■目錄 一把廚刀，映照日本文化 MUSASHI JAPAN：為何要守護「傳統之火」？ MUSASHI JAPAN 廚刀的特別之處 日式菜刀種類與選購指南：新手入門必讀 大馬士革鋼刀與對馬海洋廚刀：兩款不可不知的代表系列 雕金菜刀：當刀具與傳統工藝相遇 處處講究的菜刀鋼材、尺寸與刀柄：選購日式菜刀前必須知道的事 磨刀石使用方法：日式菜刀怎麼磨？磨刀保養入門指南 不只是廚刀：MUSASHI JAPAN 帶來的日本文化體驗 MUSASHI JAPAN 門市在哪裡？日式菜刀體驗店地址與交通指南 合羽橋店（東京・台東區） 淺草店（東京・台東區） 南合羽橋店（東京・台東區） 澀谷中心街店（東京・澀谷區） 澀谷本店（東京・澀谷區） 表參道店（東京・港區） 京都三條店（京都市） 京都河原町店（京都市） 河原町站前店（京都市） 京都四條店（京都市） 京都清水店（京都市） 京都清水坂店（京都市） 奈良三條店（奈良市） 金澤東茶屋街店（石川・金澤市） 大阪難波店（大阪・中央區） 廣島本通店（廣島市） 對馬店（長崎縣・對馬市） MUSASHI JAPAN WHITE（法國・巴黎） MUSASHI JAPAN BLUE（法國・巴黎） MUSASHI JAPAN RED（法國・巴黎） 從一把廚刀出發，開啟日本文化之旅 查看更多 一把廚刀，映照日本文化 拿起一把廚刀的瞬間，您是否曾感受到其中蘊含的「文化」呢？ 自古以來，日本形成了一種獨特的飲食傳統。在處理魚類、切割蔬菜、分切肉類時，不同料理皆有專屬的廚刀。工匠們一把一把精心鍛造的日本傳統廚刀，稱為「和包丁」（又稱「日式菜刀」或「日本廚刀」）。每一把刀裡，都凝聚著日本的歷史與匠人的技藝。 當今有一個品牌正讓更多人感受到「和包丁」的魅力，並在國內外引發廣泛關注，那就是日式菜刀品牌 MUSASHI JAPAN。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN MUSASHI JAPAN 秉持 「傳承傳統之火，將新的火種播撒至世界」 的品牌理念，將傳統工藝與現代設計融為一體，推出獨具特色的和包丁系列。無論是旅行者、烹飪愛好者，還是專業廚師，品牌皆致力於向每一位到訪者傳遞日本文化的魅力。 本文將帶您瞭解 MUSASHI JAPAN 這一日本廚刀的品牌理念、日式菜刀的選購要點、文化體驗活動，以及各地門市資訊。讀完之後，相信您不僅會找到挑選「和包丁」的靈感，還能深刻感受到日本工匠文化的底蘊。 MUSASHI JAPAN：為何要守護「傳統之火」？ 說到「傳統」，很多人或許會覺得它老舊、遙遠，難以親近。但 MUSASHI JAPAN 所描繪的傳統卻顛覆了你我的想像。 「傳承傳統之火，將新的火種播撒至世界」這一品牌理念，承載著將世代相傳的文化延續至下一代、推向全世界的堅定意志。 這背後，是日本刀具行業正面臨的嚴峻現實。長年磨礪技藝的工匠日漸老去，後繼無人，越來越多的工房就此關門。這一趨勢在位於日本中部、擁有約八百年製刀歷史的岐阜縣關市，以及自戰國時代起便是西日本刀具名產地的大阪府堺市同樣嚴峻。若是任其發展，日本引以為傲的和包丁技藝，恐會在無聲無息中消逝。 面對這一現實，MUSASHI JAPAN 秉持 「支持工匠，就是支持文化」 的信念，與工匠緊密協作，堅守製刀之道。 MUSASHI JAPAN的用心，不僅體現在廚刀本身，還延伸至廚刀背後的日本美學與職人文化。如此態度，也展現在每一件產品、每一處門市空間，以及所有工作人員詳盡的講解之中。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 在產品開發上，MUSASHI JAPAN 也積極回應環境議題，將傳統工藝與當代社會課題相結合，展現出這一品牌獨有的前瞻視角。 門市選址同樣可見品牌的初心。在東京首屈一指的專業廚具街「合羽橋」、東京極具代表性的歷史觀光勝地「淺草」，以及繁榮逾千年的古都「京都」等日本代表性觀光地設立門市，正是MUSASHI JAPAN希望不分國內外、讓更多人感受日本文化的強烈意志之體現。此外，官方門市網站亦說明店內設有多語言服務人員，讓外國旅行者也能輕鬆踏入和包丁的世界。 在全球發展的同時，MUSASHI JAPAN 始終對日本工匠文化保持敬意。或許正是這種態度，使其贏得了無數忠實粉絲。 MUSASHI JAPAN 廚刀的特別之處 MUSASHI JAPAN 是一個以日本傳統技藝為根基、提供高品質的日式菜刀品牌。其品牌名稱源於江戶初期的傳奇劍豪，宮本武藏（Miyamoto Musashi）。他以二刀流聞名於世，其獨特的風格、精湛的技藝和不斷精進的精神，也體現在 MUSASHI JAPAN 的每一把廚刀之中。 到目前為止，MUSASHI JAPAN 的產品遠銷全球已超過166個國家。每一把刀既有藝術品般的美感，又能在日常烹飪中派上用場。而這，正是此品牌獨特的價值所在。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 日式菜刀種類與選購指南：新手入門必讀 和包丁的開刃方式大致分為兩種：「單刃」與「雙刃」。單刃僅在一側開刃，即所謂的單鋒刀，鋒利度較高；雙刃兩側均有刃口，操作更為便捷。對於初次選購的人來說，究竟該選擇單刃還是雙刃，往往是最先遇到的問題之一。為此，本文將逐一說明，幫助您找到最適合的入門廚刀。 單刃刀的代表有三種：出刃刀、柳刃刀和薄刃刀。出刃刀是專門用來處理魚類的廚刀，刀身厚重且具有重量，能夠切斷魚骨，是想認真製作日式魚料理者不可或缺的一把刀。 柳刃刀用來切生魚片，又稱「生魚片刀」或「刺身刀」，細長的刀身只要單向拉切，就能讓魚肉截面呈現出漂亮的切口。無論是刀身造型或是切面效果，都散發著日式料理特有的美學氣韻。 薄刃刀是可將蔬菜切成薄且均勻片狀的單刃刀，適合用於「桂剝」（katsura-muki），也就是將白蘿蔔等食材削成一整片薄長帶狀的日本料理技法，充分展現刀工之精妙。 雙刃刀的代表是三德刀和牛刀。三德刀又稱「萬用刀」，是一把能處理肉類、魚類和蔬菜的多用途廚刀，上手容易，是新手入門推薦菜刀首選，家庭廚房中最為常見。 牛刀原本是西式刀型，但 MUSASHI JAPAN 也推出了融入日式特色的款式。例如，表面保留細緻凹凸質感的「梨地」（なしじ，nashiji），以及帶有深色鍛造痕跡的「黑打」（くろうち，kurouchi）等傳統表面處理，搭配和風刀柄設計，呈現出日式材質感與西式實用性的融合。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 大馬士革鋼刀與對馬海洋廚刀：兩款不可不知的代表系列 MUSASHI JAPAN 最具代表性的系列，當屬採用大馬士革鋼打造的產品線。大馬士革鋼是將不同鋼材層層疊合，經鍛造後形成數十層紋理的鋼材，其特色是刀身表面會呈現宛如墨滴落入水面般的美麗波紋，深受刀具收藏家和烹飪愛好者的青睞。它不僅外觀令人過目難忘，還兼具出色的鋒利度與耐久性，美觀與實用並存，魅力十足。 另一款備受矚目的產品，是從聯合國所訂定的「永續發展目標」（簡稱「SDGs」）視角出發設計的對馬海洋廚刀。對馬隸屬於長崎縣，是一座位於九州西北方海域的國境之島。這款廚刀的刀柄，以從對馬海岸回收的廢棄海洋塑膠為材料，將工匠技藝與環保理念融為一體。選擇這把廚刀，也能成為思考海洋環境問題的一個契機。 大馬士革鋼刀的視覺之美，對馬海洋廚刀的環保理念。從這兩款代表作中，不難感受到 MUSASHI JAPAN 的廚刀所承載的價值，遠不止於一件廚房工具。 雕金菜刀：當刀具與傳統工藝相遇 MUSASHI JAPAN 還有一款令人不禁感嘆「已超越廚刀本身」的特別系列，值得專門介紹。 那就是武藏雕金菜刀系列。 「雕金」是一種將圖案直接刻於金屬表面的日本傳統工藝，歷史上常見於日本刀的護手及各類裝飾品上。然而能傳承這門技藝的工匠極為稀少，現已成為珍貴的傳統技術之一。 MUSASHI JAPAN 將雕金技藝引入廚刀製作，以「武藏雕金」為名，推出了獨特的系列產品。每一把刀均由擁有50多年經驗的工匠淺村隆夫親手在刀面上手工雕刻，數量極為有限。飛龍、錦鯉、仙鶴、櫻花、世界聞名的日本最高峰富士山，以及武士等極具日本特色的圖案，皆被細緻地雕刻在刀身表面：其一是「黑打」，刀身保留鍛造後自然形成的黑色氧化層，質樸而沉穩；其二是「霞」（かすみ，kasumi），軟鐵包層透出朦朧雲霧般的光澤，與鋒利刃口相映成趣。每一把刀都散發出令人想將它陳列在廚房中細細欣賞的存在感。 實際拿在手上觀賞的那一刻，細部雕刻的精巧之美定會令人屏息。這一系列的產品，經常名列「一生珍藏的贈禮」或「特別收藏品」之中，是真正超越廚刀的「藝術作品」。 接下來，讓我們看看支撐這些廚刀品質的材質與製作工藝。 處處講究的菜刀鋼材、尺寸與刀柄：選購日式菜刀前必須知道的事 廚刀的好壞，取決於鋼材的品質。此外，將鋼鐵加熱鍛打的「鍛造」工序是否精細亦至關重要。MUSASHI JAPAN 選用高品質鋼材，由工匠細心成形後，再透過高溫加熱並急速冷卻的「淬火」工藝，調整刀刃硬度與韌性的平衡，打造出能夠長久使用的廚刀。從鋼材甄選到最終精修，每一個環節都傾注了一絲不苟的匠心。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 刀柄同樣各具特色。有的以天然木製成，有的採用日本傳統漆器工藝中的「漆塗」，將天然樹液反覆塗疊在刀柄上，有的則是使用現代複合材料，可依用途與個人喜好，自由選擇。刀柄材質不僅影響握感，也關係到日常保養的便利性，是選購時不可忽視的重點。 廚刀尺寸方面，從適合家庭使用的小巧型到專業廚師使用的大尺寸，品項皆相當豐富，可滿足不同需求。無論您是在尋找新手第一把菜刀，還是為廚房升級，都能在這裡找到合適的選擇。 磨刀石使用方法：日式菜刀怎麼磨？磨刀保養入門指南 想要長久保持日式菜刀的鋒利，除了日常保養，定期用磨刀石重新研磨刀刃亦相當重要，因為掌握正確的磨刀方法，是讓廚刀保持最佳狀態的關鍵。 磨刀石可分為三類：用於修整崩口或較大損傷的「粗磨刀石」、日常調整刀刃的「中磨刀石」，以及將刀刃磨得細膩順滑的「精磨石」，可依廚刀的狀況分別使用。而日常廚刀的保養，通常以中磨刀石和精磨石為主。 研磨時，刀刃與磨刀石接觸的角度保持一致是關鍵。角度一旦偏移，刀刃便難以磨得均勻，鋒利度也會大打折扣。同時，切忌用力過猛，應從刀尖至刀根逐步移動，耐心均勻研磨。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 另外，出刃及柳刃等單刃刀，與三德刀等雙刃刀的研磨方法有所不同。單刃刀在研磨時，以有刃的正面為主，背面只需輕輕收整研磨時產生的細小金屬「毛邊」即可。 唯有掌握各類廚刀的研磨技巧，才能長久享受刀具原有的鋒利。選購一把日式菜刀、悉心養護、長期使用，本身也是體驗日本刀具文化的一部分。 MUSASHI JAPAN也準備了能讓這份體驗更加深入的場所。 不只是廚刀：MUSASHI JAPAN 帶來的日本文化體驗 MUSASHI JAPAN 的故事，並不止於銷售「和包丁」。 運營該品牌的 TAIMATSU 株式會社旗下還打造了兩個姊妹品牌：以品嚐日本酒的酒吧為原點發展而來的體驗型品牌「YOKAI JAPAN」，以及透過磨刀、以筆墨書寫文字的「書法」等項目提供沉浸式修行風格體驗的品牌「FUJI JAPAN」，共同將世界觀從刀刃延伸至文化，讓視野更加遼闊。 FUJI JAPAN 提供的，不是單純「觀賞」日本文化，而是真正動手參與的體驗。在淺草和京都三條，旅客可以在瞭解「和包丁」的歷史與美學之後，親自用磨刀石研磨廚刀、體驗菜刀試切效果，還可以將自己磨好的廚刀帶回家。這是難得一見的體驗活動，深受日本旅遊愛好者好評。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 至於合羽橋，則有從磨墨開始的書法體驗，旅客可以學習運筆用墨，最後在日本傳統工藝品「折扇」上寫下自己喜歡的文字，作為旅途的專屬紀念。 從刀刃出發，延伸至飲食，再延伸至文化體驗。以 MUSASHI JAPAN 為核心構建的這一品牌生態，正在成為「全方位感受日本文化」的理想場所，未來定會吸引更多人矚目。 MUSASHI JAPAN 門市在哪裡？日式菜刀體驗店地址與交通指南 MUSASHI JAPAN 在東京、京都、奈良、對馬等地設有多家實體門市，讓您連同空間氛圍一起感受品牌的世界觀。店內設有專業的選刀顧問，為您講解日式菜刀的選購要點與使用方式。在選刀顧問的建議下拿起廚刀，充分體驗試切的樂趣，正是MUSASHI JAPAN實體門市最大的魅力。各門市均毗鄰熱門觀光景點，可輕鬆納入旅行動線之中。不過門市資訊可能會隨時更新，來訪前建議在官方門市網站確認最新消息。 來自國外的旅客，可選擇從東京羽田機場、成田機場，或大阪關西國際機場入境，再搭乘新幹線或國內航班前往各城市。 合羽橋店（東京・台東區） 台東區的合羽橋是東京著名的「料理道具街」，也是許多觀光客來日本購物時會造訪的熱門地點之一。專業廚具店鱗次櫛比，無論是廚師或是家庭料理愛好者，皆慕名而來，堪稱廚具愛好者的朝聖之地。想買日式菜刀、貨比三家找最推薦的一把，合羽橋絕對是不二之選。 紮根於此的MUSASHI JAPAN 合羽橋店既有高度的專業性，又處於旅客隨時可順道造訪的絕佳立地。店內工作人員亦提供詳細的刀具講解，只要是有關日式菜刀的種類、選購建議或日常保養，均可輕鬆諮詢。 此外，店內還設有 YOKAI JAPAN 品牌的日本酒體驗設施，是一處可同時從廚刀與日本酒兩個領域感受日本文化的複合型空間，讓眾多觀光客為此前來。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒111-0035 東京都台東區西淺草3-8-4 【交通】從東京Metro銀座線「淺草站」步行約6分鐘。從羽田機場搭乘電車至淺草站約45分鐘，從成田機場至淺草站約60分鐘。 【營業時間】10:30～18:00 【影片】合羽橋店的店內實景可從 0:15 起觀看，YOKAI JAPAN 相關內容請從 0:38 起觀看。 淺草店（東京・台東區） 淺草是東京最具代表性的觀光景點，以懸掛著巨大紅燈籠的「雷門」和從雷門延伸至淺草寺本堂的參道商店街「仲見世通」舉世聞名。與仲見世通平行延伸的拱廊商店街「新仲見世通」每天甚至有上千名的觀光客接踵而來，氣氛可說是熱鬧非凡。而MUSASHI JAPAN 淺草店就坐落於此，直接納入淺草觀光路線相當方便。 無論是參拜完東京最古老的佛教寺院「淺草寺」，還是漫步在仲見世通途中，都可以順路進來看看。對於想帶一把「和包丁」作為旅途紀念的旅客來說，這裡再合適也不過了。加上店內配備多語言的服務人員，即使是外籍旅客，也可放心前來。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒111-0032 東京都台東區淺草1-30-5 新仲見世通 【交通】從「淺草站」步行15分鐘 / 從淺草寺步行3分鐘 【營業時間】10:30～18:00 【影片】淺草店的店内實景可從 1:13 起觀看。 南合羽橋店（東京・台東區） 合羽橋區域還有另一家門市——南合羽橋店。同一區域若是設有多家門市，就可以一邊比較商品陣容和店內氛圍，一邊慢慢挑選，享受逐店探訪的樂趣。 店內融入了日本傳統園藝「盆栽」，以及日本傳統木製收納家具「和簞笥」等元素，呈現出傳統美學與專業刀具知識融合的獨特空間氛圍。漫步在料理道具街時，不妨也將此處納入探訪路線之中。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒111-0035 東京都台東區西淺草2-20-2 【交通】從「淺草站」步行5分鐘 【營業時間】10:30～18:00 【影片】南合羽橋店的店內實景可從 0:45 起觀看。 澀谷中心街店（東京・澀谷區） 澀谷是日本時尚與文化的發信地，從追求潮流的年輕一代到來自世界各地的旅行者，每天都有大批人群在此匯聚。MUSASHI JAPAN 在澀谷設有門市，本身就說明了「和包丁」正努力走進更多人的日常生活之中。逛街購物之餘，隨時可以走進來，近距離感受日本工匠的精湛技藝。 基本資訊 【地址】〒150-0042 東京都澀谷區宇田川町30-7 【交通】從JR「澀谷站」步行3分鐘 【營業時間】10:30～18:00 澀谷本店（東京・澀谷區） 澀谷本店坐落於神南一帶，距澀谷站步行僅需幾分鐘，周邊匯聚了各類精品店、咖啡廳和生活風格門市，氣氛輕鬆愜意。 無論是熱愛烹飪的朋友，還是對日本文化充滿好奇的旅行者，都可以在遊覽澀谷的途中順道探訪，近距離感受日本和包丁的魅力。 基本資訊 【地址】〒150-0041 東京都澀谷區神南1丁目20-1-7 【交通】JR澀谷站八公口步行約3分鐘 【營業時間】11:00～21:00 表參道店（東京・港區） 表參道以櫸樹林蔭大道和品味出眾的精品店著稱，是東京最具格調的購物區之一。這裡匯聚了來自國內外的各方人士，是 MUSASHI JAPAN 向更多人傳遞品牌世界觀的理想之地。您可以如同逛畫廊般細細欣賞大馬士革系列等精美刀具，再從容做出選擇。這種體驗，正是表參道店獨有的魅力。 基本資訊 【地址】〒107-0061 東京都港區北青山3-5-25 下島大樓1樓 【交通】從東京Metro的銀座線、千代田線、半藏門線「表參道站」步行1分鐘 【營業時間】11:00～21:00 京都三條店（京都市） 京都是繁榮千餘年的古都，神社、寺院與傳統文化遍布城市各處，每年都會吸引不少來自世界各地的旅行者。三條這一帶沿著京都市內的代表河流「鴨川」而建，歷史建築、時髦咖啡館與生活雜貨店交相輝映，文化氣息十分濃厚。 MUSASHI JAPAN 京都三條店是該品牌在京都的第一家門市，店內設計以宮本武藏所著兵法書《五輪書》的精神為靈感。一樓展示並販售日式菜刀，二樓為日本酒吧，三樓則設有文化體驗設施，是能夠充分感受 MUSASHI JAPAN 魅力的門市。遊覽完京都各處的寺社仏閣之後，不妨順道到此為旅程畫下一個難忘的句點。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒604-8036 京都府京都市中京區三條通寺町東入石橋町14-8 【交通】從京阪電車「三條站」步行6分鐘，從地下鐵「烏丸御池站」步行5分鐘。從東京搭乘新幹線約2小時15分鐘，從關西國際機場搭乘電車約1小時30分鐘。 【營業時間】11:00～21:00 【影片】三條店 MUSASHI JAPAN 的店內實景可從 2:45 起觀看，YOKAI JAPAN 從 3:01 、FUJI JAPAN 從 3:09 起觀看。 京都河原町店（京都市） 河原町是京都最繁華的商業區，毗鄰舞妓與藝妓傳承傳統文化的花街「祇園」，以及沿著鴨川分布的風情小巷「先鬥町」，觀光客熙熙攘攘，絡繹不絕。 MUSASHI JAPAN 京都河原町店臨街而立，即使是外國旅客，也能輕鬆找到。店內特別設置了磨刀專用的作業台，可以現場觀賞工匠的「磨刀表演」，是一處兼具觀賞與互動樂趣的門市。 基本資訊 【地址】〒600-8001 京都府京都市下京區四條通小橋西入真町58 池善大樓南側1-3F 【交通】從京阪電車「祇園四條站」步行5分鐘 【營業時間】11:00～21:00 【影片】河原町店的店內實景，可從 4:28 起觀看。 河原町站前店（京都市） 河原町站前店同樣位於河原町區域，鄰近車站，是搭乘電車前往時十分便利的一家門市。無論是作為京都觀光的起點還是旅程的收尾，皆適合順路拜訪。對於初次接觸「和包丁」的旅客來說，這裡氛圍輕鬆，不妨隨時走進來看看。 基本資訊 【地址】〒600-8001 京都府京都市下京區四條通小橋西入真町77番地 【交通】從阪急電車「京都河原町站」步行3分鐘 【營業時間】11:00～21:00 京都四條店（京都市） 四條通是貫穿京都市中心的東西向主幹道，百貨公司與知名品牌林立。MUSASHI JAPAN 在這裡同樣設有門市，整體採用玻璃幕牆設計，通透的視野自然而然吸引路人駐足入內。購物之餘，何不一探正宗「和包丁」的世界呢？ 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒600-8003 京都府京都市下京區四條通寺町東入御旅宮本町13 1、2樓 【交通】從京阪電車「祇園四條站」步行6分鐘 【營業時間】11:00～21:00 【影片】京都四條店的店內實景可從 4:00 起觀看。 京都清水店（京都市） 東山區域擁有京都最具代表性的世界遺產「清水寺」，是京都人氣最旺的觀光勝地之一。石板鋪就的坡道與連排的傳統木造町家，構成了令國內外旅人沉醉的經典京都風景。 MUSASHI JAPAN 京都清水店位於通往清水寺的參道之一「二年坂」附近，參拜之後隨時可順路拜訪。想要以一把「和包丁」作為京都旅行的紀念，這裡再合適也不過了。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒605-0862 京都府京都市東山區清水3-340 【交通】 巴士：搭乘京都市公車至「清水道」或「五條坂」站，下車後步行約10分鐘 電車：從京阪電車「祇園四條」站或阪急電車「京都河原町」站步行10分鐘 【營業時間】10:00～20:00 【影片】清水店的店內實景，可從 2:19 起觀看。 京都清水坂店（京都市） 清水坂是沿著通往清水寺的石板參道延伸的觀光區域，亦是京都數一數二的熱鬧景點。伴手禮店與世代相傳的老字號和菓子店鱗次櫛比，國內外旅人川流不息，充滿濃厚的京都風情。 MUSASHI JAPAN 京都清水坂店就坐落於這條參道上，在眾多店鋪裡格外引人注目。前往清水寺的途中隨時可以順道拜訪，輕鬆融入觀光路線。前文已介紹過京都清水店，而清水坂店因緊鄰參道，對於旅途中想隨興一窺「和包丁」世界的旅客來說，跨入的門檻更低，更加自在。 基本資訊 【地址】〒605-0862 京都府京都市東山區清水4丁目168-3 【交通】從京都站搭乘市公車100號或206號約15分鐘，在「清水道」下車後步行數分鐘。 【營業時間】10:00～20:00 奈良三條店（奈良市） 大約1300年前，古都奈良曾是日本都城，以東大寺的大佛和在奈良公園自由漫步的日本鹿聞名世界。MUSASHI JAPAN 奈良三條店位於三條通上，距奈良公園步行約10分鐘，無論是專程前往，還是從京都當天來回，都十分便於造訪。遊覽完奈良各處古剎之後，順道感受日本刀具文化，也是一種頗為有趣的旅行方式。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 基本資訊 【地址】〒630-8236 奈良縣奈良市下三條町14-1 1F 【交通】從JR「奈良站」步行約7分鐘。從京都搭乘電車約45分鐘，從東京搭乘新幹線轉乘電車約3小時。 【營業時間】10:00～18:00 【影片】奈良三條店 MUSASHI JAPAN 的店內實景可從 3:28 起觀看，FUJI JAPAN 從 3:49 起觀看。 金澤東茶屋街店（石川・金澤市） 東茶屋街是石川縣金澤市最具代表性的歷史街區之一，以一整排格子窗傳統町家所構成的優美街景而聞名。漫步其間，傳統工藝、和菓子與茶屋文化隨處可見，令人得以切身感受金澤獨特的美學韻味。 店內陳列著職人精心打磨的和包丁，您可以親手感受其鋒利與質感，並由工作人員根據烹飪需求提供專業建議。 歷史街區的風雅氛圍，與貼近日常生活的和包丁魅力在此完美融合──這就是金澤東茶屋街店獨有的魅力。 基本資訊 【地址】〒920-0831 石川縣金澤市東山1-7-9 【交通】從金澤站搭乘公車前往東茶屋街方向，在附近巴士站下車步行即可到達，適合與東茶屋街的散步遊覽一併安排。 【營業時間】10:00～18:00 大阪難波店（大阪・中央區） 難波是大阪最具活力的繁華街區，緊鄰道頓堀、心齋橋和千日前道具屋筋商店街，匯集了來自日本各地與世界各國的遊客，是遊覽關西地區的絕佳據點。 店內和包丁種類豐富，從適合家庭日常使用的款式，到專業廚師或資深烹飪愛好者青睞的高端系列，應有盡有。工作人員會根據您的烹飪用途和握刀習慣提供客製化建議，即使是第一次選購專業包丁的朋友，也可以放心諮詢。 大阪素有「食倒之城」（くいだおれの街）的美譽，而這家門市正坐落於這座美食之都，是您感受匠心工具──和包丁如何支撐料理藝術的絕佳去處。 基本資訊 【地址】〒542-0076 大阪府大阪市中央區難波1-8-1 【交通】大阪地鐵各線難波站、近鐵・阪神大阪難波站皆在徒步範圍內；從道頓堀、心齋橋方向前往亦同樣便捷。 【營業時間】10:00～22:00 廣島本通店（廣島市） 廣島是日本西部中國地方的代表性城市，擁有傳承第二次世界大戰中原子彈爆炸記憶的「和平紀念公園」。此外，距離廣島不遠的宮島上，還有以朱紅色大鳥居彷彿漂浮於海面而聞名世界的世界遺產「嚴島神社」，每年吸引大批國內外旅客造訪。 MUSASHI JAPAN 廣島本通店位於廣島市中心的「本通」商店街上，遊覽廣島期間不妨沿著商店街悠閒散步，順道造訪。從宮島回程繞道而來也十分方便，對於想帶一把和包丁做為旅途紀念的旅客來說，這裡可說是再適合也不過的選擇。這也是在西日本地區體驗 MUSASHI JAPAN 廚刀的重要據點之一。 基本資訊 【地址】〒730-0031 廣島縣廣島市中區紙屋町2-2-15 【交通】從廣島電鐵一號線「本通站」步行2分鐘。從東京搭乘新幹線約4小時，或從羽田機場搭乘飛機至廣島機場，約1小時30分鐘。 【營業時間】12:00～21:00 對馬店（長崎縣・對馬市） 對馬隸屬日本西部的長崎縣，是九州本土與韓國之間的邊境島嶼。島上設有往返韓國釜山的國際渡輪航線，日本與朝鮮半島及亞洲大陸之間的文化交流歷史，至今仍深深刻印在這片土地上。這座兼具豐富自然生態與深厚歷史的島嶼，近年亦是頗受外國觀光客關注的目的地之一。 MUSASHI JAPAN 對馬店在這片土地上別具意義。此處與對馬海洋廚刀淵源頗深，是可以真實感受 SDGs 理念與武士文化融合的地方。在離島特有、遠離日常喧囂的氛圍中，近距離感受真正的日本文化，是其他門市難以取代的體驗。 基本資訊 【地址】〒817-0022 長崎縣對馬市嚴原町國分1364-1 【交通】 對馬島內無鐵路，無法搭乘電車前往。 需從福岡市中心搭乘地鐵或電車約30分鐘車程至博多港，再轉搭高速船約2小時15分鐘抵達對馬玄關口，嚴原港。亦可從福岡機場搭乘飛機至對馬山貓機場，飛行時間約35分鐘。 ※搭乘普通渡輪約需4小時40分鐘，若希望將車輛或摩托車帶入島內，建議選擇此方式。 ※從海外來訪的旅客，可從東京羽田機場搭乘飛機至福岡機場約2小時，再從福岡機場轉乘電車或地鐵至博多港約30分鐘。 【營業時間】週一・週三 10:30～18:00 / 週二・週四 10:00～14:00 MUSASHI JAPAN WHITE（法國・巴黎） 巴黎瑪萊區（Le Marais）是這座城市最富個性的街區之一，歷史建築、藝廊、精品店與咖啡廳在此交融，對工藝與設計積澱出深厚的品味底蘊。而MUSASHI JAPAN WHITE正是在這樣的氛圍中，將日本傳統刀具文化帶到世界舞台。 您可以在這裡了解每一把和包丁背後的完整故事──從素材選擇、鍛造工藝，到研磨與最終收尾──同時在專業建議下找到最適合自己的那一把。無論是廚師、烹飪愛好者，還是對日本工藝充滿熱情的旅行者，都能在巴黎的心臟地帶親身體驗日本「製造文化」的精髓。 基本資訊 【地址】128 Rue Vieille du Temple, 75003 Paris, France 【營業時間】11:00～19:00（當地時間） MUSASHI JAPAN BLUE（法國・巴黎） MUSASHI JAPAN BLUE坐落於巴黎瑪萊區的Rue Sainte-Croix de la Bretonnerie，是一家和包丁專賣店，周邊歷史建築林立、個性小店雲集，為感受日本職人技藝的絕佳場所。 無論是尋找一把日常下廚的好菜刀，還是為重要的人挑選一份特別禮物，這裡都能滿足您的需求。在這個日本傳統美學與法國精緻感性交匯的空間，不妨放慢腳步，細細體會和包丁的世界。 基本資訊 【地址】48 Rue Sainte-Croix de la Bretonnerie, 75004 Paris, France 【營業時間】11:00～19:00（當地時間） MUSASHI JAPAN RED（法國・巴黎） MUSASHI JAPAN RED坐落於巴黎瑪萊區的Rue des Archives，是在巴黎感受日本和包丁文化的理想據點之一。對於想領略日本傳統工藝之美，或希望讓料理體驗更加豐富的朋友而言，這裡值得專程造訪。 周邊商店與咖啡廳林立，適合在瑪萊區的悠閒漫步中，一同走進和包丁的世界。 基本資訊 【地址】50 Rue des Archives, 75004 Paris, France 【營業時間】11:00～19:00（當地時間） 從一把廚刀出發，開啟日本文化之旅 本文透過和包丁品牌 MUSASHI JAPAN，帶您走進了日式菜刀的世界，也領略了日本文化的深厚底蘊。 MUSASHI JAPAN 以凝聚匠人技藝的「和包丁」為媒介，將日本傳統與現代感性一同傳遞給世界，並努力將其延續給下一代。遍佈全國的實體門市，不斷地為每一位訪客提供親手挑選廚刀的體驗機會，讓更多人得以近距離感受日本工匠文化。 圖片來源 :MUSASHI JAPAN 只要瞭解日式菜刀的種類、選購方法與研磨技巧，就能讓日常烹飪變得更加豐富。出刃刀與柳刃刀的區別、大馬士革鋼的美麗紋路，都可以在店內親手拿起，透過試切，好好體驗。即便是新手也不必擔心，因為專業的刀具講解員會耐心為您解答。 合羽橋、淺草、京都、奈良，還有對馬——各地門市的位置皆便於納入觀光路線之中，旅途中隨時都能走進店內，親身接觸日本刀具文化。無論是為自己挑選一把日式菜刀，還是尋找送禮用的日本特色紀念品，MUSASHI JAPAN都是理想之選。或許，與一把廚刀的邂逅，正是與日本文化本身相遇的開始。 即使無緣親臨門市，官方網站同樣提供線上選購服務，可從日本寄送至全球各地，讓這份來自日本的工藝之美，跨越距離抵達您手中。 配送詳情請參閱此處。 MUSASHI JAPAN 官方網站https://www.musashihamono.com .text-bold { font-weight: bold; } .caption-heading-2 { font-weight: bold; font-size: 1.7rem; margin-bottom: 15px; max-width: 800px; margin-left: auto; margin-right: auto; } .mod-article-caption .caption-text { margin-bottom: 40px; } 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山形傳統工藝品「山形鑄物」的影片介紹 這部是由「傳統工藝 青山Square」公開的影片《手技TEWAZA「山形鑄物」 yamagata casting》。 4分鐘的影片完整呈現山形鑄物的歷史、特徴、生產過程。 請透過這部影片感受職人是如何運用精湛的手藝，做出宛如藝術品般細緻的傳統工藝品。 日本傳統工藝品「山形鑄物」 照片：茶釜 山形鑄物是平安時代中期，山形的鑄物職人發現當地周邊的土壤適合用來製作鑄物開始，是歷史悠久的傳統工藝品。 日本現在茶道使用的茶釜也多半是山形的鑄物。 山形鑄物做成的茶釜在影片的0:12可以看到。 輕薄纖細的山形鑄物和南部鐵器、鐵瓶、銅器等傳統工藝品的製作技術，也運用在建築材料和機械零件的鑄造上。 傳統工藝品「山形鑄物」的製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 山形鑄物的製作從影片0:28的傳統鑄型製作開始。 決定好整體外觀設計後，用山形產的砂和粘土等材料製作鑄型。 內部貼一層薄薄的和紙，押上圖紋設計，再畫上紋理、文樣。 如同影片2:08起看到的，在鑄型中倒入溶鐵，冷卻成形後取出，最後再漆上顏色，山形鑄物就完成了。 完成的茶釜可以在影片的3:29看到。 送禮自用兩相宜的山形鑄物！ 圖片來源 :YouTube screenshot 傳統工藝品山形鑄物不只被用作傳統茶道的茶釜。 近年也推出杯子、茶壺等餐具，還有具現代設計感的壽喜燒鍋或是水壺。 山形鑄物的專賣店「雅山」販售種類豐富的山形鑄物，設計美觀大方，非常適合拿來送禮。 日本傳統工藝品「山形鑄物」的文化和製作方法總結 這部影片將傳統工藝品山形鑄物的歷史、製作方法、工匠的功力濃縮成4分鐘的影像。 對日本傳統文化感興趣的人，務必觀賞這部影片，感受如美術品般的山形鑄物獨特的魅力。 覺得還不夠的人不妨也入手一個山形鑄物實際體驗看看吧！

