福岛县会津的传统工艺品会津张子 这个视频是由"东北STANDARD"制作的，介绍了红牛发祥地福岛县会津地区引以为豪的传统工艺品"会津张子"的工匠，《TOHOKU STANDARD03 FUKUUSHIMA PREFECTURE AIZU HAIKO》。 会津张子的历史、起源很古老，距今约400年前的战国时代（公元1467年～1573年），侍奉武将、丰臣秀吉的东北地区福岛县会津的领主"蒲生氏乡公"从京都邀请人偶师，让下级武士们取得技术，振兴平民的产业日本的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品。 在会津若松车站前，装潢着巨大的红牛木雕，是扎根于当地的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品。 红牛木雕之所以在会津很受欢迎，据说是其源于大约1200年前建造的日本三大虚空藏尊之一的圆藏寺时，有一群红牛帮助重建了本堂的"红牛传说"被流传下来。 在这个视频中，会津张子的两位工匠讲述了会津张子的历史、传统和讲究。 鲜红的会津张子的美丽，可谓是艺术品！请在视频中尽情享受会津张子的美丽。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品的会津张子工匠所说的对传统工艺品的讲究 图片来源 :vimeo screenshot 张子是指在竹木等组成的框架上贴上纸等做成的东西，也被称为"はりぼて"。 日本有名的祭典"睡魔祭"的花车灯笼也是用这种技术制作的。 据说张子的技术从2世纪开始在中国，传到了亚洲等各国。 这个张子的民间工艺品・乡土玩具在日本全国都有，岩手县的"六原张子"、宫城县的"摇头仙台张子"、福岛县的"三春张子""犬张子"、山形县的"山形张子"、枥木县的"黄鲫鱼"、群马县的"高崎招财猫"、埼玉县的"川越不倒翁"、东京都的"江户犬张子"、静冈县的"滨松张子"、富山县的"纸塑人形"、兵库县的"神户须磨张子子"、冈山县的"道樂かん工房"、广岛县的"宫岛张子"、香川县的"高松宫内张子"、高知县的"张子鲸车"、高知县的"土佐和纸漆喰张子"、冲绳县的"琉球张子"。 会津张子的特征是鲜红的彩色，主要是为了祈求育儿、开运、生意兴隆、五谷丰登而制作的。 这个视频中接受采访的二人是会津张子职人，红牛木雕的销售店"野泽民间艺术"的作家"丰琳"先生和女儿"早川美奈子"，由父女二代所做的会津张子 。 采访视频0:33的"丰琳"说："会津张子的红牛工匠以前有30人左右，但是每一个都形状不同，坚持了50年制作了同样的东西。" 但是，比起视频的1:48，"早川美奈子"认为"虽然必须继承的部分也是必要的，但是吸收新的东西，在各种各样的人的支持下作为产业生存下来也是很重要的"，"随着时代的生活变化也可以，但是希望保留本质的东西"。 虽然必须要遵守传统，但是因为后继者不足和传统衰退等现实问题必须要吹入新风，从采访中也传达了工匠的纠葛。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品会津张子的制作工序 图片来源 :vimeo screenshot 这个视频在采访的同时，制作红牛木雕的样子也可以从视频的0:31开始看。 这篇报道介绍了一般的红张子的制作方法。 不能错过全部手工制作的工匠技能！ 材料：纸、土、木、稻草、竹等 1.制作木型，在木雕上用糨糊粘上几张和纸使之干燥。（视频：0:31～） 2.糨糊干后，用小刀切开背部和腹部，取出木型。 3.取出木型后，再贴上切好的和纸，用特殊的涂料涂上底油。 4.用红色染料等涂上颜色。（视频：0:53～） 5.使用墨等装潢图案。（视频：1:26～） 6.最后安装头部就完成了。（视频：1:45～） 视频1:22就可以看到的，完成后鲜红的红牛木雕成品排成一排的是最精彩的部分。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品的会津张子、野泽民间艺术的商品 图片来源 :vimeo screenshot 在这个视频中介绍的野泽民间艺术，经营着各种各样的商品。 从视频0:02开始介绍，为了震灾的复兴，新制作的色彩鲜艳的民间工艺品"许愿玉"，模仿老鼠、猪等十二支动物的"生肖张子"每年都会销售摇头招福等各种各样的种类。 2018年的戌年"竹篓犬"很受欢迎。 鸡中有小鸡、小鸡中有鸡蛋的"套娃"、身着婚纱和晚礼服的新郎新娘的"不倒翁"的"婚礼不倒翁"、"会津天神"，这些都是震灾复兴时期制作的，无论是怎么推都小小的身体都会精神抖擞地站起来的不倒翁"复兴丸、福枡"，还有主打的"红牛、福牛、千两牛"、"御面"、"御龟"、"葫芦子"等。 这些商品也可以在amazon和乐天网上购买。 在红牛木雕发祥地的柳津，在街上到处都能看到"红牛木雕"。在"憩いの館 ほっとinやないづ"馆内的专用空间里可以体验作画。试着制作你原创的红牛木雕怎么样。 传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品会津张子的介绍总结 日本自古流传下来的传统工艺品、乡土玩具、民间工艺品中有工匠的讲究，也有为了传承给下一代而产生的纠葛。 从这个视频里，充满了平时我们怎么也不知道的工匠的想法。 而且，从视频中也可以看出，长期以来受人喜爱的工艺品是由工匠的神技、手技、惊人的技术制作而成的。 传统的工艺品一直传承着日本的传统。

