こちらの動画は「j-sky on YouTube」が公開した「[HD] C-1 ド派手な記念塗装機 新田原基地航空祭 2018 / JASDF Nyutabaru Air Festa 2018 - C-1 Demo Flight」です。 C-1輸送機は航空自衛隊に配備されている戦後初の国産軍用輸送機です。 日本は敗戦によって航空開発技術が封印されていましたが、1970年代にようやく解禁され、初のジェットエンジン搭載型輸送機としてデビューしました。 C-1の特徴は車両を素早く積み込めるローディングシステムが装備されていることと、床に金属ロッドを設置すれば一度に36人の患者を空輸できることです。 災害派遣の実績も多く、近年多発する災害や疫病流行の際には心強い機体です。 今回は歌舞伎の隈取りをモチーフにしたド派手ペイントのC-1が登場します。

日本の伝統工芸「房州うちわ」プロモーション動画について こちらの動画は「IKIDANE NIPPON」が公開した「Boshu Uchiwa: the making of a hand fan」で千葉県房総半島の館山市・南房総市を中心に伝わる房州うちわを紹介しています。 こちらの動画をご覧になれば日本のうちわ文化と、房州うちわが一つ一つ手作業で作られていることを知ることができます。 うちわは日本に古くから伝わる伝統工芸品であり、気軽に持ってかれるお土産です。 こちらの記事では日本が誇る伝統工芸「うちわ」文化の魅力を動画に沿って解説します！ 日本の文化うちわと房州うちわの歴史 うちわの起源は古く中国やエジプトの絵にも書かれ、2000年ほど前の弥生時代に日本へ伝わりました。 また、房州うちわの歴史は元々、江戸で作られていた江戸うちわが戦争により被災し、千葉の房総半島へ移ったのが始まりだとされています。 日本の伝統文化「房州うちわ」と日本のうちわ文化 房州うちわとは京うちわ、丸亀うちわと並び日本三大うちわとして多くの人に愛されています。 房州うちわの特徴は女竹を原料として使用し、丸柄に仕上げている点です。 それに比べ、丸亀うちわは男竹で挿柄を使用するのが特徴。 他にも日本の特徴的なうちわの種類として江戸うちわもあり、藍染めで貼り文字を使って作られています。 日本の伝統文化「房州うちわ」の特徴 房州うちわは房州うちわ振興協議会が中心となり現在でも盛んに生産され、1984年には千葉県指定伝統的工芸品に指定されました。 千葉県には現在も数多くの工房があり、うちわ職人が丁寧にうちわ骨から作っています。 代表的な工房は太田屋・宇山工房、房州堂です。 工房では手仕事でそれぞれの工房の技法で大きさも柄も少し違う作品となっています。 また、道の駅やお土産屋さんでも房州うちわは販売され、作られる工房によって作り方や柄も違います。 うちわは日本の文化が今に残る芸術品と言っても過言はないでしょう。 日本の文化！伝統工芸品「房州うちわ」のを作る21の工程 房州うちわには材料を用意してから21の工程があります。 最初に竹の切り出しから始まり、皮むき、磨き、水付け、割竹、もみ、穴あけ、編竹、柄詰め、弓削、下窓、窓作り、目拾い、穂刈り、焼き、貼り、断裁、へり付け、下塗り、上塗り、仕上げをして完成。 この一つ一つの工程を職人が丁寧に匠の技を屈指してつくりあげています。 日本の伝統工芸品「房州うちわ」の文化と魅力のまとめ 千葉県の房州うちわを紹介させていただきました。 こちらの動画では4分ほどで房州うちわの生産の工程をご覧になれます。 訪日観光の際には、伝統工芸品の房州うちわの作成を体験したり、購入されてみるのも良いでしょう。 それでは、日本の伝統工芸品「房州うちわ」の魅力をこの動画でご堪能ください！

日本の伝統工芸螺鈿職人紹介動画 こちらの動画は「ニッポン手仕事図鑑」が公開した「螺鈿職人になる旅 / 武蔵川工房」です。 螺とは螺旋状の殻をもつ貝のことを指し、鈿とは金属や貝による飾りのことを指します。 アワビやヤコウガイ（夜光貝）シロチョウガイ（白蝶貝）クロチョウガイ（黒蝶貝）カワシンジュガイ（青貝）などの材料で幾何学模様を刻むという点で、螺鈿（らでん）は蒔絵や卵殻などとは異なります。 貝の厚さは0.4~1mmで花鳥風月のデザインを刻むという点でも日本の伝統工芸らしさが際立ちます。 日本有数の伝統工芸螺鈿職人として最も有名な方が、動画で紹介されている武蔵川工房の親方である武蔵川剛嗣さんです。 螺鈿職人を育てた高岡漆器という日本の伝統 日本の伝統工芸である螺鈿職人を育てた歴史背景には、高岡漆器という日本の伝統工芸があります。 高岡漆器の特徴は町人文化のなかで日用品へ職人たちが技術を磨くため漆を塗り、それぞれの技法を乗せたという起源があります。 それらの匠の技として、象嵌という技法が挙げられます。 これは一つの材料に異質の原料をはめ込む種類の作り方で作られた美術品や工芸品を言います。 明治時代になると石瀬松次郎が青貝螺鈿加飾という伝統工芸漆器を始め、青貝塗という日本伝統文化を広めました。 やがて伝統工芸として螺鈿師という立場が確立され、武蔵川工房の武蔵川さんは国指定の伝統的工芸品の認定者となります。 螺鈿は光の加減によって様々な色に映るため、武蔵川工房では暑さを0.1mmまで削り加飾を行います。 高岡漆器独自のこの工程を踏むのが武蔵川工房様の特徴でもあります。 貝の輝きをいかに引き出し、コントロールできるかが伝統工芸を作る螺鈿職人の腕の見せ所であるとも言えます。 現代に活きる日本の伝統文化・螺鈿 現代においても螺鈿職人は様々な工夫を凝らして螺鈿の文化を進化させています。 ペーパーウェイトや帯留め、髪飾りや箸、時計やガラスに細工された螺鈿の作品は見ているだけでも楽しいものばかりです。 武蔵川工房でも皿や飾箱、茶器などへの螺鈿装飾を行ったものが多く制作されています。 動画では2:24よりご覧になることができます。 スマートフォンケースやスマートフォンリングといった現代の生活に即した螺鈿作品を作る螺鈿職人もいます。 日本の伝統文化螺鈿職人紹介まとめ 螺鈿職人は日本には数多くいますが、高岡漆器の歴史を組む武蔵川工房の螺鈿作品は他に類を見ない美しさを持っています。 ぜひ日本の富山県へ訪れた際には螺鈿にも触れてみてはいかがですか。

一枚の笹から出来る！松と海老の飾り切りとは この動画は、笹の葉を使って松と海老の飾り切りを教えてくれる動画です。 笹の葉の飾り切りは和食ではよく使われており、笹細工のなかにも、料理の間に立てる「剣笹」、料理の下に敷く「敷き笹」、料理の上に乗せる「化粧笹」、料理よりも大きい「飾り物」として利用する等、いくつかの種類があります。 動画では、一枚の笹から松と海老の飾り切りの手順を教えてくれているので、ぜひチェックしてみてください。 お客様がいらした時のおもてなしや、お正月等、お料理に華を添えてくれますよ。

