日本の伝統工芸螺鈿職人紹介動画 こちらの動画は「ニッポン手仕事図鑑」が公開した「螺鈿職人になる旅 / 武蔵川工房」です。 螺とは螺旋状の殻をもつ貝のことを指し、鈿とは金属や貝による飾りのことを指します。 アワビやヤコウガイ（夜光貝）シロチョウガイ（白蝶貝）クロチョウガイ（黒蝶貝）カワシンジュガイ（青貝）などの材料で幾何学模様を刻むという点で、螺鈿（らでん）は蒔絵や卵殻などとは異なります。 貝の厚さは0.4~1mmで花鳥風月のデザインを刻むという点でも日本の伝統工芸らしさが際立ちます。 日本有数の伝統工芸螺鈿職人として最も有名な方が、動画で紹介されている武蔵川工房の親方である武蔵川剛嗣さんです。 螺鈿職人を育てた高岡漆器という日本の伝統 日本の伝統工芸である螺鈿職人を育てた歴史背景には、高岡漆器という日本の伝統工芸があります。 高岡漆器の特徴は町人文化のなかで日用品へ職人たちが技術を磨くため漆を塗り、それぞれの技法を乗せたという起源があります。 それらの匠の技として、象嵌という技法が挙げられます。 これは一つの材料に異質の原料をはめ込む種類の作り方で作られた美術品や工芸品を言います。 明治時代になると石瀬松次郎が青貝螺鈿加飾という伝統工芸漆器を始め、青貝塗という日本伝統文化を広めました。 やがて伝統工芸として螺鈿師という立場が確立され、武蔵川工房の武蔵川さんは国指定の伝統的工芸品の認定者となります。 螺鈿は光の加減によって様々な色に映るため、武蔵川工房では暑さを0.1mmまで削り加飾を行います。 高岡漆器独自のこの工程を踏むのが武蔵川工房様の特徴でもあります。 貝の輝きをいかに引き出し、コントロールできるかが伝統工芸を作る螺鈿職人の腕の見せ所であるとも言えます。 現代に活きる日本の伝統文化・螺鈿 現代においても螺鈿職人は様々な工夫を凝らして螺鈿の文化を進化させています。 ペーパーウェイトや帯留め、髪飾りや箸、時計やガラスに細工された螺鈿の作品は見ているだけでも楽しいものばかりです。 武蔵川工房でも皿や飾箱、茶器などへの螺鈿装飾を行ったものが多く制作されています。 動画では2:24よりご覧になることができます。 スマートフォンケースやスマートフォンリングといった現代の生活に即した螺鈿作品を作る螺鈿職人もいます。 日本の伝統文化螺鈿職人紹介まとめ 螺鈿職人は日本には数多くいますが、高岡漆器の歴史を組む武蔵川工房の螺鈿作品は他に類を見ない美しさを持っています。 ぜひ日本の富山県へ訪れた際には螺鈿にも触れてみてはいかがですか。

越前打刃物の起源と歴史 こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#070 越前打刃物職人 田村 徹 | 明日への扉 by アットホーム」です。 日本の福井県越前市には昔より刀剣を製造していた歴史があり、その技術が越前打刃物という伝統文化工芸に生かされています。 打刃物とは鉄を打って作る刃物のことで、1337年に千代鶴国安によって作られたとされています。 千代鶴神社にその文献が残され、以降700年もの長い間、職人の手によって受け継がれました。 越前打刃物は1979年には国の伝統工芸品として認定されます。 越前打刃物とは産地福井県越前市において700年の歴史と伝統がある刃物です。 型を抜いて作るのでなく、熱した鉄を打つことで一つの作品を製造するという特徴があります。 日本の伝統文化工芸を受け継ぐ若き越前打刃物職人・田村徹 そんな伝統文化工芸である越前打刃物の職人として修行し若き力を注いでいるのが、動画紹介されている田村徹さんです。 田村徹さんが現在師事しているのが、黄綬褒章も受賞した偉大なる師・清水正治さんです。 日本の伝統文化工芸を守る名工清水さんの最も有名な刃物が鮪包丁です。 刃渡り100センチ以上にもなる包丁を作れるのは日本でも数えるほどしかおらず、その匠の技と技法は唯一無二で伝統文化そのものと言えます。 清水正治さんの手仕事はメディアはもちろんのこと、多くの知識人からも支持されており清水正治さんの打刃物でなければならないと語る職人も多くいます。 日本の伝統文化工芸越前打刃物に挑む若き職人 弟子である田村徹さんが今回の動画の中で製作しているのは出刃包丁です。 その材料となるのは地金と鋼です。 包丁の種類は大きく分けて両刃と片刃という種類に分けられ、その用途によって研ぎ方を変えています。 動画の中では6:30より解説されています。 まずは工房の高温の炉のなかで柄に差し込む部分を作る中子取りという作業を行います。 その後、焼入れという工程で800度の窯から一気に冷水で冷やします。 柿色と言われる色合いまで加熱を行うとても繊細な作業です。 そして研師によって刃付け（研ぎ）という作業を行います。 完成した包丁は、もはや芸術品・美術品の一つとしても過言ではないほどの美しさと精巧さを備えたものとなります。 日本伝統文化である越前打刃物は包丁などの調理用品だけでなく、鎌など農業や林業、園芸にも用いられています。 日本伝統文化工芸越前打刃物紹介まとめ 越前打刃物という歴史ある日本伝統工芸作品を今まで以上に身近に感じることができたでしょうか。 毎日使用する包丁だからこそ、日本伝統文化である越前打刃物に触れてみてはいかがでしょうか。

