃帚柄的過程在影片4:55處。 職人綁緊掃帚柄避免脫落,偶爾還會用榔頭敲打做細微調整。這些流程在影片的5:54處。 捆綁繩子和鐵絲的作業是非常耗力的工程,從影片當中就能感受到。 這些作業全都由江戶掃帚職人徒手進行,稱做「串型」的裝飾也都是手工編織而成。 傳承了傳統手工藝文化的職人技藝,在每一項程序中都熠熠生輝。 江戶掃帚職人的心情 製作江戶掃帚相當需要體力,是一項非常辛苦的體力活。 站在「江戶掃帚職人」的立場上,新井克己認為:「這項工作真的很困難。雖然大家都叫我掃帚職人,但是我覺得自己還稱不上是個職人」。 掃帚迎來困境的時代 照片:掃地機器人 昭和40年代電動吸塵器開始普及,現代則有掃地機器人等自動吸塵器登場。 這些都是讓掃帚這項傳統工藝文化面對大逆風時代的原因。 但是近幾年來,江戶掃帚常被當作禮物或給外國人的伴手禮。江戶掃帚職人製作的掃帚價值,已經可以與藝術品、美術品相匹敵。 介紹江戶掃帚職人的匯總 在吸塵器當道的現代,特別使用傳統工藝文化之一的江戶掃帚,到底有什麼好處? 第一,是掃帚安靜。 第二,是有辦法對付榻榻米和縫隙間的髒汙。 第三,是能夠體驗從江戶時代傳承至今的文化。 既是傳統工藝品,又可以持續使用約10年之久,都是讓江戶掃帚重新受到大眾評價的理由。 看過影片,對江戶掃帚產生興趣的話,Amazon或樂天等網路商店都有販售,歡迎查詢購買。 從定價數千日圓到上萬日圓的商品通通都有。 歡迎大家試用看看傳承江戶文化的傳統工藝品——「江戶掃帚」。 -
影片文章 2:35
會津張子的紅牛色彩鮮紅令人印象深刻,是擁有400年歷史的民間工藝品。誰都知道的工藝品裡,充滿了工匠的執著!
傳統工藝 日本人/名人- 508 次播放
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福島縣會津的傳統工藝品會津張子 這個影片是由「東北STANDARD」製作的,介紹了紅牛發祥地福島縣會津地區引以為豪的傳統工藝品「會津張子」的工匠,《TOHOKU STANDARD03 FUKUUSHIMA PREFECTURE AIZU HAIKO》。 會津張子的歷史、起源很古老,距今約400年前的戰國時代(西元1467年~1573年),侍奉武將、豐臣秀吉的東北地區福島縣會津的領主「蒲生氏鄉公」從京都邀請人偶師,讓下級武士們取得技術,振興平民的產業日本的傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品。 在會津若松車站前,裝潢著巨大的紅牛木雕,是扎根於當地的傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品。 紅牛木雕之所以在會津很受歡迎,據說是其源於大約1200年前建造的日本三大虛空藏尊之一的圓藏寺時,有一群紅牛幫助重建了本堂的「紅牛傳說」被流傳下來。 在這個影片中,會津張子的兩位工匠講述了會津張子的歷史、傳統和講究。 鮮紅的會津張子的美麗,可謂是藝術品!請在影片中盡情享受會津張子的美麗。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品的會津張子工匠所說的對傳統工藝品的講究 圖片來源 :vimeo screenshot 張子是指在竹木等組成的框架上貼上紙等做成的東西,也被稱為「はりぼて」。 日本有名的祭典「睡魔祭」的花車燈籠也是用這種技術製作的。 據說張子的技術從二世紀開始在中國,傳到了亞洲等各國。 