日本の伝統「茶道」について こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「SADO - Soshin Kimura／Interview - IS JAPAN COOL? DOU （茶道 - 木村 宗慎）」です。 今回は茶道家「木村 宗慎」と一緒に茶道の真髄を動画で体験しましょう。 究極のおもてなしとも言われる茶道はどのように日本にもたらされ、また発展してきたのでしょうか？ 日本の伝統文化、茶道とは 伝統文化として知られてきた「茶道」ですが、その所作や道具ひとつひとつには、お客様のために濃縮されたおもてなしの心が込められています。 茶道は英語で「Tea ceremony」と略されますが、形式的なセレモニーではなく心と心の真剣勝負であるという雰囲気が動画からビシビシと伝わってきます。 茶道は伝統的な作法にのっとり、客人に抹茶を振る舞うことです。 別名をお茶会や茶の湯とも言います。 茶葉は中国から伝えられ、本来は気付けや眠気覚しの薬として貴族の間で重宝されたものが起源とされています。 ここからお茶そのものを楽しむ文化が誕生し、室町時代～安土桃山時代にかけて武士の精神性を高めるための作法の「禅宗」と融合し今の「茶道」が誕生したと言われています。 茶道を体系付けたのは千利休とされていますが、これには諸説ありますが、日本で一番普及している茶道は千家と言われる流派で、これには表千家と裏千家という二大流派があります。 茶道家「木村 宗慎」を紹介 「木村 宗慎」は1976年愛知県宇和島市生まれ。 小さい頃から裏千家を学び、神戸大学を卒業後も茶道を中心に執筆活動や茶道教室を主宰し、茶道を国際的に広めるために海外にも活躍の場を広げています。 現在は主に京都と東京に茶道教室を開き数多くの門下生に伝統文化である茶の心を伝えているので、「木村 宗慎」の主宰する茶道教室で今回の動画で紹介したような究極のおもてなしを体験することができます。 日本の伝統文化「茶道」紹介まとめ こちらの動画では「心」や「道」といった精神が日本の伝統文化や歴史に与えている影響の大きさを知ることができます。 あなたも是非日本の伝統文化に触れてみてはいかがですか。

所谓COOL CHOICE企划 COOL CHOICE企划介绍了环境省推进的应对全球变暖的对策，是为了呼吁全体国民，预防CO2气体引起的全球变暖而于2015年成立的启蒙活动。 这次，达成了七大洲最高峰的最年少登顶纪录的野口健先生，作为世界知名的职业登山家致力于环境问题，对于COOL CHOICE的采访视频《我们能做的COOL CHOICE登山家野口健｜COOL CHOICE》的介绍。 登山家野口健是？ 图片来源 :YouTube screenshot 与其说是登山家野口健，不如说是alpinist"职业登山家"野口健这样的介绍更贴切吧？ 野口健出生于美国马萨诸塞州波士顿市，作为外交官的日本父亲和埃及人母亲的混血儿而诞生。 4岁的时候第一次来日本，刚开始的时候完全不会说日语，小学的时候父母也经历过离婚，度过了荒唐的青年时期。 拿着高中停学期间获得的登山家植村直己先生的著作《把青春赌在山上》，经历了第一次登山。 高中毕业后对未来感到迷惘时，以这本书为契机，将登上七大陆最高峰作为目标，进入亚细亚大学。 现在野口健有妻子和女儿。 在电视综艺节目中，他与妻子结婚生活16年中的15年都是分居生活，在离家很远的山梨县的大月设了别宅，在日本的时候住在那里的话就会被拆散，这样的偶发事件成为了话题。 女儿野口绘子现在作为艺人兼登山家和父母一起活动。 野口健父女的资讯在推特和博客上也可以看到，有兴趣的人可以去关注。 图片来源 :YouTube screenshot 野口健简介 ・身高169cm ・血型A型 ・登山家（职业登山家）兼艺人 ・亚细亚大学客座教授 -简历- ・16岁时登上欧洲大陆最高峰蒙布朗 ・17岁时登上非洲大陆最高峰乞力马扎罗山 ・25岁时创造了登山珠穆朗玛峰世界最年少的记录 ・2000年，为遇难者雪巴人的遗孤设立雪巴基金 ・2006年，为了支援萨马村的孩子教育，设立了马纳斯卢基金 ・2020年现在，作为NPO法人PEAK+AID代表从事喜马拉雅山和富士山的清扫登山工作 通过视频可以看到登山家野口健先生发来的环境保护资讯 图片来源 :YouTube screenshot 在视频中，关于登山家野口健先生开始进行富士山清扫活动的契机，视频1:00开始的场景给我留下了很深的印象。 第一次登上珠穆朗玛峰的时候垃圾很多，里面也有写着日语的垃圾……。 据牧羊人说，富士山作为世界上垃圾很多的山而闻名，日本登山家不管到哪都会乱扔垃圾，所以对他们来说是照造麻烦的登山家。 然后，野口作为登山家的开始自我反思。 比起视频里的2:38，野口先生说"首先，注意到与自然的接触点很重要"。 登山家会接触山，所以想把喜欢的山变得漂亮。 喜欢海的人把海弄干净就好了。 首先从主观角度出发，自然地找到和自己的接触点，因为是自己喜欢的地方，所以想把那里变漂亮，这就是开始。 登山家野口健先生的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 现在的野口健先生一方面作为登山家进行着活动，另一方面也把重点放在环境教育上，开设了清扫包括富士山在内的全日本的山的教室，每年都会和很多参加者一起扩大COOL CHOICE的圈子。 这个活动的情况从视频的2:44可以看到。 看了野口健先生的采访，如果能因此而开始重视环境问题的话就太好了。

こちらの動画は「oNaraPark」が公開した天台宗比叡山延暦寺の「千日回峰行」に関する動画です。 比叡山の南の外れにある無動寺谷で12年間山にこもって修行をする星野圓道さんの密着ドキュメント動画が今回紹介するものになります。 回峰行をする修行僧は浄衣という全身白の麻装束に身を包み、これは行を半ばで挫折したとき自ら命を絶つための死装束であるともいわれています。 開ききらない蓮の葉の笠は、未熟である自らを見つめるという意味があります。 山麓をめぐる30キロメートルもの往復を100日続ける修行の様子も動画の中で紹介されています。 300日目を迎えた千日回峰行を進める星野さんは参拝をしながら、休みなくあるき続けた自分をいたわるように草履を脱ぐシーンは感動です。

伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」の初心者向け動画をご紹介！ 今回は「淡路人形座」が公開した「淡路人形浄瑠璃って何やろ？」をご紹介します。 こちらは、日本の伝統芸能である人形浄瑠璃の初心者向け動画です。 人形浄瑠璃は、日本の大衆向けに作られた伝統芸能。 淡路人形浄瑠璃について詳しく解説されている動画をチェックして、日本ならではの魅力的な文化に気軽に触れてみましょう。 動画では0:25より淡路人形協会理事長の正井良徳さんが淡路人形浄瑠璃についてわかりやすく説明されています。 動画で紹介されている伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」とはどんな文化？ 画像引用 :YouTube screenshot 兵庫県の淡路島では今から約500年も前、日本が江戸時代だった頃から人形芝居が上演されていました。 歴史ある淡路人形浄瑠璃はもともと、西宮のえびす神に神事として奉納されていたという文化があります。 人形浄瑠璃は文楽とも呼ばれる舞台芸術文化で、動画の2:09からご覧になれる浄瑠璃語りの義太夫、音楽を奏でる三味線弾き、そして動画の3:08から紹介されている人形遣いの三者で物語を演じます。 淡路人形浄瑠璃の人形は、3人の人形遣いの手によって、まるで生きているかのように自在に動かされます。 淡路人形浄瑠璃の人形遣いは男性だけではなく、女性の座員も数多く活躍しています。 動画で紹介されている伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」の魅力とは 画像引用 :YouTube screenshot 淡路人形座は、淡路人形浄瑠璃を常設でご覧になれる文化施設です。 淡路島は「国生み神話」に残る歴史あるスポットで、淡路人形浄瑠璃にはこの神話にちなんだ「戎舞（えびすまい）」という演目があります。 淡路人形浄瑠璃には、早変わりや大道具返しといった独特の演出方法があり、よりダイナミックな伝統芸能の劇を楽しむことができます。 近年では淡路人形浄瑠璃は日本だけでなく海外からも注目されています。 淡路人形座では海外公演の巡業を行なうなど、日本伝統芸能文化のさらなる普及に努めています。 日本伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」の紹介動画まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 動画には、伝統的な淡路人形浄瑠璃文化の魅力や特徴が余すことなく紹介されています。 日本独自の伝統芸能である淡路人形浄瑠璃は、ぜひ一度はご覧になっておくべき文化といえるでしょう。 鳴門海峡のうずしおで有名な淡路島に訪れるなら、淡路人形浄瑠璃館や淡路人形浄瑠璃資料館、淡路人形座へぜひ立ち寄ってみましょう。 【公式ホームページ】淡路人形座: トップページ https://awajiningyoza.com/

