介绍日本最古老的博物馆东京都台东区"东京国立博物馆"的视频 这部视频是“【刀剑世界】刀剑・日本刀・刀・剑 - YouTube视频”发表的《【刀剑世界】“东京国立博物馆”邂逅刀剑之处｜刀剑展示 博物馆的日本刀 YouTube视频》。 视频中的东京国立博物馆位于关东地区・东京都台东区，成立于1872年，是日本历史最悠久的博物馆。 东京国立博物馆有6个展览馆以及1个资料馆，主要收藏保管、公开展示日本和东方文物，并以推广研究调查为营运目的。 馆内收藏的文物多达12万件，不管是国宝还是重要文化财产，典藏件数在日本博物馆中皆荣登首位。 接着本文要配合视频，来为大家介绍东京国立博物馆。 东京国立博物馆本馆一楼不容错过的“刀剑”展览 东京国立博物馆本馆（日本艺廊）一楼展区依照雕刻、陶瓷和刀剑等类别分区陈列。 值得一访的是一楼13室的“刀剑”。 此处收藏了许多颇具代表性的日本刀剑。 据说刀剑的起源始于古坟时代（公元250-538年），在当时用于祭神。 平安中期随着武士兴起，因而形成今天所见的样式。 刀剑展示区陈列了传闻为日本天下五剑之一的“三日月宗近”。 从视频的1:20可以观赏到东京国立博物馆展出的多把刀剑。 让人流连忘返的东京国立博物馆本馆 除了“刀剑”，东京国立博物馆的本楼还有许多看点。 挑高的正门大厅有座用大理石打造的阶梯，气势磅礴，堪称杰作。 是戏剧及婚纱照的绝佳拍摄景点。 本馆二楼展区按照年代，展览了绳文时代到江户时代的日本美术演变过程。 初次来访的游客可先参观二楼，让自己对日本历史有个基本概念。 一楼的博物馆商店提供了4,500种文具。 有风景明信片、展览目录及图书等原创商品。 馆内的展览内容亦经常更换。 拜访之前记得先上官方网站，确认最新的展览内容及展览行事历。 建议与本馆一起参观的平成馆 除了本馆，东京国立博物馆的平成馆亦值得一访。 一楼的考古展示室陈列了石器时代到近代的考古文物。 只要来这里，一定会遇到出现在教科书中的古物。 二楼是特展室，通常举办特展。 展览的文物每隔几个月就会更换一次，而且内容十分丰富，有时是鸟兽戏画，有时是佛像。 参观常设展时，不妨顺便到二楼的特展室看看。 但要注意的是本馆门票并不包含特展，需另外购票才能入内参观。 除了本馆与平成馆，东京国立博物馆还有了明治末期具代表性的西式建筑“表庆馆”、展示亚洲艺术和考古文物的“东洋馆”、位在北侧庭园、景致迷人的“茶室”、展示法隆寺捐赠宝物的“法隆寺宝物馆”，以及2015年1月重新整修、主要展示西画家黑田清辉画作的“黑田纪念馆”，处处都是值得驻足参观的景点。 一天内参观所有设施并不容易，大家恐怕要善加选择，好好安排了。 东京国立博物馆的介绍总结 提到日本历史，就不能不提东京国立博物馆。 而视频所介绍的主馆“刀剑”展区更是值得一访。 因为日本刀剑是享誉世界的艺术品。 在《刀剑乱舞》这款电脑游戏的影响之下更是广博人气。 东京国立博物馆就位在上野公园内，交通十分方便。 不过目前门票采取预约制。 为了打造一个更舒适、更充实的博物馆，2020年4月起门票也有所调整。 有关开放日期与时间、调整后的票价、展览内容、当期活动，以及特别展览等相关信息，请至官方网站确认。 说了这么多，是不是很想到东京国立博物馆感受传统又美好的日本呢？ 东京国立博物馆的官方吉祥物“东博君”和“鹅掌楸酱”正等着你呢。 就请大家先透过这部视频，好好感受一下东京国立博物馆的魅力吧。 【官方网站】东京国立博物馆 https://www.tnm.jp/?lang=zh_cn 【Tripadvisor】东京国立博物馆 https://cn.tripadvisor.com/Attraction_Review-g14134278-d320638-Reviews-Tokyo_National_Museum-Uenokoen_Taito_Tokyo_Tokyo_Prefecture_Kanto.html