우키요에의 머리 모양을 재현하는 전통 미용사의 영상을 보자 이번 영상은 'The Art Institute of Chicago'가 공개한 영상 'Recreating Ukiyo-e Hairstyles'입니다. 영상의 0:27초부터 보실 수 있는 전통 미용사인 미나미토 미코씨는, 에도시대 (서력 1603년~1868년)의 우키요에에 묘사된 머리 모양을 재현하는 고도의 기술을 보유하고 있습니다. 우키요에란 에도시대에 가쓰시카 호쿠사이를 시작으로 한 화가들에 의해 그려진 작품입니다. 아름다운 우키요에의 여성화는, 일본 뿐만 아니라 해외에서도 주목 받고 있습니다. 영상에서 볼 수 있는 전통 미용사는, 에도시대에 그려진 우키요에의 머리 모양을 바탕으로, 옛날 에도시대 이발소의 기술을 현대에 부활시키기 위해 활약하고 있습니다. 영상에서 소개되는 전통 미용사란 어떤 존재? 이미지인용 :YouTube screenshot 영상에서 소개되는 미나미토 미코씨는 미나미 미용실의 전통 미용사입니다. 전통 미용사란, 조정과 무사가문의 행사나 왕조 풍습, 옷차림 등의 역사를 배우고 지키며 전하는 것에 종사하는 미용사입니다. 미나미토 미코씨는 일본식 땋은 머리나 쪽머리 뿐만 아니라, 각 시대의 옷차림에도 정통하여, 이세신궁 제주의 머리와 옷매무새를 담당하는 등의 활약을 하고 있습니다. 아오이마쓰리나 헤이안신궁제례의 지다이마쓰리에서는 150종류 이상의 머리 모양을 담당합니다. 미나미토 미코씨가 땋아 올리는 우키요에풍 머리모양은 매우 섬세합니다. 아름답게 머리를 땋은 참가자들이 행진하는 교토의 제례는, 옛 수도의 운치를 떠올리게 하는 멋진 모습입니다. 영상에서 소개되는 전통 미용사는 어떤 머리모양을 재현할 수 있는가? 이미지인용 :YouTube screenshot 에도시대 전기에는 머리를 땋지 않고 늘어뜨리는 것이 일반적이었지만, 에도 중기(서력 1700년경~1800년경) 이후에는 우키요에와 같은 땋은 머리모양이 유행했습니다. 가모메즈도(오리의 꼬리처럼 땋아 올린 머리)나 요코효고(좌우에 상투를 만들어 크게 부풀린 머리) 외에, 등롱의 갓과 비슷한 등롱머리가, 그리고 에도 후기나 말기에는 고급 유녀 특유의 호화로운 머리모양도 만들어지게 되었습니다. 전통 미용사는 빗이나 비녀를 능숙하게 사용해 머리카락을 뒤로 늘어뜨려 땋는 '스이바쓰'나 게이코와 마이코의의 '시마다', '가쓰야마' 등의 일본 전통의 여러가지 머리 모양을 땋아 올리는 기술을 보유하고 있습니다. 훌륭한 장인의 기술이 들어간 손놀림으로 완상한 머리 모양은 영상의 1:37초, 3:19초, 5:02초에서 보실 수 있습니다. 우키요에의 머리모양을 재현하는 전통 미용사의 소개 영상 마무리 영상에서 소개된 전통 미용사는, 에도시대의 이발소가 갖고 있던 기술을 현대에 충실히 재현하는 아티스트입니다. 우키요에의 머리모양을 재현하는 기술은 전세계에서 주목을 받고 있습니다. 일본의 문화를 느끼게 해주는 전통 미술사의 기술을, 다시 한번 영상을 통해 꼼꼼히 체크해보세요.

東京・墨田区にある鰻料理屋「鰻禅（うなぜん）」とは この動画は、東京・墨田区にある鰻料理屋「鰻禅（うなぜん）」の鰻を捌くところから、うな重になるまでの動画です。 鰻禅は、東京スカイツリーからほど近い、吾妻橋にお店を構えて30年以上、ご夫婦で切り盛りされています。 観光客も相成り、行列となるお店です。 鰻禅のうな重は、注文が入ってから捌くので、さっきまで活きていた鰻をいただくことができます。 ぜひ、その捌きたての鰻が出す味を体験してみてくださいね。 ◆鰻禅（うなぜん） 店舗概要紹介◆ 【住所】東京都墨田区吾妻橋3-6-18 【交通アクセス】東武伊勢崎線・東京メトロ銀座線「浅草駅」から徒歩7分 / 都営浅草線「本所吾妻橋駅」A４出口から徒歩1分 【料金】3600円～ 【営業時間】【火～金】11:00~18:00 /【土・日】11:00～16:00 いずれも売り切れて店仕舞いになることがあります 【定休日】月曜日（月曜日が祝祭日の場合、翌日が定休日） 【駐車場】無し 【電話番号】03-3624-0475 【食べログ】鰻禅（うなぜん） https://tabelog.com/tokyo/A1312/A131203/13058979/

静岡県・静岡市のうなぎ屋「清むら」とは この動画は、うなぎ屋「清むら」の職人さんが、活き鰻を捌いてうな重を作るところを紹介した動画です。 清むらのうな重は、なんといってもコスパが良すぎるところです。 うな重は普通3000円前後で食べられますが、清むらでは1800円からいただくことができます。 動画では、活き鰻をその無駄のない職人技で一気に捌いて串うちをするとこを見ることができます。 ぜひ、その様子を動画でチェックしてみてくださいね。 ◆清むら 店舗概要紹介◆ 【住所】静岡県静岡市駿河区馬渕4-14-5 【交通アクセス】静岡駅から1164m 【料金】1800円～ 【営業時間】11：00~21：00 【定休日】 【駐車場】有り 【電話番号】054-287-5045 【食べログ】清むら https://tabelog.com/shizuoka/A2201/A220101/22017921/

こちらの動画は「MK timelapse GmbH」が公開した「AIDAprima Cruise Ship Construction & Christening in 4K by MK timelapse」です。 長崎の新旗艦である「アイーダプリマ」の製造は2016年5月7日のハンブルクの Hafengeburtstagという誕生祭の期間中におこなわれました。 三菱重工業が受注したクルーズ客船アイーダプリマという命名はポーランドのエルベ川にてされました。 空気の泡で抵抗をへらすことで燃費を向上させる三菱空気潤滑システム（MALS)という技術を用いた次世代クルーズ客船といわれ、日本国内では過去最大の大きさになります。

小江戸川越の菓子屋横丁で100年続く老舗飴店。玉力製菓の「組飴 さくら車」ができるまで この動画は、埼玉・川越にある「玉力製菓」で、飴を作る様子を撮影した動画です。 玉力製菓は創業約100年になる手作り飴の老舗店。 埼玉県の人気観光スポット「小江戸川越の菓子屋横丁」に店舗があり、多種多彩な組飴が店頭に並んでいます。 組飴とは、金太郎飴のように切った時に断面に様々な絵柄がある飴細工のことです。 動画では、「花の組飴 さくら車」という飴を作っており、丸太ほど大きかった飴がどんどん伸ばされていき、最後にカットされた断面に桜の絵柄が出てくるとこが見られます。 皆さんも100年続く老舗の技を、ぜひ動画でチェックしてみてくださいね。 ◆玉力製菓 店舗概要紹介◆ 【住所】埼玉県川越市元町2-7-7 【交通アクセス】本川越駅 徒歩15分 【料金】200円～ 【営業時間】10:00~17:00 【定休日】月曜日 【電話番号】049-222-1386 【食べログ】玉力製菓 https://tabelog.com/saitama/A1103/A110303/11005857/