日本の伝統工芸「房州うちわ」プロモーション動画について こちらの動画は「IKIDANE NIPPON」が公開した「Boshu Uchiwa: the making of a hand fan」で千葉県房総半島の館山市・南房総市を中心に伝わる房州うちわを紹介しています。 こちらの動画をご覧になれば日本のうちわ文化と、房州うちわが一つ一つ手作業で作られていることを知ることができます。 うちわは日本に古くから伝わる伝統工芸品であり、気軽に持ってかれるお土産です。 こちらの記事では日本が誇る伝統工芸「うちわ」文化の魅力を動画に沿って解説します！ 日本の文化うちわと房州うちわの歴史 うちわの起源は古く中国やエジプトの絵にも書かれ、2000年ほど前の弥生時代に日本へ伝わりました。 また、房州うちわの歴史は元々、江戸で作られていた江戸うちわが戦争により被災し、千葉の房総半島へ移ったのが始まりだとされています。 日本の伝統文化「房州うちわ」と日本のうちわ文化 房州うちわとは京うちわ、丸亀うちわと並び日本三大うちわとして多くの人に愛されています。 房州うちわの特徴は女竹を原料として使用し、丸柄に仕上げている点です。 それに比べ、丸亀うちわは男竹で挿柄を使用するのが特徴。 他にも日本の特徴的なうちわの種類として江戸うちわもあり、藍染めで貼り文字を使って作られています。 日本の伝統文化「房州うちわ」の特徴 房州うちわは房州うちわ振興協議会が中心となり現在でも盛んに生産され、1984年には千葉県指定伝統的工芸品に指定されました。 千葉県には現在も数多くの工房があり、うちわ職人が丁寧にうちわ骨から作っています。 代表的な工房は太田屋・宇山工房、房州堂です。 工房では手仕事でそれぞれの工房の技法で大きさも柄も少し違う作品となっています。 また、道の駅やお土産屋さんでも房州うちわは販売され、作られる工房によって作り方や柄も違います。 うちわは日本の文化が今に残る芸術品と言っても過言はないでしょう。 日本の文化！伝統工芸品「房州うちわ」のを作る21の工程 房州うちわには材料を用意してから21の工程があります。 最初に竹の切り出しから始まり、皮むき、磨き、水付け、割竹、もみ、穴あけ、編竹、柄詰め、弓削、下窓、窓作り、目拾い、穂刈り、焼き、貼り、断裁、へり付け、下塗り、上塗り、仕上げをして完成。 この一つ一つの工程を職人が丁寧に匠の技を屈指してつくりあげています。 日本の伝統工芸品「房州うちわ」の文化と魅力のまとめ 千葉県の房州うちわを紹介させていただきました。 こちらの動画では4分ほどで房州うちわの生産の工程をご覧になれます。 訪日観光の際には、伝統工芸品の房州うちわの作成を体験したり、購入されてみるのも良いでしょう。 それでは、日本の伝統工芸品「房州うちわ」の魅力をこの動画でご堪能ください！

日本の伝統文化、京都で目にする舞妓とは？ こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#002 舞妓 美恵雛（みえひな） | 明日への扉 by アットホーム」です。 今回は日本の古都京都で芸妓になることを夢見る一人の舞妓に密着した動画を紹介。 こちら記事では、動画に沿って、舞妓という職業、下積み生活や仕事内容・伝統文化に生きる舞妓さんを紹介します。 京都のお座敷文化・伝統文化を守る舞妓の日常 舞妓とは、芸妓になるために必要な芸能を仕込む見習い・下積み期間のことです。 しかし、下積みだからと言って簡単なものではなく、芸妓と同じように座敷に出てお客様の楽しいひと時を共にしたり、三味線や芝居・舞踊を舞うことが必要になってきます。 舞妓の日中は芸の稽古・から始まりました。礼儀作法やしつけ・しきたりから始まり、衣装・着物の着付け・化粧・髪型・履物など些細な面まで教え込まれます。 また、三味線や踊りは一つ一つの些細な動きまで学ばなくてはいけません。 以前は舞妓になるために10歳くらいから花街で修行に入るため生活していましたが、今では中学校を卒業してから舞妓になる修行をする人が一般的です。 舞妓の日常は午前中は稽古。 午後からはお座敷の準備で白塗りをして舞妓へと。 日々、芸の道へ進み伝統文化を守る世界の厳しさを知れるのではないでしょうか。 日本の伝統文化を継承する京都 祇園の魅力とは 京都には宮川町歌舞練場で毎年行われる京おどりがあります。 この京おどりは若柳流の舞であり、京都の中でも伝統文化を伝えるに相応しい、選ばれた舞妓・芸妓で構成されています。 今回、美恵雛が選ばれ、立派に舞ったのです。 舞妓の美恵雛が伝統文化と向き合い一人前として芸妓になる時 舞妓が芸妓になる襟替えの時は生涯の中で一番の儀式です。 今まで幾度となく舞妓の厳しさを感じ京都の祇園から去ろうとも思った美恵雛。 芸妓になるまでに数多くの涙をしたこともあったでしょう。 世界を魅了する伝統文化舞妓紹介のまとめ 今回は日本の伝統文化を守るひとりの舞妓に密着した動画紹介しました。 昔までは一見様お断りのお店も多かったですが、最近では宴席やお茶席を体験や楽しめる料金プランも登場しています。 祇園東や先斗町・宮川町のお茶屋さんでお座敷遊びを楽しめるでしょう。 皆さんもこの記事で舞妓について興味が持たれましたら京都祇園に足を運んでみてはいかがですか。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「ダウン症の天才書家・金澤翔子 ー 祈りの造形 | nippon.com」です。 動画では2017年9月に上野の森美術館で行われたダウン症の書家・金澤翔子さんの書展の様子がご覧いただけます。 金澤翔子さんは5歳で書家である母を師とし書の道に入りました。 20歳で書家としてデビューし、天才書家として活躍されています。 素晴らしい作品の数々や、母・泰子さんの思いを是非動画でご確認ください。