「博多一風堂」の創始者へのインタビュー動画 この動画は、日本食を代表するおすすめグルメ「ラーメン」について、業界を牽引する「博多一風堂」の創始者である河原成美（かわはらしげみ）さんにインタビューを行った動画である。 画像引用 :YouTube screenshot 「博多一風堂」は1985年に福岡市中央区に第一店舗を構えて以降、絶大な人気を博し、今や日本全国はもちろんのこと、ニューヨークやシンガーポールなどの海外にチェーン展開するほどの会社となった。 そんな世界中のグルメファンから愛されるラーメンを作った河原成美さんの考えるラーメンとは、どのようなものだろうか？ この記事で紹介しているのは、動画内のほんの一握りの情報の紹介なので、記事の後に動画をご覧になって、創始者の思いの全てを知ってもらいたい。 「博多一風堂」の誕生がラーメンを日本食の文化として浸透させた 画像引用 :YouTube screenshot ラーメンは、もともと陰湿な雰囲気の店が多く、若者や女性はラーメン屋に入ることをためらいがちだった。 河原成美さんはラーメンが日本食として親しまれるように、ラーメン店をレストランバーのようなオシャレな雰囲気で営業を始めた。 「博多一風堂」の誕生は若い世代のグルメファンにラーメンという日本食の文化を浸透させたのだ。 「博多一風堂」のお店の雰囲気はどこも今風のオシャレなものである。 しかし、昔ながらの古風な雰囲気も随所にみられ、店内の雰囲気からはラーメンが日本特有の文化であることが伝わってくるようだ。 「博多一風堂」ラーメンへのこだわり 画像引用 :YouTube screenshot 河原成美さんのラーメンに対するこだわりは、スープや麺の製法、具材・材料、調味料などさまざまな点でみられる。 スープはポタージュのようなものを意識し、20時間以上かけて調理するスープは日本のグルメ業界を驚かした。 また中華麺は、「博多一風堂」の創業当時では珍しかった自家製麺を使うことにこだわり、豚骨ラーメンの濃いスープに合うようなサッパリした細麺が特徴的だ。 ラーメンが日本食を代表するグルメであると世界に知らしめた「博多一風堂」。 世界進出にあたり河原成美さんが真っ先に出店した場所は、世界一の大都会ニューヨークだ。 当初は日本で作るラーメンと同じレシピで作っていたが、海外の味の好みや食べやすさに合わせて様々なアレンジをした。 2019年には、いっさい豚骨を使用しないハラル料理の「豚骨風ラーメン」を提供する専門店を新宿にオープンしました。 宗教上、肉を食べることが禁じられているイスラム教徒も安心して食べることができ、カロリーも抑えている。 このような様々な努力のもと、ラーメンは世界中の誰もが認める日本食のグルメとなった。 ラーメンは国民食に、そして海外へ 画像引用 :YouTube screenshot ラーメンは今では日本食のおすすめのランキングで上位に位置するグルメだ。 本場のラーメンが食べたくて日本に訪れる海外の観光客も多い。 日本国内でラーメンで有名な北海道・東京・福岡などは街中がラーメン屋で溢れている地域もある。 醤油ラーメン、塩ラーメン、味噌ラーメン、豚骨ラーメン、鶏白湯(とりぱいたん)ラーメン 、つけ麺、油そばなど、日本全国のその土地で愛されているご当地ラーメンメニューは数え切れないほどある。 トッピング・チャーシュー・メンマ・スープはラーメンの種類や店により異なるので是非、食べ歩きを勧める。 博多ラーメン「博多一風堂」紹介記事まとめ 河原成美さんは、世界中でラーメンが「啜られる」未来はかならず来ると動画で語る。 ラーメンは日本食の歴史の中では、比較的歴史が浅く、誰もが日常的に食べるようになったのは最近のことだ。 しかしラーメンは最も世界で愛されている日本食であり、奥深いグルメの世界があることも事実である。 この動画をご覧になって日本のラーメンの歴史、そして一風堂のこだわりを知っていただきたい。 ◆一風堂 大名本店 店舗概要紹介◆ 【住所】〒810-0041 福岡県福岡市中央区大名1-13-14 【交通アクセス】西鉄天神大牟田線 西鉄福岡駅下車 徒歩7分 【営業時間】 月～木/11:00～23:00 金・祝前/11:00～24:00 土/10:30～24:00 日祝/10:30～23:00 【定休日】年中無休 【駐車場】無し 【電話番号】092-771-0880 【公式ホームページ】一風堂 大名本店 https://www.ippudo.com/ 【食べログ】一風堂 大名本店 https://tabelog.com/fukuoka/A4001/A400104/40025391/

举世瞩目的"高速打糕"神功不可没！ 随着被选为联合国教科文组织非物质文化遗产,日本饮食文化"日食"受到全世界的关注。 为了享受日本的美食，很多外国游客来到了日本。 在如此受瞩目的日本料理中人气也很高年糕. 为了制作好吃的年糕，不仅对材料的执着，烹饪方法的"粘糕"也是不可或缺的要素。 正月里用臼和杵磨打糕的样子也是日本的风物诗。 照片:打糕 那么，在这些年糕饼中，大家有没有见过一边喊着威风凛凛的口号一边用臼和杵，以令人目不转睛的速度制作年糕的奈良县的日本点心店·中谷堂的高速年糕饼？ 这个视频不仅介绍了表演，还介绍了为了制作好吃的糕点而诞生的那种高速糕点。 肯定会被过快的速度和神功·绝技所压倒！ 高速打糕是什么？为什么名人高速打糕 图片来源 :YouTube screenshot 打糕需要配合打糕手和打糕手的人工匠的配合,在臼中均匀打糕的技术和水分调节等高技术力。 年糕米的温度降低的话,就会变成容易碎、不易拉伸的年糕。 在年糕米温度不下降的热中快速打糕,打造出柔软、伸展性好、有嚼劲的美味年糕。 这种高速打糕是中谷堂店主的故乡奈良县吉野郡上北山村自古以来流传下来的具有历史和文化的打糕方法。 高速打糕名人对使用的工具也很执着，臼是由市市做臼的匠人制作的，为了便于将糕点倒回原处，制作得较浅，杵用杵本身的重量压得很重。 除了工具之外，还有中谷堂店主对打糕的执着。 对材料的执着 图片来源 :中谷堂 在中谷堂很有人气的艾蒿糕。 这个受欢迎的艾蒿糕不仅注重名人的打糕方法，还注重材料。 年糕米选自佐贺县产的糯米，红豆选自北海道十胜产，艾蒿使用爱媛县宇和岛产的新芽。 对烹饪方法、材料和味道的追求，制作出来的这个绝品是别具一格的！ 中谷堂高速打糕总结 在电视上展现了堪称神业·绝技的压卷匠人技艺的打糕,受到日本全国瞩目的中谷堂名人高速打糕,最近被海外媒体提及,人气正在上升。 这个中谷堂高速手艺匠人的视频不仅在日本人之间，在世界人之间也成为了话题。 请务必在这段视频中看到这一传统技法的惊愕绝技！ 在视频中，中谷堂说:"看到高速打糕后，希望顾客们喜欢吃，并更加喜欢吃。" 不仅是列入联合国教科文组织非物质文化遗产名录的日式料理，日本的文化也受到了全世界的称赞，作为日本人应该感到自豪吧。 ◆中谷堂店铺概要介绍◆ 【住址】邮编630-8217 奈良县奈良市桥本町29 【交通访问】从近铁奈良站步行5分钟 【营业时间】10:00~19:00 【固定休息日】不定休息 【停车场】无 【电话号码】0742-23-0141 【官方网站】中谷堂

