-
文章
-
频道
-
地区
-
季节
-
标签
文章
-
视频文章 7:58
璀璨如宝石的艺术品,“江户切子”。一起探索东京传统工艺品的魅力和制作方法,欣赏价值超过数百万日元的作品
传统工艺 体验/娱乐- 504 次播放
- YouTube
关于江户切子的视频介绍 日本文化的传统工艺上有各种工艺品,其中有发出宝石般光辉、艺术价值高的“江户切子”。 这段是制作传统工艺品“江户切子”的师傅的访问动画,其中会诉说江户切子的做法及江户切子的传统。 江户切子是什么东西呢?在江户切子师傅的访问视频中也会一起解说。 请透过视频好好欣赏这日本自古传承的美丽艺术品“江户切子”。 传统工艺的集大成-江户切子是什么 作为日本传统文化所继承的“江户切子”是在玻璃进行雕花加工,有着宛如宝石般纹路并富有历史性的传统工艺品。 “江户切子”的起源及历史是在江户时代后期(公元1750年~约1860年左右)中使用金刚砂在玻璃表面进行雕刻受人称为其起源。 在玻璃表面上进行切割而得名。 图片来源 :YouTube screenshot 在大正时代(公元1912年~1926年)至昭和时代初期(公元1930年左右)之间,雕花玻璃大为流行,餐具等多样商品普及民间。 其价格以玻璃杯类约数千日圆~数万日圆,壶类则亦有高达数百万日圆的商品。 由于师傅在每个手工环节上都用心制作,价格相比一般玻璃杯还要更高。 材料及原料使用了Kagami Crystal及Soda Glass进行生产。 花纹种类非常多,使用各种颜色为其特征。 在视频中整体都有介绍到江户切子工房中的制作风景,贵重的花纹雕刻也在视频的3:10处可以观赏。 雕刻花纹考验着师傅的品味,随着师傅不同都会诞生出纹路别具匠心的作品。能受人称为作为艺术品及美术品具有高质量,就是因为有许多善尽师傅技术的作品吧。 在视频中诉说着在江户时代时仍为单一颜色,但最近有在称为色被的表面装上染色玻璃的玻璃原型进行切割,色彩鲜艳的玻璃杯会考量在饮用时的视线进行设计,透过双眼享受的传统工艺品正是江戸切子师傅的坚持。 另外这个江戸切子虽为日本自古传承的文化但并不是世代传承,而是代代传承给对于玻璃愿意长久用心面对的徒弟。 视频中5:17处接受访问的师傅会开始讲述想传达今后面对江户切子的方式。 江户切子的作法 图片来源 :YouTube screenshot 简单说明江户切子的制作方式。 1、 割出 将玻璃杯放在回转台上,透过麦克笔等画上基本线。视频3:10处为江户切子师傅所说明的制作工程。 2、 荒折 从亲骨(最基本的切割)开始进行切割。 3、三番折 加上较细的切割。 4、 磨底石 将切割过的部分进行滑顺处理。 5、 研磨 6、 冲洗 7、 完成 江户切子最适合作为礼物或纪念品 照片:江户切子 非常推荐将“江户切子”当作礼物。 网购既能简单买到,在浅草或银座的实体店家还能直接接触商品进行选购。 江户切子实体店家中赫赫有名的是本店坐镇于龟户的“华硝”及墨田区的“墨田江户切子馆”,位在龟户的“江户切子协同组合”有着展示橱窗因此可以看到各种各样的江户切子。 江户切子可以将例如玻璃杯、酒杯、高脚杯、冷酒杯、酒杯组、日式酒壶、单嘴杯、保温杯、啤酒杯、一口杯等配合喜好的商品作为礼物送出。 将手工制作的“江户切子”送出不也是个夺人欢心的好方法吗? 位在浅草或日本桥的江户切子教室可以体验在玻璃杯上切割的技法及雕刻樱花或蔷薇等纹路的技术。 可以在江户切子体验教室学到专业技术并将日本文化作为礼物送出。 在江户切子展及江户切子馆可以见到许多师傅制作的工艺品。 推荐给想亲眼观赏专业技术的朋友。 中意的作品亦能当作土产买回家。 将作为与“江户切子”一样都是在玻璃上进行切割设计的工艺品,富有人气的萨摩切子作为礼物也是不错的选择。 江户切子介绍总结 介绍了有关崭露专业技巧的“江户切子”的传统工艺品的历史及作法。 “江户切子”推荐使用充满高级氛围的成对酒杯、高脚杯及小酒杯。 由于江户切子其纤细脆弱,比起常见的酒杯其保养手段更需要小心翼翼。 这段视频诉说了文章所无法完整介绍般的江户切子师傅的坚持及江户切子的魅力。 请观赏视频来了解日本自古传承的工艺品其深奥之处。 若能透过这篇文章对宛如宝石般耀眼的“江户切子”开始抱有兴趣便是乐意之至。 -
视频文章 3:09
废弃纸箱化身充满艺术性的美丽纸箱钱包!纸箱艺术家岛津冬树付诸在纸箱作品上的信念是什么?