丹精込めて伝統文化・工芸品の刀を作る刀鍛冶とは こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#001 刀鍛冶 玉木 道明 | 明日への扉 by アットホーム」です。 「子供の時、おもちゃの刀を使って遊んでいたのがきっかけだった」 多くの日本人男子は、子供の時そのようにチャンバラをしてきたのではないでしょうか? 日本の伝統文化を継承するために毎日丹念している方の話しは、多くの人が面白い・興味深いと感じ、とても刺激的に感じることが多いと思います。 こちらの動画では工房で日本伝統の刀匠という刀鍛冶になるべく目指す若者を紹介。 この記事では、動画に沿って刀鍛冶の魅力や、刀の世界で毎日を過ごす玉木道明さんにについて紹介します。 日本の工芸品、伝統文化を伝える職業の刀鍛冶 刀鍛冶とは、刀を作る職人です。 高温に熱した鉄を何回も金槌で叩いて形を作っていきます。 刀の歴史・起源は日本書紀に奈良時代より作られていた記録も残っています。 現在では刀鍛冶は日本の伝統文化として珍しい職業となっています。 日本の伝統文化・工芸を継承する刀鍛冶の玉木道明について 若き刀職人の玉木道明氏は、日本の伝統文化を守るべく刀鍛冶になるため、広島県庄原市にある久保善博氏が行っている善博日本刀鍛錬道場で修行を行っています。 刀の職人は鍛人という言い方がありますが、それ以外にも鍛師・刀師・鍛刀師という呼び名があります。 また、刀派・流派は時代によって異なるのが特徴です。 刀鍛冶になるには修行が必要で、今日、明日刀を作りたいと言って作れることはできない匠の技です。 伝統文化・工芸品の刀を作るまでの工程 刀を作る工程として、まずは玉鋼を作ります。 火床で加熱をして鞴で火を操ることが大事だと言われています。 水へし・先手を行い火造り、研ぎ、焼き入れに刃紋を行います。 また、刀を作るためには刀工集団という専門的な技術を持った人が集まって作られます。 鉱物を山から掘る鉱山師から始まり、鉄穴師、タタラ師、山子、彫師、鞘師、研師といった多くの技法が相まって刀は作られているのです。 日本の伝統文化・工芸を継承すべく独立する玉木道明氏 今回の動画では玉木道明氏が独立するために刀剣の里で初打ち式へ参加する様子も収められています。 こちらは動画の16:12過ぎより紹介されています。 独立後は伝統文化として、刀は工芸品として価値が高い職人となることでしょう。 日本の伝統文化・工芸を伝える刀鍛冶、玉木道明の紹介まとめ 刀鍛冶を目指す玉木道明さんのドキュメンタリー動画では匠の技を感じられたのではないでしょうか。 この記事を読んで、刀鍛冶や日本の伝統文化・工芸などや玉木道明さんに興味をもった方は、日本刀に触れる観光に出かけてみてはいかがですか。

伝統工芸「京指物」紹介動画について こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「京指物」kyo-sahimono joinery／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 多くの観光客が訪れる京都には京指物と呼ばれる伝統工芸があります。 京都観光を楽しむ方は是非チェックしてください。 京指物とは一体どのように作られるのか 1つの京指物ができるまでにいくつもの制作工程があります。 動画をご覧になれば素材選びから完成までのイメージを掴めるのではないでしょうか。 まずは素材となる木を乾燥させ、荒木取と呼ばれる木の余分な部分を切り落とす工程が行われます。 続いてに木を矯正・荒削りして状態を整えたら仕口ホゾ接ぎと呼ばれる工程に移ります。 微調整しながら組み立てていくのがポイントです。 加工された部分に接着剤を塗って接合した後、平鉋(ひらがんな)で滑らかさや丸みを出す仕上削りが行われます。 その後、表面を研磨する仕上加工と呼ばれる工程で木の特長を引き出します。 最後は文様などを付ける加飾加工を行えば京指物のできあがりです。 気になる京指物の作品 京指物は茶道具をはじめ、桐箱や米櫃、調味料入れ、おちょこなどがあります。 通販サイトでは、いろいろな京指物が販売されているので、きっとお気に入りの作品が見つかるでしょう。 京指物紹介まとめ 京都は多くの観光客で賑わっており、日本の伝統工芸や歴史などを勉強するなら一度は訪れたい場所です。 今回紹介した動画をきっかけに日本の伝統工芸や京都について興味を持ってもらえれば幸いです。

こちらの動画は「DELI BALI」が公開した「【海外セレブ御用達！高級天ぷら圓堂 超貴重な職人技！ASMR 京都 日本 The Art of Tempura Time! Japanese food,Kyoto Endo chef’s skill!」です。 動画では京都の老舗「京都祇園 天ぷら八坂圓堂」での調理の様子が紹介されています。 明治創業の「京都祇園 天ぷら八坂圓堂」では、旬の京野菜や魚介を使用した京風てんぷらをお召し上がりいただけます。 また、お土産には動画で調理されている海老の天ぷらや天むすのお弁当もご購入いただけます。 2015年よりビバリーヒルズに米国１号店を開店し外国でも人気のお店です。 「京都祇園 天ぷら八坂圓堂」へのアクセスは、高台寺・清水寺・建仁寺から徒歩2分~10分ですので観光の際に是非お立ち寄りください。