有关介绍印章雕刻熟练技能的视频 此视频为“东京都 Tokyo Metropolitan Government”公开的《“TOKYO匠之技”技能继承动画“印章雕刻熟练技能篇” 》。 每个领域都有被称为匠人的这么一群人。 印章雕刻也属其中之一。 以长年磨练的技能雕刻出的印章非常漂亮。 此篇文章就以有关印章雕刻技能的视频为主进行了介绍。 什么是印章雕刻呢？ 图片来源 :YouTube screenshot 印章雕刻指的是雕刻公司等所用印章的技术。 将制作印章的匠人称作印章雕刻技能士，并设有1级和2级。 每年将进行1次资格考试，学科笔试与实际操作都要合格。 如果希望实际活跃于印章匠人这个领域，需要累积印章的相关知识和技能。 现在印章雕刻机所雕刻的机械印章虽已成为主流，但仍流传有靠匠人手工雕刻的印章。 视频中由一级印章雕刻士真田智成先生出演，为大家详细解说制作一款印章的全部工序。 如果您对日本的印章感兴趣，那么很值得去看看此视频。 介绍用于印章的印刀、材料和印材等 ↓ 制作印章的过程 ↓ 制作完成的印章的盖章场景 这些可通过视频1:03起进行浏览。 视频大约37分钟，内容充实，可充分领略匠人之技。 有关印章雕刻的熟练技能的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 印章雕刻的世界极其深奥，为完成一款印章需要高超的技巧。 《“TOKYO匠之技”技能继承动画“印章雕刻熟练技能篇” 》可谓日本制作印章的入门视频。 访问日本时，不仅可以享受美景和寿司等美食，前去体验一下日本的文化和传统工艺的技能如何？ 除印章雕刻以外，日本还有其他各种传统技能、技法和文化，比大家想象的要深奥多了呢。 另外，印章在送给外国人的礼品或伴手礼当中也非常有人气。 网购还可买到价格合适的印章，如果想购买一款，可考虑此方式。

日本の伝統工芸飴細工紹介動画について 日本が誇る伝統工芸の一つである飴細工について、『日本糖果藝術 飴細工 - 金魚，青蛙，?，狗 東京』の動画を元に紹介をさせていただきます。 飴細工とは？ 日本が誇る伝統工芸の飴細工とは何か、まずはその詳細について紹介をさせていただきます。 飴細工は、製菓技術の一つで、起源は平安時代に京都で作られていたお供え物になります。 熱した飴を職人が自在に操って作品を作り出す様はまさに芸術の一言で、今回紹介させていただいている動画を見ても、伝統工芸の素晴らしさがはっきりと分かることでしょう。 動画内で実際に飴細工を制作されている姿をまずはご覧ください。 飴細工は飴と製菓という言葉が表す通り、芸術品でありながら食べることが出来ます。 その精巧な作りは食べる時には勿体無いと思ってしまうほどです。 しかし基本的には食べ物というよりは芸術品や美術品といった側面が強く、動画内でも猫や犬、金魚や青蛙等を題材としており、思わず飾っておきたくなるような素晴らしいものばかりです。 和と洋で違う飴細工 日本の伝統工芸としても名高い飴細工ですが、実は和菓子だけでなく、洋菓子としてもその技術が用いられています。 和菓子としての飴細工は、最小限の道具で生き物をモチーフとした一品で完成する作品が多いのに対し、洋菓子の飴細工は、バラや花等の植物を主として、一品一品を組み合わせた大規模な作品として主に制作されています。 伝統工芸としての歴史はどちらも古く、その美しさから、日本人外国人問わず、多くの人の間でお土産やプレゼントとして人気です。 日本が誇る伝統工芸飴細工の紹介まとめ 視覚でも味覚でも楽しませてくれる伝統工芸の飴細工、今回はその素晴らしさについて動画を交えてご紹介させていただきましたが、いかがだったでしょうか？ 今回紹介をさせていただいた飴細工職人の方々は、通販での販売、体験教室を開くなど、積極的に伝統工芸を後世へと伝え、残していく活動をされています。 特にその活動を積極的に行われているのが「飴細工よし原」であり、職人の人が実際に目の前で作る姿を見ることもできます。 飴細工体験教室などのイベントも開催されるので、動画を見て気になった方はぜひ「よし原」へと足を運んでみることをおすすめします。 伝統工芸を実際に触れることで、伝統工芸という日本文化に対しての理解が一層深まることでしょう。 日本の伝統工芸の一つである飴細工について興味を持っていただけたら幸いです。