艺术/建筑物 日本人/名人- 184 次播放
- YouTube
来看看纸箱艺术家岛津冬树的视频! 这次介绍的视频是《窥探人生2.0 从不必要的东西到重要的事物 环游世界的纸箱艺术家 岛津冬树》。 提到纸箱也许会有东西运送完留下的废弃品的形象吧。 但是这段视频所介绍的岛津冬树秉持“将废弃品化为重要物品”的理念,运用原创点子来创造各种各样的纸箱道具。 这次就来详细介绍关于纸箱艺术家岛津冬树的活动内容! 视频所介绍的纸箱艺术家岛津冬树是谁?介绍活动经纬及内容! 图片来源 :YouTube screenshot 视频所介绍的岛津冬树对纸箱产生兴趣的契机是在多摩美术大学念书的时候。 由于钱包已经变得相当破旧也没有购买所需的金额,于是就把手边的纸箱加工成纸箱钱包。 从此之后岛津冬树就开始制作把废弃的纸箱作为材料加工成卡片匣、硬币盒及随身包等。 从纸箱加工成的这些商品可以在视频0:17开始看到。 纸箱艺术家岛津冬树随着在IG及购物网站上介绍作品时,也在工艺研究会上将纸箱艺术的魅力发扬光大。 纸箱艺术家岛津冬树娓娓道来,纸箱艺术的魅力 图片来源 :YouTube screenshot 从视频1:13开始岛津冬树会讲述关于纸箱魅力的部分。 岛津冬树来往世界各地并制作纸箱艺术,似乎有好几次在国外被迷人的纸箱设计或用途给迷住了呢。 关于纸箱艺术的乐趣,他说“打从为了制作作品而选择被视为废弃品的纸箱的瞬间,纸箱就像宝物一样”。 2018年,公开了介绍岛津冬树活动的纪录片《旅行的纸箱》而成为火热话题。 另外在2019年1月在人气偶像“ 岚”所出演的电视节目《岚的大挑战》中也以纸箱艺术家作介绍,岚的大野智先生也挑战制作纸箱钱包。 岛津冬树以纸箱艺术家受到了各种领域方面的注视。 纸箱艺术家岛津冬树介绍总结 图片来源 :YouTube screenshot 视频所介绍的纸箱艺术家岛津冬树在名为“Carton”的自己所有的网站上贩售作品。 价格从15000日元起跳(2020年2月)。 另外也有学习纸箱制作的体验工艺坊的导览。 在amazon等网站上也能购买到附有纸箱钱包制作纸样的岛津冬树书籍《岛津冬树纸箱钱包的作法》。 看了这段视频对纸箱艺术家活动感到有兴趣或是想购买作品的朋友千万别忘记看看他的网站哦。 -
视频文章 8:52
与作为模特活跃在世界各地的森星在巴黎的生活密切追踪!介绍在能看到可爱本色的饭店日常生活和喜欢的景点介绍!