日本三大うどん「稲庭うどん」の制作工程とは この動画は、日本三大うどんの一つと言われている秋田県の名物「稲庭うどん」の制作工程の動画です。 稲庭うどんは動画でもみられるように、練り・小巻・綯い（ない）・つぶし・延ばし・乾燥・裁断・選別といった工程で作られる「手延べ」製法です。 稲庭うどんの歴史は古く、江戸時代からお殿様に献上されており、一般人は食べることができなかったようです。 透き通る乳白色の色に、ツルツル喉越し滑らかな口当たりと、コシのある麺が特徴です。 ぜひ、皆様もご賞味ください。

こちらの動画は「日本通運 公式チャンネル」が公開した「荷役はかわる 通運のパレット作業（1958）｜物流アーカイブズ｜日本通運」です。 この動画では、昭和33年（1958）に作成された荷役について解説しています。 百年以上もの間、荷役と言えば人の手により行われてきました。 しかしながら、この方法では運ぶ人の負担も大きく、荷物も傷んでしまうなど欠点が多かったと言います。 この昔ながらの荷役作業に変化が訪れたのが、フォークリフト、パレット、ローラーコンベアなどの登場です。 これらを用い機械化・合理化することにより、荷役の作業効率は大幅にアップ！荷役現場に革命的な変化をもたらしました。 動画では、昔ながらの荷役風景から、機械化が行われた当時の作業風景までをご覧いただけます。

こちらの動画は「ニッポン手仕事図鑑」が公開した「ニッポン手仕事図鑑 × 駒村清明堂」です。 水車の音が響く中、丁寧に整えられているのは、明治から100年以上作り続けられている「駒村清明堂」の杉線香です。 その特徴は、なんといっても茨城県で唯一、水車を使って線香を作っていること。 茨城県内の樹齢50年以上の乾燥させた杉の葉を約40時間かけてじっくり挽くことで、杉の香りが逃げることを防ぎます。 粉になった杉の葉に合流するのは筑波山の湧き水です。 練りあげてできる線香は100％無添加で、茨城の自然由来。 まるで森林浴をしているかのような上品な香りに魅了され、作業体験や見学に訪れるファンもいます。

こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#097 桐生横振り刺繍職人 比嘉 寛志 | 明日への扉 by アットホーム」です。 針が左右に動く「横振りミシン」を使用した日本独自の刺繍方法、「横振り刺繍」。 大正時代に横振りミシンが輸入されたことをきっかけに、日本でも優れた刺繍の産地に発展した群馬県桐生市では「桐生横振り刺繍」と呼ばれています。 ここに、スカジャンに施された刺繍に感動し、沖縄県から移住してきた若者がいます。 彼の名前は比嘉寛志。 刺繍で初めての黄綬褒章を受章した大澤紀代美氏に師事し、繊細な刺繍の世界を学んでいます。 動画では大澤氏を高く認めているデザイナーのドン小西も登場。 ミシンで作る芸術は必見です！

こちらの動画は「ももチャンネル! 【無線と車でアウトドアなYouTuber】」が公開した「プロの鈑金技術で事故車にならずに凹みを修復！ 自動車修理鈑金技術を見学 カーファクトリーハカマダ（静岡県浜松市）」です。 この動画は、静岡県浜松市にあるカーファクトリーハカマダを尋ね、自動車修理の様子を見学させていただいたものです。 壁にぶつかり、車体の側面に大きな傷と凹みができた車。 傷と凹みのある部分を取り替えてしまうと、事故車となってしまうため、取り替えずに板金技術により修復することに。 事故車になってしまうと、買取の値段がつかなかったり減額されてしまうことも多いため、できれば事故車にならずにキレイに修復したいものですよね。 熟練したプロの見事な技術により、傷と凹みのあった車はまるで新車かのように蘇ります。

東京・墨田区にある鰻料理屋「鰻禅（うなぜん）」とは この動画は、東京・墨田区にある鰻料理屋「鰻禅（うなぜん）」の鰻を捌くところから、うな重になるまでの動画です。 鰻禅は、東京スカイツリーからほど近い、吾妻橋にお店を構えて30年以上、ご夫婦で切り盛りされています。 観光客も相成り、行列となるお店です。 鰻禅のうな重は、注文が入ってから捌くので、さっきまで活きていた鰻をいただくことができます。 ぜひ、その捌きたての鰻が出す味を体験してみてくださいね。 ◆鰻禅（うなぜん） 店舗概要紹介◆ 【住所】東京都墨田区吾妻橋3-6-18 【交通アクセス】東武伊勢崎線・東京メトロ銀座線「浅草駅」から徒歩7分 / 都営浅草線「本所吾妻橋駅」A４出口から徒歩1分 【料金】3600円～ 【営業時間】【火～金】11:00~18:00 /【土・日】11:00～16:00 いずれも売り切れて店仕舞いになることがあります 【定休日】月曜日（月曜日が祝祭日の場合、翌日が定休日） 【駐車場】無し 【電話番号】03-3624-0475 【食べログ】鰻禅（うなぜん） https://tabelog.com/tokyo/A1312/A131203/13058979/