日本の伝統工芸「宮城伝統こけし」 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「宮城伝統こけし」miyagi traditional wooden doll／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 こちらの動画では宮城県の伝統工芸「宮城伝統こけし」の制作過程をご紹介しています。 動画に出てくるのは全部で11種類あると言われる日本の伝統こけしの中の1つ「鳴子こけし」。 工房では熟練した職人さんの手仕事で丁寧に「こけし」が作られているのがわかりますね。 驚くのは宮城伝統こけしはこけし工房で一人の職人さんの手仕事によって木地造りから絵付け、仕上げまで行われているということ。 名工の手技は迷いがなく見ているこちらのほうが気持ちよくなる「癒し系」の動画です。 近年では訪日観光客のお土産としても人気の「こけし」を動画でご堪能ください。 伝統工芸「宮城伝統こけし」の歴史と文化 画像引用 :YouTube screenshot この鳴子こけしは首を回すと鳴る「キュ、キュ」という可愛らしい音が名前の由来です。 昔はどの家にも1体はこけし人形があったものですが、そもそも「宮城伝統こけし」にはどのような歴史と文化があるのでしょう？ 「こけし」の歴史は非常に古く、今からおよそ1,300年前、称徳天皇の時代に4種類の陀羅尼経を収める入れ物が始まりとされています。 この陀羅尼経は100万本あったことからそれを入れるこけしも「百万塔」と言われていました。 その後、清和天皇の時代に第一皇子である惟喬親王が近江の国でろくろの技術を学び、それを木地師達に教え広めました。 その一派の中で関東から東北へと広がった木地師達が作る工芸品が今の宮城伝統こけしの始まりといわれています。 女の子が遊ぶ玩具というイメージが強いですが、日本の歴史と共に発展してきた由緒正しき伝統文化なのです。 宮城の民芸文化を象徴する伝統工芸 画像引用 :YouTube screenshot 東北地方は雪深く、作物が育ちにくいため冬場の産業が乏しく、湯治や旅行で訪れる人たちのお土産品として作り出された文化と言われています。 そして宮城伝統こけしが現在の形になったのは今から283年前の江戸時代のことです。 長い歴史を持つ伝統工芸ですね。 全国に11ある系統のうち以下に紹介する5種類のこけし文化が宮城県付近で盛んに作られるようになります。 宮城伝統こけしは宮城の発展を支えてきた伝統工芸品なのです。 伝統工芸文化「宮城伝統こけし」の系譜 画像引用 :YouTube screenshot 宮城伝統こけしは ・鳴子こけし ・作並こけし ・遠苅田こけし ・弥次郎こけし ・肘折こけし の5種類です。 動画で紹介した鳴子こけしの特徴は「古風な日本美人をイメージさせる」という点です。 宮城県の有名な温泉地に鳴子という地域がありますが、その地名がこの鳴子こけしが起源という説もあります。 地名の由来が宮城伝統こけしにあるというのも驚きですね。 気候の厳しい東北にとってこけし産業という文化が非常に重要な伝統工芸であったことがわかります。 伝統工芸文化「宮城伝統こけし」の生産工程・制作工程・作り方 画像引用 :YouTube screenshot 動画でご覧になれる「宮城伝統こけし」の制作工程を動画に沿ってご紹介します。 1、 原料・材料となる原木の乾燥(木の皮をむいて6ケ月~1年間自然乾燥させる) [動画：0:18~] 2、玉切り(寸法に合わせて原木を切る) [動画：0:27~] 3、木取り(木の余分な部分を切り取る) [動画：0:35~] 4、荒挽き、頭挽き、胴挽き、ロクロ挽き [動画：0:51~] 5、磨き(サンドペーパー、とくさなどで磨く) [動画：1:16~] 6、さし込み、はめ込み、首入れ [動画：2:06~] 7、描彩(顔や胴の絵柄を描く) [動画：1:53~] [動画：2:28~] 8、仕上げ(仕上げにロウをひく) 日本の伝統工芸文化「宮城伝統こけし」のまとめ 画像引用 :YouTube screenshot このように日本の文化と歴史を色濃く今に伝える宮城伝統こけしを通して日本史のロマンに触れてみませんか？ きっとあなたも芸術作品、美術作品のような美しさ、そして可愛らしさを併せ持つ日本伝統の玩具の魅力に取りつかれるでしょう。 【公式ホームページ】宮城伝統こけし 宮城県 | 東北の伝統的工芸品ホームページ https://www.tohoku.meti.go.jp/s_cyusyo/densan-ver3/html/item/miyagi_01.htm

日本の伝統工芸の「東京染小紋」紹介動画 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「東京染小紋」tokyo some komon dyeing／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 今回紹介する日本の伝統工芸の一つ「東京染小紋」は東京や首都圏にお住いの方には「江戸小紋」と言ったほうが馴染み深いかもしれません。 日本の伝統工芸「東京染小紋」とは 画像引用 :YouTube screenshot 「東京染小紋」は着物や帯のような高級な反物から風呂敷や扇子といった日常品まで幅広く浸透している伝統工芸の一つです。 正絹や木綿だけでなく手すき和紙などに手仕事で丁寧に染付する、卓越した職人技が描く反物や着物は美術品としての価値も高く、東京染小紋職人の多くが文化勲章を受章しています。 染めの原料には抗菌作用や防臭効果のある柿渋などが用いられます。 作品の一つ一つ職人の手作業によるものなので大量生産ができません。 工房では東京染小紋の体験をさせてくれるところもあるので、ぜひ参加してみてはいかがでしょうか？ 「小紋」というのは動画の0:26からご覧になれる型紙に描かれた小さな模様のことです。 東京染小紋の歴史は室町時代に起源をもち、江戸時代になってから広がりました。 染物職人が江戸に集まり手技を競い、江戸で開花したので江戸小紋という愛称で親しまれています。 東京染小紋の制作・製造工程 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程1：型紙作り】 型紙には渋柿を用いて手漉き和紙を張り合わせた地紙を使います。 東京染小紋には伊勢型紙（三重県鈴鹿市産）が使用されます。 型紙には地染めの時に色がつかない部分に糊を塗ります。 染めた後に糊を洗い流すと糊の部分が白く残り美しい模様になります。 糊を塗ったら型紙を干します。 【作業工程2：色糊の調整】[動画： 1:03~] 色糊はもち米と米ぬかに塩を混ぜて蒸した元糊に染料を調合した色を練り込んでいきます。 見た目の色と染め上がりが異なるので、調合には職人の高い技術が要求されます。 【作業工程3：型付・地色染め】[動画： 2:01~] 生地に大きな刷毛で色糊を塗りつけます。 この作業を「しごき」という場合もあります。 【作業工程4：蒸し】 色糊が乾燥しないうちに幾重にも折るようにして蒸し箱に入れて蒸します。 この時地色が定着しやすいように徐々に温度を上げながら15分～30分蒸しあげます。 【作業工程5：洗い】[動画： 3:04~] 蒸しあがった生地を水槽に移し替え、糊をふやかしながら十分な量の地下水でおがくずとともに洗い流します。 昔の日本では染物職人が川沿いに多かったのはこの洗いの作業に便利だったからです。 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程6：仕上げ】[動画： 3:16~] 水洗いが済んだ生地は脱水機にかけ、乾燥機で乾燥させ細かな色付けを行えば出来上がりです。 東京染小紋の紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 東京染小紋の特徴は「小紋の密度」にあると言っても過言ではないでしょう。 遠くから見ると無地のように見えますが、近づくと細かい定小紋が幾何学的に並び、その美しさは美術品とも称されています。 室町から江戸時代にかけては武家社会であり、その文化は質素倹約を旨としたものでした。 そのため浴衣や京友禅にみられるような派手な模様ではなく一見すると地味な小紋柄が好まれたと考えられています。 近くで見るととてもおしゃれで贅沢な染付の技法は粋を好む江戸の人達に愛されていたことでしょう。 武士の正装である裃にも東京染小紋の文化が浸透していたことが江戸時代の文献や文化遺産等で確認することができます。 また、東京染小紋が武士から庶民の文化へと拡大して行ったのは江戸時代中期からです。 男性だけでなく女性の訪問着などにも遊び心のある東京染小紋の着物や風呂敷などの日用品が大流行を見せました。 東京染小紋は1974年に当時の経済産業大臣から国の伝統工芸品に指定されました。 今ではその職人技を使ってマフラーやランプシェード、手すき和紙を使った伝統工芸品など幅広い分野で取り入れられ愛されています。 日本伝統の東京染小紋の職人技この動画でご堪能ください。 【公式ホームページ】東京染小紋 | 伝統的工芸品 | 伝統工芸 青山スクエア https://kougeihin.jp/craft/0201/

一起来看传统日本美食“关东煮”的介绍视频！ 《ODEN─IS JAPAN COOL WASHOKU ─和食 （关东煮）》是由“ANA Global Channel”公开的视频，介绍的是日本传统国民美食，关东煮。 视频中的人物是位在东京都台东区浅草的“大多福”关东煮老店的老板舩大工荣先生。 视频的2:01可以看到“大多福”的关东煮，是不是看起来很好吃啊！ 日本人气美食，“关东煮” 照片：关东煮 关东煮的历史可追溯至室町时代。 当时百姓之间流行一种名为“豆腐田乐”的食物，被认为是关东煮的起源。 舩大工荣先生在视频的0:50为我们讲述这段关东煮的历史。 关东煮的作法简单成为长年的人气食物，现在在居酒屋和路边摊就可以吃到。 近年在便利商店买关东煮的人也变多了。 用关东煮的材料在自己家里煮也很推荐哦！ cookpad等食谱网站也可以找到很多关东煮的作法教学。 有饱足感又低卡路里的关东煮，您一定要试试！ 视频中的日本料理“关东煮”作法 照片：关东煮 做关东煮时会使用大量的食材。 白萝卜、蒟箬、水煮蛋、油豆腐等常见的食材外，甜不辣、鳕宝、鸡肉丸、油豆腐丸子、烤竹轮等也很推荐哦！ 日本一些地区还会在关东煮里面加入牛筋、竹轮麸。 在锅子里慢慢烹煮食材，是关东煮美味的关键。 一起来品尝日本全国各地的关东煮吧！ 照片：静冈关东煮 各个地区的关东煮在使用的调味料和高汤种类上有所差异，一起来比较看看吧！ 关西人使用鲣鱼露，静冈人则是把汤头煮成深色，两种都尝尝看吧！ 北海道的夏天还可以吃到加入味噌的关东煮。 日本还有以关东煮为题材的绘本和卡通，相当受到欢迎。 关东煮的介绍总结 照片：关东煮 视频中出现很多看了让人胃口大开的关东煮。 关东煮当午餐或晚餐都很适合。 想要吃到好吃的关东煮，可以上网查查关东煮店的人气排行榜，出发之前请先确认营业时间哦！ 来日本观光时，别忘了品尝自古深受日本人喜爱的“关东煮”哦！