关于日本工匠制作“有田烧”的宣传视频 此宣传视频为Japanese Craftsmanship所制作，内容将介绍以佐贺县有田町为中心烧制的陶器。 这部视频只有2分钟左右，因此推荐想知道日本传统工艺品“有田烧”是如何制作、并更深入理解其历史及文化的朋友观赏。 本文将依照视频内容详细说明日本引以为傲的传统工艺“有田烧”。 日本美丽的和式餐具目前广受外国人瞩目；除了有田烧之外，也有越来越多游客为了体验陶艺、制作属于自己的餐具而来到日本观光。 日本传统工艺品“有田烧”的历史可追溯至1600年代 照片：有田烧的咖啡杯 有田烧是产自佐贺县有田町及邻近地区的瓷器，也被称为“伊万里烧”，是拥有超过400文化背景的日本传统工艺。 其悠久的历史甚至比欧洲第一家制造瓷器的工厂“麦森（Meissen）”还早了100年。 过去人们曾在佐贺县有田町的有田泉山瓷石场发现瓷器的原料──陶石，这里也是伊万里・有田烧的起点。 由于欧洲在17世纪时还无法制造陶器，白、薄、硬又带有光泽的有田烧便广受欧洲贵族青睐，17世纪后期也从日本输出至海外。 这时瓷器是从佐贺县伊万里市的港口出货，因此也被称为“伊万里烧”。 日本传统工艺品“有田烧”的特色及知名重要文化财 有田烧是一种质地纯白、薄且坚硬的瓷器；表面光滑，且敲打时会带有微微的金属音。 在白底绘有花样，素烧后经过工匠一笔一画仔细描绘，颜色相当鲜艳；这种上色技巧也拥有反映当代文化的特色。 有田烧的另一项特征则是因上色（着色）及塑型方式不同，而拥有各种各样的表现法（种类）。 其中主要有“白瓷”、“阳刻”、“染付”、“色绘”、“青瓷”、“琉璃釉”、“锈釉”、“辰砂”等，每种都堪比艺术品，也是美术杰作。 有田烧也是评价极高的日本传统工艺，“色绘牡丹狮子文铫子”及“染付花卉文德利”等超过10件作品更获选为日本指定的重要文化财。 日本传统工艺品“有田烧”的传统生产、制造方式 图片来源 :YouTube screenshot 制造有田烧需经过采石→成土→捏土→塑型→素烧→釉下彩→施釉→烧制等8道步骤，因此其一大特色就是每个作品都需要许多人分工合作完成。 位于佐贺县的九州陶瓷文化馆馆长──铃田由纪夫先生在视频中表示： “有田烧是需要分工的产业，也拥有能够供应许多人的系统。” 风土孕育了文化，这项传统工艺品直至今日仍借由多名工匠之手持续问世。 视频中也介绍了有田烧的制作过程，请大家务必观赏。 日本传统工艺品“有田烧”的价格和商品 照片：有田烧 “陶器市集” 有田烧也是经常在日常生活派上用场的餐具；夫妻碗或马克杯更是送礼首选。 高价的商品可以超过100万日圆，但畅货品的饭碗价位较亲民，有些不用1000日圆就能买到。 Amazon、乐天等购物网站也有贩售许多有田烧，其中特别受到消费者欢迎商品的就是咖啡杯、马克杯及茶杯等。 在每年黄金周时举办的活动“有田陶器市”能以实惠价格购买有田烧，因此也有人为此前往当地观光。 总结日本传统工艺品“有田烧”的文化与魅力 透过视频可接触有田烧的历史，并欣赏有田町优美的街景，以及制作瓷器的工匠技艺。 日本传统工艺“有田烧”的历史更比享誉全球的知名瓷器工厂“麦森”还要悠久。 看完这部2分钟左右的视频可理解有田烧的历史、产业、特色及工匠技艺，有兴趣的朋友千万别错过。 敬请从视频中尽情感受日本传统工艺品“有田烧”的魅力吧！

关于纽约寿司师傅的介绍视频 《Chef Masaki Saito’s Fish Aging Techniques Earned Him Two Michelin Stars — Omakase Sushi》为”Eater”所制作，视频邀请了活跃于美国纽约的寿司师傅进行访谈。 目前日本的寿司、怀石料理等已是全球所熟悉的和食文化。 ”和食”文化也获联合国教科文组织登录为无形文化遗产，目前正逐渐被推广至世界各国。 在工作场合中，中午聚餐时选择健康的和食也成为一项共识。 这部视频将介绍活跃于纽约”银座小野寺寿司 NewYork”的寿司师傅讲究之处，以及和食的精髓所在。 只要看完视频，相信大家就能理解日本的饮食文化为何会如此受到全球热爱了。 关于日本的代表性料理――寿司 照片：寿司 寿司是一种将醋饭结合海产、生鲜鱼贝类的食物，也是日本自古流传至今的和食之一。 其悠久的历史可追溯至公元前4世纪左右，当时东南亚民族为了长期保存鱼类，而使用米将其发酵，这样的吃法就此诞生。 虽然统称为寿司，但种类相当繁多，包括握寿司、手卷寿司、稻荷（豆皮）寿司、散寿司、五目寿司（冈山散寿司）、押寿司、手鞠寿司、创作寿司、伊达卷寿司、太卷祭寿司、鲋鱼寿司、柿叶寿司、青花鱼寿司、青花鱼押寿司，以及各地的乡土料理寿司等，这些遍及日本全国的寿司做法和材料都各异其趣。 在日本，容易取得新鲜鱼货的地区往往会拥有许多人气寿司店，其中较具代表性的有北海道、东京筑地和银座、富山县、石川县金泽和福冈等地。 一提到寿司，相信许多人都会马上联想到老字号的高级寿司店，并担心预算不足。但其实只要到街上随处可见的回转寿司店，就能以平实的价格享用寿司，因此也广受观光客欢迎。 寿司有金枪鱼中腹肉、鲑鱼、葱花金枪鱼、鲑鱼卵、海胆、金枪鱼大腹肉和当季海鲜等多种选择，你最喜欢的寿司料是哪一种呢？ 寿司除了有特殊的用餐礼仪，另一项要注意的就是专门术语，例如寿司饭称为”Shari”、生姜称为”Gari”等。 关于获得米其林2星肯定的纽约寿司师傅――斋藤正树 图片来源 :YouTube screenshot 这部视频将介绍”银座小野寺寿司NewYork”米其林2星主厨斋藤正树展现的寿司精髓，希望大家都能抽空欣赏。 斋藤正树主厨出生于北海道，自幼即在海产资源丰富的环境下成长，”成为寿司师傅”对他而言或许可说是神的旨意。 虽然听起来有些夸张，但看过本次介绍的视频后，相信大家都会觉得这个说法再贴切不过。 虽然在日本也有不少人认为所谓的寿司就是醋饭配上生鱼片，但其实原本的江户前寿司必定会多下一道功夫，例如以昆布包裹鱼肉、醃渍或炙烧等，而且这些技术纯熟的步骤都不会破坏食材原有的风味，也可说是和食特有的职人技艺精髓。 寿司师傅也在视频1:29处表示”为了让食材维持新鲜状态，需使用盐进行脱水”；3:36起也和大家分享”使用北海道昆布包裹，就能为食材增添昆布的鲜味、香气和风味”。 视频1:44更开始介绍以菜刀完美肢解软丝后，该如何烹调、制作出美味佳肴。 寿司师傅也说道：”如果火力太强就会变成是在烹煮食材，所以如果想要杀菌消毒、同时让食材保持在生鲜状态，掌握火侯就相当重要”。 此外，视频2:54也有介绍”要依照鱼种选择不同的醋来使用；还要用酱汁或高汤醃渍，让鱼肉熟成”。 在寿司世界中所谓的”煮”并非和煲汤一样长时间开火慢炖，而是短暂涮过热高汤而已。 使用醋或高汤酱油”醃渍”、稍微”炙烧”表面、以盐或醋”紧实肉质”等熟成技术都是为了最大限度保存食材的原有风味。 虽然日本是和食的发祥地，但这些专业技术的本质却往往被忽视遗忘，甚至该说这样的精髓对你我而言都过于理所当然，所以至今都没有机会深入理解。 但也因为如此，日本和食文化获得全球认可的此时此刻正是最佳的时机，让我们能够接触寿司及和食博大精深的职人手艺。 寿司的熟成技术并非”烹调”？ 图片来源 :YouTube screenshot 纽约的知名寿司师傅――斋藤正树主厨表示”熟成并非烹调”。 烹调是充分加热并赋予食材风味的技术，但这么做会削弱动物还活着时所拥有的精力。 然而，1800年代后期诞生于日本的”熟成”技术能尽量长期维持生鲜状态，并将动物的能量耗损控制在最低限度，因此不会破坏生食的口感和风味；也由于这项因素，若是鲜度不佳就不适合拿来熟成。大家可以从视频0:27起开始欣赏。 ”熟成技术”在日本由于太过稀松平常，一般人若不是目标成为和食或寿司师傅的话，甚至根本不会留意，但在其他国家的人眼中却是高度的技术，视频也让我们再次理解了这一点。 在全球文化荟萃之地――纽约领会到的和食精髓 照片：纽约 美国是世界第一经济大国，其中汇聚了全球各大饮食文化的大都市就是纽约，前往旅游时还能轻松品尝寿司吃到饱或外卖和食。 美国是宅配披萨诞生的发祥地，因此外送服务相当受到欢迎；不仅如此，只要看过网络评价就会发现纽约客对和食的菜单有着透彻的理解。 寿司在海外也发展出寿司卷、加州卷等创新食谱；从寿司学院毕业的寿司师傅至今仍活跃于全球各地，其中纽约特别具有市场，也有众多和食师傅在此大展身手。 虽然纽约的和食文化良莠参半，但在名店”银座小野寺寿司NewYork”确实能够体验到传统和食货真价实的熟成技术精髓。 纽约寿司师傅的介绍总整理 照片：寿司 建议大家前往纽约旅游时，不妨顺路造访”银座小野寺寿司NewYork”，并试着亲身体验日本和食的精髓。 只要在异国享用寿司，相信就能以不同于平时的角度再次体认到和食的美好。 和食文化至今仍为全球各地的人们所喜爱，甚至连在纽约都品尝到正宗风味。 享用平时吃惯的和食，应该也能帮助缓解时差带来的影响。（笑） 首先就透过这部视频感受和食的美好，并看看活跃于纽约的寿司师傅有哪些讲究之处吧！