日本の伝統工芸の「東京染小紋」紹介動画 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「東京染小紋」tokyo some komon dyeing／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 今回紹介する日本の伝統工芸の一つ「東京染小紋」は東京や首都圏にお住いの方には「江戸小紋」と言ったほうが馴染み深いかもしれません。 日本の伝統工芸「東京染小紋」とは 画像引用 :YouTube screenshot 「東京染小紋」は着物や帯のような高級な反物から風呂敷や扇子といった日常品まで幅広く浸透している伝統工芸の一つです。 正絹や木綿だけでなく手すき和紙などに手仕事で丁寧に染付する、卓越した職人技が描く反物や着物は美術品としての価値も高く、東京染小紋職人の多くが文化勲章を受章しています。 染めの原料には抗菌作用や防臭効果のある柿渋などが用いられます。 作品の一つ一つ職人の手作業によるものなので大量生産ができません。 工房では東京染小紋の体験をさせてくれるところもあるので、ぜひ参加してみてはいかがでしょうか？ 「小紋」というのは動画の0:26からご覧になれる型紙に描かれた小さな模様のことです。 東京染小紋の歴史は室町時代に起源をもち、江戸時代になってから広がりました。 染物職人が江戸に集まり手技を競い、江戸で開花したので江戸小紋という愛称で親しまれています。 東京染小紋の制作・製造工程 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程1：型紙作り】 型紙には渋柿を用いて手漉き和紙を張り合わせた地紙を使います。 東京染小紋には伊勢型紙（三重県鈴鹿市産）が使用されます。 型紙には地染めの時に色がつかない部分に糊を塗ります。 染めた後に糊を洗い流すと糊の部分が白く残り美しい模様になります。 糊を塗ったら型紙を干します。 【作業工程2：色糊の調整】[動画： 1:03~] 色糊はもち米と米ぬかに塩を混ぜて蒸した元糊に染料を調合した色を練り込んでいきます。 見た目の色と染め上がりが異なるので、調合には職人の高い技術が要求されます。 【作業工程3：型付・地色染め】[動画： 2:01~] 生地に大きな刷毛で色糊を塗りつけます。 この作業を「しごき」という場合もあります。 【作業工程4：蒸し】 色糊が乾燥しないうちに幾重にも折るようにして蒸し箱に入れて蒸します。 この時地色が定着しやすいように徐々に温度を上げながら15分～30分蒸しあげます。 【作業工程5：洗い】[動画： 3:04~] 蒸しあがった生地を水槽に移し替え、糊をふやかしながら十分な量の地下水でおがくずとともに洗い流します。 昔の日本では染物職人が川沿いに多かったのはこの洗いの作業に便利だったからです。 画像引用 :YouTube screenshot 【作業工程6：仕上げ】[動画： 3:16~] 水洗いが済んだ生地は脱水機にかけ、乾燥機で乾燥させ細かな色付けを行えば出来上がりです。 東京染小紋の紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 東京染小紋の特徴は「小紋の密度」にあると言っても過言ではないでしょう。 遠くから見ると無地のように見えますが、近づくと細かい定小紋が幾何学的に並び、その美しさは美術品とも称されています。 室町から江戸時代にかけては武家社会であり、その文化は質素倹約を旨としたものでした。 