有关介绍印章雕刻熟练技能的视频 此视频为“东京都 Tokyo Metropolitan Government”公开的《“TOKYO匠之技”技能继承动画“印章雕刻熟练技能篇” 》。 每个领域都有被称为匠人的这么一群人。 印章雕刻也属其中之一。 以长年磨练的技能雕刻出的印章非常漂亮。 此篇文章就以有关印章雕刻技能的视频为主进行了介绍。 什么是印章雕刻呢？ 图片来源 :YouTube screenshot 印章雕刻指的是雕刻公司等所用印章的技术。 将制作印章的匠人称作印章雕刻技能士，并设有1级和2级。 每年将进行1次资格考试，学科笔试与实际操作都要合格。 如果希望实际活跃于印章匠人这个领域，需要累积印章的相关知识和技能。 现在印章雕刻机所雕刻的机械印章虽已成为主流，但仍流传有靠匠人手工雕刻的印章。 视频中由一级印章雕刻士真田智成先生出演，为大家详细解说制作一款印章的全部工序。 如果您对日本的印章感兴趣，那么很值得去看看此视频。 介绍用于印章的印刀、材料和印材等 ↓ 制作印章的过程 ↓ 制作完成的印章的盖章场景 这些可通过视频1:03起进行浏览。 视频大约37分钟，内容充实，可充分领略匠人之技。 有关印章雕刻的熟练技能的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 印章雕刻的世界极其深奥，为完成一款印章需要高超的技巧。 《“TOKYO匠之技”技能继承动画“印章雕刻熟练技能篇” 》可谓日本制作印章的入门视频。 访问日本时，不仅可以享受美景和寿司等美食，前去体验一下日本的文化和传统工艺的技能如何？ 除印章雕刻以外，日本还有其他各种传统技能、技法和文化，比大家想象的要深奥多了呢。 另外，印章在送给外国人的礼品或伴手礼当中也非常有人气。 网购还可买到价格合适的印章，如果想购买一款，可考虑此方式。

岐阜县岐阜市传统工艺品"岐阜和伞"匠人采访视频介绍 这部《传达心意，继承技艺 〜岐阜和伞〜》视频介绍的是日本传统工艺之一的岐阜和伞的作法和职人的技术。 日本传统的蛇目伞（环形图案的和伞）是由工房职人用竹、和纸等制成的传统工艺品。 东海地区的岐阜县是和伞的一大生产地。 岐阜市加纳地区是日本现存的蛇目伞产地，全盛时期有1万6000人从事蛇目伞制作。 作为雨具的需求锐减下，现在仅剩数十名职人守护者着这项传统工艺。 文章中根据视频介绍岐阜和伞的历史、制作工程、岐阜和伞职人。 日本的传统工艺品"岐阜和伞"的历史 图片来源 :YouTube screenshot 和伞的起源从公元552年制作唐伞开始。 历史悠久的日本传统和伞在1950年代生产了1400万把，但到近年因洋伞的普及，锐减至仅剩数万把的产量。 尽管如此，日本至今仍有使用野点伞（户外茶道时使用的伞）、番伞（画上家纹或商号的伞）、蛇目伞的传统文化。 美丽的岐阜和伞当伴手礼或装饰，不论哪个时代都很受欢迎。 完成一把"岐阜和伞"作品的过程 图片来源 :YouTube screenshot 岐阜和伞由十几名职人分工，费时半个月至一个月、经过主要的6道工程才完成制作。 首先是"削骨"的工程，削竹子、用厚壳树"做成伞轴"。 接着在伞轴上"插入伞骨"，小的伞骨用"缝线连接"起来之后，就呈现视频3:34的竹骨样貌，接着再进行视频5:46看到的"贴纸"做成伞面。 最后再涂油、日晒、上漆就大功告成。 其他还有琐碎的分工，每的分工的种类由于后继无人，蛇目伞职人也对于这项日本传统工艺的消失有深深的危机感。 视频的2:10起，蛇目伞职人竹骨师羽根田正则讲述他成为岐阜和伞职人的经过。 视频4:17起，伞骨缝纫师早川丰子忧虑地表示，和伞曾有一段荣景，现在虽然还有工作，但市场已经几乎没有蛇目伞的需求。 其他几位职人的访问在视频中也能看到。 买把"岐阜和伞"吧！ 照片：和伞 岐阜县有中村屋伞店等贩售岐阜和伞的传统工艺店。 想要入手一把美术品般的日本和伞，可到岐阜县内的商店，也可上网购买。 当中也有几千日圆这样亲民价格就能入手的岐阜和伞。 岐阜和伞近年也和游戏"偶像大师 灰姑娘女孩"合作，推出现代感的樱花和伞。 日本传统工艺"岐阜和伞"的职人专访视频介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 以上为您介绍的视频是关于日本传统和伞的魅力和制作过程。 岐阜和伞是由竹骨师、贴纸师、缝纫师等各种职人分工完成。 近年也开始培育继承人的计划。 想入手一把集结日本和伞职人功力的传统和伞的人，请上网看看哦！

日本食の基礎となる出汁を紹介 こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「KATSUOBUSHI - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 （鰹節）」です。 うま味を引き出す食材として定番なのが鰹節。 ランチにおかかのおにぎりや冷奴、京都のおばんざいなどの郷土料理、そしてお節料理といった伝統料理まで、鰹節が欠かせない日本食はたくさんあります。 鰹節自体を見る機会は少なくなったとはいえ、和食専門店や贈り物用ではまだまだ重宝されています。 動画では出汁専門店「伏高」店主・へのインタビューが紹介されています。 伏高は築地にある創業100年を超える出汁専門店です。 鰹節だけではなく昆布や煮干しなど海の出汁を取り扱い、高級料理店からラーメン店まで幅広いお店に食材を提供しています。 今回は鰹節の秘密について紹介します。 鰹節は栄養満点！健康にもよい食材 鰹節で取った出汁は塩分を少なくしても十分に美味しさが感じられるため、積極的にレシピに取り入れたい材料です。 また、和食に限らず、乳幼児の離乳食にも使えます。 離乳食は基本的に薄味を付けますが、出汁を入れることでうま味が加わり、調味料を入れなくても十分美味しくなるのが利点。 作り方も簡単。 わが子のご飯に活用して、日本食に対する豊かな味覚を育んであげたいですね。 鰹節の種類 動画では2：50から、市販と節状の違いが説明されています。 スーパーでよく見る削られた鰹節は削り節と呼んでいます。 また、製造過程において、カビを表面につけて乾燥させる工程があります。 和食の世界では、この工程を通ったものを本節と呼んでいます。 本節の賞味期限は、メーカーが推奨する状態できちんと保存すれば数年は持つとされています。 日本の鰹節生産地 日本には静岡県と鹿児島県に、鰹節の生産で有名な地域があります。 静岡県焼津市は、「焼津節」として江戸時代から続く鰹節の名産地です。 1801年に土佐与市という人物が焼津に伝えた土佐節の製法がもとになっています。 また、伊豆では田子節が有名です。 続いて、薩摩半島の南端に位置し、生産量日本一を誇る鹿児島県枕崎市です。 枕崎の鰹節の歴史は古く、古事記にも「堅魚」との記載があるほど。 現在の製法は1707年に紀州から伝わった燻製法がもとになっています。 そして鹿児島県枕崎市と並んで有名なのが鹿児島県指宿市山川町です。 ここでは山川節が有名で、明治42年に伊予の業者が山川の山小屋を借りて土佐節を作ったのが始まりとされています。 鰹節のEU輸出に向けて奮闘する日本 英語で鰹節を意味する“Bonito Flakes”という言葉があるように、日本食、ひいては鰹節への注目度は世界でますます大きくなっています。 和食や日本食に限らず、フランス料理では調味料として鰹節が使われることも増えてきました。海外への輸出が今後増えてくるのではないでしょうか。 和食の出汁の王様！鰹節紹介まとめ 動画では1：30から出汁の取り方についてコツが解説されています。 コツは、けちけちしないでたっぷりと使うことです。 いい食材であればあるほど、たくさん入れても変に味がくどくなることはありません。 削り節は軽いので、いっぱい入れたつもりでも、実はあまり入っていなかったということがよくあります。 自分で思っている分の2倍は入れるようにすると美味しい出汁が取れますよ。 動画では昆布だしについても詳しい解説があります。和食に欠かせない出汁の奥深さをぜひご自分でもお確かめください！