這個張子的民間工藝品・鄉土玩具在日本全國都有,岩手縣的「六原張子」、宮城縣的「搖頭仙台張子」、福島縣的「三春張子」、「犬張子」、山形縣的「山形張子」、櫪木縣的「黃鯽魚」、群馬縣的「高崎招財貓」、埼玉縣的「川越不倒翁」、東京都的「江戶犬張子」、靜岡縣的「濱松張子」、富山縣的「紙塑人形」、兵庫縣的「神戶須磨張子」、岡山縣的「道樂かん工房」、廣島縣的「宮島張子」、香川縣的「高松宮內張子」、高知縣的「張子鯨車」、高知縣的「土佐和紙漆喰張子」、沖繩縣的「琉球張子」。 會津張子的特徵是鮮紅的彩色,主要是為了祈求育兒、開運、生意興隆、五穀豐登而製作的。 這個影片中接受採訪的二人是會津張子職人,紅牛木雕的銷售店「野澤民間藝術」的作家「豐琳」先生和女兒「早川美奈子」,由父女二代所做的會津張子 。 採訪影片0:33的「豐琳」說:「會津張子的紅牛工匠以前有30人左右,但是每一個都形狀不同,堅持了50年製作了同樣的東西。」 但是,比起影片的1:48,「早川美奈子」認為「雖然必須繼承的部分也是必要的,但是吸收新的東西,在各式各樣的人的支持下作為產業生存下來也是很重要的」,「隨著時代的生活變化也可以,但是希望保留本質的東西」。 雖然必須要遵守傳統,但是因為後繼者不足和傳統衰退等現實問題必須要吹入新風,從採訪中也傳達了工匠的糾葛。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品會津張子的製作工序 圖片來源 :vimeo screenshot 這個影片在採訪的同時,製作紅牛木雕的樣子也可以從影片的0:31開始看。 這篇報導介紹了一般的紅張子的製作方法。 不能錯過全部手工製作的工匠技能! 材料:紙、土、木、稻草、竹等 1.製作木型,在木雕上用漿糊黏上幾張和紙使之乾燥。(影片:0:31~) 2.漿糊乾後,用小刀切開背部和腹部,取出木型。 3.取出木型後,再貼上切好的和紙,用特殊的塗料塗上底油。 4.用紅色染料等塗上顏色。(影片:0:53~) 5.使用墨等裝潢圖案。(影片:1:26~) 6.最後安裝頭部就完成了。(影片:1:45~) 影片1:22就可以看到的,完成後鮮紅的紅牛木雕成品排成一排的是最精彩的部分。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品的會津張子、野澤民間藝術的商品 圖片來源 :vimeo screenshot 在這個影片中介紹的野澤民間藝術,經營著各式各樣的商品。 從影片0:02開始介紹,為了震災的復興,新製作的色彩鮮豔的民間工藝品「許願玉」,模仿老鼠、豬等十二隻動物的「生肖張子」每年都會銷售搖頭招福等各式各樣的種類。 2018年的戌年「竹簍犬」很受歡迎。 雞中有小雞、小雞中有雞蛋的「套娃」、身著婚紗和晚禮服的新郎新娘的「不倒翁」的「婚禮不倒翁」、「會津天神」,這些都是震災復興時期製作的,無論是怎麼推都小小的身體都會精神抖擻地站起來的不倒翁「復興丸、福枡」,還有主打的「紅牛、福牛、千兩牛」、「御面」、「御龜」、「葫蘆子」等。 這些商品也可以在amazon和樂天網路上購買。 在紅牛木雕發祥地的柳津,在街上到處都能看到「紅牛木雕」。在「憩いの館 ほっとinやないづ」館內的專用空間裡可以體驗作畫。試著製作你原創的紅牛木雕怎麼樣。 傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品會津張子的介紹總結 日本自古流傳下來的傳統工藝品、鄉土玩具、民間工藝品中有工匠的講究,也有為了傳承給下一代而產生的糾葛。 從這個影片裡,充滿了平時我們怎麼也不知道的工匠的想法。 而且,從影片中也可以看出,長期以來受人喜愛的工藝品是由工匠的神技、手技、驚人的技術製作而成的。 傳統的工藝品一直傳承著日本的傳統。 -
影片文章 3:29
傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」真是藝術品!製作出纖細優美的竹制工藝的工匠其手藝是一瞬間也不能移開視線的絕技!