錫師に密着する動画をご紹介！ こちらは「ニッポン手仕事図鑑」が公開した動画「ニッポン手仕事図鑑 × 錫光」です。 錫や鉛を使って、酒器・茶器・容器などを製造する技術は日本古来から伝わっていたといわれています。 今回は「ニッポン手仕事図鑑」が公開した「ニッポン手仕事図鑑 × 錫光」の動画をご紹介します。 錫師（すずし）の中村圭一と陽山貴之が営む工房の錫光。 錫光では父の思いを感じながら錫師が新しい錫を使った製品を製造しています。 みなさんもこの動画を見て錫師の魅力を実感してみてはどうでしょうか。 錫師とはどんな職業なのか？ 画像引用 :YouTube screenshot 錫師とは錫や鉛を素材に使い、徳利・鉢・茶壺などを作っている職人のことです。 錫や鉛を使うことで口当たりがまろやかで保温性・保冷性に優れているのが特徴。 また、耐食性に強く、湿気を寄せ付けない錫は肌触りもいい素材となっています。 錫師が一つ一つ作ったものは長年使うことができ、一生ものを作り出す職業と知れたのではないでしょうか。 動画で紹介される錫師の工房「錫光」とは 画像引用 :YouTube screenshot 錫師の歴史は1200~1300年ほど前の飛鳥・奈良時代、中国から伝えられたとされています。 埼玉県川口市の工房「錫光」は1987年に創業・設立し秋篠宮家への献上品として「秋草紋水注」を製作する名誉を受け、「現代の名工」として有名な先代中村光山（こうざん）さんの思いを受け継ぎながらモノづくりを行い、異業種の職人と多くのコラボレーションをしてきました。 伝統を重んじ、新しいものが生む、次世代の工房「錫光」。 現在では全国の多くの方からも注目されています。 手作業にこだわる錫師中村圭一さん 画像引用 :YouTube screenshot 会社員を行っていた中村圭一さん。 父が行っていた錫師を受け継いだことにより現在の職人が生まれるきっかけになりました。 インタビューからは一つ一つの言葉に強い思いが感じられます。 父が持つ「現代の名工」をこれからの世代に繋がっていく為にこれからも新しい錫師を生むきっかけにもなっているのではないでしょうか。 動画では中村圭一さんの手仕事により作られる芸術品のような美しい錫の品々なご覧になれます。 錫師のインタビュー動画まとめ 画像引用 :YouTube screenshot こちらの記事では錫師のインタビュー動画をご紹介しました。 インタビューを聞いていると錫の製品を使ってみたいと思った人も多いのではないでしょうか。 改めて手作業で作ったものの良さを知れた人も多いはずです。 錫光の代表作であるぐい呑み・タンブラーオールド９オンスといった製品は錫光のホームページでも購入することができます。 錫師が丁寧に作った錫製品を是非購入してみてくださいね。 【公式ホームページ】手仕事にこだわる錫製品製造販売店 錫光 https://www.takumi-suzukou.com/