京都府京都市天津甘栗人气店的甘栗制作工程动画介绍 这是由“DELI BALI”所发表的《熟练师傅所制作 跟拍糖炒栗子制作过程！京都美食 林万昌堂 Making the Best Sweet Chestnut “Amaguri" at Kyoto! Japanese Street Food!》。 视频为介绍位于京都府中心区，新京极入口处在明治7年时创业的栗子老字号店铺“林万昌堂”所提供的糖炒栗子。 如视频所示，每天制作与贩卖不计其数的糖炒栗子，如今这糖炒栗子已成为京都的灵魂料理而相当出名。 这里就随视频来介绍糖炒栗子。 视频中所介绍的糖炒栗子是怎样的食物？ 照片：糖炒栗子 一般来说，作为糖炒栗子原料的栗子是隶属壳斗科栗属的落叶乔木支那栗，原产地为中国大陆。 在中国则为称作板栗的种类，由于不像日本栗子外壳因单宁酸而与可食用部分紧贴，只要炒过就可用手或道具轻易剥开食用。 1910年11月3日，李金章与九鬼国次郎在东京浅草仲见世开了日本第一家糖炒栗子店．金升屋。 支那栗的生产地原本虽为中国，但在日本的高知县及岐阜县也有栽植品种改良过的栗子，如今与中国大陆的种类有所不同。 与日本栗子同样不怕病虫害，也有人说是因为原产于欧洲及美洲大陆的栗子混种后成为抵抗病虫害相当有效的原因。 糖炒栗子的制作方法 照片：糖炒栗子 在此介绍糖炒栗子制作完工的整个过程。 ① 炒 如视频0:28处所示，将不计其数的栗子一次全部干炒。 定时翻炒，为使栗子更加柔软而放入从河床取得的小石头一起混炒。 河砂由于导热性极佳，对于蒸煮栗子起到相当大的帮助。 ② 筛选 于视频0:56处进入筛选阶段。 依收割的质量、气候。 辨别出栗子的保存状态，情况不佳的栗子由于不能贩售而必须先行挑出。 此乃手工作业，全靠师傅雪亮的双眼。 边调整煎炒方式及煎炒时间并仔细翻炒。 在炒熟后的甜栗淋上糖浆。 待砂糖开始烤焦时，即会飘来芬芳香气。 ③ 辨识 从视频3:53处可见到糖炒栗子已然炒熟。 等熟透后则将河砂过滤掉，搬运至2楼。 ④ 分类 自视频6:00处，正在为糖炒栗子进行分类。 挑出较小颗、质量较差的栗子。 ⑤ 研磨 自视频6:38处，正在为糖炒栗子进行研磨。 透过此工程，能使表面更添光泽。 待此过程结束，糖炒栗子也就大功告成。 ⑥　完成 最后如视频7:47处进行包装后陈列至店面作为商品贩售。 “林万昌堂”的糖炒栗子介绍总结 照片：剥壳栗子 这样我们就知道，剥壳超轻松吃起来超美味的糖炒栗子是透过师傅们手工作业的努力才得以贩售让我们可以吃到的呢。 糖炒栗子的热量比起日本其他栗子还要高，也含有较高的纤维素，且由于是富有营养价值的优良食品而相当受到欢迎。 如果对带有甜味、热乎乎且松软的糖炒栗子有兴趣的话，网络上也有贩售，不妨买来试吃看看如何呢？ 【官方网页】糖炒栗子老字号店铺 林万昌堂 总店 https://www.hayashi-mansyodo.jp/sc/ 【tabelog】糖炒栗子老字号店铺 林万昌堂 总店 https://tabelog.com/cn/kyoto/A2601/A260201/26000796/

江户木雕刻是以细腻的雕刻和流丽之美为特色的东京传统工艺品 此视频是“NipponTsuTV”公开的《江户木雕刻❖日本的传统工艺【日本通tv】》。 视频0:24起回应采访的后藤流江户木雕刻第三代岸本忠雄（后藤祐浩）先生曾担任过日本木雕联盟江户木雕刻的代表顾问，是江户木雕刻的有名工匠。 还曾担任成田山新胜寺总门的文字雕刻和两国国技馆等文化性建筑雕刻，并被授予黄绶褒章。 视频1:10和17:23可观看到出自于岸本忠雄先生如艺术品和美术品般的各种美丽作品。 岸本忠雄先生的工房，每天都萦绕在树木的芬芳和手工制作时咚咚咚这种有规律的作业声响当中。 可通过视频体验一番以匠人之技制作传统工艺的情形。 江戸木雕刻的制作过程 图片来源 :YouTube screenshot 用于日本传统江户木雕刻的原材料有榉树、樱花树和扁柏等。 根据用途不同，在用锯锯出的木材上描绘草图。 接下来对准錾子用铁锤或木槌进行敲打，削掉多余部分。 此道工序被称为粗雕刻。 视频中岸本忠雄先生所展示的是中雕。 用錾子和刻刀先雕画出大致模样，最终仔细雕琢细处。 錾子和刻刀的种类尤为多，会使用到200～300种。 另外还会用到钳子和刨子等。 岸本忠雄先生将这些称之为小道具爱惜使用，并不忘保养。 这些小小的用心在守护着这项传统工艺和传统文化的江户木雕刻。 传统工艺江户木雕刻的历史 照片：栃木县・世界遗产日光东照宫 传统工艺江户木雕刻的历史起源要追溯到江户时代（公元1603年～1868年）德川幕府繁盛时起。 日本各地优秀的木工们因参勤交代等原因聚集于江户，江户木雕刻正是彼此争相较量技艺过程中诞生的产物。 世界遗产日光东照宫的阳明门正是江户时代木工技艺汇总的杰作。 雕刻作为工作的一环，从从事雕刻的木工中诞生了专门从事木雕刻的堂宫雕师和社寺雕师。 雕刻佛像的佛师采用的是使用錾子和小刀的制作方式，但他们却采用的是不使用小刀的技法，使江户木雕刻得以发展。 寺院的建筑雕刻和山车、神轿等的装饰多种多样。 已成为文化财产的神社佛阁中也可看到江户木雕刻的作品。 到了明治时代（公元1868年～1912年），工匠们不再固守传统工艺的概念，而是也开始吸收西洋雕刻的精髓。 西洋建筑的国会记事堂内部装饰即施有江户木雕刻。 并且，岸本忠雄先生也负责了此内部装饰，令其实现了与日本文化的相融合。 岸本忠雄先生于视频中是如此阐述的。 “我的工作令顾客欣喜。这便是最令我高兴，并感到意义的事情，也是我活着的动力所在。” 有关传统工艺江户木雕刻的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 守护日本的传统文化和传统工艺，并支撑着日本文化性建筑的正是匠人们的手工技艺和来自于其中的自豪感。 大家也来接触一番日本的传统工艺品如何呢？