傳統工藝 歷史 生活/商務- 433 次播放
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日本文化傳統工藝品・駿河竹千筋工藝 這是由經營傳統工藝品的青山廣場製作的,駿河竹千筋工藝品的文宣影片。 駿河竹千筋工藝是一種將竹莖切碎後的用竹籤一根一根地編成的工藝,做出花器、蟲籠、手提袋等完成的傳統工藝。 近年來,背包和風鈴等流行的物品也被製作了很多,相當受歡迎。 這次,我們將結合影片詳細介紹具有高文化價值的日本傳統工藝品駿河竹千筋工藝。 傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」的歷史 ©SUN 改変 靜岡縣駿河地區自古以來就生長著優質的竹子,所以竹製品作為生活用品被廣泛使用。 據說其起源非常古老,在這個地區的彌生時代登呂遺跡中也出土了竹製的籮筐和籃子。 到了江戶時代,竹工作為武士的副業固定下來。辭去將軍職務的德川家康曾住在駿府城,在駿河地區建立了竹工藝工匠的地域文化。 駿河竹千筋工藝品於1976年被指定為通產省指定傳統工藝品。 傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」的製作方法是? 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝的駿河竹千筋工藝大致分為「製作竹籤」、「製作輪子」、「編織」、「組裝」4個工序。 原料是使用真竹或孟宗竹,將其削分後製作成竹籤。在其他地區的竹製工藝品中使用平竹籤,駿河竹千筋工藝使用的是削成圓形的圓竹籤。 使用獨特的彎曲手法將竹籤像圓圈一樣彎曲,再用連續編織的技法製作。 駿河竹千筋工藝品的特徵是一個工匠從削竹子到最後一道工序貫徹到底的。 影片中0:25過後也更詳細的介紹了「駿河竹千筋工藝」的製作過程,請欣賞駿河竹千筋工藝工匠杉山貴英的技法。 駿河竹千筋工藝品有哪些? 圖片來源 :YouTube screenshot 駿河竹千筋工藝品可以製作出各式各樣的作品。 除了可以用於招待客人的花器、點心器具、茶托和小物盒之外,還有像藝術品一樣的行燈、罩燈等照明、風鈴、放置型風鈴、蟲籠等。 和風氛圍的手提包也很受歡迎。 這些商品在amazon和日本最大的網購公司樂天市場等的網路商家中也可以買到,價格根據因商品而異,從數千日元到數萬日元都有。 傳統工藝品「駿河竹千筋工藝」影片介紹文章總結 正如影片中介紹的那樣,駿河竹千筋工藝品是由工匠一個一個手工製作的傳統工藝品。 想透過影片將優秀的日本文化融入生活的人,請一定去購買駿河竹千筋工藝品。 作為土產送禮也很受歡迎。 -
影片文章 4:55
秋田縣的傳統工藝「秋田杉桶樽」像藝術品一樣美麗!用優美的動畫介紹製作工序!日本的歷史和文化氣息十足的匠人技藝令人驚訝的延續。
傳統工藝- 358 次播放
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日本伝統工芸の秋田杉桶樽とは? 今回は秋田県の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造過程をご紹介します。 秋田杉を素材とした工芸品作りの起源は江戸時代よりも古く、長い時間を経て確立された職人技と伝統文化です。 動画でご覧になれるように秋田杉桶樽は日用品でありながら芸術品のような作品です。 画像引用 :YouTube screenshot 雪深い秋田では冬の産業が乏しいため、木材加工技術の文化が発達し、曲げわっぱや秋田杉桶樽に代表される生活道具が作られるようになり、高品質と見た目の美しさから観光土産としても人気を博するようになりました。 今では種類も増え、杉桶だけでなく菓子器、花器、銚子樽、ジョッキ、すし桶、風呂桶、傘立て、おひつ、酒樽など様々な種類がネット通販などを通じて販売されています。 