滋賀縣高島市的工匠繼承的"和蠟燭"視頻介紹 這是以「精神糧食」為主題，致力在全世界傳遞多樣性指標的「Good Sign」發表的影片《Good Sign 第39回 和蠟燭 大與》，介紹的是關西地區・滋賀縣高島市今津町和蠟燭店，大與。 位在琵琶湖西北岸的滋賀縣高島市今津町有家歷史長達百年的老字號和蠟燭店，那就是「近江手工和蠟燭大與」。 大與的和蠟燭是珍貴的日本傳統蠟燭之一，就連日本佛教曹洞宗的大本山永平寺亦使用此處製作的蠟燭。 先讓我們透過影片，瞭解一下這個歷史悠久的日本傳統文化，「和蠟燭」。 和蠟燭的歷史 和蠟燭是日本自古流傳下來的傳統蠟燭， 始於1300年代。 1375年成書的《太平記》曾經出現「木蠟燭」的記述，可見這是歷史長達650年的傳統蠟燭。 和蠟燭的原料是漆樹科的野漆果提煉出來的蠟，稱為木蠟。 另外還有用大豆製成的大豆蠟、從蜂窩取出的蜂蠟，以及用鯨油製成的鯨蠟。 大與的和蠟燭特徵 滋賀縣高島市今津町的和蠟燭以代代相傳的手掛技術製作而成，日本全國只有10位蠟燭職人擁有這項技術。 據說想要成為獨當一面的和蠟燭職人，至少要花上10年的功夫才行。 和蠟燭大與現在由第3代和第4代共同守護這項傳統。 堪稱代表日本的傳統工藝品。 影片的1:36處是和蠟燭的製作過程及材料。 為了拓展蠟燭發展的全新可能性，和蠟燭大與在各方面不斷挑戰。 例如製作在日本國內外皆受人喜愛的香氛蠟燭， 也試著用米糠代替野漆果來製作蠟燭。不過米蠟燭不易沾上香味，成果不彰。 但是危機就是轉機，這樣的蠟燭反而適合用在不需要香味的地方。 與用石油製作的西方蠟燭相比，無煙、無味的和蠟燭其實更適合出現在餐廳等飲食店裡。 除了當作燈具，和蠟燭亦可與碗盤器具一樣當作生活雜貨來使用，慢慢成為日常生活的一部分。 舉世備受好評的和蠟燭魅力 純植物製作的和蠟燭因為環保，故在海外備受推崇。 和蠟燭的燭芯是將和紙與燈芯草的髓纏繞在竹籤上製成的。 接著手沾上融化的木蠟，一邊轉動燭芯，一邊將蠟塗抹在上。 晾蠟與塗蠟，也就是「掛」這個步驟會重複數次，以便調整蠟燭的粗細。 只用和紙、燈芯草的髓及野漆果製成的和蠟燭屬純植物蠟燭。這種蠟燭最大的特徵，就是燃燒時不會產生煤灰。 另外一個特色，就是閃爍搖曳的燭光。 除此之外，彩繪蠟燭在日本國內外亦頗有人氣。 製作彩繪蠟燭時只要用染色的木蠟繪製圖案，就能讓和蠟燭展現光澤，完美成型。 現在和蠟燭的魅力正慢慢擴展到海外，深得世人讚賞。 購買和蠟燭 日本全國銷售和蠟燭的店家日益銳減，不易尋找。 除了生產近江和蠟燭的滋賀縣高島市今津町，其他知名產地還有內子和蠟燭的愛媛縣、越前和蠟燭的福井縣，以及會津和蠟燭的福島縣。 另外，兵庫縣西宮市的松本商店亦可買到品質講究的和蠟燭。 東京和京都也有販賣和蠟燭的商家，若是幸運，說不定轉身就會看到它呢。 最近上網也可以買到和蠟燭，類型豐富，任君選擇，省去了不少千里尋覓的功夫。 和蠟燭的小知識 和蠟燭的重量以「錢」為單位。 一錢約3.75克。 每一錢的和蠟燭長約7cm，燃燒時間差不多是25至30分鐘。 日本傳統和蠟燭的介紹總結 這就是歷史長達650年的和蠟燭。 也是當今備受海外青睞的環保蠟燭。 但不可否認的是，使用蠟燭的機會減少也進而影響到生產者的生存。 正因如此，滋賀縣高島市今津町的和蠟燭老店大與才會在各方面不斷挑戰。 這次介紹的4分鐘影片，是否讓大感受到百年和蠟燭老店的魅力了呢？