ねぶた師とは？ 今回紹介する動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#003 ねぶた師 立田 健太 | 明日への扉 by アットホーム」です。 この動画は有名な青森県のねぶた祭で主役となる街を練り歩く巨大な山車「ねぶた」を製作する職人を紹介します。 古来日本では年中行事の一つとして旧暦7月7日を祝う七夕行事が行われてきました。 青森県で行われる「ねぶた祭」や「ねぷた祭」もこの七夕行事として行われてきました。 ところで、「ねぶた」と」「ねぷた」の違いは？という疑問を持つ方多いですよね？ 最大の違いはねぶた祭では武者絵が描かれた立体的でダイナミックな造形の「人形型」山車が登場するのに対し、ねぷたは平面的な山車であるということ。 また、ねぶた祭は青森市、ねぷたは弘前市をはじめとする津軽地域で行われているという違いがあります。 ねぶたを作成する職人はいつしか専門化され、「ねぶた師」と呼ばれるようになりました。 ねぶた祭の歴史 写真：青森県・ねぶた 現在、ねぶた祭は重要無形民俗文化財に指定されています。 ねぶた（ねぷた）の意味は漢字で表現すると「眠た」となります。 江戸時代には各地で夏場の眠気をさますために「眠り流し」というお祭りが行われていました。 仙台の七夕祭りや秋田の竿燈祭り、福島の眠り流しなどと同じ起源を持つお祭りです。 江戸時代の青森県は南部藩と弘前藩（津軽藩）に分かれていました。 南部では眠いことを「ねぶたい」、弘前では「ねぷたい」と言っていたことでねぶた祭とねぷた祭というように区別して呼ばれるようになったとされています。 ねぶたの作り方 写真：青森県・ねぶたの作り方「小屋がけ」 ねぶたに描かれるのは日本に伝わる伝統的な神話や民話を題材とした武者絵です。 勧善懲悪で鬼や悪い霊獣を倒す決定的瞬間が使われるのが特徴的です。 こちらの動画では5:16より、14歳の時にねぶた師「内山龍星」産に弟子入りした若きねぶた職人「立田健太」によるねぶたの制作工程をご覧になることができます。 ここではねぶた師の仕事の内容を紹介していきます。 ・ねぶたの作り方その1, 題材と下絵 下絵はねぶたの設計図です。 ・ねぶたの作り方その2, 小屋がけ ねぶたを制作用小屋を作ります。 木材を使った細部の下ごしらえ、針金を使った骨組み、彩色、完成したねぶたの保管などが目的です。 ・ねぶたの作り方その3, 電気配線(照明) ねぶた祭は夜のお祭りなので、山車内部には夜空に武者絵が映えるように電球を配置していきます。 ・ねぶたの作り方その4, 紙はり 完成した骨組みに和紙を貼り付けていきます。 ここまできたら全体像が少しずつはっきりしてきます。 画像引用 :YouTube screenshot ・ねぶたの作り方その5, 書割(墨書き) 墨で貼り付けた紙に武者絵のアウトラインを描いていきます。 これはとても重要な作業で、昔から書割はねぶた師にしかできない作業とされています。 ・ねぶたの作り方その6, ろう書き パラフィンを溶かした特殊な材料を使います。 パラフィンを塗ったところは紙が透けて明るくなります。 ・ねぶたの作り方その7, 色付け(彩色) 残った紙に色を塗っていきます。 ・ねぶたの作り方その8, 台上げ 完成したねぶたを車付きの台に乗せます。 大人数（50人前後）で作品を慎重に外に出します。 動画では8:00より、この台上げの時に失敗して、修復するというハプニングが発生し、冷や冷やさせられます。 長い間受け継がれてきたねぶた師の育成問題 写真：青森県・ねぶた ねぶたの制作はもともと町内会などの運行団体が行ってきました。 町内会の手先が器用な人が仕事をそっちのけでねぶた製作に熱中していたので、このようなねぶた名人を「ねぷたこへ」と呼んできました。 しかし、ねぶた祭が世界規模で知られる日本の祭りとなり、次第にねぶた製作技術も高度化していったことを受け、ねぶた製作者は固定化し、プロのねぶた師が誕生します。 ねぶた祭は勇壮なねぶたの披露と同時にお囃子に合わせてぴょんぴょん飛び跳ねるハネトたちが街を練り歩くお祭りですが、ねぶたの優劣を競う品評会でもあります。 優秀なねぶた作品を制作したねぶた師は「名人」として表彰され、その名誉を称えられます。 青森県の人気イベント「ねぶた祭り」の紹介まとめ 写真：青森県・ねぶた ねぶた師の仕事は楽ではありません。 今回の動画に登場したねぶた師「立田健太」さんも、お金の工面に四苦八苦している様子が紹介されています。 なによりもねぶたが好きという熱意がなければなれない仕事と言えるでしょう。 ねぶた師のような裏方さんがいて、初めてあの勇壮で豪華絢爛なねぶた祭が開催されるということを知っていただきたいと思います。 また、ねぶた祭ではミスねぶたを選ぶミスコンも同時に行われます。 ミスねぶたを受賞した女性はねぶた祭の期間中ねぶたを先導するなどお祭りに花を添えます。

一起来了解艺术品一样的竹制工艺的工匠的技能！ 这是在别府温泉有名的大分县别府市周边制作的传统工艺品"别府竹工艺"的介绍视频。 使用优质的竹材，由工匠手工制作而成的美丽的竹制工艺，让人感受到日本自古以来的传统文化。 别府竹工艺是什么样的传统工艺呢。 一起特过视频来了解吧。 传统工艺品"别府竹工艺"的历史和特征 图片来源 :YouTube screenshot 作为传统工艺品的别府竹制工艺品的历史悠久，日本最古老的史书《日本书纪》中记载了景行天皇在九州出巡时所求为起源。 这个地区有很多优质的竹制原料川竹，所以用竹子制作了茶碗笼。 室町时代（公元1336年～）后，别府竹工艺品作为传统工艺品开始盛行。 到了江户时代（公元1603年～），作为有名的温泉地的别府温泉就建起了财经人和文化人的别墅。伴随着这个，茶具等美术品的文化价值上升，高价出售。 体验、购买大分县传统工艺品"别府竹工艺" 图片来源 :YouTube screenshot 在别府有各种各样的传统工艺和工艺。 有教我们制作竹工艺品的体验教室，也有以合理的价格买到竹工艺品的商店，在别府观光的时候一定要去看看。 传统工艺品"别府竹工艺"在网络上也能买到 别府竹工艺品也可以通过网购购买。 森口竹工业有限公司在工房贩售工匠手工制作的竹制包和风铃等。 从各种价格的别府竹工艺中，试着找找喜欢的工艺品吧。 传统工艺品"别府竹工艺"的制作方法是？ 图片来源 :YouTube screenshot 为了接触日本传统文化，也有人自制了各种各样的别府竹工艺品。 《别府竹工艺资料集》等书籍中详细记载了别府竹工艺的技法和工序。 参考资料做加工，编上去的话，可以自己制作传统工艺品别府竹工艺。 我们的视频也介绍了"别府竹工艺"的制作过程。 去掉油，将晒干的竹子剥下来做成细棒状的竹签，精心编织、加工。 日本自古流传下来的工艺品也是工匠科技的艺术品，从视频上看也差不多结束了吧。 传统工艺品"别府竹工艺"介绍视频总结 这个视频的最后介绍了许多美丽的别府竹制商品。 能让人看得入迷的艺术品。 希望大家看了这篇文章和视频后，能对别府竹工艺产生兴趣。 我想你一定会喜欢这里的特产和礼物的。

介绍与烟花秀密切相关的视频！ 此次要介绍的视频是"Japan Video Topics - 日语"公开的"烟花秀"。 ~匠人的技术和现代娱乐的融合~"（花火ショー 〜匠の技と現代エンターテインメントの融合〜）。 大家知道夏天的风物诗烟花是怎么制作的吗？ 这是东京的老字号烟花工作室、丸玉屋小胜烟火店的匠人制作新烟花吸引人的烟花秀为止的文件视频。 大家也看看这个视频，感受一下之前不知道的烟花魅力怎么样？ 画正确圆圈的传统日本烟花的历史是什么？ 图片来源 :YouTube screenshot 日本烟花的历史可以追溯到江户时代。 为了慰灵300年前因饥荒去世的人，将军举行了焰火晚会。 因为那个烟花受到老百姓的好评，所以日本一到夏天就盛行烟花大会。 0:35中介绍了在江户举行的烟花表演。 从江户时代延续下来的日本的烟花，根据传统和历史，在世界范围内技术也变得很高吧。 音乐和焰火的融合！什么是年轻匠人的娱乐型烟花秀？ 图片来源 :YouTube screenshot 和烟花一起的话，庆典的时候不是有很多人听过"啊~"、"钥匙啊~"的口号吗？ 最近，不是庆典，而是和音乐一起举行烟花秀。 通过将烟花与音乐合作,产生了新的烟花享受方法。 从发射时间到烟花的颜色、种类，烟花和表演相结合，展现最佳表演。 在1:03的采访中，可以感受到手工制作烟花球的烟花匠对烟花的热切感受。 自行车火花！在Instagram上成为话题的烟花秀是？ 图片来源 :YouTube screenshot 焰火表演可以带来更多的感动。 通过组合打上烟花（打扬烟花）和半成品烟花·星形图案等，增加了变化，提高了观众的兴奋度。 在东京都丰洲举办的"STAR ISLAND"上，通过最新技术，提供"3D声音""照明""表演"等组合的未来型烟花娱乐。 通过视频的2:37，可以感受到真实感。 这个晚上燃放的烟花多达12，000发。 日本夏季风物诗烟花介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 看到这段视频后，大家应该都知道烟花是很久以前就很熟悉的吧。 烟花在日本流行的原因中，也有慰灵江户时代饥荒的目的。 看这个视频的话，看烟花的时候会不会更有意思呢？