일본의 최첨단 AI 기술이 고령화 사회에 기여 이것은 ‘외무성/MOFA’가 공개한 일본의 최첨단 기술을 이용한 고령화 사회에의 대응을 소개한 “일본의 테크놀로지가 이끄는 새로운 고령화 사회”라는 동영상입니다. 현재, 일본은 세계에서도 손꼽히는 고령화 사회로 알려져 있습니다. 그러나 고령화는 일본만의 문제가 아니라 세계적인 문제이기도 합니다. 건강하게 장수하고 사회참여의 기회를 늘리는 것은 고령화 사회를 맞이하는데 있어서 매우 중요한 테마입니다. 이 기사에서는 관민이 하나가 되어 몰두하고 있는 일본의 최첨단 AI 기술을 몇 가지 소개하겠습니다. 고령화에 적응하는 AI 기술 “NEC the WISE”란? 이미지 인용 :YouTube screenshot 먼저 동영상의 0:32부터 보실 수 있는 AI 기술은 ‘NEC the WISE’입니다. 동영상에서 NEC 이사겸 선임연구원인 에무라 카츠미(江村克己, Emura Katsumi)씨는 “고령화 자체가 문제라기보다는, 보다 긴 인생을 얼마나 건강하게 보낼 수 있을 지가 문제입니다.”라고 말합니다. NEC에서는 세계적인 고령화의 흐름을 겨냥해 다양한 병을 예측하고, 예방하기 위해 활용할 수 있는 솔루션의 개발 및·제공에 힘을 쓰고 있습니다. 그것이 바로 AI 기술 ‘NEC the WISE’입니다. 인간이 나이를 먹더라도, 질병을 미리 예방할 수 있게 된다면, 고령화 사회에도 건강하게 사회참여를 할 수 있다는 것입니다. 100세 인생을 산다는 현대 사회에서 ‘60대 정년’은 너무 이르다고 생각하시죠. 60세 이상도 건강한 현역 세대라는 것이 당연하게 되면, 그것은 이제 ‘고령화 사회’라고 말할 수 없지 않을까요? 저출산・고령화 대책을 위한 AI기술 ‘HAL 럼버 서포트’에 대해 이미지 인용 :YouTube screenshot 저출산 고령화 사회인 일본에서는, 병자나 고령자를 간호하는 일을 하는 간병사의 연령이 해마다 높아지고 있습니다. 동영상의 1:02부터 보실 수 있는 ‘HAL 럼버 서포트’는 양로 서비스 업계가 안고 있는 간병사의 신체적 부담 경감 대책으로서 간호 로봇을 도입하는 프로젝트입니다. 동영상에서는 간병사의 허리에 지원 로봇 슈트를 장착한 다음, 뇌에서 나오는 생체 전위 신호(生体電位信号)를 수신해 파워 어시스트 슈트에 전달하면 허리와 하체의 부담을 덜어주는 AI기술이 소개돼 있습니다. 이것은 환자에게도 응용할 수 있는 AI기술입니다. 또한 HAL은 인공지능(AI)을 탑재한 지원 로봇이므로 반복적으로 사용함에 따라 신경 전달 구조를 학습하여, 보다 효율적으로 보행을 돕게 됩니다. 단지 지령대로만 움직이는 로봇이 아니라 스스로 학습하는 자율형 로봇이므로 SF 영화에나 나올 법한 사이보그형 로봇이 벌써 현실화되었다고 할 수 있습니다. 이러한 기계화 기술을 통틀어 “Hybrid Assistive Limb(HAL)”라고 합니다. 최신 인공 지능(AI) 기술로 가능해진 고령화 사회 대책의 요약 동영상의 후반 1:30에서 보시듯이 일본의 최첨단 기술 ‘HAL’은 말레이시아의 의료 기술에 실제로 응용되고 있습니다. 자율형 로봇의 지원으로 고령자의 사회참여 기회가 증가하면 사회의 행복도가 증가할 것으로 확신합니다. 앞으로도 로봇대국 일본의 기술혁신이 기대됩니다.

こちらの動画は「盆栽エンパイア」が公開した「Kunio Kobayashi Bonsai demonstration」です。 動画ではイタリアで行われた盆栽のイベントで盆栽界の巨匠と言われている小林國雄さんのパフォーマンスがご覧いただけます。 小林國雄さんは日本に盆栽の美術館を造り、世界にも盆栽を広める活動をしています。 匠のテクニックにイタリアの人々も興味をもっている様子を動画にてご確認ください。

오사카 메트로의 안면인식 패스 개찰기 동영상 소개! 이 기사에서는, KyodoNews가 공개한 ”개찰기 ‘안면인식 패스’통과, 오사카 메트로가 실증 실험”을 소개하고자 합니다. 이 영상은, 오사카 메트로가 오사카·간사이・만국박람회(Osaka, Kansai EXPO 2025)를 앞두고 ‘안면인식 패스’의 개찰기 도입을 위한 실험을 시작하고 있다는 뉴스의 동영상입니다. 오사카 메트로가 안면 인증 기술을 이용한 차세대 개찰기의 정보를 공개 한 것은 2019년 12월입니다. 사전에 얼굴 사진 데이터를 등록해 두면 기존의 티켓이나 IC카드를 사용하지 않고 안면인식 패스로 개찰구를 통과할 수 있다는 놀라운 기술입니다. 동영상에서는 다양한 일본의 최신 기술도 보실 수 있으니 즐겁게 감상해 주세요. 오사카 메트로의 ‘안면인식 패스 개찰기’ 시스템은 어떤 것일까? 이미지 인용 :YouTube screenshot 오사카 메트로는, 간사이지방· 오사카부 오사카시 니시구의 나가호리 츠루미료쿠치선 도무마에치요자키역에 실험기를 설치하고, 보도진에게 공개했습니다. 개찰기에는 동영상의 0:07을 보셔도 알 수 있듯이 카메라가 설치되어 있고, 이 카메라가 개찰구를 지나는 사람의 얼굴을 인식해 빠르게 게이트가 열리는 시스템입니다. 티켓이나 IC 카드를 꺼내는 수고를 덜 수 있다면 무거운 가방이나 쇼핑백을 가지고 있어도 쾌적하게 역을 이용할 수 있습니다. 동영상에서도 1:18을 보시면, 양손에 큰 짐을 든 승객이 원활하게 개찰구를 통과하는 모습을 확인하실 수 있습니다. 안면인식 패스로 개찰구를 통과하는 모습은 동영상 0:26부터 소개되어 있습니다. 동영상에는 오사카 메트로 직원이 안면인식 패스로 개찰기를 통과하는 모습이 담겨 있는데, 앞으로는 일반 승객도 이 시스템을 사용할 수 있도록 시스템을 정비해 나가겠다고 합니다. 오사카 메트로의 안면인식 패스 개찰기 도입 예정 및 향후 전망에 대해 사진：개찰기 안면인식 패스로 역 개찰구를 통과할 수 있게 되고, 역 구내에서 발매기가 없어지는 것도 그리 먼 이야기는 아닐지도 모릅니다. 발매기가 불필요하게 되면 철도 회사에 있어서도 비용 절감으로 이어지는 등 이점이 많다고 할 수 있습니다. 이 시스템은 어디까지나 얼굴 인증 기술을 이용한 것이므로, 동영상의 1:00에 있는 것처럼 마스크나 모자를 착용하고 있으면 대조가 되지 않아, 개찰구가 열리지 않습니다. 향후 승객의 편리성 향상을 위해서 기술의 정확도를 높여 갈 예정입니다. 오사카 메트로 ‘안면인식 패스 개찰기’ 소개 동영상 요약 이미지 인용 :YouTube screenshot 안면익식 패스로 개찰구가 열리는 기술은 지금까지 유례가 없고, 오사카 메트로가 첫 시도를 한 것으로 화제를 모으고 있습니다. 오사카 메트로는 오사카 엑스포가 개최되는 2024 년도까지 모든 역에 안면인식 패스 개찰기의 도입을 목표로 하고 있습니다. 최근에는 캐시리스 결제나 QR코드 등 다양한 기술이 개발, 확산되고 있습니다. 이번에 동영상으로 소개한 안면인식 패스 개찰기도 그런 차세대화의 흐름 중 하나라고 할 수 있을 것입니다.