介紹日本最古老的博物館東京都臺東區"東京國立博物館"的視頻 這部影片是「【刀劍世界】刀劍・日本刀・刀・劍 - YouTube影片」發表的《【刀劍世界】「東京國立博物館」邂逅刀劍之處｜刀劍展示 博物館的日本刀 YouTube影片》。 影片中的東京國立博物館位於關東地區・東京都台東區，成立於1872年，是日本歷史最悠久的博物館。 東京國立博物館有6個展覽館以及1個資料館，主要收藏保管、公開展示日本和東方文物，並以推廣研究調查為營運目的。 館內收藏的文物多達12萬件，不管是國寶還是重要文化財產，典藏件數在日本博物館中皆榮登首位。 接著本文要配合影片，來為大家介紹東京國立博物館。 東京國立博物館本館一樓不容錯過的「刀劍」展覽 東京國立博物館本館（日本藝廊）一樓展區依照雕刻、陶瓷和刀劍等類別分區陳列。 值得一訪的是一樓13室的「刀劍」。 此處收藏了許多頗具代表性的日本刀劍。 據說刀劍的起源始於古墳時代（西元250-538年），在當時用於祭神。 平安中期隨著武士興起，因而形成今天所見的樣式。 刀劍展示區陳列了傳聞為日本天下五劍之一的「三日月宗近」。 從影片的1:20可以觀賞到東京國立博物館展出的多把刀劍。 讓人流連忘返的東京國立博物館本館 除了「刀劍」，東京國立博物館的本樓還有許多看點。 挑高的正門大廳有座用大理石打造的階梯，氣勢磅礴，堪稱傑作。 是戲劇及婚紗照的絕佳拍攝景點。 本館二樓展區按照年代，展覽了繩文時代到江戶時代的日本美術演變過程。 初次來訪的遊客可先參觀二樓，讓自己對日本歷史有個基本概念。 一樓的博物館商店提供了4,500種文具。 有風景明信片、展覽目錄及圖書等原創商品。 館內的展覽內容亦經常更換。 拜訪之前記得先上官方網站，確認最新的展覽內容及展覽行事曆。 建議與本館一起參觀的平成館 除了本館，東京國立博物館的平成館亦值得一訪。 一樓的考古展示室陳列了石器時代到近代的考古文物。 只要來這裡，一定會遇到出現在教科書中的古物。 二樓是特展室，通常舉辦特展。 展覽的文物每隔幾個月就會更換一次，而且內容十分豐富，有時是鳥獸戲畫，有時是佛像。 參觀常設展時，不妨順便到二樓的特展室看看。 但要注意的是本館門票並不包含特展，需另外購票才能入內參觀。 除了本館與平成館，東京國立博物館還有了明治末期具代表性的西式建築「表慶館」、展示亞洲藝術和考古文物的「東洋館」、位在北側庭園、景致迷人的「茶室」、展示法隆寺捐贈寶物的「法隆寺寶物館」，以及2015年1月重新整修、主要展示西畫家黑田清輝畫作的「黑田紀念館」，處處都是值得駐足參觀的景點。 一天內參觀所有設施並不容易，大家恐怕要善加選擇，好好安排了。 東京國立博物館的介紹總結 提到日本歷史，就不能不提東京國立博物館。 而影片所介紹的主館「刀劍」展區更是值得一訪。 因為日本刀劍是享譽世界的藝術品。 在《刀劍亂舞》這款電腦遊戲的影響之下更是廣博人氣。 東京國立博物館就位在上野公園內，交通十分方便。 不過目前門票採取預約制。 為了打造一個更舒適、更充實的博物館，2020年4月起門票也有所調整。 有關開放日期與時間、調整後的票價、展覽內容、當期活動，以及特別展覽等相關訊息，請至官方網站確認。 說了這麼多，是不是很想到東京國立博物館感受傳統又美好的日本呢？ 東京國立博物館的官方吉祥物「東博君」和「鵝掌楸醬」正等著你呢。 就請大家先透過這部影片，好好感受一下東京國立博物館的魅力吧。 【官方網站】東京國立博物館 https://www.tnm.jp/modules/r_free_page/index.php?id=1659&lang=en 【Tripadvisor】東京國立博物館 https://www.tripadvisor.com.tw/Attraction_Review-g14134278-d320638-Reviews-Tokyo_National_Museum-Uenokoen_Taito_Tokyo_Tokyo_Prefecture_Kanto.html

關於介紹日本傳統工藝品「七尾和蠟燭」的影片 這是由「日本手工業圖鑑」所發表名為《日本手工業圖鑑 × 高澤蠟燭》的影片。 想學習歷史、想嘗試看看傳統工藝，造訪日本觀光地的訪日觀光客在日本的享樂方式每個人都不一樣。 推薦給對日本傳統工藝有興趣的人就是這部影片了。 這次是介紹石川縣七尾市所傳承的傳統工藝品之一「七尾和蠟燭」的影片。 日本傳統工藝品「七尾和蠟燭」的亮點 圖片來源 :YouTube screenshot 《日本手工業圖鑑 × 高澤蠟燭》是充分介紹了日本傳統工藝品之一七尾和蠟燭魅力所在的影片。 以約7分鐘的片長將七尾和蠟燭重點盡收其中。 位於北陸地區・石川縣七尾市的有限公司高澤商店社長高澤久先生在訪談中相當禮貌地做出回答。 石川縣七尾市的街景可於1:20處見到。 就是在如此饒有風情的土地上製作出了七尾和蠟燭。 影片2:25處可見到販售七尾和蠟燭店家的高澤蠟燭店內情況。 影片3:57處則可窺見在日式蠟燭工房中，經由師傅的手工作業製作七尾和蠟燭的過程。 在日本是以怎樣的技法來傳承及日式蠟燭製法的形象都可因此而浮現呢。 影片中所見到的石川縣七尾市是個怎樣的地方？ 照片：石川縣・七尾市的街道 石川縣七尾市位於能登半島的中央部份。 由於有許多溫泉地，因此如果想至金澤觀光的人務必要到此一遊喔。 影片中所示自古傳承下來的七尾和蠟燭十分有名，作為伴手禮也超受歡迎的。 若是很難有機會前往日本的人，推薦通過線上購物網站也能買到高澤蠟燭喔。 另外也有舉辦奉燈祭以及被登記為國家文化財產的青柏祭等活動。 何謂七尾和蠟燭？ 圖片來源 :YouTube screenshot 七尾和蠟燭起源於戰國時代（1467年～1615年左右）。 前田利家造訪石川縣七尾市時，以發展日本產業為目的而開始製作的即是七尾和蠟燭。 當時聚集了許多師傅們，從此開啟了七尾和蠟燭的文化。 作為石川縣七尾市蠟燭所使用的材料日式和紙十分容易取得為七尾和蠟燭得以發展的原因之一。 使用燈芯草等自然材料也是七尾和蠟燭其中一項堅持。 經由師傅技法而持續不斷製作七尾和蠟燭的高澤蠟燭創立於1892年，是十分富有歷史的店舖。 由於能親身體驗製作七尾和蠟燭，對於日本傳統工藝有興趣的人，千萬別錯過要來走一趟高澤蠟燭喔。 石川縣七尾市傳統工藝「七尾和蠟燭」的介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 高澤蠟燭長年持續製作與販售七尾和蠟燭。 其中有許多原創商品，有興趣的人務必要到高澤蠟燭確認看看如何呢？ 日本的傳統工藝各式各樣。 前往觀光時順便搜尋看看那片土地上自古以來有著怎樣的傳統工藝也是很不錯的。 七尾和蠟燭是擁有長遠歷史的傳統工藝品。 趁這次機會嘗試接觸日本傳統工藝及技術如何呢？

日本傳統工藝"盆栽"愛知縣豐田市的盆栽師採訪視頻介紹 這部是由「日本手工藝圖鑑」介紹盆景職人的影片。 盆景是指在盆栽等器皿上種植樹木、草、苔蘚等，可以從中體驗樂趣的日本傳統文化。 製作出藝術品般的盆景的傳統工藝職人被稱為盆景師。 盆景起源自平安時代，歷史相當悠久。 盆景知名度很高，日本以外的地方稱為「BONSAI」。 影片中可以看到盆景的製作方法、栽培方法、盆景職人的專訪等。 是一部可以認識日本傳統文化的影片。 日本傳統工藝品「盆景」為何？為您介紹作法和工匠技術 圖片來源 :YouTube screenshot 影片介紹的是愛知縣豐田市、吉祥園工房的盆景師岡本吉光。 岡本先生因杜松盆景的作品在世界享有知名度。 圖片來源 :YouTube screenshot 為了完美製作盆景，需要進行如影片2:07看到的修剪，使樹葉透氣，用鐵絲纏繞樹枝、上塗料等技法。 職人使用影片0:23出現的特殊工具修剪盆栽。 盆栽是自然生物，根據季節變化應對保護措施等非常重要。 影片的3:30起可以比較盆景修剪前後的差異。 專訪盆景師 圖片來源 :YouTube screenshot 影片中的盆景職人岡本吉光在3:40表示「我所付出的努力，盆景會回報給我，就樣養育孩子一樣」。 「盆景是日本的傳統，這個傳統不能斷絕。 希望年輕人進入盆景的世界，能夠了解「侘寂」之美」，「盆景道是個人風格的展現」岡本先生如此表達他對盆景的熱情。 一起體驗日本傳統工藝品盆景的樂趣吧！ 照片：盆栽 在日本，把感受「侘寂」之美的盆景當做興趣的人還不少。 從入門用的便宜植物到樹齡較長、價格較高的植栽，各式各樣的盆景都有。 同樣的五葉松也有直幹、模樣木、斜幹、風吹式等樹形之分。 另外也有人修剪櫻花、紅葉的盆景。 盆景的魅力在於依照修剪方法和種植方法的不同產生不同的樣貌。 融合素材的自然美和手藝的人造美，可以說是製作盆景的最大樂趣。 日本的盆景影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 盆景是不分時代深受日本各個世代喜愛的傳統工藝。 近年在埼玉市的盆栽美術館有許多訪日外國遊客和年輕世代造訪，人氣珍珠奶茶店也推出「盆栽珍奶」，受到大家的關注。 應該有人聽到盆景就覺得「不會很難嗎？」初學者可以輕鬆入門的盆景也能買到。 對日本傳統工藝的盆景感興趣的人，不妨體驗看看維護一個盆景吧！ ◆吉祥園　設施概要◆ 【地址】〒470-1219 愛知縣豐田市畝部西町藪下3 【電話】0565-21-2713