そのため浴衣や京友禅にみられるような派手な模様ではなく一見すると地味な小紋柄が好まれたと考えられています。 近くで見るととてもおしゃれで贅沢な染付の技法は粋を好む江戸の人達に愛されていたことでしょう。 武士の正装である裃にも東京染小紋の文化が浸透していたことが江戸時代の文献や文化遺産等で確認することができます。 また、東京染小紋が武士から庶民の文化へと拡大して行ったのは江戸時代中期からです。 男性だけでなく女性の訪問着などにも遊び心のある東京染小紋の着物や風呂敷などの日用品が大流行を見せました。 東京染小紋は1974年に当時の経済産業大臣から国の伝統工芸品に指定されました。 今ではその職人技を使ってマフラーやランプシェード、手すき和紙を使った伝統工芸品など幅広い分野で取り入れられ愛されています。 日本伝統の東京染小紋の職人技この動画でご堪能ください。 【公式ホームページ】東京染小紋 | 伝統的工芸品 | 伝統工芸 青山スクエア https://kougeihin.jp/craft/0201/

江户木雕刻是以细腻的雕刻和流丽之美为特色的东京传统工艺品 此视频是“NipponTsuTV”公开的《江户木雕刻❖日本的传统工艺【日本通tv】》。 视频0:24起回应采访的后藤流江户木雕刻第三代岸本忠雄（后藤祐浩）先生曾担任过日本木雕联盟江户木雕刻的代表顾问，是江户木雕刻的有名工匠。 还曾担任成田山新胜寺总门的文字雕刻和两国国技馆等文化性建筑雕刻，并被授予黄绶褒章。 视频1:10和17:23可观看到出自于岸本忠雄先生如艺术品和美术品般的各种美丽作品。 岸本忠雄先生的工房，每天都萦绕在树木的芬芳和手工制作时咚咚咚这种有规律的作业声响当中。 可通过视频体验一番以匠人之技制作传统工艺的情形。 江戸木雕刻的制作过程 图片来源 :YouTube screenshot 用于日本传统江户木雕刻的原材料有榉树、樱花树和扁柏等。 根据用途不同，在用锯锯出的木材上描绘草图。 接下来对准錾子用铁锤或木槌进行敲打，削掉多余部分。 此道工序被称为粗雕刻。 视频中岸本忠雄先生所展示的是中雕。 用錾子和刻刀先雕画出大致模样，最终仔细雕琢细处。 錾子和刻刀的种类尤为多，会使用到200～300种。 另外还会用到钳子和刨子等。 岸本忠雄先生将这些称之为小道具爱惜使用，并不忘保养。 这些小小的用心在守护着这项传统工艺和传统文化的江户木雕刻。 传统工艺江户木雕刻的历史 照片：栃木县・世界遗产日光东照宫 传统工艺江户木雕刻的历史起源要追溯到江户时代（公元1603年～1868年）德川幕府繁盛时起。 日本各地优秀的木工们因参勤交代等原因聚集于江户，江户木雕刻正是彼此争相较量技艺过程中诞生的产物。 世界遗产日光东照宫的阳明门正是江户时代木工技艺汇总的杰作。 雕刻作为工作的一环，从从事雕刻的木工中诞生了专门从事木雕刻的堂宫雕师和社寺雕师。 雕刻佛像的佛师采用的是使用錾子和小刀的制作方式，但他们却采用的是不使用小刀的技法，使江户木雕刻得以发展。 寺院的建筑雕刻和山车、神轿等的装饰多种多样。 已成为文化财产的神社佛阁中也可看到江户木雕刻的作品。 到了明治时代（公元1868年～1912年），工匠们不再固守传统工艺的概念，而是也开始吸收西洋雕刻的精髓。 西洋建筑的国会记事堂内部装饰即施有江户木雕刻。 并且，岸本忠雄先生也负责了此内部装饰，令其实现了与日本文化的相融合。 岸本忠雄先生于视频中是如此阐述的。 “我的工作令顾客欣喜。这便是最令我高兴，并感到意义的事情，也是我活着的动力所在。” 有关传统工艺江户木雕刻的介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 守护日本的传统文化和传统工艺，并支撑着日本文化性建筑的正是匠人们的手工技艺和来自于其中的自豪感。 大家也来接触一番日本的传统工艺品如何呢？