关于日本传统艺能与古典艺能的“能剧”之视频介绍 “想欣赏日本传统艺能” “想观赏充满历史风情的日本艺术” 像这样对日本有兴趣，想欣赏日本传统艺能的朋友应该不少吧！ 本文要为这样的朋友推荐充满日本文化及历史的“能剧”。 这部是“ANA Global Channel”所制作的视频，介绍的是观世流能乐师山阶弥右卫门的《NOH - Yaemon Yamashina／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（能 - 山阶 弥右卫门）》。 视频中将“能剧”这个日本传统艺能的魅力及历史毫不保留地介绍给大家。 在这部长达12分半视频当中，从9:29开始可欣赏到能剧现行剧目中的《葵上》。 大家可要看到最后哦。 何谓日本传统艺能暨古典艺能的能剧？其历史渊源为何？ 能剧的历史从视频0:34处的观世流能乐师，山阶弥右卫门开始介绍。 日本传统艺能中的能剧可追溯至室町时代（1336年～1573年），拥有长久的历史。 此乃由观阿弥与世阿弥这对艺术家亲子完成，并以观世流之名创为流派，传承至今日。 能乐师的内心思绪透过“歌”“芝居”“舞”“型”及表达演员心情的“语”等各种要素表露无遗，让观众赞叹不已。 山阶弥右卫门告诉我们，日本传统艺能的能剧简单来说就像是深受全世界喜爱的歌剧或音乐剧。 能剧在1957年（昭和32年）被指定为重要无形文化财，2001年（平成13年）登录为联合国教科文组织的世界无形遗产。 能剧常跟日本传统艺能暨古典艺能中的歌舞伎混为一谈。但就历史上来讲，能剧是武家社会仪礼中采用的高雅艺能，歌舞伎则是大众取向的娱乐。 能剧也可说是结合舞踏、音乐与演剧的综合艺术。就让我们先透过这个历史悠久的日本传统艺能，好好感受日本独自的表现艺术吧。 日本传统艺能暨古典艺能的能剧之魅力及欣赏方式 照片：能剧 能剧的表演在视频的1:13开始由观世流能乐师山阶弥右卫门介绍。 在名为能舞台的神秘剧场舞台上，负责地谣的仕手方（主角）及进行故事的胁方（配角）会以一般的内容为主题让故事进展下去。 仕手方也是负责能会的主办者，还要制作大小道具。 让能剧气氛更热络的囃子是笛子、小鼓、大鼓、太鼓等和乐器。 能剧前半部的“前仕手”跟后半部的“后仕手”之间会有一段更换衣服的时间。这段出现在故事中间的空档时间会穿插狂言，让观众在欣赏肃穆庄严的能剧的途中，还能观赏滑稽逗趣的狂言，也算是能剧的魅力。 能剧还是一种几乎所有剧目都要戴着能面进行演剧的歌舞剧，亦即视频3:14介绍的部分。 例如饰演神的时候要戴上神明能面，其他还有老人、老婆婆、恶党、鬼等能面。 不过山阶弥右卫门在视频3:42处提到，弁庆的剧目并不会戴上能面，而是要靠一张扑克脸来展现演技，以心来表演。 虽然观众看不见戴着能面的演员表情，但是却能透过能乐的故事情节、舞以及和乐器演奏的音乐等来想象演者的感情及情景。 能剧有故事、舞及音乐，让观众得以脑海中浮现各种场景，而每位观众的感受方式也会各有不同，这点应该也算能剧的魅力吧。 视频5:13开始介绍的是能剧表演的核心。 能剧最重要的是“架势”，亦即抬腰、挺背、抬头，以及静声滑步移动。 其所展现的魅力，是外表的美丽与优雅的舞步，以及承袭先祖的内在美。 在能乐堂的剧场公演的能剧 能剧会在以能乐堂为名的剧场里进行公演。例如京都的金刚能乐堂、东京的国立能乐堂与宝生能乐堂、爱知名古屋的能乐堂，都是值得推荐的剧场。 有兴趣的朋友不妨亲临。 图片来源 :YouTube screenshot 日本传统艺能的“能剧”的介绍总结 在访问完观世流能乐师山阶弥右卫门之后，视频9:29以后可以欣赏到实际的剧目，《葵上》。 看完能剧的历史及魅力的访问之后，再来看这剧目的感受是不是会有所不同呢？ 我们可以透过视频看到这篇文章来不及与大家分享的日本传统艺能暨艺能文化的能剧历史，以及能乐师在演出上重视的部分。 除此之外，我们还可以从中了解到能剧的奥妙、历史以及能剧相关的新情报哦。 希望各位在看了这段视频及文章之后对能剧会产生兴趣。 想要体验能剧的人，不妨考虑专为初学者规划的表演节目，能乐大连吟。只要花上数个月的时间练习能乐《高砂》，就能粉墨登场，上台演出。 另外还有以能乐相关书籍为主的出版社“能乐书林”，推荐给有兴趣的朋友。