こちらの動画は「Eater」が公開した「How Master Sushi Chef Keiji Nakazawa Built the Ultimate Sushi Team -- Omakase」です。 こちらは、ハワイ・ワイキキのリッツ・カールトン・レジデンスにある寿司職人・中澤圭二さんの「すし匠」を紹介する動画です。 中澤さんは東京の名高い寿司職人でしたが、ハワイの地で現地の魚をつかいながら、江戸前寿司を提供することに挑戦しています。 店内の凛とした空気の中できびきびと働く職人たちが、現地の魚を美味しく提供するための仕事を丁寧におこなう様子がうつされます。 中澤さんは、大切なことは心・技・空だと話します。 メニューは、厳選されたおまかせコースのみ。動画を見れば、一度訪問して味わってみたいと思うことでしょう！

こちらの動画は「mrlll」さんが公開した「すきやばし次郎 神様小野次郎」です。 こちらの動画では、ミシュランで8年連続三つ星を貰ったことでも有名な日本を代表する寿司屋『すきやばし次郎』について紹介しています。 握られた寿司はどれもキラキラと輝いていて目でも楽しめる他、味も申し分無しのまさに日本を代表する料理屋として有名です。 あのアメリカの元大統領のオバマさんも訪問をしたことで有名で、人生で一度は行ってみることをおすすめする寿司屋です。 この動画では、そんなすきやばし次郎の職人小野次郎さんが寿司について語られているので、是非ご覧下さい。

こちらの動画は「Japanese Kimono Online Shop KYOTO」が公開した「【How to make Kimono - Digest Ver.】」です。 動画では下絵から着物の作る工程が紹介されています。 熟練された職人の手により絵柄が手描きで描かれる様子は圧巻です。 刺繍も手作業で行われ、艶やかな着物が仕上がります。 是非完成された着物を動画でご確認ください！

일본에서 탄생한 기모노는 생각했던 것보다 조예가 깊다 이것은「 Victoria and Albert Museum 」이 공개한 동영상 「 Kimono inspired by the ' street ' , Jotaro Saito V&A 」 입니다. 일본의 전통 문화의 하나인 기모노. 오랫동안 전수된 노하우와 장인 기술이 결합되어 아름다운 옷을 완성할 수 있습니다. 여러분은 이 동영상에 소개된 사이토 죠타로 씨를 알고 계십니까? 일본뿐만 아니라 해외에서도 좋은 평가를 받고 있는 기모노 디자이너입니다. 이 기사에서는 동영상에 따라 사이토 죠타로씨를 소개합니다. 기모노를 비롯한 일본의 전통문화에 관심있는 분들을 한번 확인해보시길 바랍니다. 사이토 죠타로에게 포커스를 맞춘 영상 이미지 인용 :YouTube screenshot 사이토 죠타로씨가 기모노 제작에 대해 이야기하는 이 동영상에는, 영어 자막도 있으므로 일본어를 모르는 분들도 쉽게 접할 수 있습니다. 교토의 80년 이상 영업한 유명 염색집에서 1961년에 태어난 사이토 죠타로씨. 태어날 때부터 기모노에 둘러싸인 환경에서 자랐던 것입니다. 인터뷰에서는, 여성의 섹시함을 잘 끌어내기 위해, 어떤 것을 의식하고 있는가에 대해서도 말하며 사이토 죠타로씨의 미학을 접할 수도 있습니다. 또 영상 0:46에서 영감의 원천은 거리패션이라고 말합니다. 이 밖에도 영상의 2:56부터는 기모노의 제작 공정에서 자수 등이 분업되었음을 언급하고 있으며, 실제로 영상을 통해 직물을 손으로 그린 후, 드로잉하는 작업 과정을 만나보실 수도 있습니다. 「기모노의 도안은 어떻게 정하는가」「기모노가 완성되는 제작 공정이 궁금하다」는 분들에게 추천하는 동영상이라고 할 수 있습니다. 한번 체크해 보시는게 어떨까요? 사이토 죠타로는 도대체 어떤 인물인가 이미지 인용 :YouTube screenshot 사이토 죠타로씨는 교토 출신의 기모노 디자이너입니다. 할아버지가 염색 작가 사이토 사이사부로씨, 아버지에게는 현대 기모노 작가 사이토 산사이씨입니다. 27세의 젊은 나이에 기모노 작가로 데뷔하여, 현대공간에 어울리는 기모노를 잇달아 만들어내고 있습니다. 조부인 사이토 산사이씨에게 배운 자필 우선의 노하우를 기본으로 기모노를 만들고 있다고 합니다. 그 외에도 직물의 노하우를 기모노 만들기에 활용하는 것을 특징으로 들 수 있습니다. 사이토 죠타로씨는 그랜드 프린스 호텔 신 다카나와나 더 리츠 칼튼 교토등의 건물, 인테리어 디자인에도 참여 하는 것으로도 유명합니다. 또한 긴자에서 JOTARO SAITO라는 카페를 운영하고 있으며, 일본에 방문했을 때 한 번 방문하여 사이토 죠타로 씨가 관여한 상품을 구입해보는 것은 어떨까요? 그 밖에도 레이디 가가의 코디네이터나 도쿄 콜렉션에 기모노를 전시하는 등, 전 세계를 무대로 활약하고 있습니다. 기모노를 비롯한 일본의 전통문화를 접해봅시다. 이미지 인용 :YouTube screenshot 사이토 죠타로씨는 세계에서 인정받은 기모노 디자이너입니다. 기모노, 후리소데나 유카타, 소품 등 일본의 전통적인 일본 전통 패션을 접하고 싶으신 분은 사이토 죠타로씨가 만드는 여러 작품을 한 번 체크해 보면 좋을지도 모릅니다.

こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#106 庭師 ～茶の湯の庭「露地」をつくる～ 小河 京介 | 明日への扉 by アットホーム」です。 動画では京都の庭師小河京介さんが、茶室までの庭である「露地」（ろじ）を手掛ける様子がご覧いただけます。小河さんは露地の老舗【植熊】の五代目です。 主に裏千家の茶庭を手掛けています。 試行錯誤をし美しい露地を作る様子を是非動画でご確認ください。

こちらの動画は「盆栽エンパイア」が公開した「Kunio Kobayashi Bonsai demonstration」です。 動画ではイタリアで行われた盆栽のイベントで盆栽界の巨匠と言われている小林國雄さんのパフォーマンスがご覧いただけます。 小林國雄さんは日本に盆栽の美術館を造り、世界にも盆栽を広める活動をしています。 匠のテクニックにイタリアの人々も興味をもっている様子を動画にてご確認ください。

「江戸指物」紹介動画について こちらの動画は「KyodoNews」が公開した「釘を使わない伝統の家具 東京職人「江戸指物」」です。 日本には伝統的に釘を一本も使わない建築、家具、木工品の作り方があります。 この木工技術のことを「指物（さしもの）」と呼ばれ、起源は平安時代にまでさかのぼる長い歴史があります。 日本の神社を建てるプロのことを宮殿師や宮大工と言いますが、江戸指物もこの宮殿師たちの技法から受け継がれたものと言われています。 「指物」の名前の由来は木と木を「さし合わせる」ところから来ています。 動画でも登場している東京都荒川区東日暮里にある工房で働く江戸指物の女性家具職人「河内素子」さんの隙間なく組み合わさるように丁寧にほぞを掘っている作業風景をご覧になれます。 板同士を合わせると気持ちいいぐらいにぴったりと合い、グラグラしないことがわかりますね。 動画では1:02より「ほぞ」についての詳しい説明をご覧になることができます。 伝統工芸職人・指物師とは 画像引用 :YouTube screenshot 日本伝統の宮殿師の高い木工技術から受け継がれた江戸指物は普通の家具職人とは異なり「指物師」と呼ばれます。 指物師の歴史も長く、プロとして技術が受け継がれるようになったのは室町時代だと言われています。 江戸指物では主に箪笥や棚などの日常的な家具を作ります。 昔から指物は京都では公家や貴族が用いていたものが江戸時代になり徳川幕府御用達になると多くの指物職人が江戸へ招かれ、武家生活には欠かせないほどの人気家具となりました。 大名屋敷が軒を連ねる今の台東区には多くの江戸指物師が暮らしていました。 当時の名残から今でも江戸指物の工房は台東区周辺に集中しています。 日本の伝統工芸品である江戸指物の特徴 画像引用 :YouTube screenshot 江戸指物の特徴は何と言っても木目の美しさを生かした木工家具の風合いです。 また釘を使っていないので見た目がすっきりと美しく家具の背面にも匠の技が活かされていることが動画からもわかると思います。 江戸指物は組み手や接ぎ手が外から見えないよう「ほぞ」を掘りそれを組み合わせるのですが、見えないところほど高い職人技が要求されます。 江戸指物の完成品を眺めていると、江戸職人の粋で質実剛健な心意気を垣間見ることができます。 動画の最後の方でも紹介されていますが、引き出しを押すと違う引き出しが飛び出してくるのは、組み手が隙間なくぴったりと合っているためタンス内部の機密性が高いという証拠です。 この引き出しにものを入れたらその重さで飛び出してこなくなるというところまで計算してほぞを掘っているのです。 このように材料となる桑や欅、桐の木の目利きから組み立て方まで日本伝統の技術を今に伝えているのが江戸指物職人です。 動画では3:03より完成した芸術品・美術品のように美しいタンス（箪笥）をご覧になることができます。 日本の伝統工芸品・江戸指物紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot こちらの記事では動画に沿っては日本の伝統工芸品である江戸指物を紹介しました。 日本観光の際には江戸指物展などに足を運び、日本伝統文化の江戸指物の実物と職人技を体験・体感してみてはいかがでしょうか？ 【公式ホームページ】江戸指物 - 伝統工芸品 | 台東区公式 伝統工芸品サイト https://craft.city.taito.lg.jp/craft/893/

こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#020 つげ櫛職人 森 英明 | 明日への扉 by アットホーム」です。 森英明さんは、1983年愛知県生まれのつげ櫛職人。 つげ櫛の老舗「櫛留商店」の三男として誕生しました。 つげ櫛は、拓殖（つげ）の木を原料に作られていて、堅さがあるにもかかわらず、弾力性があるため歯が折れにくく丈夫で静電気も起きにくい。 このような理由から、櫛の最上級品として古くから使う人を魅了しています。 森さんは大学生のとき、櫛留の櫛を使うお客さんの反応を見て、つげ櫛の素晴らしさを改めて実感。 大学卒業と同時に、大学卒業後に三代目である父・森信吾さんに弟子入りし、腕を磨き続けています。