完成した商品は動画の4:00よりご覧になることができます。 この動画ではそんな人気の伝統工芸品「秋田杉桶樽」の製造工程がご覧になれます。 普段なかなか見ることの出来ない貴重な映像となっています。 日本の伝統工芸であり文化的美術品としての価値も高い原料・秋田杉とは? 画像引用 :YouTube screenshot 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の職人による熟練の製造工程が撮影されたのは秋田県大館市にある工房です。 動画の1:03頃、職人さんも言うように秋田杉は色がよく、匂いも柔らかい上に吸湿性と断熱性のバランスが良く、食材を保存する容器や生活用品を作るのに最適な原料と言えます。 日本の豊かな森林は雪深い秋田にも独自の生産文化を開花かさせたのです。 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の作り方 画像引用 :YouTube screenshot 1、小割り(動画0:44~) 丸太を適当な大きさに切って、乾燥させた材料を職人が道具を使って大雑把に割っていきます。 この小割りと呼ばれる工程はとても重要で、この工程で完成品の大きさが決まります。 画像引用 :YouTube screenshot 2、銑がけ(動画1:15~) この工程では小割りにした秋田杉を削って、厚みを統一していきます。 板を削る道具が「銑」(読み方は「ずく」)と言われています。 伝統工芸の日本刀作りから流用された技術です。 画像引用 :YouTube screenshot 3、正直突き(動画1:41~) 板どおしが隙間なくぴったりと合わさるようにかんなをかけて厚さを均一にする非常に重要な作業です。 13~14ある作業工程の中でも最重要な工程であり、手先だけの微妙な感覚だけが頼りになる繊細な手技です。 日本の高度に発達した匠の技と伝統工芸の片鱗を垣間見れる瞬間です。 画像引用 :YouTube screenshot 4、くれ立て(動画2:05~) 秋田杉桶樽は水を入れて使う生活用品が多いので、板を合わせるのに鉄の釘をつかってしまうと錆びてダメになるので竹釘を使用します。 そして金属製のたがで締め、かんな仕上げで表面と内側をなめらかにしていきます。 金属のたがは板を締めたら外します。 画像引用 :YouTube screenshot 5、たがかけ(動画3:11~) 底板をはめるための溝を掘ったら、樹皮で作った「たが」をかける「たがかけ」をして、さらに板同士をしっかりと締めます。 画像引用 :YouTube screenshot 6、底入れ(動画3:30~) 最後は底板を微調整しながらはめ、かんなとヤスリでさらに隙間をなくし、手触りをなめらかにします。 この妥協のない日本の職人文化というのは世界に誇れる文化だと思いませんか? 日本の伝統工芸「秋田杉桶樽」の製造工程紹介動画のまとめ いかがだったでしょうか? 全行程において伝統工芸と称されるのも納得の熟練した職人さんの丁寧な手仕事を堪能いただけた動画だったのではないでしょうか? 丸太から板を切り出す時は木目の現れ方によって「柾目板」と「板目板」に分類されますが、見た目の美しさと実用性を考えて、「秋田杉桶樽」は仕上げられていきます。 2019年は秋田城遺跡の側にある秋田大学で協同組合主催の「秋田杉桶樽サミット」が開催され多くの人が秋田杉桶樽の魅力と職人の技法を体験しました。 日本の職人文化と伝統工芸の奥深さを体現した「秋田杉桶樽」の逸品をあなたも手にしてみませんか? 【公式ホームページ】伝統工芸青山スクエア https://kougeihin.jp/ -
影片文章 4:46
以沖繩獨特技術製作的琉球漆器,是既細緻又美麗的傳統工藝品。透過浦添市美術館的琉球漆器介紹影片欣賞漆器之美!