来看看纸箱艺术家岛津冬树的视频！ 这次介绍的视频是《窥探人生2.0 从不必要的东西到重要的事物 环游世界的纸箱艺术家 岛津冬树》。 提到纸箱也许会有东西运送完留下的废弃品的形象吧。 但是这段视频所介绍的岛津冬树秉持“将废弃品化为重要物品”的理念，运用原创点子来创造各种各样的纸箱道具。 这次就来详细介绍关于纸箱艺术家岛津冬树的活动内容！ 视频所介绍的纸箱艺术家岛津冬树是谁？介绍活动经纬及内容！ 图片来源 :YouTube screenshot 视频所介绍的岛津冬树对纸箱产生兴趣的契机是在多摩美术大学念书的时候。 由于钱包已经变得相当破旧也没有购买所需的金额，于是就把手边的纸箱加工成纸箱钱包。 从此之后岛津冬树就开始制作把废弃的纸箱作为材料加工成卡片匣、硬币盒及随身包等。 从纸箱加工成的这些商品可以在视频0:17开始看到。 纸箱艺术家岛津冬树随着在IG及购物网站上介绍作品时，也在工艺研究会上将纸箱艺术的魅力发扬光大。 纸箱艺术家岛津冬树娓娓道来，纸箱艺术的魅力 图片来源 :YouTube screenshot 从视频1:13开始岛津冬树会讲述关于纸箱魅力的部分。 岛津冬树来往世界各地并制作纸箱艺术，似乎有好几次在国外被迷人的纸箱设计或用途给迷住了呢。 关于纸箱艺术的乐趣，他说“打从为了制作作品而选择被视为废弃品的纸箱的瞬间，纸箱就像宝物一样”。 2018年，公开了介绍岛津冬树活动的纪录片《旅行的纸箱》而成为火热话题。 另外在2019年1月在人气偶像“ 岚”所出演的电视节目《岚的大挑战》中也以纸箱艺术家作介绍，岚的大野智先生也挑战制作纸箱钱包。 岛津冬树以纸箱艺术家受到了各种领域方面的注视。 纸箱艺术家岛津冬树介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 视频所介绍的纸箱艺术家岛津冬树在名为“Carton”的自己所有的网站上贩售作品。 价格从15000日元起跳（2020年2月）。 另外也有学习纸箱制作的体验工艺坊的导览。 在amazon等网站上也能购买到附有纸箱钱包制作纸样的岛津冬树书籍《岛津冬树纸箱钱包的作法》。 看了这段视频对纸箱艺术家活动感到有兴趣或是想购买作品的朋友千万别忘记看看他的网站哦。

こちらの動画は「Kaoru GreenEmerald」が公開した「田中久重の万年時計【Full & HD】」です。 こちらの動画は田中久重の「万年時計」を紹介する動画です。 江戸時代後期から明治時代にかけて生きた日本の技術者・発明家で、後には東芝の創設者の一人になります。 そのため、日本のエジソン、からくり儀右衛門などと呼ばれていました。 動画で紹介される「万年時計」は天球儀、和時計(時報も)、二十四節気、曜日、洋時計、十干十二支、月齢の7つの機能を備えており、ゼンマイ式です。 一度巻くと、そこから１年間は巻き直す必要なく作動し続けるという驚きの設計で、その部品のほとんどすべてを田中久重が簡単な道具で製作したといわれています。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「【4K】葛飾北斎の天井絵が躍動する祭屋台：長野・小布施「北斎館」| nippon.com」です。 長野県の人気観光地小布施（おぶせ）には、葛飾北斎の絵画を展示する北斎館があります。 葛飾北斎は、江戸時代に活躍した浮世絵師で、83歳のときに信州小布施を訪れ作品の制作をしました。 小布施の北斎館には、北斎が制作した唯一の立体造形物と伝わる「祭屋台」という作品が展示されています。 祭り屋台にダイナミックな「龍」と「鳳凰」の図が描かれており、その見ごたえは圧巻です。 躍動感のある葛飾北斎の絵画を見るために、ぜひ小布施の北斎館に足を運んでみましょう。

こちらの動画は「パレ・ド・Z～おいしさの未来～」が公開した「#15_岸田周三（Quintessence）」です。 こちらの動画では、ミシュラン東京2020の三つ星の中で1位に選ばれた『Quintessence』でオーナーシェフをされている岸田周三シェフを紹介しています。 岸田周三シェフの特徴としてはレシピを作らないということで、ひたすら成長を続けることを信条とされています。 食材に対しても信念があり、自ら足を運んで納得のいくものを見つけていくその姿には、料理に真摯に向き合う素晴らしさを感じ取ることが出来ます。 この動画では、そんな岸田周三シェフの経歴と料理への思いについての内容となっているので、是非ご覧下さい。

介绍田径选手・桐生祥秀以GoPro所拍摄的珍贵视频！ 首先来看看由田径短跑选手桐生祥秀所发布的视频《装上GoPro跑看看》。 视频中所介绍的桐生祥秀是创下日本100米短跑纪录9秒98纪录保持者的知名选手。 桐生祥秀在头部装上了名为GoPro的相机于室内跑道冲刺的影像，是超少见的珍贵视频。 在视频2:21处还介绍了他与一般男性短跑时视角的不同之处。 视频中所介绍的桐生祥秀是怎样的一名田径选手？ 图片来源 :YouTube screenshot 桐生祥秀是出生于关西地区・滋贺县彦根市的田径选手。 生日为1995年12月15日，2020年6月当时为24岁，身高176公分，体重70公斤。 他从小就很喜欢运动，在就读洛南高中及东洋大学时还参加过全国大赛与世界选手权比赛。 大学毕业后隶属于日本生命的田径选手，不仅参加亚洲大赛等比赛还进军CM与电视节目。 2020年在YouTube官方账号中发表了闪电结婚一时蔚为话题。 来看看视频中所介绍的桐生祥秀其代表经历、战绩及得奖经历！ 图片来源 :YouTube screenshot 桐生祥秀是在100米与200米田径短跑的世界舞台上奋战的选手。 2017年时由于在官方纪录创下日本人史上首位最佳成绩9秒98的纪录而成为话题。 另外更于2016年的里约热内卢奥运时，与山县亮太、饭冢翔太、剑桥飞鸟一起参加男子4人×100米接力赛，勇夺亚洲纪录的银牌。 一起来更详看视频所介绍的桐生祥秀资讯吧！ 图片来源 :YouTube screenshot 视频中所介绍的桐生祥秀不仅在YouTube官方账号，也有在推特及IG中推广关于田径及重训的资讯。 里头介绍了许多包括创下优异纪录的新世代钉鞋及如何增加肌肉的方法等让人好奇的资讯，千万别错过了哦！ 桐生祥秀的视频介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 这次透过视频的介绍，阐述了世界级选手桐生祥秀跑步的惊人之处。 从视频2:21处的比较结果可了解到，摄影工作人员与桐生祥秀跑步的视角截然不同。 另外在视频2:38处的特别收录影像中，还有介绍教练与桐生祥秀比赛的样子。 桐生祥秀如今亦为了东京奥运勤加训练。 今后还将会创下怎样的纪录，实在是令人非常期待呢。