日本人/名人 娱乐/音乐- 306 次播放
- YouTube
作为模特活跃在女性杂志和CM中的森星 这个视频是时尚杂志“VOGUE JAPAN”制作的《森星度过的巴黎时装周。饭店的日常生活是?My Routine | VOGUE JAPAN》。 这个视频介绍了为了参加男性时装周,到达巴黎的森星的日常生活和不加修饰的真实面貌。 森星是模特兼艺人森泉的妹妹,祖母是世界时尚设计师森英惠,在海外也十分活跃的模特。 在家中的五个孩子里排行最小的孩子。 森星的短发造型,展现出毫不拘束的笑容,身高175cm,有着超群的身材。 经历过时尚杂志《Hanachu》的读者模特,除了活跃在各种各样的杂志和资生堂等的广告中之外,还作为艺人出演电视节目,不受模特的限制而展开艺能活动。 此外,她还作为名流而为人所知,2011年还出席了才华横溢、充满可能性的年轻上流阶层女儿的交流场所──巴黎慈善舞会。 在这篇文章中,沿着视频介绍森星在巴黎最喜欢的饭店的度过方法。 森星在巴黎停留的行程是 图片来源 :YouTube screenshot 视频从森星进入饭店开始。 为了能从视频0:31开始看,首先要做的是从行李箱里拿出衣服放在壁橱里。 森星在视频中说,在时装周的时候,因为不想继续穿同样的衣服,所以带了很多衣服、鞋子、小物件。 图片来源 :YouTube screenshot 接下来,在浴室里把化妆用具整齐地摆放。 然后,进入泡在浴池里的放松沐浴时间。 洗完澡后会披上饭店准备的印有名字的浴衣,换上自带的睡衣睡觉。 从视频1:40开始可以看到森星浴室日常生活的样子。 第二天早上,森星清醒过来,可爱得连睡相都看起来很时尚。 检查完Instagram和邮件后,准备好读书时间和打扮。放松后起床的样子从视频3:06开始介绍。 森泉巴黎最喜欢的景点是 图片来源 :YouTube screenshot 模特森泉在巴黎停留期间喜欢去吃早餐的地方就是巴黎的餐厅。 森星总是点的推荐菜单是有机椰子火龙果球,在巴黎也像自己家一样健康的饮食生活让人放心。 下一个喜欢的地方是书店。 买了在日本很难找到的写真集和最近很在意的料理书回去。 模特森星的私服很时尚! 图片来源 :YouTube screenshot 在时装周的巴黎,森星挑战了平时在日本做不到的打扮,注重休闲性的搭配。 在视频中,鲜艳的蓝色套装裤子可以以出众的风格穿出。 模特森星在巴黎停留的视频总结 《森星度过的巴黎时装周。饭店的日常生活是?My Routine | VOGUE JAPAN》充满了模特森星的笑容。 在海外的反应也很好,虽然有灵气但是充满可爱魅力的森星有兴趣的话,请一定要看视频哦! -
视频文章 9:14
让我们看看盔甲师的匠人技艺,使武士复活到现代吧!保护有历史的传统工艺品的匠人的执着,以及存在的问题是什么?
传统文化- 113 次播放
- YouTube
日本にわずか数名!武士が大切にした甲冑を守る現代の職人・甲冑師の紹介動画 こちらは「ANA Global Channel」が公開した甲冑師・三浦公法さんへのインタビュー動画「Japanese armor maker/Interview - IS JAPAN COOL? CRAFTSMANSHIP(甲冑師)」です。 現代に受け継がれる芸術品としての甲冑の歴史 かつて武士が合戦で身につけた甲冑。現代では工芸品としての性格が高く、日本刀と並んで国内外のコレクターから人気を集めています。 武士が作り上げてきた甲冑という伝統文化と歴史を受け継ぐのは、今では数名の甲冑師のみとなりました。 甲冑師の仕事とは 現代の甲冑師は歴史的な鎧や兜を修理・製作したり、鎧細工を施したりすることが主な仕事となっています。 そんな匠の技を継承する甲冑師のひとり、三浦公法さんは無形文化財としても認定された職人です。 国宝の復元や、江戸時代に徳川家康から英国ジェームズ一世に贈られた甲冑の修理復元を行うなど、歴史的価値のある作品を手掛けてきました。 新作の甲冑を作る場合、平安時代や鎌倉時代に作られた甲冑をもとに製作します。 すべて手作業なので、納品までに非常に時間がかかり、早くても3年、長くて5年の年月が必要だといわれています。 しかも甲冑に設計図はありません。 鎧細工に使う素材は自ら探し、加工を行うため、匠の技が試させられるのです。 甲冑師は歴史上、戦国時代には「具足師(ぐそくし)」と呼ばれていました。 平安時代には、武士の成立を背景として大鎧が主たる甲冑でありましたが、戦国時代になると、鉄砲の登場を背景に機動性に優れた甲冑である「当世具足(とうせいぐそく)」が誕生しました。 一方で、戦国武将は甲冑に個性あふれるデザインを施し、その奇抜さや迫力を戦場で競い合ったのです。 