沖縄県の鉄板焼きステーキレストラン「碧」とは この動画は、沖縄県にある鉄板焼きステーキレストラン「碧」で、シェフが鉄板焼きで野菜・海老・和牛ステーキを焼いているところを撮影した動画です。 鉄板焼きとは、鉄板で野菜・魚・肉等を焼いて提供するお料理のことで、レストランでは目の前で調理してくれるお店が多いです。 出来立て熱々をいただくことができるのも鉄板焼きの魅力。 動画を見ているだけで美味しさが伝わってくるようです。 沖縄県に行く際には鉄板焼きステーキレストラン「碧」をぜひチェックしてみてくださいね。 ◆碧 東町本店 店舗概要紹介◆ 【住所】沖縄県那覇市東町19-25 【交通アクセス】旭橋駅から223m 【料金】3000円～ 【営業時間】11:30~22:00（L.O.20:30） 【定休日】年中無休 【駐車場】有り 【電話番号】098-917-3205 【公式ホームページ】鉄板焼ステーキレストラン 碧 https://heki.co.jp/ 【食べログ】碧 東町本店 https://tabelog.com/okinawa/A4701/A470101/47016210/

こちらの動画は「Hanabira工房」が公開した「DIY? 100均のフォトフレームに隠し扉のあるドールハウスを作ってみた！Miniature dollhouse with hidden door!」です。 こちらは公開から約1か月で100万再生を超えた人気のDIY動画。 動画では木材と100均商品をメインに“隠し扉のあるドールハウス”を作る制作工程がご覧になれます。 約40分に渡り、ミニチュアの可愛らしい作品ができるまでが堪能でき、ひとつひとつの細かな作業は思わず見とれてしまいます。 特に見どころなのは動画の29:11からご覧になれるフライパンの上の目玉焼きとベーコン。 一円玉より小さなものとは思えないリアルさです。

야마가타현 덴도시 특별한 장기말 생산과 인간 장기 PR동영상！ 야마가타현 텐도시 광보계가 공개한 동북 지방에 있는 야마가타현 텐도시 지역 프로모션 동영상「텐도시 장기말 문화～생산자의 생각과 인간 장기～」입니다. 텐도시는 일본 장기말 95%이상을 생산하고 있는 야마가타현의 작은 마을. 역사는 깊어, 그 기원은 1830년 경까지 거슬러 올라갑니다. 막부말기 무렵, 장기라는 게임 그 자체가 무사도의 살아가는 법과 통한다고 해, 무사의 내직으로 장기의 고마가 만들어 진 것이 기원. 텐도시의 장기에 대한 마음은 강해, 도시 개발의 일환으로 다양한 장기 이벤트가 열리고 있습니다. 동영상 0:38부터 보시는 것처럼 우체통이나 택시, 다리 위에 장기의 고마 조형물이 있고, 도로 인도에는「詰장기(詰장기, Tsumeshogi)」가 있습니다. 야마가타현 텐도시 도시 개발과 장기！거리 전체가 장기로 넘치는 유니크한 텐도시 매력 사진：야마가타현 텐도시・인간 장기 장기로 유명한 텐도시에서는「텐도 사쿠라 마츠리」와「인간장기」가 열립니다. 4월 벚꽃이 만개할 무렵, 마이즈루산(마이즈루산, Maizuruyama)정상에서 약 2,000그루의 벚나무에 둘러쌓여 열리는 도시 개발 행사의 하나. 1:12부터 보시는 인간 장기는 남녀노소를 불문하고 많은 사람에게 사랑받고 있습니다. 기본적인 규칙은 보통의 장기와 동일. 인간이 장기말가 되어 대국한다는 유니크한 장기대회에서는, 텐도시만의 미소와 장기에 대한 뜨거운 마음이 전해 옵니다. 역시 장기의 마을이라고 할 수 있는 매력 가득한 텐도시. 장기 자료관 등의 명소를 도는 것은 물론, 걸으며 토산품을 보거나, 인도에 장식된 포장(詰め, Tsume)장기 순례를 하는 등, 장기의 마을을 산책해 보는 것도 추천합니다. 장기말 문화와 95%이상의 생산을 자랑하는 야마가타현 텐도시 장기말 전문가 막부말부터 현대까지, 장기말의 생산을 지탱해 온 텐도시에서는 옛날부터 전해오는 텐도 독자적 공법을 채용하고 있습니다. 목재 구조(木地造り, Kijizukuri)라는 통나무를 장기말 모양으로 만들어 가는 작업은 장기말 만들기의 근간이라고도 할 수 있는 작업 중 하나. 장기말를 손에 쥐는 사람에 대한 마음이 강한 텐도시 장기말 전문가이기에 실현 가능한 질 높은 형성 기술입니다. 장기의 고마작업 공정은 동영상 1:52부터 보실 수 있습니다. 만들어진 장기말에 옻을 사용해 문자를 써 가는 것이 글귀(書き駒, Kakikoma)입니다. 서예에서 사용하는 묵과는 달리, 쉽게 쓸 수 없는 것이 옻. 작은 장기말에 옻을 사용해 왕장(王将, Osho)나 飛車(飛車, Hisha), 角(角,Kaku) 등의 글자를 써 가며, 장기말에 생명을 불어 넣습니다. 또한, 도장칼 쓰는 조각 말(彫り駒, Horikoma)도 유명. 텐도시에서는 고마전문가가 손으로 글자를 파는 것이 특징입니다. 손으로 파기에 느껴지는 특유의 질감과 부드러움. 일본의 장기문화, 그리고 중요한 전통문화를 텐도시가 지키고 있습니다. 장기명인전과 타이틀전에 사용하는 야마가타현 텐도시 조매코마(彫埋駒, Horiumekoma)와 모리카미코마(盛上駒, Moriagekoma) 사진：장기 말 장기명인전이나 타이틀전에서도 사용하는 조매코마와 모리카미코마는 텐도시 장기말 전문가의 손으로 만들어 집니다. 400년 이상의 역사가 있는 장기명인제를 지켜온 것은 조매코마와 盛上고마. 장기문화가 깊게 정착한 텐도시 노포 료칸「미소의 여인숙(ほほえみの宿, Hohoeminoyado)　폭포수(滝の湯, Takinoyu)」에서는 용왕전(竜王戦, Ryuosen) 대국장으로 장기팬에게는 널리 알려져 있습니다. 노포 료칸「미소의 여관 폭포수」의 용왕의 사이(竜王の間, Ryuonoma)는 하부 요시하루(羽生善治, Habu Yoshiharu)명인이 1994년(평성6년)에 4승2패로 용왕.의 자리를 빼앗아, 장기 역사에 남을 명국의 장면으로 회자되고 있습니다. 노포 료칸「미소의 여관 폭포수」은 일반인도 예약할 수 있어, 텐도시 관광 거점으로 숙박할 수 있습니다. 장기의 마을, 야마가타현 텐도시 관광과 특산 야마가타현 텐도시 명소 순례에는 관광 자원봉사 가이드를 이용하거나, 「텐도고마（와라베 팽이）(わらべこま, Warabekoma)가이드」를 이용하는 것을 추천합니다. 장기자료관에는 다양한 작품이 전시되어 있습니다. 그 밖에, 텐도시에서는 후루사토 납세에도 힘을 쏟고 있어, 답례품에는 야마가타현 명산품인 라・프란스나 사쿠람보, 또한 장기말 스트랩, 장식 고마과 장기말나 장기판 세트 등이 준비되어 있습니다. 야마가타현 텐도시와 장기말 문화 소개 정리 사진：야마가타현 텐도시・텐도공원 장기의 오브제 막부말부터 전해오는 장기말 문화. 야마가타현 텐도시는 옛날부터 장기말 전문가가 일본 전통문화를 지탱해 오고 있습니다. 장기말 전문가의 뜨거운 마음과 전통 문화를 지키는 텐도시 도시 개발 이벤트. 약 6분간의 동영상으로 텐도시 장기문화의 매력을 맛보세요. 【트립 어드바이저】텐도시 https://www.tripadvisor.co.kr/Tourism-g1023678-Tendo_Yamagata_Prefecture_Tohoku-Vacations.html