介绍艺术家村上隆的《五百罗汉图展》的视频 这次来介绍森美术馆官方所制作的特别视频《村上隆的五百罗汉图展》。 这个五百罗汉图展是在2015年至2016年之间举办的六本木Hills森美术馆的活动画廊。 这次就来寻找荣获艺术选奖文部科学大臣奖的现代艺术──五百罗汉图展的魅力吧。 来看看视频所介绍的村上隆及经历 图片出处 :村上隆 | Kaikai Kiki Gallery 在五百罗汉图展视频所介绍的村上隆是创作出许多普普艺术作品的现代艺术家。 除了进行普普艺术的创作活动，还身为有限公司Kaikai Kiki的代表取缔，以及策展人、收藏家、电影监督等活跃着。 也是现代美术祭典“GEISAI”的主办者。 近年来以演出电影《星际大战》而成为话题。 他的弟弟村上裕二也留有身为普普艺术家的作品。 五百罗汉图展视频中所介绍的村上隆的代表作品是什么？ 图片出处 :Kaikai Kiki Co., Ltd. 村上隆的代表作品是以可爱笑容留有印象的“花”。 这个花除了商品化之外还跟世界热门名牌路易威登作联名合作而受到关注。 另外还在国外以约16亿日币得标的等身大模型作品《My Lonesome CowBoy》闻名。 村上隆也在动画界及名为次文化的宅系文化上给予了巨大的影响。 近年来也身为受到漫画及动画等现代文化影响的“超扁平”艺术家，展开了多啦A梦海报展等。 视频所介绍的村上隆五百罗汉图展是什么？ 图片来源 :YouTube screenshot 是在视频所介绍的六本木Hills森美术馆举办的村上隆大规模个展。 从视频1:23及2:02开始介绍的是全长100米的超巨大绘画。 将江户时代（1603年～1868年）的画家长沢芦雪及狩野一信创作出的罗汉图以现代艺术重生的浑身之作。 作品除了罗汉像，还有龙及虎等角色登场。 村上隆《五百罗汉图展》介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 村上隆个展除了在东京或京都等都市之外，还有在纽约、卡达等地方举办。 因这次介绍五百罗汉图展视频对村上隆产生兴趣的朋友，不妨去看看他的IG或是到展览会去参观看看。

关于英国举办的最高峰园艺大会中获颁金牌的日本人介绍视频 这段由“ANNnewsCH”所制作的《在英国园艺大赛中获得金奖的日本人设计师（19/05/24）》是报道在英国举办的最高峰园艺大会中日本人佐藤未季及柏仓一统达成获颁金牌壮举的新闻视频。 佐藤未季及柏仓一统是在北海道活动的年轻园艺家。 这篇文章会介绍两人所出场，在英国伦敦所举办的2019年园艺活动“Chelsea Flower Show”。 就先从视频来感受园艺大会中的活络气氛吧。 在英国伦敦所举办的RHS Chelsea Flower Show是什么？ 照片：花园 Chelsea Flower Show是以英国王立园艺协会（RHS）作为会场的园艺活动。 这个世界最大规模的花卉祭典有着身为英国最古老花卉展的历史。 日期在每年5月会有来自世界各国的造景师、木匠及泥瓦匠聚集，也有贩售各种各样的园艺用品。 要参加比赛或展示贩售的门槛不低，想要出展并不是简单事情。 是个园艺爱好者不能不看的比赛令会场人潮汹涌好不热闹。 在Chelsea Flower Show中得到注视的是园艺设计比赛。 比赛园艺种类中有园艺部门、手工园艺部门、成长空间园艺部门，每个部门大小不一，审查方面会针对展示方式、施工、种植技术等进行审查。 关于达成在英国园艺大会获颁金牌的年轻日本人庭园设计师 图片来源 :YouTube screenshot 在2019年英国园艺大会上初次挑战成长空间园艺部门并获颁金牌。 出展作品名为《汉方之庭》，以北海道自然为形象表现出融雪后涓涓水流。 以“实现健康及幸福的庭园”为概念，除了加入风水还种入了药草。 获颁金牌的园艺模型会在视频 0:13处作介绍。 2018年石原和幸也以在手工园艺部门中出展的《服务之庭》获颁金牌。 石原和幸是获颁金牌许多次的专家，从2006年开始就在Chelsea Flower Show中出展。 于英国最高峰园艺大会获颁金牌的日本人介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 视频《在英国园艺大赛中获得金奖的日本人设计师（19/05/24）》中介绍了于英国园艺大会中获颁金牌的佐藤未季及柏仓一统两人及其出展的“汉方之庭”在会场的模样。 视频也有访问参观者，可以感受其中现场园艺设计比赛的氛围。 对活动内容或是获颁金牌的“汉方之庭”有兴趣的朋友记得要看视频哦。 【Tripadvisor】RHS Chelsea Flower Show https://cn.tripadvisor.com/Attraction_Review-g186338-d10020593-Reviews-RHS_Chelsea_Flower_Show-London_England.html

合气道师范──白川龙次的示范视频！ 这次介绍的视频《合气道 行云流水般的十足威力！白川龙次 师范》，是由“Shinburenseijyuku”所制作、拍摄示范日本传统武艺──合气道的视频。 视频当中把对手一个个抛开的人，是神武炼成塾的师范──白川龙次老师。 富有历史的知名武艺合气道，到底有那些招式呢？ 赶快点开视频，来看看合气道的招式特征吧！ 关于视频当中介绍的日本传统合气道 照片：合气道 合气道和其他日本传统武术，都非常重视“心技体”这个自古传承至今的“和”的精神。 “心技体”的意思是让心与技术、身体的状况合而为一。 合气道是在明治时代至昭和初期诞生的武术，跟剑道和柔道等其他武术相比，历史尚浅。 合气道这门综合性武术不只揉合了日本传统的柔术，也吸收了剑道、柔道的原理。 “合气道”这个名称在1942年正式出现，现在已广为全世界所知。 合气道的竞技人口在日本国内约有100万人，国外则约有150万人。 在合气道的道场内，可以学到视频当中的一教、四方投、入身投、反手等各种攻击招式。 不论是哪个流派的合气道，最基本的动作都是侧身。 要想正确使用武术并发挥其威力，也得着重练习旋转身体和坐技呼吸法、呼吸力。 视频当中，可以看到师范使用各种厉害招式一个接一个甩开对手。 就连面对视频1:10处的女性对手也毫不手软。 偶尔也会使出像视频1:55处一样压制手臂的招式。 学习以合气道为首的各种日本传统武术吧 照片：跪坐的孩子们 最近有越来越多人开始学习合气道，以及空手道、剑道、柔道等日本传统武术。 在柔术或剑术道场穿上道袍修行，有助于维持健康和锻炼毅力。 日本的武术亦是一种防身术，不光适合男性练武，也很适合女性和小朋友们学习。 挑选愿意耐心指导新人的老师，慢慢累积经验的话，也有机会参加武术比赛或武术发表会哦。 白川龙次师范的合气道示范视频的总结 图片来源 :YouTube screenshot 在这次介绍的示范视频当中，合气道达人──白川龙次老师示范了许多既强劲又帅气的招式。 请大家务必再复习一次视频，仔细欣赏日本武术家精彩的过招技巧。 在日本，有许多可以体验体术和柔术的道场。 如果对日本传统武艺产生了兴趣，或是正想开始培养运动习惯的话，欢迎到可以学习武术的道场或教室试试看哦。