傳統工藝 藝術/建築物- 171 次播放
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收藏沖繩傳統琉球漆器的浦添市美術館的影片介紹 《在沖繩遇見琉球漆器與藝術 Narration+Subtitle Ver.》這部由「浦添市役所」製作的影片,是介紹沖繩縣內唯一的美術館──浦添美術館的影片。 沖繩縣的浦添美術館距離那霸機場約40分鐘車程。 影片從1:57處開始詳細介紹沖繩的傳統漆器及藝術品的歷史。 浦添市美術館收藏了以沖繩的琉球漆器為首的共1500點傳統工藝品。透過影片,探索浦添市美術館的魅力吧! 沖繩的傳統工藝品──琉球漆器的歷史、起源和特徵 圖片來源 :YouTube screenshot 琉球漆器是與琉球王朝文化一同發展的傳統工藝。 在沖繩與中國貿易盛行的14世紀至15世紀之間,製作琉球漆器的技術也一併傳入沖繩。 琉球漆器的原料是沖繩縣花──刺桐,花紋則以稱為「堆錦餅」的材料,用琉球漆器的特殊技法薄塗而成。 琉球漆器的種類繁多,有搭配螺鈿、沈金等技巧製作的硯台箱和茶托、木碗以及點心盤、托盤、便當箱、抹茶粉罐等等。 琉球漆器的工房和老店,也承接修理漆器。 由琉球漆器作家以職人技術所作、畫有苦瓜和朱瑾花圖樣的琉球漆器,非常適合當作沖繩的伴手禮。 「琉球漆器 糸滿店」跟國際通的「角萬漆」都有販售琉球漆器。 也可以從樂天跟Amazon等網路商店用數千日圓的價格購得。 關於影片當中介紹的浦添市美術館館藏 圖片來源 :YouTube screenshot 浦添市美術館的館藏品,隨時都有60項琉球漆器展出。例如白檀塗樓閣山水箔繪湯庫(影片:2:31~)、黑漆雲龍螺鈿盆(影片:2:48~)、朱漆牡丹巴紋七寶繫沈金足付盆(影片:3:03~)、潤塗花鳥箔繪密陀繪丸形食籠(影片:3:18~)、黑漆美軍戰車堆錦相簿封面(影片:3:35~)等等。 也有曾經用於首里城儀式的收藏品。 此外,還有可以了解日本歷史的琉球交易港屏風和,葛飾北齋1832年的作品《琉球八景》。 美術館有時候也會使用企劃展示室,舉辦繪畫展和照片展。 到浦添市美術館仔細學習琉球漆器的製作流程吧 圖片來源 :YouTube screenshot 對琉球漆器等沖繩的傳統工藝品或文化感到興趣的話,可以試著索取浦添市美術館的圖鑑《館藏琉球漆藝》或相關刊物。 也推薦大家參加看看浦添市美術館定期舉辦的「魔法美術館」、「袖珍生活展」等體驗型博物館活動。 美術館內有「常設展示室」、「企劃展示室」、「圖書室」、「實習教室」、「博物館商店」等設施。而緊鄰浦添市美術館「cafe花漆」則附設了藝廊,可以一邊享用午餐,一邊欣賞藝術作品。 浦添市美術館全年都有舉辦各種講座、公園、教室活動。看完影片,對琉球漆器產生興趣的話,就找機會參加看看吧? 介紹浦添市美術館的影片總結 沖繩在日本國內也是非常熱門的觀光地之一。 在浦添市美術館的附近,還有「浦添城跡」、「伊祖城跡」、「伊祖城跡觀景台」、「港川外國人住宅街」、「港川States Side Town」、「浦添運動公園」、「浦添極樂陵」、「前填高地」等觀光景點。 深入認識影片當中介紹的沖繩傳統工藝品,就能更加享受在沖繩觀光的時光。 影片當中介紹的美麗外觀和庭園,也是沖繩的浦添市美術館的吸睛之處。 到沖繩旅行的時候,請務必到浦添市美術館一遊! ◆浦添市美術館 設施簡介◆ 【地址】沖繩縣浦添市仲間1丁目9-2 【交通方式】由那霸機場搭車約40分鐘 【門票】成人200日圓、大學生130日圓、65歲以上160日圓、高中以下免費(※截至2019年12月) 有時會舉辦付費活動。(※有預售票) 【開館時間】9:30~17:00 【停車場】有(免費) 【電話號碼】098-879-3219 【Tripadvisor】浦添市美術館 https://www.tripadvisor.com.tw/Attraction_Review-g1023463-d2465726-Reviews-Urasoe_City_Art_Museum-Urasoe_Okinawa_Prefecture.html -
影片文章 14:51
來看為日本和室增添凜然氣息的美麗掛軸裝裱技術!傳統工藝品──掛軸的背後,藏著怎樣的歷史與文化?為大家介紹製作講究掛軸的影片!