用视频介绍日本传统工艺“注染”的技巧！ 《Chusen - Hand-dyeing technique (Japan)》是由“IKIDANE NIPPON”制作的视频，片中介绍了日本传统工艺──人称“注染”的染色技术。 注染是源自于大阪府堺市的传统产业，这种别具历史的染色技巧，据说诞生于江户时代初期。 也有人把注染（CHUSEN）叫做“SOSOGIZOME”。 使用注染方式染色的布料，不单只是制作和服的布料，也可以用于浴衣、甚平等服饰，或是制作抹布、擦手巾、纱布、手帕等日常用品上。 这部视频，介绍了注染的制作过程。 敬请仔细欣赏这项平时难得一见的传统工艺品制作过程。 介绍视频当中的注染技术及制作方法！ 图片来源 :YouTube screenshot 日本传统工艺──注染，每一件染织物都是职人以熟练技术用心制作而成。 首先，先将要染色的布料放上工作台，摆上图样样板，并在不需要染色的部分涂上防染色浆糊。 这个步骤在视频的0:05处。 待涂上浆糊的部分干燥之后，再像视频1:08处，围住布料要染色的部分，并倒入染料。 透过层层折叠布料、人称“二度染”的独特方法染色，就能让颜料一次向下染到每一层，打造鲜艳的花色。 经过染色的布料，要再像视频2:27处一样用水清洗干净，并悬挂风干。 视频3:04处可以看到注染的完成品。 注染的特征是直接染色丝线，因此能够维持布料的伸缩性和透气性。 使用视频当中介绍的注染染织品 图片来源 :YouTube screenshot 受到日本人们喜爱的传统工艺品──注染，通通都像视频当中所介绍，是由工房的职人一件一件手工制作而成。 细心制作而成的注染，因为保有浓厚的日本文化气息，非常适合当作伴手礼和纪念品。 网络上也有贩售注染商品。 近几年，当注染商品跃上无印良品的货架时，还掀起了一阵话题呢。 注染的染织物，只要使用正确的方式保养，就会逐渐变化成更美色泽，成为可耐长年使用的经典单品。 有些工房有提供注染体验，欢迎大家亲身体验制作注染的乐趣哦！ 日本传统工艺“注染”的介绍视频总结 图片来源 :YouTube screenshot 视频从3:11开始展示各种吸引人的注染商品。 注染可以制作如细小花纹、条纹、千鸟格纹和碎花等各种各样的花纹。 这些布料也可以透过使用复数种类的染料增添鲜艳色泽，或是使用“拔染”手法染出成熟气息。 除了这次介绍的注染之外，日本自古流传的染布技巧当中，还有称作“捺染”的技术。 能够感受日本传统文化魅力的传统工艺品──使用注染技巧制作的布料美得就像艺术品，请大家务必购买、使用看看！

日本伝統工芸品の「江戸からかみ」ってどんなもの？ こちらは、「伝統工芸青山スクエア」が公開した、「江戸からかみ（唐紙）」の製作工程を紹介する動画「手技TEWAZA「江戸からかみ」Edo Karakami／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 「江戸からかみ」というのは、和紙にさまざまな装飾を施して作り上げる伝統工芸のこと。 古来より、日本の芸術文化には和紙の存在が密接に関わってきました。 こちらの動画をご覧になって日本に古くから伝わる和紙の伝統技術をご堪能ください。 江戸からかみとは？日本の和紙文化の歴史を紹介 画像引用 :YouTube screenshot 和紙の起源は、平安時代に和歌を書くための詠草料紙にまでさかのぼります。 中世には京都を中心に、和紙が襖や屏風の装飾に使われるようになりました。 江戸時代に入ると徳川幕府の繁栄で江戸城や諸大名の屋敷に多くの「江戸からかみ」が作られるようになります。 これに伴い、高品質な江戸からかみを手仕事で製作する和紙職人も数多く誕生しました。 明治以降、震災や大空襲で江戸からかみの版木や渋型紙はほとんど失われましたが、職人たちによって一部が復刻され、今に至ります。 伝統工芸品「江戸からかみ」の作り方とは 画像引用 :YouTube screenshot 「江戸からかみ」は、版木を使った木版刷りや伊勢型紙を使った捺版刷り、刷毛を使った刷毛引き染め、砂子手蒔きといったさまざまな種類の技法で作られています。 