鳥取県の人気観光名所・水木しげるロードとは こちらは「水木しげるロードリニューアル推進課」が制作した、鳥取県境港市の水木しげるロードをドローンで紹介するフルハイビジョン動画「水木しげるロードリニューアルオープン！」です。 鳥取県境港市の人気観光地として知られる、水木しげるロードが2018年7月にリニューアルオープンしました。 石畳風の広い散策路には、水木しげるの代表作『ゲゲゲの鬼太郎』に登場する妖怪たちのブロンズ像が設置されています。 妖怪の町と呼ばれる鳥取県境港市で、日本の妖怪づくしの観光を楽しむために、ぜひ水木しげるロードへ観光に出かけましょう。 動画では街の各所に現れた妖怪たちを紹介！ あなたは何匹の妖怪をご存知でしたか？ 水木しげるロード周辺の見どころは？ 画像引用 :YouTube screenshot 漫画「ゲゲゲの鬼太郎」の作者である水木しげるの出身地である鳥取県境港市は、妖怪の街として注目されています。 水木しげるロードは、JR境港市から続く約800mもの散策ルートです。 2018年のリニューアルオープンで大きく改良された綺麗な通りには177体もの妖怪たちのブロンズ像があり、観光客の目を楽しませてくれます。 駅前公園内や散策路には新たに妖怪神社や河童の泉、世界妖怪会議のブロンズ像も作られました。 水木しげるロードにはお食事処やお土産屋さんもたくさんあるので、ランチや食べ歩き、お土産の購入におすすめです。 水木しげるロードで開催されるスタンプラリーのイベントに参加するのも楽しいですね。 水木しげるロードは毎日夜になるとライトアップされ、昼間とは違う怪しい雰囲気を演出してくれますよ。 「夜は妖怪の世界」！こちらは動画の1:00より紹介されています。 街の電灯はなんと「目玉の親父」！皆さんは気づきましたか？ 水木しげるの代表作『ゲゲゲの鬼太郎』の魅力 画像引用 :YouTube screenshot 漫画『ゲゲゲの鬼太郎』は、主人公の鬼太郎とその肩に乗るコミカルな目玉のおやじ、そしてねずみ男やねこ娘、一反木綿（いったんもめん）をはじめとした様々な妖怪たちによって織りなされるストーリーが魅力です。 JR境港駅から水木しげるロードを散策していくと、昭和レトロな雰囲気の水木しげる記念館にたどり着きます。 水木しげる記念館では、漫画家水木しげるの独創的な作品の世界観を堪能できますよ。 鳥取県境港市の水木しげるロード紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 日本観光をするのなら、動画でご紹介した魅力的な水木しげるロードをぜひ訪れてみましょう。 動画では様々な妖怪が紹介されています。あなたの好きな妖怪はいましたか？ 鳥取県境港市への観光旅行に出かけたら近隣の米子市や鳥取砂丘、島根県の出雲大社へも足を伸ばしてみてくださいね。 ◆水木しげるロード概要紹介 【交通アクセス】鳥取県JR境港駅よりすぐ 【見学所要時間】水木しげる記念館と合わせて約2時間 【駐車場】なし（境港駅前駐車場を利用） 【公式ホームページ】水木しげるロードへ鬼太郎に会いに行こう！ | しまね観光ナビ｜島根県観光連盟公式サイト https://www.kankou-shimane.com/mag/1563.html 【公式ホームページ】鳥取県境港市 市役所ホームページ https://www.city.sakaiminato.lg.jp/

埼玉县加须市的日本传统工艺・加须鲤鱼旗是指 这是“ChokotabiSaitama”制作的介绍位于关东地区的埼玉县加须市传统工艺之手绘鲤鱼旗的视频《加须手绘鲤鱼旗【埼玉县官方观光视频】》。 日本会在5月5日“端午节”（儿童节）这天挂出鲤鱼旗辟邪，以祈祷男孩的茁壮成长。 加须作为拥有日本第一产量的传统工艺鲤鱼旗的著名产地，还进行生动的手绘鲤鱼旗制作。 埼玉县加须市的鲤鱼旗已成为令市民们骄傲的特产品。 此视频介绍的正是埼玉县加须市已经很少见的手绘鲤鱼工房的鲤鱼旗制作工序。此工房内的制作工序还可实际参观。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须鲤鱼旗的历史 加须的鲤鱼旗原本是明治时代初期（1870年左右）制作灯龙和伞的匠人们作为副业而开始制作的。经传统手工制作出的高质量鲤鱼旗大受欢迎，加须也因此成为了日本第一的鲤鱼旗之街。 在鲤鱼旗之街，长时间一如既往生产鲤鱼旗的是位于加须市的老字号鲤鱼旗工房桥本弥喜智商店的传统工艺匠人桥本胜先生。 但是，桥本弥喜智商店于2016年（平成28年）落下了创业109年的历史帷幕。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须的手绘鲤鱼旗制作工序 图片来源 :YouTube screenshot 1.剪裁・缝制（视频0:32～） 为制作手绘鲤鱼旗，首先将材料剪裁并缝制成鲤鱼旗的形状。 2.画圆点睛（视频1:07～） 接下来使用特殊的圆规划出鲤鱼的眼睛。 3.画线条（视频1:22～） 用浅墨画出一片片鱼鳞。 4.浅墨上色（视频1:30～） 给鱼鳞上色。给眼睛上色是最不容疏忽的一道工序。 5.勾金（视频1:49～） 用特殊的笔描画出。 通过运用专业技法的工序来完成。经绝妙匠人之技，鲤鱼旗的神气表情和精美的鱼鳞就这样被描绘出来了。 接下来就看一下埼玉县加须市的日本传统工艺之加须的巨大鲤鱼旗 因日本第一鲤鱼产地而闻名的加须制作出了世界最大的巨大鲤鱼旗。 其尺寸竟达100米。经市民之手制作出的巨大鲤鱼旗，每年5月都会在利根川河岸举办的加须市民平和祭（巨大鲤鱼游泳）进行展示。 通过精细手工绘制而成的非常有特色的巨大鲤鱼旗飘浮于空中的身姿生气勃勃，很值得观赏。 此次活动的主会场为“利根川河岸绿地公园”，周边停车场大约可停放4000辆，活动期间交通拥挤，需引起注意。 视频2:23起所介绍的优雅地飘浮于青空之下的鲤鱼旗并不是日本最大的鲤鱼旗。 经各种制作工序制作出的手绘鲤鱼旗，即使是通过视频也能感受到日本自古传承至今的传统工艺。 埼玉县加须市的日本传统工艺之加须手绘鲤鱼旗介绍总结 照片：加须市的特产品 鲤鱼旗 正如视频中所介绍的埼玉县加须市的特产品之手绘鲤鱼旗仿佛艺术品一样美丽。 你是否也能体会到视频中每个经匠人之手所描绘出的鲤鱼旗与印刷物的不同之处呢。 每年到了5月，在日本全国各地都可以看到日本传统工艺品的鲤鱼旗。 配合日本自古传承至今的端午节文化，去观赏各种鲤鱼旗，或在自家中也装饰一番如何呢。