山形传统工艺品“山形铸物”的视频介绍 这部是由“传统工艺 青山Square”公开的视频《手技TEWAZA“山形铸物” yamagata casting》。 4分钟的视频完整呈现山形铸物的历史、特徴、生产过程。 请透过这部视频感受职人是如何运用精湛的手艺，做出宛如艺术品般细致的传统工艺品。 日本传统工艺品“山形铸物” 照片：茶釜 山形铸物是平安时代中期，山形的铸物职人发现当地周边的土壤适合用来制作铸物开始，是历史悠久的传统工艺品。 日本现在茶道使用的茶釜也多半是山形的铸物。 山形铸物做成的茶釜在视频的0:12可以看到。 轻薄纤细的山形铸物和南部铁器、铁瓶、铜器等传统工艺品的制作技术，也运用在建筑材料和机械零件的铸造上。 传统工艺品山形铸物的制作方法 图片来源 :YouTube screenshot 山形铸物的制作从视频0:28的传统铸型制作开始。 决定好整体外观设计后，用山形产的砂和粘土等材料制作铸型。 内部贴一层薄薄的和纸，押上图纹设计，再画上纹理、文样。 如同视频2:08起看到的，在铸型中倒入溶铁，冷却成形后取出，最后再漆上颜色，山形铸物就完成了。 完成的茶釜可以在视频的3:29看到。 送礼自用两相宜的山形铸物！ 图片来源 :YouTube screenshot 传统工艺品山形铸物不只被用作传统茶道的茶釜。 近年也推出玻璃杯、茶壶等餐具，还有具现代设计感的寿喜烧锅或是水壶。 山形铸物的专卖店“雅山”贩售种类丰富的山形铸物，设计美观大方，非常适合拿来送礼。 日本传统工艺品“山形铸物”的文化和制作方法总结 这部视频将传统工艺品山形铸物的历史、制作方法、工匠的功力浓缩成4分钟的影像。 对日本传统文化感兴趣的人，务必观赏这部视频，感受如美术品般的山形铸物独特的魅力。 觉得还不够的人不妨也入手一个山形铸物实际体验看看吧！

位于福井县大野市的水行体验寺院"圆立寺"动画介绍 这是"The Asobigokoro"公开的介绍位于福井县大野市的圆立寺的视频"Enryuji [圆立寺]~福井县大野市~"。 创建于1556年的日莲宗的佛阁圆立寺。 以被指定为福井县大野市重要文化遗产的三十六歌仙屏风片奴为首，拥有众多宝物的历史性寺院。 福井县圆立寺是被称作"水淹寺"的寺院。 这里四面环山，还有日本名水百选的"大野名水"等，可以欣赏到美丽的自然风景。 顾名思义，在圆立寺可以体验禊的水行。 在圆立寺让身心焕发活力 图片来源 :YouTube screenshot 日莲宗有被称为百日大荒行的修行。 玄和尚的33岁日久也完成了5次这一行,以圆立寺为祈祷道场继续进行传教活动。 福井县圆立寺的水行是边诵经文边禊，体验祈祷和冥想、写经和法话。 另外,还可以接受缓解身心疼痛,提高自然治愈力的气功加持等。 如果接受修行的禊和气功的鼓励，一定会有心情舒畅的心情吧。 通过视频的1:26，可以看到一般人也参加的水行情况。 越前大野的水也被选为日本的名水百选。 越前大野地区的推荐观光名胜 图片来源 :YouTube screenshot 圆立寺所在的福井县的越前大野被称为"北陆的小京都"，是充满日本风情的地方。 中心部有大野城，其周边还保留着整修得整整齐齐、景色优美的棋盘街坊。 那个街道被选为城市景观百选，全年都有很多游客光顾。 特别是每天早上在七间街举行的早市,作为具有400多年历史的活动而备受欢迎。 福井县圆立寺附近有很多有风情的温泉旅馆和酒店，所以一定要在福井县住宿。 福井县圆立寺的水行介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 福井县的圆立寺是日本国内外想要体验水行的参拜者聚集的寺院。 这个视频中也有参拜者体验水行后充电的样子。 为了体验只有在这里才能体验到的体验，请一定要去福井县的圆立寺看看哦。 【Trip Advisor】圆立寺

什么是熊本县的传统工艺品肥后象嵌 “希望了解具有日本传统之美的传统工艺” “匠人们手工制作的日本工艺品所谓何物？” 向虽希望接触日本传统工艺品，却不知其具体为何物的人士介绍“传统工艺 青山Square”制作的视频《手技TEWAZA“肥后象嵌”Higo Zougan Inlay》。 此视频中所介绍的熊本县传统工艺品“肥后象嵌”筷子夹制作方法的影像，充分体现了肥后象嵌匠人稻田宪太郎先生的匠人之技，这是可了解到日本工艺品之精美的超赞视频。 介绍日本的传统工艺肥后象嵌 图片来源 :YouTube screenshot 熊本县的传统工艺肥后象嵌指的是在铁片上镶上金银并雕刻出图案的首饰和文具等金工艺品。 肥后象嵌历史悠久，曾经是施加在日本刀的刀锷、刀剑金具、铁炮的枪身、带扣、发簪等的日本传统文化，但如今则施加在领带夹、项链、发夹、袖扣、绳状领带、耳环等装饰器具、圆珠笔、钢笔、纸镇、裁纸刀这些文具用品等各种物件上。 因为是盛传于熊本的传统工艺品，因此最近还将其施加在了熊本熊的吊坠上，其可爱设计最适合当作礼品送人了。 日本传统工艺之美与当代设计相得益彰，成为了极富魅力的工艺品。 日本的传统工艺肥后象嵌制作方法（生产过程）介绍 图片来源 :YouTube screenshot 根据视频中所介绍的日本的传统工艺肥后象嵌筷架的生产方法进行以下简单介绍。 ・制作底板（视频0:21~） 将原料的铁板切型并打磨后，勾勒出棱角。 ・切割布纹（制作底板）（视频0:41~） 使用名为“錾刀”的工具，雕刻出横、竖、斜面凹槽。 ・打入、敲实（视频1:10~） 使用“鹿角”，将金银镶嵌于其中。 ・除掉布纹（打磨底板）（视频1:55~） 使用名为“Kisaki”的道具，打磨切掉布纹的那部分。 ・生锈（视频2:11~） 涂上锈液，使铁片发黑。 ・除锈（视频2:30~） 将肥后象嵌浸泡至煮沸的茶液内除锈。 ・烧制（视频3:02~） 进行烤制以防经年累月生锈。 ・完成 视频3:17起可浏览到制成的筷架。 这些在视频中都有详细介绍，敬请观看视频。 希望购买日本传统工艺的肥后象嵌 为大家介绍可购买到日本传统文化肥后象嵌的地方。 销售传统工艺的肥后象嵌的店铺推荐位于熊本的““肥后象嵌　光助””。这家店还可体验制作首饰。 吊坠、胸针、耳环、纯金绘画等从首饰到美术品、艺术品种类繁多，感兴趣人士可以查看。 另外，传统工艺肥后象嵌还可通过网购购买！ 您可能比较在意购买后应如何保养，使用柔软干布或纸巾等擦拭即可使其常保光泽。 匠人之技术结晶“肥后象嵌”介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 此视频对于文章中所没有介绍完整的肥后象嵌制作过程的详细技法以及制作肥后象嵌时的所需材料也有详细解说，内容非常充实。 还介绍有多个适合将其作为伴手礼或礼物的完成品。 如果您对熊本传统工艺之肥后象嵌感兴趣，敬请观看！