傳統工藝 藝術/建築物 歷史- 205 次播放
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製作日本傳統工藝品──掛軸的影片! 這次要為大家介紹由「Niko Kitsakis」製作的影片《Kakejiku - Making of a Japanese Hanging Scroll》。 這是一部介紹製作日本傳統工藝品──掛軸的宏精堂家門表具店的影片。 這間位在兵庫縣寶塚市的家門表具店,是1912年創業的老店。影片當中介紹的職人──家門秀行,已經是第四代傳人。 表具是以布或紙張貼而成的卷軸、掛軸、屏風、紙門、隔板、畫框、畫集等的總稱。 家門秀行工藝士是一級表裝技能士,工作種類繁多。不僅會製作掛軸和日式畫框,還能夠為屏風、隔板或床之間的紙門換貼新紙,或修復古書畫等等。 影片當中,主要介紹平常難得一見的掛軸製作過程,以及掛軸各部位的名稱。 敬請透過影片,欣賞日本自古傳承至今的工藝品。 傳統工藝品「掛軸」是什麼?關於掛軸的歷史起源和文化 照片:掛軸 掛軸通常掛在和室的「床之間(壁龕)」等地方供人欣賞。 又稱做掛幅、床掛。 掛軸原本是一種中國美術,在平安時代之前,與佛教一同傳入日本。 之後,隨著書道和茶道文化的發展,慢慢確立了掛軸的規格。 影片3:40處,可以看到職人家門秀行談論掛軸從 鎌倉時代、江戶時代、二戰之後到現代的歷史。 掛軸當中又區分出掛物、掛字等數個種類,內容除了佛經、水墨畫、書法之外,也會有如摩登繪畫等各式各樣的設計。 在日本,掛軸用「一幅、兩幅……」為單位。 不停挑戰新事物的掛軸職人──家門秀行 圖片來源 :YouTube screenshot 職人家門秀行在影片2:45處說道,掛軸的世界非常深奧,常常會遇上新的挑戰。 針對影片14:00處的提問,家門秀行回答道:每天都得學習新的知識,接下來還有漫長的修行日子在等著。 用影片介紹掛軸的製造過程、製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 影片6:14處開始,可以看到掛軸的製作方法。 掛軸主要的材料、原料是和紙、布和木棒等等。 一幅掛軸,又分成了「本紙」、「風帶」、「一文字」、「中迴」、「柱」,以及「八雙」這幾個部分。 掛軸的上方稱「天」,下方稱做「地」。 要讓稱為「本紙」的紙漉和紙裝飾得美美的,就需要有工房職人的專業技術。 影片6:37處可以看到,稱為「一文字」的裝飾本紙瞬間成為焦點。 經過多道工序終於大功告成的掛軸,在影片的14:17處。 購買美麗掛軸,親身體驗日本文化吧 歷史悠久的掛軸或著名作家製作的掛軸,經過鑑定,價格往往超乎意料地高昂。 但是,也有不少可以透過Amazon或樂天市場輕鬆買到手的商品。 對書法或水墨畫有興趣,或是想要在生活當中增添日本傳統文化氣息的話,先買一幅由職人手工製作、充滿藝術感的掛軸如何? 選擇掛軸的時候,不只要選擇喜歡的設計,也別忘了確認大小和掛軸的特色。 另外,也要先確認過掛軸的保存方式和收納方法哦。 介紹掛軸製作方法的影片總結 掛軸是日本自古傳承至今的傳統工藝品,有著宛如藝術品、美術品般的超高品質。 影片當中介紹了職人運用高超技術仔細製作掛軸的過程,請大家務必仔細欣賞。 看過影片,就能認識至今未曾接觸過的掛軸世界哦。