다양한 분야에서 활약한 슈퍼컴 「케이」 셧다운에 대해 「KyodoNews」가 공개한, 「슈퍼컴 「케이」 막 내린다 후계기 후가쿠 운용에」는, 한때 세계 최고의 계산속도를 자랑한 슈퍼컴 「케이」의 셧다운 세레모니식을 소개하는 뉴스영상입니다. 시운전 중이었던 2011년 슈퍼컴의 계산속도를 겨루는 세계랭킹에서 2년연속 1위에 올랐으며, 다양한 분야에서 활약한 슈퍼컴 「케이」. 영상에서 소개되는 셧다운 세레모니에서는, 후계자인 후가쿠도 소개되어 일본 슈퍼컴퓨터의 높은 성능을 알 수 있습니다. 이번 기사에서는, 슈퍼컴 「케이」와 차세대기의 정보를 영상과 함께 소개해드립니다. 슈퍼컴퓨터 케이란?？ 이미지인용 :YouTube screenshot 슈퍼컴 「케이」란, 이화학연구소 계산과학 연구센터 (효고 현 고베 시)와 후지쓰가 공동 개발한 슈퍼 컴퓨터입니다. NEC나히타치도 개발 초기에 관여했지만, 도중에 철수했습니다. 2012년에 완성된 「케이」는 생명과학, 의료, 방재, 우주 등 다양한 분야의 발전에 공헌해 성과를 올렸습니다. 「차세대 슈퍼컴퓨터」, 「범용경속계산기」, 「경속」이라고도 불렸습니다. 개발당시 세계 최고의 연산속도를 자랑하며, 약 7년간 운용. 최신판 세계랭킹에서는 20위까지 하락했습니다. 세계에서 통용될 만한 성과를 올리기 위해, 최신예 체세대기에 자리를 내어주며 7년 역사의 막을 내리게 되었습니다. 셧다운 모습은 영상 0:40초부터 보실 수 있습니다. 식전에서는 약 860대의 슈퍼컴 「케이」가 차례차례 셧다운되었습니다. 영상 1:11초부터는, 이화학연구소의 마쓰모토 히로시 이사장이 신세대기에 대한 기대를 밝혔습니다. 후계기인 후가쿠는 「케이」의 100배의 속도를 자랑하며, 인공지능으로 활약하는 것도 기대되고 있습니다. 다양한 분야에서 활약해온 슈퍼컴 「케이」의 스펙 사진：CPU 슈퍼컴 「케이」의 스펙을 소개합니다. 우선 CPU는 후지쓰가 개발한 것으로, 높은 연산처리를 행하는 고성능 CPU가 사용되었습니다. 이것을 병렬로 88,128개 연결해 사용하는 것으로, 초당1경회(10페타)에 달하는 연산을 수행합니다. 이정도로 대규모인 슈퍼컴이라면 에러가 걱정되지만, 독자 기술로 에러를 회피해, 고속 연산처리를 계속해 갈 수 있는 시스템이 구축되어 있습니다. 또한 메모리도 고성능 부품을 탑재하고 있습니다. 전력은 일반 가정 3개세대분을 소비하며, 「케이」 전체를 가동할 경우 한시간에 약 120만엔 듭니다. 하루 종일 가동할 경우, 약 2,800만엔이나 되는 금액이 지출되어, 운용에는 고액의 전기요금이 필요했습니다. 차세대 슈퍼컴퓨터 후가쿠 이미지인용 :YouTube screenshot 개발비 약 1,120억엔을 들여 만든 「케이」의 후계자, 후가쿠. 2014년에 개발이 시작되어, 2021년에 운용 개시 예정입니다. 계산 속도는 슈퍼컴 「케이」의 100배로, 최고수준의 실용성을 목표로 하고 있습니다. CPU는 15만개 연결해, 「케이」보다 더욱 성능이 향상되었습니다. 2019년11월 시점의 슈퍼컴퓨터 랭킹 1위는 미국 오크리지 국립연구소의 「Summit」, 이어서 로렌스 리버모어 국립연구소의 「Sierra」, 중국의 「Sunway TaihuLight（神威・太湖之光）」가 있습니다. 다양한 분야에서 활약한 슈퍼컴 「케이」 기사 마무리 「KyodoNews」가 제작한 「슈퍼컴 「케이」 막 내린다 후계기 후가쿠, 운용에」는, 약 7년간 운양된 슈퍼컴 「케이」의 셧다운 세레모니를 소개하는 영상입니다. 「케이」의 후계기도 소개되어, 일본의 높은 기술력에 놀라실 것입니다. 이렇게 날이 갈수록 발전하는 컴퓨터가, 우리들의 미래 생활을 크게 바꿔 놓을지도 모릅니다.