아이치현 나고야시 붕어빵 가게 '은노앙' 오스상점' 동영상 소개 ‘Sushi Bomber TV 랭킹 최전선’이 제작한 영상‘바삭한 타이야키 만드는 법 Japanese Pancakes fish shaped TAIYAKI’는 타이야키를 직접 만들어 판매하는 모습을 담고 있습니다. 아이치현 나고야시에 있는 ‘긴노안 오스상점가점’에서 놀라운 기술로 타이야키를 만드는 모습을 담은 영상입니다. 타이야키는 도미 모양을 한 일본 전통 간식으로 일본에는 최고의 맛을 자랑하는 타이야키 맛집이 많이 있습니다. 타이야키가 만들어지는 모습을 영상을 통해 만나보세요! 영상 속 판매 현장의 ‘타이야키’! 그 기원과 종류 사진：타이야키 일본에는 에도시대 (1603년~1868년) 때부터 동그랗게 구운 반죽 속에 팥을 넣은 ‘이마가와야키’를 만들어 먹었습니다. 어느 날 이마가와야키가 팔리지 않던 것을 고민하던 가게 주인이 ‘축하’의 의미를 담은 도미 모양으로 바꿔 만들었고 이것이 입소문을 타면서 엄청나게 팔렸다고 합니다. 쇼와시대 (1926년~1989년)에는 ‘헤엄쳐! 타이야키’이라는 동요가 엄청난 인기를 얻게 됩니다. 이러한 역사를 지닌 타이야키는 팥을 넣은 정통식 타이야키 외에도 쇼콜라 타이야키, 크림 맛 타이야키 등 그 종류도 점점 다양해지고 있습니다. 최근에는 빵의 반죽을 얇게 한 타이야키와 크루아상 타이야키와 같은 새로운 메뉴들도 개발되어 인기를 끌고 있습니다. 영상 속 판매 현장의 ‘타이야키’! 만드는 방법부터 재료까지 이미지 인용 :YouTube screenshot 타이야키는 밀가루, 베이킹소다, 설탕을 섞은 뒤 물로 게운 반죽을 구워서 만듭니다. 타이야키 모양틀에 반죽을 부은 뒤, 영상 0:45처럼 팥을 가득 넣습니다. 반죽이 잘 익으면 영상 1:27에서 볼 수 있듯 모양 틀을 뒤집어 가며 골고루 구워줍니다. 일반 가정에서는 타이야키 기계를 마련하기 어렵기에 가정에서 타이야키를 만들어 먹기는 여간 쉽지 않습니다. 영상 2:46에서는 인기 있는 크루아상 타이야키를 만드는 모습을 보실 수 있습니다. 크루아상 타이야키는 다른 타이야키와 다르게 미리 속을 채워 만들어 둔 생지를 타이야키 기계에 넣어 구워줍니다. 타이야키 한 개당 칼로리는 약 220kcal이며 가격은 일반적으로 120~150엔 전후입니다. 저렴한 가격에 쉽게 먹을 수 있으니 점심 대용이나 간식으로 드셔보시면 어떨까요? 일본의 인기 간식 ‘타이야키’ 판매 현장 영상 이미지 인용 :YouTube screenshot 일본 여행을 하면서 다양한 일본의 먹거리와 간식을 접하며 일본 문화를 이해하고 싶어 하시는 분이 많으리라 생각됩니다. 영상에서 볼 수 있듯 타이야키를 직접 만들며 판매하는 가게는 일본 전국에 많이 있습니다. 타이야키 달인이 빠른 속도로 타이야키를 만들어 내는 모습을 꼭 확인하시길 바랍니다. 가게에서 달인의 놀라운 기술을 감상한 뒤에는 갓 구워내 최고의 맛을 자랑하는 타이야키를 드셔보세요! 영상 3:32에서는 타이야키를 산 손님이 타이야키를 두 개로 쪼개 안을 보여주는 모습이 담겨 있는데, 정말 맛있어 보이네요! ◆긴노안 오시상점가점◆ 【주소】〒460-0011 아이치현 나고야시 나카구 오스2-17-20 【오시는 길】나고야시영 지하철 쓰루마이선 오스 간논역에서　도보７～８분 【영업 시간】[월～금］11:00～20:00、［토・일・공휴일］10:30～20:00 【휴일】연중무휴 【주차 정보】주차장 없음 【문의 전화】052-209-9151