富山縣南礪市傳統工藝"井波雕刻"動畫介紹 這個視頻是"傳統工藝"。 青山廣場"製作的介紹日本傳統工藝"井波雕刻"的視頻"手技TEWAZA"井波雕刻"Inami Wood Carving"。（手技TEWAZA「井波彫刻」Inami Wood Carving） 日本傳統工藝"井波雕刻"的起源可追溯到明德元年（1390年）左右。 京都的本願寺五代如上人根據後光孝天皇敕命，在富山縣創建了

日本の伝統工芸「宮城伝統こけし」 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「宮城伝統こけし」miyagi traditional wooden doll／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 こちらの動画では宮城県の伝統工芸「宮城伝統こけし」の制作過程をご紹介しています。 動画に出てくるのは全部で11種類あると言われる日本の伝統こけしの中の1つ「鳴子こけし」。 工房では熟練した職人さんの手仕事で丁寧に「こけし」が作られているのがわかりますね。 驚くのは宮城伝統こけしはこけし工房で一人の職人さんの手仕事によって木地造りから絵付け、仕上げまで行われているということ。 名工の手技は迷いがなく見ているこちらのほうが気持ちよくなる「癒し系」の動画です。 近年では訪日観光客のお土産としても人気の「こけし」を動画でご堪能ください。 伝統工芸「宮城伝統こけし」の歴史と文化 画像引用 :YouTube screenshot この鳴子こけしは首を回すと鳴る「キュ、キュ」という可愛らしい音が名前の由来です。 昔はどの家にも1体はこけし人形があったものですが、そもそも「宮城伝統こけし」にはどのような歴史と文化があるのでしょう？ 「こけし」の歴史は非常に古く、今からおよそ1,300年前、称徳天皇の時代に4種類の陀羅尼経を収める入れ物が始まりとされています。 この陀羅尼経は100万本あったことからそれを入れるこけしも「百万塔」と言われていました。 その後、清和天皇の時代に第一皇子である惟喬親王が近江の国でろくろの技術を学び、それを木地師達に教え広めました。 その一派の中で関東から東北へと広がった木地師達が作る工芸品が今の宮城伝統こけしの始まりといわれています。 女の子が遊ぶ玩具というイメージが強いですが、日本の歴史と共に発展してきた由緒正しき伝統文化なのです。 宮城の民芸文化を象徴する伝統工芸 画像引用 :YouTube screenshot 東北地方は雪深く、作物が育ちにくいため冬場の産業が乏しく、湯治や旅行で訪れる人たちのお土産品として作り出された文化と言われています。 そして宮城伝統こけしが現在の形になったのは今から283年前の江戸時代のことです。 長い歴史を持つ伝統工芸ですね。 全国に11ある系統のうち以下に紹介する5種類のこけし文化が宮城県付近で盛んに作られるようになります。 宮城伝統こけしは宮城の発展を支えてきた伝統工芸品なのです。 伝統工芸文化「宮城伝統こけし」の系譜 画像引用 :YouTube screenshot 宮城伝統こけしは ・鳴子こけし ・作並こけし ・遠苅田こけし ・弥次郎こけし ・肘折こけし の5種類です。 動画で紹介した鳴子こけしの特徴は「古風な日本美人をイメージさせる」という点です。 宮城県の有名な温泉地に鳴子という地域がありますが、その地名がこの鳴子こけしが起源という説もあります。 地名の由来が宮城伝統こけしにあるというのも驚きですね。 気候の厳しい東北にとってこけし産業という文化が非常に重要な伝統工芸であったことがわかります。 伝統工芸文化「宮城伝統こけし」の生産工程・制作工程・作り方 画像引用 :YouTube screenshot 動画でご覧になれる「宮城伝統こけし」の制作工程を動画に沿ってご紹介します。 1、 原料・材料となる原木の乾燥(木の皮をむいて6ケ月~1年間自然乾燥させる) [動画：0:18~] 2、玉切り(寸法に合わせて原木を切る) [動画：0:27~] 3、木取り(木の余分な部分を切り取る) [動画：0:35~] 4、荒挽き、頭挽き、胴挽き、ロクロ挽き [動画：0:51~] 5、磨き(サンドペーパー、とくさなどで磨く) [動画：1:16~] 6、さし込み、はめ込み、首入れ [動画：2:06~] 7、描彩(顔や胴の絵柄を描く) [動画：1:53~] [動画：2:28~] 8、仕上げ(仕上げにロウをひく) 日本の伝統工芸文化「宮城伝統こけし」のまとめ 画像引用 :YouTube screenshot このように日本の文化と歴史を色濃く今に伝える宮城伝統こけしを通して日本史のロマンに触れてみませんか？ きっとあなたも芸術作品、美術作品のような美しさ、そして可愛らしさを併せ持つ日本伝統の玩具の魅力に取りつかれるでしょう。 【公式ホームページ】宮城伝統こけし 宮城県 | 東北の伝統的工芸品ホームページ https://www.tohoku.meti.go.jp/s_cyusyo/densan-ver3/html/item/miyagi_01.htm

福島縣大沼郡會津美里町「會津本鄉燒的製作風景」動畫介紹 「會津本鄉燒組合」公開的影片《【會津本鄉燒】被繼承的傳統與歷史 /【Aizu Hongouyaki】The tradition and history that are passed down for generations》介紹的是會津地區的傳統工藝會津本鄉燒的歷史和製作工序。 影片大概3分鍾左右，如果您「對日本傳統文化感興趣」、「希望了解陶瓷作品是通過哪些工序製作而成的」、「希望欣賞如美術品般的美麗傳統工藝品」，可以瀏覽此影片。 日本的傳統工藝品「會津本鄉燒」的歷史和起源 圖片來源 :YouTube screenshot 會津本鄉燒是在東北地區的福島縣會津若松城周邊名為會津美里町的地區製作的陶瓷器。 被稱為東北最古老陶瓷器的會津本鄉燒於16世紀左右即已被製成。 用於會津本鄉燒的材料使用的是大久保陶石。 用於繪圖的粘土也使用的是當地採集到的原料，這正是會津本鄉燒的特點所在。 影片1:19起介紹的使用「轆轤」之傳統技法所製作的會津本鄉燒，其品質之高和外形之美已然成為日本傳產法指定傳統工藝品。 日本傳統工藝品「會津本鄉燒」的製作方法及作品魅力 圖片來源 :YouTube screenshot 會津地區有製作會津本鄉燒的多數窯場。 陶瓷器匠人親手製作的會津本鄉燒如同藝術品般美麗。 會津地區有多處會津本鄉燒的陶藝教室和體驗教室。 如果在製作會津本鄉燒的地方製作陶瓷器，那麼應該能更加深刻地了解日本的本化吧。 傳統工藝品的會津本鄉燒不僅是在會津地區，也可網上購買。 如影片2:26所介紹的，有馬克杯、碗、咖啡杯和茶杯等日常生活中所使用的各類產品，可以購買並品味日本的文化。 傳統工藝品「會津本鄉燒」的文化及魅力總結 圖片來源 :YouTube screenshot 會津地區自古就扎下了製作傳統工藝會津本鄉燒的文化根基。 如果實際前往會津美里町,應該可以親身體驗影片中所介紹的日本特有景観和歷史悠久的會津本鄉燒產業之傳統文化。 請通過此精細手工製作超越時代一直為人所喜愛的會津本鄉燒的影片，去享受美好悠久的日本文化吧。

日本の伝統工芸の「東京染小紋」紹介動画 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「東京染小紋」tokyo some komon dyeing／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 今回紹介する日本の伝統工芸の一つ「東京染小紋」は東京や首都圏にお住いの方には「江戸小紋」と言ったほうが馴染み深いかもしれません。 日本の伝統工芸「東京染小紋」とは 画像引用 :YouTube screenshot 「東京染小紋」は着物や帯のような高級な反物から風呂敷や扇子といった日常品まで幅広く浸透している伝統工芸の一つです。 正絹や木綿だけでなく手すき和紙などに手仕事で丁寧に染付する、卓越した職人技が描く反物や着物は美術品としての価値も高く、東京染小紋職人の多くが文化勲章を受章しています。 染めの原料には抗菌作用や防臭効果のある柿渋などが用いられます。 作品の一つ一つ職人の手作業によるものなので大量生産ができません。 工房では東京染小紋の体験をさせてくれるところもあるので、ぜひ参加してみてはいかがでしょうか？ 「小紋」というのは動画の0:26からご覧になれる型紙に描かれた小さな模様のことです。 東京染小紋の歴史は室町時代に起源をもち、江戸時代になってから広がりました。 染物職人が江戸に集まり手技を競い、江戸で開花したので江戸小紋という愛称で親しまれています。 東京染小紋の制作・製造工程 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程1：型紙作り】 型紙には渋柿を用いて手漉き和紙を張り合わせた地紙を使います。 東京染小紋には伊勢型紙（三重県鈴鹿市産）が使用されます。 型紙には地染めの時に色がつかない部分に糊を塗ります。 染めた後に糊を洗い流すと糊の部分が白く残り美しい模様になります。 糊を塗ったら型紙を干します。 【作業工程2：色糊の調整】[動画： 1:03~] 色糊はもち米と米ぬかに塩を混ぜて蒸した元糊に染料を調合した色を練り込んでいきます。 見た目の色と染め上がりが異なるので、調合には職人の高い技術が要求されます。 【作業工程3：型付・地色染め】[動画： 2:01~] 生地に大きな刷毛で色糊を塗りつけます。 この作業を「しごき」という場合もあります。 【作業工程4：蒸し】 色糊が乾燥しないうちに幾重にも折るようにして蒸し箱に入れて蒸します。 この時地色が定着しやすいように徐々に温度を上げながら15分～30分蒸しあげます。 【作業工程5：洗い】[動画： 3:04~] 蒸しあがった生地を水槽に移し替え、糊をふやかしながら十分な量の地下水でおがくずとともに洗い流します。 昔の日本では染物職人が川沿いに多かったのはこの洗いの作業に便利だったからです。 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程6：仕上げ】[動画： 3:16~] 水洗いが済んだ生地は脱水機にかけ、乾燥機で乾燥させ細かな色付けを行えば出来上がりです。 東京染小紋の紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 東京染小紋の特徴は「小紋の密度」にあると言っても過言ではないでしょう。 遠くから見ると無地のように見えますが、近づくと細かい定小紋が幾何学的に並び、その美しさは美術品とも称されています。 室町から江戸時代にかけては武家社会であり、その文化は質素倹約を旨としたものでした。 そのため浴衣や京友禅にみられるような派手な模様ではなく一見すると地味な小紋柄が好まれたと考えられています。 近くで見るととてもおしゃれで贅沢な染付の技法は粋を好む江戸の人達に愛されていたことでしょう。 武士の正装である裃にも東京染小紋の文化が浸透していたことが江戸時代の文献や文化遺産等で確認することができます。 また、東京染小紋が武士から庶民の文化へと拡大して行ったのは江戸時代中期からです。 男性だけでなく女性の訪問着などにも遊び心のある東京染小紋の着物や風呂敷などの日用品が大流行を見せました。 東京染小紋は1974年に当時の経済産業大臣から国の伝統工芸品に指定されました。 今ではその職人技を使ってマフラーやランプシェード、手すき和紙を使った伝統工芸品など幅広い分野で取り入れられ愛されています。 日本伝統の東京染小紋の職人技この動画でご堪能ください。 【公式ホームページ】東京染小紋 | 伝統的工芸品 | 伝統工芸 青山スクエア https://kougeihin.jp/craft/0201/