「江戸指物」紹介動画について こちらの動画は「KyodoNews」が公開した「釘を使わない伝統の家具 東京職人「江戸指物」」です。 日本には伝統的に釘を一本も使わない建築、家具、木工品の作り方があります。 この木工技術のことを「指物（さしもの）」と呼ばれ、起源は平安時代にまでさかのぼる長い歴史があります。 日本の神社を建てるプロのことを宮殿師や宮大工と言いますが、江戸指物もこの宮殿師たちの技法から受け継がれたものと言われています。 「指物」の名前の由来は木と木を「さし合わせる」ところから来ています。 動画でも登場している東京都荒川区東日暮里にある工房で働く江戸指物の女性家具職人「河内素子」さんの隙間なく組み合わさるように丁寧にほぞを掘っている作業風景をご覧になれます。 板同士を合わせると気持ちいいぐらいにぴったりと合い、グラグラしないことがわかりますね。 動画では1:02より「ほぞ」についての詳しい説明をご覧になることができます。 伝統工芸職人・指物師とは 画像引用 :YouTube screenshot 日本伝統の宮殿師の高い木工技術から受け継がれた江戸指物は普通の家具職人とは異なり「指物師」と呼ばれます。 指物師の歴史も長く、プロとして技術が受け継がれるようになったのは室町時代だと言われています。 江戸指物では主に箪笥や棚などの日常的な家具を作ります。 昔から指物は京都では公家や貴族が用いていたものが江戸時代になり徳川幕府御用達になると多くの指物職人が江戸へ招かれ、武家生活には欠かせないほどの人気家具となりました。 大名屋敷が軒を連ねる今の台東区には多くの江戸指物師が暮らしていました。 当時の名残から今でも江戸指物の工房は台東区周辺に集中しています。 日本の伝統工芸品である江戸指物の特徴 画像引用 :YouTube screenshot 江戸指物の特徴は何と言っても木目の美しさを生かした木工家具の風合いです。 また釘を使っていないので見た目がすっきりと美しく家具の背面にも匠の技が活かされていることが動画からもわかると思います。 江戸指物は組み手や接ぎ手が外から見えないよう「ほぞ」を掘りそれを組み合わせるのですが、見えないところほど高い職人技が要求されます。 江戸指物の完成品を眺めていると、江戸職人の粋で質実剛健な心意気を垣間見ることができます。 動画の最後の方でも紹介されていますが、引き出しを押すと違う引き出しが飛び出してくるのは、組み手が隙間なくぴったりと合っているためタンス内部の機密性が高いという証拠です。 この引き出しにものを入れたらその重さで飛び出してこなくなるというところまで計算してほぞを掘っているのです。 このように材料となる桑や欅、桐の木の目利きから組み立て方まで日本伝統の技術を今に伝えているのが江戸指物職人です。 動画では3:03より完成した芸術品・美術品のように美しいタンス（箪笥）をご覧になることができます。 日本の伝統工芸品・江戸指物紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot こちらの記事では動画に沿っては日本の伝統工芸品である江戸指物を紹介しました。 日本観光の際には江戸指物展などに足を運び、日本伝統文化の江戸指物の実物と職人技を体験・体感してみてはいかがでしょうか？ 【公式ホームページ】江戸指物 - 伝統工芸品 | 台東区公式 伝統工芸品サイト https://craft.city.taito.lg.jp/craft/893/

東京・港区で酒造り。自由で挑戦的な「東京港醸造」のこだわりとは この動画は、1911年に廃業した造り酒屋を2011年に復活させた「東京港醸造」の寺澤喜実さんのドキュメンタリー動画です。 伝統が一度途絶えたことを逆手にとった、自由で挑戦的な酒造りで注目を集めています。 東京・港区という都会で造られた日本酒「江戸開城」。 ぜひ、一度味わってみてください。 【公式ホームページ】東京港醸造 http://tokyoportbrewery.wkmty.com/

京の台所「錦市場」で食べられる！錦 平野のフワフワだし巻き玉子バーガー この動画は、錦市場にある「錦 平野」のだし巻きバーガーを作っている様子を撮影した動画です。 動画では、職人さんが一回で5つのフライパンをつかってだし巻き玉子を作っており、9:00～からは焼き上がったフワフワの玉子焼きを見ることができます。 このフワフワのだし巻き玉子を使った「だし巻きバーガー」。 京の台所「錦市場」で食べられますので、京都に行った際にはぜひお立ち寄りください。 ◆錦平野 店舗概要紹介◆ 【住所】京都府京都市中京区錦小路通堺町東入ル中魚屋町489-1 【交通アクセス】阪急烏丸駅徒歩6分 / 烏丸駅から329m 【料金】398円～ 【営業時間】レストラン8:30~16:30（L.O.16:15）/ 惣菜販売 10:00～18:00 【定休日】不定休 【駐車場】無し 【電話番号】050-5596-2754 【公式ホームページ】錦平野 - 京都・錦市場のお惣菜専門店 https://nishiki-hirano.com/ 【食べログ】錦平野 https://tabelog.com/kyoto/A2601/A260201/26007725/

あっという間！五目チャーハンができるまで この動画は、五目チャーハンを作る様子を撮影した動画です。 動画では、初めにえびを油通ししてから、卵→ご飯→具材の順に炒めていっています。 中華ではよく行う「油通し」という作業は、必ずと言ってもいいくらい中華料理のコックさんが多用するテクニックです。 油通しを行うことで、食材に水分と旨味を閉じ込めることができるとともに、他の具材と炒める時に水分が流出しにくくなるので、シャキッとした食感が残り、普通に炒めるよりも断然美味しく仕上げることができます。 皆さんもプロのコックさんによるチャーハンを作る様子をぜひ動画でチェックしてみてください。

후쿠시마현 오누마군 아이즈미사토초 '아이즈혼고야키의 제작 풍경' 동영상 소개 여기 '아이즈 혼고야키 조합'에서 공개한 영상 '[아이즈 혼고야키] 계승되어가는 전통과 역사 / [Aizu Hongouyaki] The traditional and history that are passed down for generations'에서는, 아이즈 지역의 전통공예인 아이즈 혼고야키의 역사나 제조공정을 소개하고 있습니다. 영상은 약 3분 정도로, '일본전통문화에 흥미가 있다', '도자기가 어떤 공정으로 만들어지는지 알고 싶다', '미술품 같은 아름다운 전통공예품을 마음껏 감상하고 싶다'고 생각하신 분은 부디 영상을 봐주세요. 일본의 전통공예품 '아이즈 혼고야키'의 역사와 기원은? 이미지인용 :YouTube screenshot 아이즈 혼고야키는 도호쿠지방 후쿠시마현의 아이즈와카마츠성 주변, 아이즈미사토쵸 에리어에서 만들어지는 도자기입니다. 도호쿠 최고(最古)의 도자기로 전해지는 아이즈 혼고야키는, 16세기경 이전부터 제작되었습니다. 무늬 그리기용 점토도, 현지에서 채취되는 원료를 사용하는 것이 아이즈 혼고야키의 특징입니다. 양상 1:19초부터 소개되는 「녹로(로쿠로)」'를 사용한 전통기법으로 만들어지는 아이즈 혼고야키는 퀄리티가 높으며, 그 아름다움 덕분에 일본 전산법(전통적 공예품산업의 진흥에 관한 법률) 지정 전통공예품이 되었습니다. 일본의 전통 공예품 '아이즈 혼고야키'의 제작법과 매력 이미지인용 :YouTube screenshot 아이즈 지역에서는, 아이즈 혼고야키를 만드는 수많은 가마터가 있습니다. 가마 장인에 의해 완성된 혼고야키는 예술품처럼 아름답습니다. 아이즈 지역에는 아이즈 혼고야키의 도예교실이나 체험교실이 여러 군데 있습니다. 실제로 아이즈 혼고야키의 가마에서 도자기를 만들어 보면, 일본 문화를 더욱 깊이 이해할 수 있습니다. 전통공예품인 아이즈 혼고야키는 아이즈 지역에서 뿐만 아니라 인터넷 판매를 통해서도 구입할 수 있습니다. 영상의 2:26초부터 소개되는 머그컵이나 밥그릇, 커피컵, 찻잔 등 일상 생활에 쓸 수 있는 다양한 종류의 작품이 있으니, 기회가 되시면 구입해서 일본 문화를 느껴보기 바랍니다. 전통공예품 '아이즈 혼고야키'의 문화와 매력 마무리 이미지인용 :YouTube screenshot 아이즈 지역에는 예부터 전통공예인 아이즈 혼고야키를 제작하는 문화가 뿌리깊게 남아있습니다. 아이즈 미사토쵸에 가보시면, 영상에서 소개된 것과 같은 일본다운 풍경과 역사 깊은 아이즈 혼고야키 산업의 전통문화를 피부로 느낄 수 있으실 겁니다. 시대를 넘어 사랑받는 아이즈 혼고야키를 정성 어린 수작업으로 완성해가는 영상을 통해, 아름다운 옛 일본문화를 마음껏 감상해주세요.