일본 전통공예 '분재' 아이치현 도요타시 분재사 인터뷰 동영상 소개 이 「일본의 수작업도감」에 분재장인을 소개하는 동영상입니다. 분재라는 것은 분재나무나 그릇에 나무나 풀, 이끼등을 심어 즐기는 일본의 전통문화를 말합니다. 예술품이나 미술품과 같은 분재를 만드는 전통공예장인은 분재사라고도 불립니다. 분재의 기원은 오래되어, 헤아인시대부터 만들어져 온 역사가 있습니다. 분재의 지명도는 높아 일본 이외의 지역에서도 「BONSAI」라는 이름으로 알려져 있을 정도입니다. 이 동영상에서는 분재를 만드는 법, 키우는 법이나 분재장인의 인터뷰를 보실 수 있습니다. 일본의 전통적인 문화를 이 동영상으로 즐겨주시길 바랍니다. 일본 전통공예품 분재란? 만드는법이나 장인기술을 소개! 이미지 인용 :YouTube screenshot 동영상에서 소개되는 것은 도카이 지방 아이치현 도요타시 깃쇼엔이라는 공방의 분재사인 장인, 오카모토 요시미츠씨. 오카모토씨는 두송분재 작품의 세계에서는 이름이 알려진 전통공예 장인입니다. 이미지 인용 :YouTube screenshot 전통공예의 분재를 아름답게 완성시키기 위해서는 동영상의 2:07부터 소개되는 투명함이나 철사등의 재료를 사용해 곡선을 만들어 도료를 사용해 색을 칠하는등의 기법이 필요합니다. 장인은 분재의 손질등을 동영상 0:23부터 소개된 특징적인 도구나 공구를 여러가지 사용하고 있습니다. 분재는 자연적이므로 계절에 따라서 보호를 해야하는 등의 대처도 중요합니다. 동영상의 3:30부터 분재의 가지치기 전과 후를 비교할 수 있습니다. 분재사의 인터뷰 이미지 인용 :YouTube screenshot 동영상에서 소개된 분재장인 오카모토 요시미츠씨는, 동영상의 3:40부터「노력에 보답하는 분재는 육아와 비슷하다」라 말합니다. 「분재는 일본의 전통이므로 이 전통을 끊기게 할 순 없다. 젊은이들에게 분재의 세계를 알려「일본의 미의식 인 와비·사비」을 알 수 있게 되면 좋겠다」「분재도로 자신의 작풍을 표현한다」라고 분재에 대한 뜨거운 의견을 말하고 있습니다. 동영상에서 소개된 일본 전통 공예품 분재를 즐겨보자! 사진：분재 일본에서는 전통공예인 분재를「와비·사비」를 즐기기 위해 취미로 입문하는 분들도 적지 않습니다. 입문용의 값싼 식물부터 수령이 오래된 고액의 분재까지, 분재의 종류는 여러가지 있습니다. 같은 섬잣나무이라도 곧게 자라거나, 옆으로 퍼진 형태, 비스듬이 뻗는 등, 여러 형태의 나무가 있습니다. 그 외에도 벚꽃이나 단풍등을 분재로 손질하는 사람도 있습니다. 분재의 매력은 가지치기나 손질과 같은 육성법에 따라 표정이 달라지는 점에 있습니다. 소재가 가진 자연미와 인간의 손으로 의해 만들어진 인공미의 융합하는 것이 분재를 즐거움이라 말할 수 있습니다. 일본의 분재 소개동영상 정리 이미지 인용 :YouTube screenshot 분재는 시대를 넘어 일본의 넓은 세대에서 사랑받는 전통공예입니다. 요즘에는 사이타마시의 분재미술관에 많은 외국인이나 젊은세대가 찾아와, 인기를 끄는 타피오카점에서는 분재를 올린「분재 타피오카 밀크티」가 판매되는 등 주목을 끌고 있습니다. 분재라는 것이「어렵지 않을까？」라고 생각하는 분이 있을수도 있겠지만, 초보자들도 가볍게 시작 할 수 있는 분재도 판매하고 있습니다. 일본전통공예의 분재에 흥미가 있으신 분들은 진득히 분재를 키우는 체험을 해보는건 어떨까요. ◆깃쇼엔 개요 정보소개◆ 【주소】〒470-1219 아이치현 도요타시 우네베니시마치 야부시타３ 【전화번호】0565-21-2713