有關介紹印章彫刻熟練技能的影片 此影片為「東京都 Tokyo Metropolitan Government」公開的《「TOKYO匠之技」技能繼承影片「印章雕刻熟練技能篇」 》。 每個領域都有被稱為匠人的這麼一群人。 印章彫刻也屬其中之一。 以長年磨練的技能彫刻出的印章非常漂亮。 此篇文章就以有關印章彫刻技能的影片為主進行了介紹。 什麼是印章彫刻呢？ 圖片來源 :YouTube screenshot 印章彫刻指的是彫刻公司等所用印章的技術。 將製作印章的匠人稱作印章彫刻技能士，並設有1級和2級。 每年將進行1次資格考試，學科筆試與實際操作都要合格。 如果希望實際活躍於印章匠人這個領域，需要累積印章的相關知識和技能。 現在印章彫刻機所彫刻的機械印章雖已成為主流，但仍流傳有靠匠人手工彫刻的印章。 影片中由一級印章彫刻士真田智成先生出演，為大家詳細解說製作一款印章的全部工序。 如果您對日本的印章感興趣，那麼很值得去看看此影片。 介紹用於印章的印刀、材料和印材等 ↓ 製作印章的過程 ↓ 製作完成的印章的蓋章場景 這些可通過影片1:03起進行瀏覽。 影片大約37分鐘，內容充實，可充分領略匠人之技。 有關印章彫刻的熟練技能的介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 印章彫刻的世界極其深奧，為完成一款印章需要高超的技巧。 《「TOKYO匠之技」技能繼承影片「印章雕刻熟練技能篇」 》可謂日本製作印章的入門影片。 訪問日本時，不僅可以享受美景和壽司等美食，前去體驗一下日本的文化和傳統工藝的技能如何？ 除印章彫刻以外，日本還有其他各種傳統技能、技法和文化，比大家想像的要深奧多了呢。 另外，印章在送給外國人的禮品或伴手禮當中也非常有人氣。 網購還可買到價格合適的印章，如果想購買一款，可考慮此方式。

岐阜縣岐阜市傳統工藝品"岐阜和傘"匠人採訪視頻介紹 這部《傳達心意，繼承技藝 〜岐阜和傘〜》影片介紹的是日本傳統工藝之一的岐阜和傘的作法和職人的技術。 日本傳統的蛇目傘（環形圖案的和傘）是由工房職人用竹、和紙等製成的傳統工藝品。 東海地區的岐阜縣是和傘的一大生產地。 岐阜市加納地區是日本現存的蛇目傘產地，全盛時期有1萬6000人從事蛇目傘製作。 作為雨具的需求銳減下，現在僅剩數十名職人守護者著這項傳統工藝。 文章中根據影片介紹岐阜和傘的歷史、製作工程、岐阜和傘職人。 日本的傳統工藝品「岐阜和傘」的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 和傘的起源從西元552年製作唐傘開始。 歷史悠久的日本傳統和傘在1950年代生產了1400萬把，但到近年因洋傘的普及，銳減至僅剩數萬把的產量。 儘管如此，日本至今仍有使用野點傘（戶外茶道時使用的傘）、番傘（畫上家紋或商號的傘）、蛇目傘的傳統文化。 美麗的岐阜和傘當伴手禮或裝飾，不論哪個時代都很受歡迎。 完成一把「岐阜和傘」作品的過程 圖片來源 :YouTube screenshot 岐阜和傘由十幾名職人分工，費時半個月至一個月、經過主要的6道工程才完成製作。 首先是「削骨」的工程，削竹子、用厚殼樹「做成傘軸」。 接著在傘軸上「插入傘骨」，小的傘骨用「縫線連接」起來之後，就呈現影片3:34的竹骨樣貌，接著再進行影片5:46看到的「貼紙」做成傘面。 最後再塗油、日曬、上漆就大功告成。 其他還有瑣碎的分工，每的分工的種類由於後繼無人，蛇目傘職人也對於這項日本傳統工藝的消失有深深的危機感。 影片的2:10起，蛇目傘職人竹骨師羽根田正則講述他成為岐阜和傘職人的經過。 影片4:17起，傘骨縫紉師早川豐子憂慮地表示，和傘曾有一段榮景，現在雖然還有工作，但市場已經幾乎沒有蛇目傘的需求。 其他幾位職人的訪問在影片中也能看到。 買把「岐阜和傘」吧！ 照片：和傘 岐阜縣有中村屋傘店等販售岐阜和傘的傳統工藝店。 想要入手一把美術品般的日本和傘，可到岐阜縣內的商店，也可上網購買。 當中也有幾千日元這樣親民價格就能入手的岐阜和傘。 岐阜和傘近年也和遊戲「偶像大師 灰姑娘女孩」合作，推出現代感的櫻花和傘。 日本傳統工藝「岐阜和傘」的職人專訪影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 以上為您介紹的影片是關於日本傳統和傘的魅力和製作過程。 岐阜和傘是由竹骨師、貼紙師、縫紉師等各種職人分工完成。 近年也開始培育繼承人的計畫。 想入手一把集結日本和傘職人功力的傳統和傘的人，請上網看看喔！

日本文化を感じられる伝統工芸品「金沢箔」の製造動画をご紹介 こちらの「伝統工芸青山スクエア」が公開した「金沢箔」の紹介動画『手技TEWAZA「金沢箔」kanazawa gold leaf／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square』です。 金箔は、動画の3:45から紹介されているような建築物や石碑の装飾の他、うつわや人形工芸、屏風や扇子などさまざまな商品の装飾に欠かせません。 また、日本料理やお菓子の装飾として金箔を使うこともあります。 動画では金箔の貼られた美しい製品ができるまでが紹介されています。 その美しさを是非ご堪能ください。 動画で紹介されている伝統工芸品、金沢箔の作り方とは？ 写真：金箔 金箔の製造工程は、金合わせという作業から始まります。 金だけでは柔らかすぎるため、材料に微量の銀や銅を調合するのです。 この材料を溶解させてから成形します。 動画の1:48にあるようなゴールドのプレートを、延金と呼ばれる作業で薄く伸ばしていきます。 金箔を10,000分の1ミリ程度の薄さに仕上げるためには、高い技術が必要不可欠です。 金箔を箔打ち用の道具で薄く伸ばし、最後に和紙に移して切りそろえれば、金沢箔が完成します。 動画で紹介されている金沢箔のアイテムを購入してみよう 写真：金箔 北陸新幹線が開通し、金沢を訪れる観光客も年々増加しています。 金沢市へ旅行に出かけるのなら、「箔一」などの工房を訪れ、伝統工芸士の手による金沢箔工芸品をギフトや自分用に購入するのがおすすめです。 金箔というと値段が張るイメージがありますが、意外とリーズナブルなアイテムもあるので心配はりません。 伝統工芸品の金沢箔の紹介動画まとめ 写真：金箔 今回は、伝統工芸品である金沢箔の特徴や詳しい作り方がまとめられている動画を紹介いたしました。 金沢箔は、経済産業大臣指定伝統的工芸品にもなっている、金沢を代表する伝統工芸品です。 金沢旅行の際には、金沢箔を自分で作れる体験教室で日本文化に触れたり、金沢箔を使用したグルメを堪能したりするのもおすすめですよ。 【公式ホームページ】金箔総合企業「箔一」HAKUICHI https://www.hakuichi.co.jp/

福岡縣的傳統工藝品・久留米絣是怎樣的工藝品？ 此次是介紹各式各樣日本傳統工藝品的「傳統工藝 青山Square」所發表名為《手技TEWAZA「久留米絣」kurume pongee》的影片。 該影片描述了由兩名久留米絣的師傅在閒靜的空間中，製作簡樸且描繪幾何學美麗絣圖案的和服製作過程。 擁有美麗圖案的傳統工藝品・久留米絣是怎樣的工藝品？ 照片：福岡縣・久留米絣的製作風景 然而知道在九州地方・福岡縣南部筑後地方一帶所製造的久留米絣是個怎樣的紡織品的人應該不多吧？ 久留米絣據說是在19世紀時首次由一名年僅12歲的少女從一條老舊綿線得到靈感而想出來的紡織手法。 如今在四國地方・愛媛縣松山市所製作的伊予絣、廣島縣福山市所製作的備後絣並稱為日本三大絣之一，且登記於重要無形文化財產中。 久留米絣由於是綿織品，既不會刺激肌膚也可作清洗。 因此不僅是和服，也使用於連身洋裝或口罩等小物品中。 與絹織物的和服不同，平民化的絣綢緞在戰後也用於燈籠褲等普通穿著上。 福岡縣南部的傳統工藝品久留米絣其製法 照片：福岡縣・久留米絣的綿線 此次影片是隨著影片逐步介紹影片中登場的久留米絣品牌「儀右衛門」其設計師兼師傅的兩人手工作業所製作的久留米絣過程。 ・畫上繪線（影片　0:40〜） 所謂繪線指的是紡織完工時成為「圖樣」的綿線。 固定住成為繪線的綿線後，配合設計師的圖樣仔細用手將綿線染色。 ・整線（影片　1:15〜） 以細繩將繪線部份包覆住，是為了在染色後留下圖樣的重要步驟。 ・染色（影片　1:43〜） 基本是使用藍來染色。 以藍染色的綿織物有防蟲．除臭效果，且能加強材質的強度。 ・解開絣（影片　2:39〜） 總算要開始解開細線確認圖樣是否清楚浮現了。 真是令人緊張萬分的瞬間呢。 ・編織（影片　3:10〜） 將完成的綿織物作最後加工的步驟。 綢緞為和服的布料長度因此約為38cm。 福岡縣南部的傳統工藝品久留米絣其歷史 創造出久留米絣的12歳少女是出生於筑後國久留米通外町（為現今的福岡縣久留米市）井上傳女士。 而綿織品的基本圖樣「絣」技術則公認是經由琉球而傳到九州及四國的。 此部影片介紹的久留米絣是藍染的手織品，其他還有藍染動力織法、縱橫絣、橫絣、脫色絣、迴旋染、縱染等技法。 福岡縣南部傳統工藝品的久留米絣介紹總結 照片：福岡縣・久留米絣 藍染的久留米絣其魅力據說在於美麗的花樣及越穿越有味道的特性。 不僅可以在家自行清洗，且越洗越貼近我們的肌膚，雖是工藝品卻是讓人想每天都穿上它的美品呢。 這次介紹的「儀右衛門」工作室亦有在線上販售久留米絣的作品。 有興趣的人請務必至官方網站確認喔。

石川縣輪島市的播畫師的作業工程動畫介紹！"播畫"是什麼意思？ 這是由「noto char」所發表，以低速手法拍攝傳統工藝「蒔繪」製造過程的宣傳影片，名為《Maki-e time lapse ART iphone6手機殼「欅」拭漆 輪島 蒔繪 金魚 工程 A process》。 此影片是可以觀賞到作為塗漆產地有名的石川縣輪島市的蒔繪師・山下滿老師以櫸木為原料所製作的iPhone手機殼，其繪製栩栩如生的美麗金魚模樣。 傳統工藝「蒔繪」是日本自古以來傳承的文化「漆工藝」技法之一，是在漆器及木質上繪製花樣後，在其顏料乾燥前「灑上」金・銀・錫等金屬粉末使其固定的裝飾技巧。 漆是屬於漆科植物樹脂為原料的天然塗料，在日本一直以來使用於建築・家具・文具等，富有文化與其歷史。 塗漆的產品是分工而來製造，而執行裝飾技法「蒔繪」的師傅則稱為「蒔繪師」。 這部影片中可了解到蒔繪師職人的技法以及花費多少時間與工程才能在iPhone手機殼上繪製上小小的「蒔繪」金魚。 近年來不僅作為傳統工藝品「蒔繪」作品，在現代日常生活中也使用得到的原子筆、鋼筆、吊飾、貼紙等也繪上了「蒔繪」的商品而販售，成為隨身物品可使用的藝術品．美術品也聚集了相當的人氣。 關於傳統工藝「蒔繪」的工程 圖片來源 :YouTube screenshot 在這影片0:07處可見到從設計金魚著手，接著將在櫸木手機殼上稱為「置目」部份的草稿上複寫過來，再以蒔繪筆塗上漆料並覆上金屬粉後待其乾燥，重複此動作。 最後在櫸上塗上「拭漆」即成為擁有光澤透亮紋路的漂亮iphone手機殼。 閃耀光輝美麗的「蒔繪」完成品於影片1:54處可觀賞得到。 完工的滑順感與滿載漆畫散發出美麗的光澤，讓人實際體會到傳統工藝「蒔繪」的美麗與日本文化手工作業的美妙之處。 傳統工藝「蒔繪」根據工程不同，有分「平蒔繪」、「研出蒔繪」、「高蒔繪」、「肉合蒔繪」等種類，此部影片中的技法是「高蒔繪」，是滿載塗漆金繪出浮雕的模樣。 在木質平滑材質上，以塗漆呈現出立體滿載的金魚圖樣，歷經上了好幾層的漆料後呈深色調為其特徵。 傳承日本文化的傳統工藝「蒔繪」介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 「蒔繪」的起源據說為平安時代（794年～1185年），是擁有悠久歷史的日文化傳統工藝。 也有以蒔繪塗漆的國寶，作為傳承日本文化的藝術品，是必須妥善保存的傳統工藝之一。 透過影片了解「蒔繪」的製法，會讓人想要經由實際使用身旁熟悉的物品來珍惜日本文化的傳統工藝呢。