후쿠오카현의 전통공예품 쿠루메가스리 이번에 소개해드릴 영상은 일본의 여러 전통공예품을 담은 ‘전통공예 아오야마 스퀘어’에서 공개한 “수예 TEWAZA 쿠루메가스리 Kurume pongee”입니다. 이번 영상에서는 조용한 환경에서 두 사람의 장인이 쿠루메가스리를 만들며 소박하지만 기하학적인 아름다움과 비백 무늬가 담긴 기모노가 만들어질 때까지의 제작 과정이 담겨있습니다. 아름다운 무늬의 전통공예품 쿠루메가스리 사진：후쿠오카현・쿠루메가스리의 작업풍경 대부분의 경우 규슈지방 후쿠오카현 남부의 치쿠고 지방 일대에서 제조되는 쿠루메가스리라는 직물에 대하여 잘 모르고계시는 분들이 많을 것 같습니다. 쿠루메가스리는 옷감을 짜는 방법 중 하나로, 19세기 초에 낡은 무명 자투리 실을 계기로 아직 12살밖에 되지 않은 여자아이가 생각해낸 방법으로 알려져 있습니다. 오늘날에는 시코쿠 지방의 에히메현 마츠야마시에서 만들어지는 ‘이요가스리’, 히로시마현 후쿠야마시의 ‘빈고가스리’와 나란히 일본 3대 가스리의 하나로 불리며 중요 무형문화재로 등재되어 있습니다. 쿠루메가스리는 면(綿)가스리여서 촉감이 부드러워 세탁에도 용이합니다. 따라서 옷뿐만 아니라 원피스 등 옷이나 마스크 등에 사용되고 있습니다. 또한 명주 원단의 기모노와는 달리 서민성이 높은 카스리(가스리와 같으며 잔무늬를 의미함) 원단은 전쟁 후에도 밭일할 때 쓰이는 바지 등 평상복에도 주로 사용되었습니다. 후쿠오카현 남부의 전통공예품 쿠루메가스리의 제작과정 사진：후쿠오카현・쿠루메가스리의 실 이번 영상에서 소개하는 쿠루메가스리로 유명한 브랜드 ‘기에몬’(儀右衛門)의 디자이너 겸 장인인 두 분의 수작업에 의한 쿠루메가스리의 제작 과정을 영상과 함께 소개해 보고자 합니다. 에이토(絵糸, 그림실 또는 화실) 그리기 (0:40~) 에이토란 원단의 무늬가 되는 실을 엮어 만든 것입니다. 에이토가 되는 실을 먼저 고정하고 디자이너는 그의 도안에 맞춰 정성스럽게 손으로 실에 먹칠을 합니다. 매듭 (1:15~) 에이토의 무늬부분에 끈을 묶어 염색한 뒤 무늬가 남도록 하는 중요한 과정입니다. 염색 (1:43~) 보통은 ‘아이소메’의 염색을 사용합니다. 아이소메를 통해 방충 효과와 방취 효과를 주며, 원단의 강도가 높입니다. 카스리토키 (2:39~) 매듭을 풀어 무늬가 제대로 드러나는지 확인하는 과정입니다. 직조 (3:10~) 완성된 실을 원단으로 마무리하는 과정입니다. 원단은 기모노의 옷감으로 주로 사용되며 보통 38cm 가량의 폭으로 완성됩니다. 쿠루메가스리의 역사 쿠루메가스리를 고안해 낸 12살의 여자아이는 사실 치쿠고국 쿠루메도오리소토마치(오늘날의 후쿠오카현 쿠루메시)에서 태어난 이노우에 덴이라하는 분입니다. 면직물의 기본적인 무늬인 ‘가스리’기술은 류큐를 통해 규슈와 시코쿠에 전해졌다고 알려져 있습니다. 이번 영상에서는 쿠루메가스리와 염색으로는 아이소메를 사용하였지만 그 밖에도 아이소메 동력 직조, 타테요코가스리, 요코가스리, 닷쇼쿠가스리, 타테가스리 등이 있고 염색으로는 츠마미소메 등 다양한 기법들이 존재합니다. 후쿠오카현 남부의 전통공예품 쿠루메가스리의 소개를 마치며 사진：후쿠오카현・쿠루메가스리 아이소메와 쿠루메가스리의 매력은 누가 뭐라 해도 아름다운 무늬와 껴입을수록 그의 매력이 점점 더해지는 것이라고 할 수 있습니다. 그리고 집에서도 직접 세탁할 수 있으며 세탁할수록 더욱더 부드러워지고 편해지기 때문에 전통공예품이면서 일상생활에서도 편하게 사용할 수 있다는 다양한 장점 또한 가지고 있습니다. 이번에 소개한 ‘기에몬’(儀右衛門)에서는 쿠루메가스리를 온라인에서도 구매할 수 있습니다. 궁금하신 분들은 공식 홈페이지를 참조하세요.

무뎌진 강판을 수리하는 것은？ 「Togepi1125」씨가 공개한 일본의 장인이 강판을 수리하는 동영상『수리, 매료합니다.　#009「강판」』을 소개합니다. 영상에서 보시는 것은 일본 고래의 동판을 사용한 강판입니다. 동강판은 에도시대（1603년～1868년）부터 애용되어 온 역사가 있습니다. 동강판은 정확히 관리를 하면 평생 쓸 수 있는 아이템이라고 하는데, 계속 쓰다보면 무뎌지는 경우도 있습니다. 강판 수리하는 사람은, 많은 기계가 있는 작업장에서, 수작업 기술로 도구의 수리를 해주는 전문가입니다. 강판을 마치 신제품 처럼 만드는 수리인의 장인 기술 이미지 인용 :YouTube screenshot 동영상 0:38부터 소개하는 것은 도쿄 고스게에 위치한 금속 공방에서 수리인으로 활약하는데시가와라 다카시씨. 장인 경력 56을 넘는 데시가와라씨의 숙련된 기술에 의해, 무뎌진 동강판은 마치 신제품 같은 반짝임을 되찾습니다. 강판 수리는 날을 세우는 수리라고도 합니다.. 강판 표면에 있는 깔쭉깔쭉한 부분은 눈으로 불리는데, 동이라는 소재는 산화 등의 영향을 받기 쉬운 특징이 있어, 시간이 경과하면 깔쭉깔쭉한 부분이 무뎌져 버립니다. 온갖 수리 기법을 써, 무뎌진 강판 目를 다시 살리는 것이, 수리인의 숙련된 장인 기술입니다. 강판 수리 방법은？그 공정을 소개 이미지 인용 :YouTube screenshot 먼저, 강판 수리인은 오래되어 녹이 슨 강판을 끓여, 깨끗하게 닦습니다. 무나 생강을 갈아 생긴 묵은 때를 제거해 갑니다. 동영상 3:06부터 보실 수 있습니다. 계속해서, 강판의 동판 부분을 망치로 치거나, 불로 지져 표면을 닦거나 하면서 조절해 갑니다. 마지막으로, 끌을 사용해 강판의 날을 깔끔하게 깎아 내 날을 새워 갑니다. 변형된 강판 날을 말끔하게 깎아 가는 작업은 상당한 시간이 걸립니다. 수리인의 장인 기술에 의해, 녹슬었던 강판은 마치 새 것 같은 아름다움을 되찾습니다. 모든 공정이 끝나 되살아난 강판은 동영상 7:37부터 보실 수 있습니다. 강판 장인 소개 정리 이미지 인용 :YouTube screenshot 일본의 도구는, 동영상에서 소개한 대로 장인 기술에 의해 몇 번이나 재생되어, 소중히 계속 쓰여왔습니다. 일본에는, 다양한 종류의 도구를 새 것 처럼 되살리는 명인의 기술을 가진 장인이 많습니다. 오래된 도구를 선명히 되살리는 장인의 신같은 솜씨를, 동영상으로 꼭 체크해 보세요.