グルメがうなる本物の和食「蕎麦」の美味しさ~「石臼そば」の魅力 こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「SOBA - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 （蕎麦）」です。 こちらの動画では、神奈川県逗子市に店舗を構える、店主がバングラデシュ出身という異色のお店、蕎麦好きの和食グルメに大人気の手打ち蕎麦屋「石臼そば」を紹介します。 古くから伝わる伝統の製法で作られる「石臼そば」 低カロリーで栄養のある和食として知られる日本蕎麦には「ざる蕎麦」「かけ蕎麦」「つけ蕎麦」「きつね蕎麦」「たぬき蕎麦」「天ぷら蕎麦」「月見蕎麦」「とろろ（山かけ）蕎麦」「おろし蕎麦」「南蛮蕎麦」など数多くの商品がありそのレシピも多様です。 しかし、どの蕎麦も麺の製法で味が決まることに変わりはありません。 古来の日本料理である蕎麦の作り方にこだわる「石臼そば」では、動画で紹介されているように、昔ながらの古い石臼で蕎麦の実を挽くことから蕎麦の仕込みがスタートします。 約3時間石臼を回し、ふるいを通し、きめ細かいそば粉に。 そしてそば粉を水で練り上げ、麺棒で伸ばして蕎麦打ち。 さらに丁寧に断裁し蕎麦切塩釜なども使用し、ようやく蕎麦麺が完成するという根気のいる手順で作られます。 究極の和食として「手打ち」を売りにする蕎麦屋は数多いもの。 「石臼そば」は既成品のそば粉を使用せず、独自のルートで仕入れた原料を昔ながらの製法で作り上げます。 食通の期待に応える緻密な調理法 店主のチョードリーさんは動画の中で 「和食としての蕎麦は、作る職人次第で味が変わるので、作るときはそばに気持ちを集中しないと、グルメの方々が喜ぶ美味しい蕎麦にはなりません。 蕎麦は、その日の気温や湿度の変化によって、毎日水の量お微妙に変える必要がある、非常にデリケートな食材なのです。」 と語ります。 日本全国の和食通やグルメの期待に応えるため、食材の産地にもこだわりがあり、蕎麦の実を北海道から九州まで日本全国から取り寄せています。 蕎麦の糖度は各地で異なり、蕎麦は平地よりも傾いた土地の方が高品質のものが収穫できるので、店では棚田で収穫された蕎麦が使用されています。 蕎麦つゆや蕎麦湯にも独特のこだわりとアレンジが もちろん蕎麦に限らず和食に欠かせないのが蕎麦つゆで、和食好きのグルメにもこだわりがあります。 動画で紹介されているように、「石臼そば」では蕎麦つゆにも深いこだわりを持っており、なんと蕎麦つゆには「かつお節」だけでなく「さば節」と「宗田節」の三種類を使用しているとのこと。 また、昆布は前日に漬け込んでおくという念の入りようで、材料の分量や調理にかける時間で味も変わるため、その微妙な調整に最も神経を遣うと言います。 また、蕎麦湯にもお店独自のアレンジが施されており、一味違う美味しさを味わえます。 「石臼そば」紹介まとめ 京都や静岡など蕎麦処として有名な地域は日本全国にありますが、動画で紹介されている蕎麦店は「日本の古くからの伝統を継承した蕎麦が堪能できる店」として、今では逗子市の名店となりました。 「美味しい和食文化を味わえる店」との評価が高く、多くの観光客が訪れる人気スポットとなっています。

人形町今半のすき焼き、醍醐味は生卵と仲居のおもてなし精神 こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「SUKIYAKI - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 （すき焼き）」です。 明治時代に登場した牛鍋。 そこから発展して生まれたのがこの動画で紹介されている「すき焼き」です。 関西と関東で調理の仕方が違う、また各家庭でそれぞれの味付けがあるなど多少の違いはあるにしろ、日本人にとって「すき焼き」はハレの日に食べる特別料理、つまりごちそうのひとつとして多くの方に親しまれています。 この動画で紹介されている東京都中央区日本橋人形町今半では、日本の最高峰のすき焼きを提供しています。 今半のすき焼きは肉の品質だけでなく、具材や具材の切り方、調理の方法にまでこだわり抜いた絶品の和食グルメです。 人形町今半のすき焼きの調理方法 動画でご覧になれるように、人形町今半のすき焼きは煮るのではなく「焼くように炊く」のが特徴です。 まずは割り下を薄く引いた鍋に牛肉を一度に食べる量だけ入れます。 その際、牛肉は広げて並べ、重ならないようにするのがポイント。 そうすることで味がぼやけることなく、ダイレクトに肉の旨味が口の中に広がります。 肉がピンク色から茶色に変わったらひっくり返す合図です。 その後の火の通し方でミディアムロゼからウェルダンまでお好みでどうぞ。 肉の焼き方でそれぞれ旨味が変わってくるので、自分好みのこだわりを探してみるのも一興です。 すき焼きには牛肉のほか、ネギは欠かせません。 しっかりと火を通したネギは甘くて舌触り、歯触りも抜群です。 そのほか焼き豆腐、春菊、白菜、さらに椎茸や白滝、お麩もすき焼きの定番の具材です。 人形町今半では、すき焼きの肉や具材は生卵にくぐらせて食べることを推奨しています。 とはいえ、生卵に抵抗感をもつ外国人は多いものです。 宗教や文化の違いがあるため無理強いはできませんが、甘辛く煮えた具材と生卵の食べ合わせはすき焼きの醍醐味とも言えるので、是非チャレンジしてみてほしいものです。 人形町今半のおもてなし 鍋物といえばだしの中で具材をグツグツと煮てそれぞれ箸を進めるものですが、人形町今半のすき焼きに限っては仲居の存在が欠かせません。 仲居は鍋奉行のプロとして、鍋の中すべてのことを管理するほか客の小皿に取り分けまでしてくれます。 プロが付きっ切りでお世話してくれるからこそ、お客さんは食べることに専念でき、さらにちょうど頃合いの肉や具材を口に入れることができるのです。 このことから人形町今半のすき焼きは一般的な鍋物ではなく、鉄板焼きと同じようなパフォーマンス料理とも言えるかもしれませんね。 人形町今半のすき焼き紹介まとめ 外国人の方の中には日本食の代表であるすき焼きを食べたいと思っても食べ方が分からない人も多いようです。 人形町今半のように仲居の存在があると心強いことでしょう。 120年以上もの長い歴史と伝統を受け継いできた人形町今半のすき焼きで、日本食の真髄とおもてなしの精神を同時に味わってみませんか。

关于介绍大堀相马烧的视频 《福岛县 大堀相马烧》是由“东北STANDARD”制作的视频。 视频当中介绍的男性，是位在东北地区福岛县磐城市的“大堀相马烧陶吉郎窑”的职人“近藤学”与其长男“近藤贤”。 在视频访谈当中，他们诉说了对传统工艺品大堀相马烧的各种想法。 关于日本的传统工艺品大堀相马烧 图片来源 :vimeo screenshot 大堀相马烧正如视频0:08处，近藤学所说，是一种源自于、浪江町大堀、拥有300年以上历史的传统工艺品。 受到治理福岛县浪江町大堀的相马藩保护、栽培，福岛县浪江町大堀在江户时代末期曾有多达100多座陶窑，成为东北地区第一大的陶器产地。 大堀相马烧则在昭和53年被指定为传统工艺品。 大堀相马烧长期以来受到许多人们的喜爱，却因2011年（平成23年）3月11日发生的震撼日本的311大地震所引发的核电事故，使得全浪江町强制避难，让许多相马烧的陶窑离开了这片土地。 这些陶艺工房现在努力在福岛县内各地维持陶窑薪火，同时致力于地域复兴。 图片来源 :vimeo screenshot 在视频1:19处，近藤学表示“最重要的是传承传统的精神”。 原先由长辈传承给子孙的技术，现在甚至有来自县外的年轻志愿者愿意继承，让陶窑今后的薪火，有望持续传承下去。 福岛县持续招募“福岛县地域复兴协力队”，作为传承这些在地代代相传的传统产业的继承人。 现在，福岛县内营业的知名陶窑除了“大堀相马烧协同组合”之外，还有西白河郡的“松永陶器店”、白川市的“IKARIYA商店”、浪江町“陶德”等。 大堀相马烧协同组合也有举办陶艺体验和陶艺教室。 大堀相马烧的制作方法 图片来源 :vimeo screenshot 从视频的2:14处可以看到工房制作大堀相马烧的情景。 制作大堀相马烧的材料、原料是大堀粘土、鹿岛粘土等陶土。 先用手拉坯塑出形状，再放进斜坡窑烧制。 大堀相马烧的特征是被称作“蓝裂痕”的裂痕，这些裂痕遍布整个陶器，形成花纹。 “蓝裂痕”是透过利用涂抹2种以上的釉药，以其不同的热膨胀率制造而成。 此外，大堀相马烧还有被称为“二重烧”的两层构造，让其拥有保温、注入热茶也能轻易拿取等优点。 因为是陶器，所以也可放入微波炉使用。 大堀相马烧的介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 看过视频之后，对大堀相马烧产生兴趣的话，有没有考虑实际买几个陶器来用看看呢？ 大堀相马烧也很适合当作伴手礼和赠品哦。 大堀相马烧可以透过乐天市场或Amazon等网络商店购得。 日式茶杯、马克杯、大盘子、小盘子、饭碗、长形杯、陶器组合等各种各样种类的商品，一定能让人找到最爱不释手的梦幻逸品。 也有刻上2020年东京奥运会徽的奥运官方商品哦。 另外，也可在时尚品牌BEAMS找到大堀相马烧的商品。 大堀相马烧作为古董品也相当有人气，欢迎透过视频，尽情感受相马烧的魅力。