甲冑師と後継者問題 伝統工芸品の世界で問題になるのが後継者問題。 職人の世界といえば所作の指導や厳しい修行があるため長続きしない人も少なくありません。 しかし中には、日本文化に興味をもって海外から弟子入りする人も増えています。 甲冑師・三浦さんの弟子アンドリューさんもアメリカからやってきました。 端午の節句・五月人形に受け継がれた甲冑の伝統文化 美術品として扱われる甲冑。 現代の私たちが最も身近に見られるのが端午の節句の五月人形です。 その歴史は武士社会の成立にさかのぼります。 端午の節句自体は奈良時代からあったようですが、甲冑を飾る習慣は武士の治世となった江戸時代に端を発します。 武士にとって端午の節句は重要な行事。 この季節に盛りを迎える菖蒲が「尚武(部を重んじる意味)」に繋がることから、邪気を祓い健康を保つと考えられてきました。 このことから男子の健康、ひいては一族の繁栄を願い、武家の家では端午の節句に神社に甲冑を奉納していたのです。 甲冑は武士にとって戦いから身を守る防具という意味だけではなく、病などの災いからも守ってくれるものだったからなのですね。 さて、この五月人形の製作も甲冑師の仕事です。 職人の作風もさまざまですが、五月人形で有名な甲冑師としては、一久、雄山、辰広、龍玉がいます。 有名な流派としては明珍派、春田派があります。 端午の節句には、どんな人形が飾られているか目を向けてみるのもいいですね。 甲冑師の紹介まとめ 戦国時代が好きな人であれば実際に触れたくなるのが甲冑です。 都内には甲冑試着体験を行っているところもあります。 興味のある人は甲冑を身に付けて、当時の武士になりきってみてはいかがでしょうか。 芸術品としての甲冑の価値は高く人気を誇ります。 動画を通じて、甲冑の歴史の奥深さを味わってみてくださいね! -
视频文章 10:51
看看日本引以为豪的刀锻冶师精湛的匠人技艺吧!贴近一位把人生押在守护日本宝物的刀上的人!
传统工艺- 207 次播放
- YouTube
日本が誇る刀鍛冶の凄さを紹介した動画について こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「Japanese swordsmith/Interview - IS JAPAN COOL? CRAFTSMANSHIP(刀鍛冶)」です。 日本には、昔から様々な伝統技術が存在します。 ものによっては数千年のノウハウが蓄積されており、今日まで受け継がれています。 日本を観光する際、日本で培われた伝統技術や職人技をその目で確かめてみるのも楽しみ方の一つ。 今回は日本の刀鍛冶に関する動画を紹介します。 刀鍛冶に関する細かな知識についても触れていくので、日本の伝統技術に興味のある方は一度参考にしてください。 日本の伝統技術の一つ「刀鍛冶」って一体何? 刀鍛冶とは、日本刀を作る職人のこと。 刀鍛冶になるためには、刀匠資格を持つ刀鍛冶の下で5年以上修業してから文化庁主催の美術刀剣刀匠技術保存研修会を修了しないといけません。 一人前の職人として活躍するには、何年もの時間が必要ということです。 有名な刀鍛冶に正宗や村正、虎徹が挙げられます。 ゲームや漫画等で一度はその名を目にしたという方もいるのではないでしょうか? 1本1本の名刀には長い歴史があるので、興味のある方は気になる名刀や刀工について調べてみると良いかもしれません。 ちなみに日本の刀鍛冶が作る包丁は海外の方から日本刀のような切れ味と評価されており、高い技術を持った刀鍛冶職人が日本にいることが分かります。 日本で刀鍛冶による職人技を見る 日本の伝統技術をこの目で見たい方も多いと思います。 どこに行けば伝統的な職人技を見られるかを知っておかないといけません。 そのためには、日本の刀鍛冶の工房がどこにあるかを押さえておくことが必要です。 京都府の亀岡市に伝統的な刀鍛冶の技術を学べる工房があります。 将大鍛刀場はJR亀岡駅からタクシーで約20分の所にあります。 日本刀の文化を学んだり、和式ナイフや刀剣を作る体験ができます。 伝統的な職人技を体験したいといった方にうってつけのスポットです。 日本の伝統技術の一つ「刀鍛冶」紹介まとめ 日本には数多くの伝統文化や職人技が存在します。 今回紹介した動画で刀鍛冶の世界を知るきっかけになったのではないでしょうか。 日本の伝統文化や職人技は皆さんが思っている以上に奥深いのです。 -
视频文章 5:52
寿司吸引全世界食通的魅力是什么? 东京都中央区银座的名店「寿司青木」的匠人的执着,谁都会发出呻吟的绝品!