에도 목조각은 섬세한 만듦새와 유려한 아름다움을 특징으로 하는 도쿄의 전통 공예품 본 영상은 NipponTsuTV가 공개한 '에도 목조각❖일본의 전통공예[니혼쓰tv]'입니다.　 영상의0:24초부분부터 인터뷰에 응답하고 있는 고토류 에도 목조각 3대째의 기시모토 다다오(고토 유코)씨는 일본 목조각연맹 에도 목조각의 대표고문을 맡았던, 에도 목조각의 명장인. 나리타산 신쇼지소몬의 문자조각, 료고쿠 고쿠기칸의 조각 등 문화적 건축조각을 담당해, 황수포장(산업 훈장)을 수여받았습니다. 기시모토 다다오씨의 예술품, 미술품 같은 아름다운 작품의 일부를, 영상의1:10초와17:23초 부분에서 보실 수 있습니다. 기시모토 다다오씨의 공방은 매일 나무의 기분 좋은 향기와, 수작업에 따른 '땅, 땅, 땅' 리드미컬한 소리로 가득합니다. 장인의 기술로 전통공예를 만들어내는 모습을, 영상에서 체험해 보시기 바랍니다. 에도 목조각의 제작공정 이미지인용 :YouTube screenshot 일본 전통 에도 목조각의 재료, 원료는 느티나무나 벚나무, 노송나무 등을 사용합니다. 용도에 맞춰, 톱으로 잘라낸 목재에는 밑그림이 그려집니다. 다음으로 정을 대어 망치나 나무 톱으로 쳐서, 여분의 부분을 깎아냅니다. 이 공정을 아라보리라고 합니다. 영상 속에서 기시모토 다다오씨가 보여주는 것은 나카보리입니다. 정과 조각도로 모양을 새기고, 마무리(시아게보리)로 세세한 부분을 정성스레 새겨갑니다. 기시모토 다다오씨는 그것들을 소도구라고 부르며 소중하게 사용하고, 손질을 게을리하지 않습니다. 작은 마음가짐이 전통공예나 전통문화인 에도 목조각을 지키고 있습니다. 전통공예인 에도 목조각의 역사 사진：도치기현 ・세계유산 닛코토쇼구 전통공예인 에도 목조각의 역사, 기원은 에도시대 (서력 1603년~1868년), 도쿠가와 막부가 번영한 시절부터 시작됩니다. 일본 각지의 우수한 목수들이, 참근교대 등의 이유로 에도에 모이고, 실력을 겨루듯이 에도 목조각이 생산되게 되었습니다. 세계유산인 닛코토쇼구 요메몬은、에도시대 목수의 기술이 총결집 된 걸작입니다. 이윽고 작업의 일환으로 조각을 만들던 목수 중에서, 목조각을 전문으로 하는 당궁조각사, 사찰조각사가 탄생합니다. 상을 세기는 불상 조각가가, 정과 작은 칼을 사용해 제작하는 것에 반해, 그들은 작은 칼을 쓰지 않는 기법으로 에도 목조각을 발전시켰습니다. 사원의 건축조각이나 축제의 장식수레(다시), 제례의 가마(미코시)의 장식 등 여러가지입니다. 문화재로도 등록되어 있는 신사와 불각에서도, 에도 목조각의 작품을 볼 수 있습니다. 메이지시대 (서력 1868년~1912년)가 되면, 장인들은 전통공예의 개념에 집착하지 않고, 서양 조각에도 매진하게 됩니다. 서양 건축 양식인 국회의사당 내부 장식에도, 에도 목조각이 세워져 있습니다. 기시모토 다다오씨도 그 내부 장식에 참여하여, 일본문화와의 융합을 실현시키고 있습니다. 기시모토 다다오씨는 영상 속에서 이렇게 말합니다. 「일을 해서, 손님이 기뻐한다. 그게 가장 즐겁고, 일의 보람이며 인생의 보람입니다.」 전통공예인 에도 목조각 소개 마무리 이미지인용 :YouTube screenshot 장인의 손기술과 긍지야 말로 일본의 전통문화, 전통공예를 지키고, 일본의 문화적 건축을 떠받치고 있는 것이겠지요. 여러분도 일본의 전통공예품을 접해 보시기 바랍니다.

日本伝統工芸の漆芸と、和食文化をまとめた動画をご紹介！ こちらの「ANA Global Channel」が公開した動画「URUSHI - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 （漆芸）」では、日本の伝統工芸品である漆芸（しつげい）と、美しい器を使った和食の伝統文化が紹介されています。 日本の漆工芸分野には高い技法をもつ職人が数多くおり、中には人間国宝（重要無形文化財保持者）に指定されている漆芸家もいます。 日本の料亭や旅館では、美術品のような漆塗りの器に和食を盛りつけてお客様をおもてなしします。 動画の6:08から紹介されているように美しい漆工芸の器に和食を盛りつければ、見た目にも美しいステキな料理を楽しめます。 動画で紹介されている漆芸職人は漆の勉強がしたくて漆塗りで有名な輪島に移住した外国人の女性。 漆工芸への熱い想いや貴重な製造工程をご覧になることができます。 動画で紹介されている漆工芸の歴史文化について 写真：漆塗り 日本の漆工芸の歴史はなんと9,000年も前にさかのぼり、縄文時代の遺跡から漆塗りの器が出土しています。 漆は縄文時代や弥生時代には土器の接着や装飾に使われ、それ以後には器や木製品などに多く用いられてきました。 日本には輪島塗や津軽塗など漆を名産品として生産する地域も多く、特に石川県には輪島塗の日本文化や製法を紹介する漆芸美術館もあります。 動画で紹介されている漆工芸の技法とは 写真：漆塗り 漆芸品には籃胎漆器（らんたいしっき）や乾漆（かんしつ）、蒟醤（きんま）といった種類があります。 漆の製品は蒔絵（まきえ）や螺鈿（らでん）、沈金（ちんきん）や平文（ひょうもん）といった技法で装飾されます。 また、原料に卵殻（らんかく）を使った装飾や漆絵（うるしえ）、鎌倉彫（かまくらぼり）や彫漆（ちょうしつ）といった技法もあります。 近年では漆芸の技法は器だけでなく櫛などの道具類やボールペンなどの文具にも活用されています。 動画の8:27からはイヤリングなどのアクセサリー類の漆芸作品もご覧になれます。 漆芸紹介動画まとめ 写真：漆塗り 動画で紹介されているように、日本では芸術品のように美しい器が数多く作られています。 日本の漆工芸を実際に体験してみたいのなら、漆芸伝承の会認定の教室や学校などへ通ってみましょう。 漆芸の作品は著名な作家が制作したものからお手頃な値段のものなど幅広いのが特徴。 漆工芸の生産地では、和食を美味しくしてくれる美しい漆塗りの商品を購入するのがおすすめですよ。