「江戸からかみ」のデザインには、江戸時代の文化や、当時の武家や町人の好みが反映されていいます。 現在でも、料亭やホテルなどの襖や壁紙には、格調高い「江戸からかみ」が取り入れられています。 こちらの動画では0:52より「木版摺り（すり）」、1:06より「具引き」、1:47より「絵の具作り」、2:31より「版木押し」と、様々な職人技をご覧になることができます。 「江戸からかみ」の作品を購入してみよう 画像引用 :YouTube screenshot 「江戸からかみ」の老舗として知られる東京松屋は、職人の匠の技によって生産された襖紙やインテリア和紙などを多数扱う和紙問屋です。 東京松屋で販売されているのはホテルのエントランスや客室を飾るような大きな和紙の作品だけではありません。 「江戸からかみ」を材料として作られた丸うちわや祝儀袋、お正月飾りといった魅力的な小物も多数販売されているので、ぜひショールームショップや通販を覗いてみましょう。 こちらの動画でも4:04より、完成した「江戸からかみ」の作品をご覧になることができます。 高品質な伝統工芸品「江戸からかみ」紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 和紙は日本の文化とともに発展してきた産業です。 冒頭の動画の中では、職人が華麗な手さばきで芸術品のような「江戸からかみ」を作り上げる手技が映されています。 日本ならではの伝統工芸品である美しい「江戸からかみ」を使って作られたアイテムを、ぜひ日常生活に取り入れてみてくださいね。

东京都江户川区"新井扫帚店"扫帚作业工程动画介绍 这部由“edocore4117”制作的视频，主要是介绍被列为江户川区指定文化财的日本传统扫帚职人——新井扫帚店的新井克己，以及他制作江户扫帚的过程。 江户扫帚是江户一带的传统工艺，新井克己是店家第二代，制作江户扫帚已经有60年之久。 现在，东京的扫帚职人，只剩这位新井克己先生和江户帚老铺 白木屋传兵卫的职人两位而已。他们是少数将江户扫帚这项传统工艺文化传承至现代的重要人物。 视频拍摄了扫帚职人新井克己默默工作的模样。 他的手艺、职人技术，令人惊奇不已。 请务必仔细欣赏，由职人代代传承守护的传统技术。 关于江户扫帚 图片来源 :YouTube screenshot 江户扫帚的历史、起源相当古早。据说一开始是由天保元年（1830年）创业的“白木屋中村传兵卫商店”，以被称为“扫帚草”的禾本科植物为材料，在江户后期制作出来的。 之后，扫帚被江户的江户扫帚职人们改良得更轻巧、更柔韧好用。 扫帚主要分成2大种类：打扫户外的“庭院扫帚”跟清扫室内的“座敷扫帚”。 这两种扫帚，在古时的日本，是家家户户都必备一支的生活必需品。 光是在东京都江户川区周边，就曾有过4、50间的扫帚店。但是因为吸尘器普及、和室数量减少，现在扫帚产业已经衰退。 延续了约200年的历史性传统工艺文化，传承到了新井克己身上。 江户扫帚的制作方法、制作流程 接着，就来介绍视频的主轴——江户扫帚制作流程。 首先，由职人将制作扫帚的材料——日本国产扫帚草区分成上草和普草。 这项筛选作业会大大影响扫帚最后的质量，所以需要花费大量时间筛选。 之后把扫帚草泡水，将尖端花穗部分泡软。 接着进行在草茎的部分缠绕麻绳、紧紧捆住扫帚草的工程。 图片来源 :YouTube screenshot 首先将经过选别的扫帚草捆起。要准备复数的草束，每束的量都要一样多。 之后把这些草束串起固定并进行编织。 这些步骤从视频0:21开始。 每一根扫帚草的粗细、触感都不一样，所以需要由职人亲自透过自己的手感选择、编织。 光看视频，可能会觉得这些步骤很简单，但都是只有职人才做得来的作业。 完成编织之后，会接上扫帚的长柄。 接上扫帚柄的过程在视频4:55处。 职人绑紧扫帚柄避免脱落，偶尔还会用榔头敲打做细微调整。这些流程在视频的5:54处。 