一起来认识受到国内外关注的日本传统艺术表演“日本舞踊”！ 日本舞踊是一种身穿华丽和服，并结合日本传统音乐的舞蹈表演。 和能乐、狂言、歌舞伎、文乐同为日本传统艺术，自古以来深受人们喜爱。 这部视频是由ANA Global Channel制作，日本舞踊家花柳凛女士的专访。 首先请先观看视频，感受一下这个日本古老艺术之美。 日本舞踊为何？从起源和历史说起 图片来源 :YouTube screenshot 日本舞踊的起源可追溯至神话时代。 大家都听闻在天磐户前天钿女命引天照大神出洞的神话吧。平安时代以后，百姓开始跳一种名为田乐或猿乐的舞蹈，这些古代创作的舞蹈后来发展成能乐和狂言的文化。 日本舞踊要到江户时代才正式出现在日本历史当中。 400年前，出云阿国开始在京都的四条河原演出歌舞伎。 当时女性在舞台上表演被视为伤风败俗的事，于是出云阿国扮成男装在全国巡回演出。 也因此，跳舞的风气在全国开始普及。 视频中花柳凛为我们详细介绍日本舞踊的起源和历史。 日本舞踊的流派 现在日本舞踊有200种以上的流派，各个流派的技法和习惯都不同。 进到大正时代后，日本舞踊的种类急遽增加，各种流派也纷纷出现。 在众多流派中，以花柳流、藤间流、若柳流、西川流、坂东流，这「五大流派」最受到关注。 各个流派也继承名号持续到现在。 听听日本舞踊家花柳凛讲述这项日本传统 视频中的日本舞踊家花柳凛讲述她对这项日本传统的看法。 她认为，在不断学习传统的舞技之外，更重要的是发展出自己的特色。 借由日本舞踊传达在现代日本逐渐消失的大和精神，成为一位能迎合现代观众的舞蹈家是她的目标。 花柳凛还在视频的3:03指出，为了能展现女性的美和传神地演出各个角色，且让观众一眼就能认出角色，发型、妆容、服装都需相当考究。 日本这项自古传承的艺术至今仍延续着，世世代代都继承着这舞台的灯光。 现代的日本舞踊 照片：舞踊 明治时期至昭和时期，乃至现代，学习传统日本舞踊的人都不在少数。 对于出身良好家庭的孩子和女性，为了学习礼仪和养成高雅的气质，日本舞踊是必学的才艺。 日本舞踊不仅在日本国内受到欢迎，同时也深受外国观光客喜爱。 近年来，观赏日本舞踊或参加日本舞踊体验活动的访日观光客也增多。 穿着华丽的和服，体验日本舞踊想必是一段难忘的回忆吧！ 日本舞踊的介绍总结 全国的剧场都有日本舞踊的演出。 可上日本舞踊协会网站查询表演资讯。对日本舞踊感兴趣的人，一定要亲临剧场观赏！ 视频的11:51起可以欣赏美丽的日本舞踊表演，敬请观赏！

一流剑士怎么看待剑道？ 本篇文章以日本一流剑士鹰见由纪子讲述关于剑道的视频《KENDO - Yukiko Takami／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（剑道─鹰见由纪子）》，为您介绍代表日本武士道之一的剑道。 女性剑士是如何讲述她对剑道的看法？ 关于鹰见由纪子 图片来源 :YouTube screenshot 鹰见由纪子拥有世界大赛的个人、团体冠军纪录，各方认可的日本一流剑士选手，视频中由本人亲自讲述剑道。 关于日本武士道之一的剑道 剑道是日本武士道之一，穿着剑道服、面具、小手、胴部等护具，用竹刀一对一对打的竞技。 剑道是由古代的武士刀真剑格斗发展而成，直接的起源据说是江户时代后期发展出的古武士道剑术，穿着护具的竹刀训练，直到幕末成为超越流派、广泛流行的比赛。 现在的比赛和柔道等其他武士道一样分作团体赛、个人赛。 不单只是赢得比赛那样单纯表现力量而已，透过每天的训练、比赛，锻炼精神、技术、体格的“心技体”，成为一个更好的人是武士道的目标。 不是单纯追求实力的段位升等。 现在日本国内的剑道竞技人口约170万，是柔道16万人口的10倍以上。 照片：剑道 具有历史的武士道剑道作为传统文化之一，日本许多学生在社团活动中努力学习。 全国各地有无数个剑道场、剑道教室，现在许多人正在努力学习剑道当中的大和精神和礼仪。 参加比赛后，多少都会在意胜负结果，鹰见由纪子在视频中讲述自己也曾有这样的一段时期。 不过，过程比结果更有意义的剑道最重视的是尊敬对手和自身的人格成长。 和对手对打为前提的武士道竞技剑道，比起胜负更重视对对手的尊敬，视频的3:45可以看到鹰见由纪子反复强调这一点。 以礼开始、以礼结束的武士道剑道 照片：剑道 剑道是武士道中可以从事一辈子的竞技，和其他武士道不同，讲求的不是力量和速度，而是可以和对手一心专注对打，视频中鹰见由纪子表示，这就是剑道的魅力。 有对手才有武士道，透过学习剑道可以学习如何尊敬对手。 朝着修行的道场鞠躬，平安结束修行后再朝神坛鞠躬，透过这些习惯，养成每日修行时尊敬对手的心。 一流剑士对剑道的看法总结 这回为您介绍了日本一流剑士讲述对剑道的看法的视频。 是一部可以了解武士道剑道的历史以及当中奥义的视频。 视频中鹰见由纪子还讲述了其他关于剑道的技巧、规则，敬请观赏。

关于在世界空手道锦标赛获得优胜的中村绫乃小姐 中村绫乃小姐于世界空手道锦标赛获得优胜，这部访谈视频中也记录了她对空手道的想法。 空手道获选为2020东京奥运的竞技项目之一，兼具护身术、精神锻炼、运动等特性，是广受全球欢迎的武术。 大家有听过曾在美国造成轰动、讲述少年透过空手道成长的电影《小子难缠》吗？ 这部名作不仅连拍了3部，空手道这项日本武道和”心技体”的精神也深深掳获了许多外国人的心。 目前全球从事竞技空手道的人口据说约有7,000万人之多。 空手道现今已风靡全球，而2017年于世界空手道锦标赛获得优胜的中村绫乃小姐将透过这部访谈视频介绍何谓空手道，以及其魅力所在。 何谓空手道？ 照片：空手道 空手道是一种不持武器、仅以拳头或手肘等部位保护自己的武术。 关于空手道的起源众说纷纭，但其奠基于琉球王国（现今的冲绳）士族用以当作护身术的冲绳古传武术――”手”及”唐手”，之后再与中国传来的武术融合，形成目前的空手道武术基础。 此外，空手道也是融入”心技体”（精神、技术、体格）思想的武术。 空手道的流派多如牛毛，其中最有名的四大流派为”松涛馆流””刚柔流””和道流””糸东流”。 冲绳的空手道则有”刚柔流”、”上地流”、”小林流”等三大流派，其特色为即使”型”的名称相同，但不同流派的动作都会各有差异。 日本全国也有无数的空手道场及空手道教室，许多人都在此锻炼，同时学习日本的大和精神及礼节。 空手道竞技分为”型”及”组手” 空手道比赛分为”型”及”组手”两种。”型”为较量何者能正确且迅速地表演指定的”型”；”组手”则是较量何者更能精准击中指定部位。 空手道的基本”型” 照片：空手道 中村绫乃小姐学习的空手道为松涛馆流派，全部共有25种类型。 正如”空手无先手”所言，”型”的所有动作都不是从攻击开始，而是先承接攻击。 练习时首先将学习打、踢、挡等基本型，熟练后就能练习更复杂的型。 较为人所知的”型”有”拔塞大（BassaiDai）”、”观空大（Kanku Dai）”、”燕飞（Enpi）”、”慈恩（Jion）”等。 透过空手道能学到什么？ 除了学习技巧之外，空手道最重视的就是遵守规范。正如刚才介绍的”空手无先手”所言，空手道的自律精神比什么都还来得重要。 获得世界冠军的美女空手道家访谈视频统整 图片来源 :YouTube screenshot 中村绫乃小姐也在访谈视频中表示，空手道对她而言就等同于日本的传统文化；不仅是武术方面，礼节等精神方面在空手道的世界中更加受到重视。 访谈视频除了介绍空手道的魅力之外，中村绫乃小姐也将实际示范空手道动作。俐落又充满魄力的身手相当值得一看，大家千万别错过哦。