「꿀타래」제작판매 동영상에 대해서 이것은 도쿄 신주쿠의 신오쿠보에 있는 어느 노점의 사탕공예장인이 전통과자「꿀타래」를 만드는 모습을 촬영한 동영상입니다. 섬세한 사탕공예로 알려져 있는 꿀타래는 한국의 전통궁중과자로 꿀타래 또는 용수당으로 불리고 있습니다. 이 동영상은 꿀타래 장인의 놀라운 기술, 그리고 꿀타래의 역사나 특징에 대해 모아봤습니다. 꿀타래란? 이미지인용 :YouTube screenshot 꿀타래는 중국이나 한국, 대만에서 예전부터 먹어온 역사적인 과자입니다. 캐나다, 싱가폴, 미국, 대만, 홍콩등의 각 외국에도 널리 퍼져가고 있습니다. 이 기원은 약 2,000년 전의 중국에 있습니다. 꿀타래는 궁중에서 먹던 황제의 후식뿐 아니라 서민의 막과자로써도 사랑받아 왔습니다. 꿀타래의 주요 재료 및 원료는 맥아물엿이라는 보리와 쌀로 만드는 물엿이나 꿀, 그리고 콘스터치. 딱딱한 엿을 점점 늘려서, 부드럽고 바삭한 식감이 좋은 과자가 되는 것입니다. 달콤하고 부드러운 식감을 즐길 수 있는 고급과자이므로 한국의 서울에서는 길한 음식으로 선물하는 분이 많다고 합니다. 신오쿠보의「꿀타래」장인의 대단한 기술! 이미지인용 :YouTube screenshot 꿀타래는 모두 장인의 수작업으로 만들어집니다. 장인이 처음에 준비하는 것은 위에서도 소개된 맥아물엿. 장인은 딱딱한 물엿을 도려내듯 구멍을 내서 그 구멍을 조금씩 늘려갑니다. 물엿을 늘리는 장면은 동영상 전편에서 소개되고 있습니다. 콘스터치를 뿌리면서 점점 늘려가면 사탕은 마치 용의 수염같이 얇은 실이 되어갑니다. 엿이 끊기지 않는 한계까지 얇게 늘리는 것이 장인의 기술. 계속 늘려가면 마지막에는 16,384개의 실이됩니다. 꿀타래 장인은 실의 갯수가 약16,000개인 이유는 식감과 입안에서 녹는 느낌이 눈에 가깝게 만들기 위해서라고 말합니다. 이미지인용 :YouTube screenshot 끝까지 정확히 늘린 뒤 마지막에 빻은 땅콩이나 아몬드, 깨나 코코넛 등 여러 종류의 플레이버를 안쪽에 감아 넣으면 완성입니다. 가격은 1개 수백엔 이내로 구입할 수 있습니다. 만드는 과정이 어렵기때문에 제작판매가 가능할만한 기술을 가진 장인 숫자는 적은편이라고 합니다. 「꿀타래」장인 소개 정리 신오쿠보나 요코하마 중화거리의 노점등에서는 간간히 꿀타래를 장인들이 제작하여 판매하는 곳을 만나볼 수 있습니다. 또 인터넷 구매 사이트에서 구매할 수 있습니다. 구매사이트에서는「드래곤 캔디(용수당)」으로 판매하고 있습니다. 이 섬세한 맛을 체험하고 싶다면, 적당한 가격에 구매할 수 있는 곳도 있으므로 상품을 찾아보시길 바랍니다. 동영상에서 소개된 한덩이의 물엿이 순식간에 아름다운 상품으로 변하는 모습을 보면 한번은 먹어보고 싶지 않을까요?

美しき陶芸品「備前焼」を紹介 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「備前焼」Bizen pottery／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 日本の伝統工芸の一つ「備前焼」は長い歴史を持つ「六古窯」の一種で別名伊部焼とも言われています。 備前焼は釉薬（うわぐすり）などの薬を使わない特徴的な「酸化焔焼成（炎に直接触れさせて焼く方法）」によって浮きあがってくる堅くしまった赤みの強い色と表面のガラスのような光沢、そしてゴツゴツとした野趣あふれる手触りが人気の伝統工芸品です。 動画で紹介されている備前焼とは 写真：備前焼 備前焼は現在の岡山県付近で取れる田土という独特な粘土を原料にしています。 備前焼が六古窯と言われているのは、平安時代の文献にすでに登場しているからです。 その後、今日に至るまで茶陶の名品を生み出し続け、現在も積極的に後継者の育成が行われています。 昔から岡山県の重要な文化と産業であり、日本を代表する陶器が備前焼というわけですね。 このように備前焼は長い伝統と格式を有する陶器で、有名な窯元からは人間国宝に指定される作家や職人が排出されるなど価値、人気ともに高いのです。 しかし、現代の備前焼の販売値段は手が届かないほど高額ではありません。 鎌倉時代以降の備前焼は貴族や公家のためだけのものではなく武家や町人が使う日用品として人気が高かったのです。 備前焼の美しい茶色やオレンジ色は、岡山県付近で出土する特殊な粘土に含まれている鉱物が描き出すものです。 焼くときには油分の強い松の灰をかけ、藁を敷いて直接炎に触れるようにして焼き上げます。 こうして高温で焼くことで土にふくまれている鉱物がガラス化し表面の強度とツヤを高めるのです。 薬を使わないため、磁器のようなツルツルとした質感ではなく、ゴツゴツとした素朴で野趣にあふれる男性的な風合いはとても力強いのです。 動画でご覧なれる備前焼の作り方・製作工程・作成方法 画像引用 :YouTube screenshot こちらでは動画に沿って備前焼の作り方をご紹介します。 1、土もみ [動画：0:34~] 田んぼの地下3~5メートルくらいにある粘土層を掘り出して使うのが一般的です。 2、成型 [動画：0:48~] 粘土内の空気を抜き、粘りを出して割れやひびが入り難くします。 ろくろを使って作品を作ります。 3、乾燥 [動画：1:29~] 十分に乾燥させます。 4、窯詰め [動画：1:44~] より美しい焼けを狙い厳密に計算して窯に詰めていきます。 5、窯焚き [動画：2:28~] 10日以上の長い日にちをかけて焚あげます。 動画でご覧なれる備前焼の模様について 画像引用 :YouTube screenshot 動画では出来上がった作品もご覧になれます。 ・胡麻 [動画：3:03~] 焼成中に薪の灰が器物に降り積もります。 その灰は土と反応し、ガラス化して模様が出来上がります。 ・桟切り [動画：3:12~] 窯の焼きあがりの時に炭を投入して部分的に白~青~黄とコントラストの強い色変わりの模様ができます。 緋欅[動画：3:20~] ワラのアルカリ分と、素地の鉄分が反応して出来る模様です。 備前焼紹介まとめ 写真：備前焼 備前焼を「伊部焼」というのは伊部という地名からきています。 現在も岡山県の伊部駅周辺には備前焼の窯元やギャラリーを併設した工房が点在し、毎年秋に行われる備前焼祭りには日本各地から多くの陶器ファンや観光客が訪れます。 今でも岡山県では備前焼作品を通して日本の伝統工芸品の歴史と文化を伝えています。 マグカップやビール用のグラスなど気軽に使用できる作品もありますよ。 【公式ホームページ】備前焼 | 伝統的工芸品 | 伝統工芸 青山スクエア https://kougeihin.jp/craft/0418/