「松屋畳店」の畳職人の動画をご紹介！ こちらは「ニッポン手仕事図鑑」が公開した動画「ニッポン手仕事図鑑 × 松屋畳店」です。 こちらの動画には、元禄からの長い歴史を誇る老舗畳店である、松屋畳店の職人が畳の張替えをする様子が収められています。 動画で紹介されている畳職人は、群馬県桐生市にある松屋畳店の11代目にあたる大川智樹さんとその父である10代目の大川昌男さんです。 大川智樹さんは動画の0:54から、大川昌男さんは2:15よりご覧になれます。 動画で紹介されている畳とはどんなもの？ 写真：畳の主な材料・い草 畳とは日本の伝統的な床材の1つで、その主な材料は農家で作られる「い草」です。 畳職人は古来より伝わる方法で国産の良質ない草を編み上げ、板材に敷いたあとに畳縁（たたみべり）を縫いつけて仕上げていきます。 畳はサイズが決まっており、職人が作り上げた畳は和室の床にパズルのようにぴったりとはまります。 動画で紹介されている松屋畳店の職人のような技術をもつ人の中には、畳一級技能士という資格を持つ方もいます。 畳を新調する畳替えをしたいときには、動画で紹介されている松屋畳店のようなものづくりのプロに畳工事一式を任せるのが最適です。 動画で紹介されている畳の効果効能に注目！ 画像引用 :YouTube screenshot 畳の効果効能としては、抗菌性や空気の浄化作用、断熱性と保湿性が挙げられます。 夏に涼しく冬に温かい性質をもつ畳が古くから愛用されてきたのは日本人の知恵の賜物と言えるでしょう。 また、畳には適度な弾力性があり、音や振動の吸収効果も期待できます。 さらに、自然由来の原料を使って作られた畳にはまるで森林浴をするような鎮静効果もあるのです。 掃除やお手入れに気を配れば長く愛用できるのも畳の良さといえるでしょう。 動画で紹介されている畳を気軽に使ってみよう！ 画像引用 :YouTube screenshot 自宅に和室がない方は、畳を使ったハンドメイド作品を購入してみるのがおすすめです。 動画の9:41に紹介されている畳のブックカバーや名刺入れなどの畳雑貨はリーズナブルな値段でインターネット販売されています。 松屋畳店の紹介動画まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 松屋畳店の動画には、日本伝統の畳の魅力がたっぷりと紹介されています。 日本伝統の畳文化繁栄から時代が過ぎ、近年では和室がない住宅も増加しています。 しかし日本では近年、畳の和室の良さがあらためて見直されています。 これから住宅を作るのなら、さまざまな効果効能をもつ畳の導入を検討してみてはいかがですか。 【公式ホームページ】松屋畳店(群馬県桐生市の畳屋です） http://www.e-tatamishop.com/

日本傳統工藝品「羽越品布」的影片介紹 《手技TEWAZA「羽越品布」Uetsu Shinafu Weaving》是傳統工藝青山Square介紹的有關羽越品布的影片。 羽越品布是由樹皮纖維製成的日本最古老的織物。 傳統工藝品羽越品布其歷史要追溯到繩文時代（西元前14000年～西元前400年左右），其被列為日本三大古代織物之一。 2005年，東北地區羽前的山形縣鶴岡市關川地區和越後的新潟縣村上市山北地區生產的羽越品布被經濟產業省指定為傳統工藝品。 此影片很詳細地介紹了羽越品布的製造工序。 請通過影片品味日本自古傳承至今的傳統。 影片中所介紹的傳統工藝品羽越品布指的是什麼？介紹其生產工序和技法。 圖片來源 :YouTube screenshot 羽越品布的原材料除了影片中0:33所介紹的天然椴樹樹皮以外，還有大葉菩提樹和野尻菩提樹的樹皮。 首先剝出樹皮後使其乾燥，然後放入加有木炭的熱水中進行蒸煮。 接下來，如影片中所示在河邊沖洗後，再進行乾燥。 用手指將其扯成細條製成削片後，再經過將其編成長條的編繩工序，然後進行紡織。 將樹皮製成長條的這道手工工序，要求匠人俱有較高的匠人技藝。 最後將木框裝在名為「Uttate」的台子上，正如影片中3:26所示，將線移至木框後，通過紡織機編織出織物。 影片中傳統工藝品「羽越品布」的各種物件在哪裡有賣呢？ 圖片來源 :YouTube screenshot 影片4:19起介紹的是如藝術品般的傳統工藝品羽越品布的製品。 羽越品布的製品有包包等袋裝物、壁毯等裝飾雜貨、名片盒、錢包、帶子、帽子和布簾等，品項繁多。 除了在山形縣內的觀光景點以外，還可通過網購購買羽越品布的各種製品。 如果希望體驗羽越品布的技術和文化，可以前往振興協議會、品織中心或關川品織之鄉Nukumori館等看看。 日本傳統工藝品羽越品布的影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 手感好，並給予人溫暖感覺的美麗傳統工藝品羽越品布。 據說其起源要追溯到繩文時代。 正如影片中所介紹的經過如此複雜的工序而精心製成的羽越品布的每個物件都很耐用，並令人愛不釋手，極富魅力。 如果您對影片感興趣，建議去購買一款可以給人帶來溫暖感覺的羽越品布的製品。

日本傳統結城紬是指 這是“傳統工藝 青山Square”製作的介紹日本的傳統工藝品結城紬製作工藝及魅力的動畫《手技TEWAZA“結城紬”Yuki Tsumugi Textile》。 作為日本高級織物而聞名的結城紬，主要生產於關東地區的茨城縣和櫔木縣等。 使用真絲原材料的高級織物，穿起來輕盈柔軟，堅實並長期耐用正是其魅力所在。 除簡單無花紋的單色調以外，還有出自匠人高超手工技藝帶有花紋團案的織物。 采用自然素材的結城紬極其溫暖，即使嚴寒之日也可舒適度日。 此動畫介紹的便是匠人製作結城紬的製作工序。 每道工序都體現出匠人們講究之處的畫面極其珍貴。 傳統工藝品之結成紬的歷史 圖片來源 :YouTube screenshot 結成紬起源之久可追溯至奈良時代（陽歷710年～794年），當時結城紬便已作為常陸國的特產物獻給了朝廷。 當時所上納的布匹現在仍被保管於奈良的正倉院。 室町時代（陽歷1336年～1573年）和江戸時代（陽歷1603年～1868年）結城家守護並發展結城紬，至今有眾多匠人運用其精巧之技創造出了眾多優秀織物。 結城紬於1956年（昭和31年）被指定為國家重要無形文化財產，1977年（昭和52年）被指定為傳統工藝品。 傳統工藝品之結城紬的製作工序 圖片來源 :YouTube screenshot 被稱為結城紬產地的茨城縣和櫔木縣，自古便使用絲綢來製作手織紬。 1. 手工繅絲（動畫 0:30～） 2. 手工紡線（動畫1:27～） 原料的蠶繭經熱水煮後變軟成為被稱為真絲的材料，用其進行手工紡線。 結城紬不使用真絲，直接從蠶繭紡出正是其特點所在。 材料為來自於蠶繭的蠶絲球2,200個，大約長30km左右。 輕盈溫暖不走樣，穿著舒適。 動畫0:53起為結城紬匠人的敘述。 3. 印花（動畫1:53～） 上過墨的地方用線綁束。 用線綁束的地方未被染色而留下圖案。 4. 染色（動畫2:35～） 密集綑綁的縫隙之處也被染色。 5. 地機紡織（動畫3:12～） 腰部力量決定了紬的風韻。 上萬次的紡織造就出美麗的團案。 最後上膠於通風處晾乾後,尤如藝術品般美麗的結城紬布匹就此完成。 購買高品質的結城紬吧 結城紬的和服及腰帶，其高檔之處備受歡迎。 新品就不用說了，即便是舊的,其價位也設的相當高。 真正的結城紬附帶印有紡織婦人像的証紙。 「結城紬的種類太多了，不知如何選擇」,以証紙為印應該能選擇高品質的和服。 充滿魅力的傳統工藝“結城紬”介紹匯總 照片：身著和服（夏季結城紬）的女性 日本自古以來便有身著美麗和服的文化。 動畫中所介紹的結城紬，在日本的眾多和服當中被譽為是最高級產品。 動畫作為介紹結城紬製作工序的影像極為珍貴。 通過此篇文章和動畫，希望您對日本文化之“和服”有更深入的了解。 作為日本傳統工藝品而備受矚目的美麗和服，請務必試穿一次。

製作日本傳統工藝品──掛軸的影片！ 這次要為大家介紹由「Niko Kitsakis」製作的影片《Kakejiku - Making of a Japanese Hanging Scroll》。 這是一部介紹製作日本傳統工藝品──掛軸的宏精堂家門表具店的影片。 這間位在兵庫縣寶塚市的家門表具店，是1912年創業的老店。影片當中介紹的職人──家門秀行，已經是第四代傳人。 表具是以布或紙張貼而成的卷軸、掛軸、屏風、紙門、隔板、畫框、畫集等的總稱。 家門秀行工藝士是一級表裝技能士，工作種類繁多。不僅會製作掛軸和日式畫框，還能夠為屏風、隔板或床之間的紙門換貼新紙，或修復古書畫等等。 影片當中，主要介紹平常難得一見的掛軸製作過程，以及掛軸各部位的名稱。 敬請透過影片，欣賞日本自古傳承至今的工藝品。 傳統工藝品「掛軸」是什麼？關於掛軸的歷史起源和文化 照片：掛軸 掛軸通常掛在和室的「床之間（壁龕）」等地方供人欣賞。 又稱做掛幅、床掛。 掛軸原本是一種中國美術，在平安時代之前，與佛教一同傳入日本。 之後，隨著書道和茶道文化的發展，慢慢確立了掛軸的規格。 影片3:40處，可以看到職人家門秀行談論掛軸從 鎌倉時代、江戶時代、二戰之後到現代的歷史。 掛軸當中又區分出掛物、掛字等數個種類，內容除了佛經、水墨畫、書法之外，也會有如摩登繪畫等各式各樣的設計。 在日本，掛軸用「一幅、兩幅……」為單位。 不停挑戰新事物的掛軸職人──家門秀行 圖片來源 :YouTube screenshot 職人家門秀行在影片2:45處說道，掛軸的世界非常深奧，常常會遇上新的挑戰。 針對影片14:00處的提問，家門秀行回答道：每天都得學習新的知識，接下來還有漫長的修行日子在等著。 用影片介紹掛軸的製造過程、製作方法 圖片來源 :YouTube screenshot 影片6:14處開始，可以看到掛軸的製作方法。 掛軸主要的材料、原料是和紙、布和木棒等等。 一幅掛軸，又分成了「本紙」、「風帶」、「一文字」、「中迴」、「柱」，以及「八雙」這幾個部分。 掛軸的上方稱「天」，下方稱做「地」。 要讓稱為「本紙」的紙漉和紙裝飾得美美的，就需要有工房職人的專業技術。 影片6:37處可以看到，稱為「一文字」的裝飾本紙瞬間成為焦點。 經過多道工序終於大功告成的掛軸，在影片的14:17處。 購買美麗掛軸，親身體驗日本文化吧 歷史悠久的掛軸或著名作家製作的掛軸，經過鑑定，價格往往超乎意料地高昂。 但是，也有不少可以透過Amazon或樂天市場輕鬆買到手的商品。 對書法或水墨畫有興趣，或是想要在生活當中增添日本傳統文化氣息的話，先買一幅由職人手工製作、充滿藝術感的掛軸如何？ 選擇掛軸的時候，不只要選擇喜歡的設計，也別忘了確認大小和掛軸的特色。 另外，也要先確認過掛軸的保存方式和收納方法哦。 介紹掛軸製作方法的影片總結 掛軸是日本自古傳承至今的傳統工藝品，有著宛如藝術品、美術品般的超高品質。 影片當中介紹了職人運用高超技術仔細製作掛軸的過程，請大家務必仔細欣賞。 看過影片，就能認識至今未曾接觸過的掛軸世界哦。