捆绑绳子和铁丝的作业是非常耗力的工程，从视频当中就能感受到。 这些作业全都由江户扫帚职人徒手进行，称做“串型”的装饰也都是手工编织而成。 传承了传统手工艺文化的职人技艺，在每一项程序中都熠熠生辉。 江户扫帚职人的心情 制作江户扫帚相当需要体力，是一项非常辛苦的体力活。 站在“江户扫帚职人”的立场上，新井克己认为：“这项工作真的很困难。虽然大家都叫我扫帚职人，但是我觉得自己还称不上是个职人”。 扫帚迎来困境的时代 照片：扫地机器人 昭和40年代电动吸尘器开始普及，现代则有扫地机器人等自动吸尘器登场。 这些都是让扫帚这项传统工艺文化面对大逆风时代的原因。 但是近几年来，江户扫帚常被当作礼物或给外国人的伴手礼。江户扫帚职人制作的扫帚价值，已经可以与艺术品、美术品相匹敌。 介绍江户扫帚职人的汇总 在吸尘器当道的现代，特别使用传统工艺文化之一的江户扫帚，到底有什么好处？ 第一，是扫帚安静。 第二，是有办法对付榻榻米和缝隙间的脏污。 第三，是能够体验从江户时代传承至今的文化。 既是传统工艺品，又可以持续使用约10年之久，都是让江户扫帚重新受到大众评价的理由。 看过视频，对江户扫帚产生兴趣的话，Amazon或乐天等网络商店都有贩售，欢迎查询购买。 从定价数千日圆到上万日圆的商品通通都有。 欢迎大家试用看看传承江户文化的传统工艺品——“江户扫帚”。

关于介绍江户风铃的视频 这是由「Japan Video Topics - 日本语」所发表，介绍玻璃制的江户风铃视频，名为「江戸风铃～以音色来感受清凉～」。 此部视频是： ・风铃是怎样的物品？ ・风铃的起源为何？ ・江户风铃是如何制作的？ 推荐给对上述有疑问的人哦。 日本人在尚未发明冷气机的时代时，在如何使人于夏季里感到凉爽而下尽了功夫。 比如说装上竹帘来遮蔽阳光；在门前撒水等等。 而风铃也是其中之一。 不妨在现代生活中，将迎风响起悦耳风铃声的风铃垂吊在屋檐下，伴随音色感受别有一番的风味吧？ 此视频与报道中将对「江户风铃」作介绍。 首先透过视频来了解风铃是怎样的物品吧！ 何谓江户风铃 照片：传统工艺品・牵牛花江户风铃 江户风铃在距今300年前的江户时代（公元1603～1868年）开始即以同样的技法所制作至今。 风铃的起源据说为7世纪时悬挂于寺院屋檐下的风铎。 风铎为金属制，人们深信其有防灾作用。 如今有许多各种各样形状与颜色的风铃。 篠原仪治先生（篠原仪治，Shinohara Yoshiharu），自昭和40年左右即从前代祖先继承了玻璃风铃，并将其名命为江户风铃。 不制作模具，而是经由师傅的手工作业一个一个制作而成的江户风铃，其特征就是它独特的音色。 江户风铃的制作方法 照片：传统工艺品・江户风铃的制作工序 在熔炉的坩埚中，装有融化浓稠的玻璃。 1. 以玻璃棒缠绕融化的玻璃 2. 吹出小球・带孔球 3. 将带孔球再次缠绕玻璃 4. 开要穿线的洞 5. 吹气使其膨胀后，将带孔球部分切下形成「切口」 6. 做出锯齿状的切口 7. 彩绘师傅会于内侧用颜料画上图案 从视频2:00处可窥见由篠原风铃本铺的江户风铃师傅・大槻贤一（大槻贤一，Otsuki Kenichi）亲手制作的风铃。 关于日本传统工艺品「江户风铃」的价格及商品 照片：传统工艺品・江户风铃 江户风铃的魅力为它的锯齿状切口而能响起秋季昆虫「铃虫」的音色。 视频中所介绍制作江户风铃的篠原风铃本铺位于东京都江户川的浅草，店面不仅有贩售风铃，也能参观或体验绘图及吹玻璃哦。 另外也能透过网购，价格为1870日币起跳。 较昂贵的属江户切子的江户风铃为6050日币；棋盘图为11000日币，还有限量1个绘有复杂图样的手鞠要价44000日币。 （※此为2020年12月时的价格。） 总结日本传统工艺品「江户风铃」 照片：传统工艺品・江户风铃和身穿浴衣女性 自江户时代则代代相传的江户风铃，由于皆出于手工作业而使其铃声各不相同为其魅力所在。 视频中也有搭配日本风景介绍江户风铃的特征、历史及师傅的技术，千万别错过了。