江戶木彫刻是以細膩的彫刻和流麗之美為特色的東京傳統工藝品 此影片是「NipponTsuTV」公開的《江戶木彫刻❖日本的傳統工藝【日本通tv】》。 影片0:24起回應採訪的後藤流江戶木彫刻第三代岸本忠雄（後藤祐浩）先生曾擔任過日本木彫聯盟江戶木彫刻的代表顧問，是江戶木彫刻的有名工匠。 還曾擔任成田山新勝寺總門的文字彫刻和兩國國技館等文化性建築彫刻，並被授予黃綬褒章。 影片1:10和17:23可觀看到出自於岸本忠雄先生如藝術品和美術品般的各種美麗作品。 岸本忠雄先生的工房，每天都縈繞在樹木的芬芳和手工製作時咚咚咚這種有規律的作業聲響當中。 可通過影片體驗一番以匠人之技製作傳統工藝的情形。 江戸木彫刻的製作過程 圖片來源 :YouTube screenshot 用於日本傳統江戶木彫刻的原材料有櫸樹、櫻花樹和扁柏等。 根據用途不同，在用鋸鋸出的木材上描繪草圖。 接下來對準鏨子用鐵錘或木槌進行敲打，削掉多餘部分。 此道工序被稱為粗彫刻。 影片中岸本忠雄先生所展示的是中彫。 用鏨子和刻刀先雕畫出大致模樣，最終仔細雕琢細處。 鏨子和刻刀的種類尤為多，會使用到200～300種。 另外還會用到鉗子和刨子等。 岸本忠雄先生將這些稱之為小道具愛惜使用，並不忘保養。 這些小小的用心在守護著這項傳統工藝和傳統文化的江戶木彫刻。 傳統工藝江戶木彫刻的歷史 照片：栃木縣・世界遺產日光東照宮 傳統工藝江戶木彫刻的歷史起源要追溯到江戶時代（西元1603年～1868年）德川幕府繁盛時起。 日本各地優秀的木工們因參勤交代等原因聚集於江戶，江戶木彫刻正是彼此爭相較量技藝過程中誕生的產物。 世界遺產日光東照宮的陽明門正是江戶時代木工技藝匯總的傑作。 彫刻作為工作的一環，從從事彫刻的木工中誕生了專門從事木彫刻的堂宮彫師和社寺彫師。 彫刻佛像的佛師採用的是使用鏨子和小刀的製作方式，但他們卻採用的是不使用小刀的技法，使江戶木彫刻得以發展。 寺院的建築彫刻和山車、神轎等的裝飾多種多樣。 已成為文化財產的神社佛閣中也可看到江戶木彫刻的作品。 到了明治時代（西元1868年～1912年），工匠們不再固守傳統工藝的概念，而是也開始吸收西洋彫刻的精髓。 西洋建築的國會記事堂內部裝飾即施有江戶木彫刻。 並且，岸本忠雄先生也負責了此內部裝飾，令其實現了與日本文化的相融合。 岸本忠雄先生於影片中是如此闡述的。 「我的工作令顧客欣喜。這便是最令我高興，並感到意義的事情，也是我活著的動力所在。」 有關傳統工藝江戶木彫刻的介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 守護日本的傳統文化和傳統工藝，並支撐著日本文化性建築的正是匠人們的手工技藝和來自於其中的自豪感。 大家也來接觸一番日本的傳統工藝品如何呢？

ねぶた師とは？ 今回紹介する動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#003 ねぶた師 立田 健太 | 明日への扉 by アットホーム」です。 この動画は有名な青森県のねぶた祭で主役となる街を練り歩く巨大な山車「ねぶた」を製作する職人を紹介します。 古来日本では年中行事の一つとして旧暦7月7日を祝う七夕行事が行われてきました。 青森県で行われる「ねぶた祭」や「ねぷた祭」もこの七夕行事として行われてきました。 ところで、「ねぶた」と」「ねぷた」の違いは？という疑問を持つ方多いですよね？ 最大の違いはねぶた祭では武者絵が描かれた立体的でダイナミックな造形の「人形型」山車が登場するのに対し、ねぷたは平面的な山車であるということ。 また、ねぶた祭は青森市、ねぷたは弘前市をはじめとする津軽地域で行われているという違いがあります。 ねぶたを作成する職人はいつしか専門化され、「ねぶた師」と呼ばれるようになりました。 ねぶた祭の歴史 写真：青森県・ねぶた 現在、ねぶた祭は重要無形民俗文化財に指定されています。 ねぶた（ねぷた）の意味は漢字で表現すると「眠た」となります。 江戸時代には各地で夏場の眠気をさますために「眠り流し」というお祭りが行われていました。 仙台の七夕祭りや秋田の竿燈祭り、福島の眠り流しなどと同じ起源を持つお祭りです。 江戸時代の青森県は南部藩と弘前藩（津軽藩）に分かれていました。 南部では眠いことを「ねぶたい」、弘前では「ねぷたい」と言っていたことでねぶた祭とねぷた祭というように区別して呼ばれるようになったとされています。 ねぶたの作り方 写真：青森県・ねぶたの作り方「小屋がけ」 ねぶたに描かれるのは日本に伝わる伝統的な神話や民話を題材とした武者絵です。 勧善懲悪で鬼や悪い霊獣を倒す決定的瞬間が使われるのが特徴的です。 こちらの動画では5:16より、14歳の時にねぶた師「内山龍星」産に弟子入りした若きねぶた職人「立田健太」によるねぶたの制作工程をご覧になることができます。 ここではねぶた師の仕事の内容を紹介していきます。 ・ねぶたの作り方その1, 題材と下絵 下絵はねぶたの設計図です。 ・ねぶたの作り方その2, 小屋がけ ねぶたを制作用小屋を作ります。 木材を使った細部の下ごしらえ、針金を使った骨組み、彩色、完成したねぶたの保管などが目的です。 ・ねぶたの作り方その3, 電気配線(照明) ねぶた祭は夜のお祭りなので、山車内部には夜空に武者絵が映えるように電球を配置していきます。 ・ねぶたの作り方その4, 紙はり 完成した骨組みに和紙を貼り付けていきます。 ここまできたら全体像が少しずつはっきりしてきます。 画像引用 :YouTube screenshot ・ねぶたの作り方その5, 書割(墨書き) 墨で貼り付けた紙に武者絵のアウトラインを描いていきます。 これはとても重要な作業で、昔から書割はねぶた師にしかできない作業とされています。 ・ねぶたの作り方その6, ろう書き パラフィンを溶かした特殊な材料を使います。 パラフィンを塗ったところは紙が透けて明るくなります。 ・ねぶたの作り方その7, 色付け(彩色) 残った紙に色を塗っていきます。 ・ねぶたの作り方その8, 台上げ 完成したねぶたを車付きの台に乗せます。 大人数（50人前後）で作品を慎重に外に出します。 動画では8:00より、この台上げの時に失敗して、修復するというハプニングが発生し、冷や冷やさせられます。 長い間受け継がれてきたねぶた師の育成問題 写真：青森県・ねぶた ねぶたの制作はもともと町内会などの運行団体が行ってきました。 町内会の手先が器用な人が仕事をそっちのけでねぶた製作に熱中していたので、このようなねぶた名人を「ねぷたこへ」と呼んできました。 しかし、ねぶた祭が世界規模で知られる日本の祭りとなり、次第にねぶた製作技術も高度化していったことを受け、ねぶた製作者は固定化し、プロのねぶた師が誕生します。 ねぶた祭は勇壮なねぶたの披露と同時にお囃子に合わせてぴょんぴょん飛び跳ねるハネトたちが街を練り歩くお祭りですが、ねぶたの優劣を競う品評会でもあります。 優秀なねぶた作品を制作したねぶた師は「名人」として表彰され、その名誉を称えられます。 青森県の人気イベント「ねぶた祭り」の紹介まとめ 写真：青森県・ねぶた ねぶた師の仕事は楽ではありません。 今回の動画に登場したねぶた師「立田健太」さんも、お金の工面に四苦八苦している様子が紹介されています。 なによりもねぶたが好きという熱意がなければなれない仕事と言えるでしょう。 ねぶた師のような裏方さんがいて、初めてあの勇壮で豪華絢爛なねぶた祭が開催されるということを知っていただきたいと思います。 また、ねぶた祭ではミスねぶたを選ぶミスコンも同時に行われます。 ミスねぶたを受賞した女性はねぶた祭の期間中ねぶたを先導するなどお祭りに花を添えます。

一起來了解藝術品一樣的竹制工藝的工匠的技能！ 這是在別府溫泉有名的大分縣別府市周邊製作的傳統工藝品「別府竹工藝」的介紹影片。 使用優質的竹材，由工匠手工製作而成的美麗的竹制工藝，讓人感受到日本自古以來的傳統文化。 別府竹工藝是什麼樣的傳統工藝呢。 一起特過影片來了解吧。 傳統工藝品「別府竹工藝」的歷史和特徵 圖片來源 :YouTube screenshot 作為傳統工藝品的別府竹制工藝品的歷史悠久，日本最古老的史書《日本書紀》中記載了景行天皇在九州出巡時所求為起源。 這個地區有很多優質的竹制原料川竹，所以用竹子製作了茶碗籠。 室町時代（西元1336年～）後，別府竹工藝品作為傳統工藝品開始盛行。 到了江戶時代（西元1603年～），作為有名的溫泉地的別府溫泉就建起了財經人和文化人的別墅。伴隨著這個，茶具等美術品的文化價值上升，高價出售。 體驗、購買大分縣傳統工藝品「別府竹工藝」 圖片來源 :YouTube screenshot 在別府有各種各樣的傳統工藝和工藝。 有教我們製作竹工藝品的體驗教室，也有以合理的價格買到竹工藝品的商店，在別府觀光的時候一定要去看看。 傳統工藝品「別府竹工藝」在網路上也能買到 別府竹工藝品也可以通過網購購買。 森口竹工業有限公司在工房販售工匠手工製作的竹制包和風鈴等。 從各種價格的別府竹工藝中，試著找找喜歡的工藝品吧。 傳統工藝品「別府竹工藝」的製作方法是？ 圖片來源 :YouTube screenshot 為了接觸日本傳統文化，也有人自製了各種各樣的別府竹工藝品。 《別府竹工藝資料集》等書籍中詳細記載了別府竹工藝的技法和工序。 參考資料做加工，編上去的話，可以自己製作傳統工藝品別府竹工藝。 我們的影片也介紹了「別府竹工藝」的製作過程。 去掉油，將曬乾的竹子剝下來做成細棒狀的竹簽，精心編織、加工。 日本自古流傳下來的工藝品也是工匠科技的藝術品，從影片上看也差不多結束了吧。 傳統工藝品「別府竹工藝」介紹影片總結 這個影片的最後介紹了許多美麗的別府竹制商品。 能讓人看得入迷的藝術品。 希望大家看了這篇文章和影片後，能對別府竹工藝產生興趣。 我想你一定會喜歡這裡的土特產和禮物的。

製作人偶淨琉璃、文樂人偶頸部的甘利 關於洋一郎的動畫 此視頻爲"nippon.com "公開的"人偶淨琉璃，持續製作文樂人偶頸部40年 | nippon.com "。 在這部動畫中，以通稱"人偶洋"之名而廣爲人知的阿波木偶人偶師"人偶洋（甘利）"。 洋一郎」的採訪視頻。 採訪中講述了製造工藝和製作方法等有趣的故事。 文樂被聯合國教科文組織非物質文化遺產 收錄，木偶淨琉璃受到高度關注。 那麼,繼承了人偶淨琉璃傳統藝能歷史的裝飾工藝師,「人偶洋(甘利)」 洋一郎」的採訪內容。 看這個動畫的話，你一定會被人偶淨琉璃迷住吧。 爲了不讓人偶淨琉璃斷絕！甘利洋一郎的經歷。 圖片來源 :YouTube screenshot 通過動畫的0:04可以看到的洋娃娃（甘利） 洋一郎1945年出生於德島縣，1974年入門人偶恆（已故田村恆夫師），作爲製作人偶淨琉璃的專業工匠磨練本領。 1984年被認定爲阿波木偶製作保存會（師範），2006年被認定爲德島縣卓越技能者"阿波名工"。 2007年就任阿波木偶作家協會（副會長），現在作爲（財）阿波人偶淨琉璃振興會（理事）現役活躍着。 以照片等信息爲基礎巧妙製作玩偶的技術得到了高度評價，日本各地都委託製作和修復玩偶。 在視頻中可以看到比0:14更精密的結構，表情豐富的玩偶。 什麼是人偶淨琉璃？特徵？什麼時候開始的？關於人偶淨琉璃的歷史詳細介紹 圖片來源 :YouTube screenshot 木偶淨琉璃是將義太夫節的淨琉璃和三味線一起操縱木偶的話劇。 通過講述故事等有趣地表現出來。 始於距今400多年前的安土桃山時代末期，發展於江戶時代初期。 此後，淡路島出身的竹本義太夫在大阪道頓堀創設文樂座，概率劇情形式，以大阪爲中心以"文樂"形式展開。 在衆多演出中，描寫近鬆門左衛門作男女內心的《曾根心中》是其代表作。 用假髮、道具、刀、扇子、雨傘等巧妙地移動玩偶的樣子被老百姓所接受，現代也受到了很多人的喜愛。 1955年被指定爲國家重要非物質文化遺產,2008年作爲木偶淨琉璃"文樂"被列入世界非物質遺產,其名字遍佈全世界。 木偶淨琉璃介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 這次介紹了人偶淨琉璃。 以娛樂開始的木偶劇在現代受到全世界的關注,作爲神事,在京都等地方吸引了很多人。 還有從人偶淨琉璃變成歌舞伎的演出。 希望大家能觀看這個視頻，對人偶淨琉璃的歷史和文化產生興趣。 在國立文樂劇場和國立小劇場,耳機指南等初學者也很容易理解。 大家也去看一下傳統文化的木偶劇怎麼樣？