美食- 29 次播放
- YouTube
名店の寿司職人を紹介した動画について こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「SUSHI - IS JAPAN COOL? WASHOKU - 和食 (寿司)」です。 銀座にある名店「鮨 青木」の店主、青木利勝(アオキトシカツ)氏のインタビュー動画です。 青木利勝氏が寿司を握っている様子が収録されており、寿司ができるまでの過程が分かり、日本のグルメ・和食、寿司について知るのにうってつけの1本です。 世界で人気のグルメ「和食」とは 世界で多くの方に好まれている日本料理。 2013年12月には和食がユネスコ無形文化遺産に登録されています。 寿司は人気の和食の1つ挙げられます。 日本には魅力的な和食を提供しているお店が多く、いろいろなお店を巡ってグルメを満喫するのも日本観光の醍醐味です。 日本の人気グルメ寿司を紹介 寿司には一体どのような材料が使われているのか、調理する際に一体どういう点に注意しているのかをこちらの動画から知ることができます。 寿司は魚介類の新鮮さで味が左右されるので、グルメを楽しむ際は注意しないといけません。 多くの職人が旬のネタを求め、築地市場等を訪れています。 また、動画の3:23のところで日本人と海外の方との食べ方の違いについて触れている点もチェックしておきたい部分。 青木利勝氏が寿司を作る際にどのような工夫をしているかが分かります。 海外ではアボカド等を用いたカリフォルニアロールをはじめ、ヤムイモの天ぷらを使ったヤムロール等の寿司が食べられているのが特徴的。 人気の和食の一つでもある寿司には様々な種類がある 日本でグルメを楽しむ際、どのような寿司があるか知っておいて損はありません。 店によって色々な寿司が楽しめます。 ・握り寿司 ・巻き寿司 ・稲荷寿司(イナリズシ) ・ちらし寿司 といったものが挙げられます。 中とろ・サーモン・いくら・うに・ねぎとろ・大とろ等の寿司を食べ比べ、お気に入りのネタを見つけてはいかがでしょうか? また、カウンターで店主に直接注文するタイプの店もあれば、回転ずしのタイプも店もあります。 日本でグルメを満喫する際はそれぞれの違いを知っておきたいですね。 人気グルメ寿司紹介まとめ 寿司は知れば知る程、奥が深い和食です。 日本のグルメを楽しむ際は色々な寿司屋を巡ってはいかがでしょうか? こちらで紹介した動画は寿司とは一体どういうものかを丁寧に説明しており、和食を知る上で参考になります。 この記事をご覧になって、日本のグルメを満喫してみたい、本場の寿司や和食を味わってみたいと感じていただけたら幸いです。 -
视频文章 11:05
在工匠的手中锻造的日本刀就是艺术品!日本引以为豪的传统工艺品制作工序让人目不转睛!
传统工艺- 441 次播放
- YouTube
1000年以上も続く伝統文化「刀鍛冶」 こちらの動画は「redbowkk9600」が公開した、兵庫県篠山市で日本刀の制作している藤井啓介さんが日本刀を鍛錬する様子を収めた「日本刀鍛錬 katana making(1)」だ。 古くは約1000年前の平安時代から使われてきた日本固有の武器「日本刀」。 世界的にも有名なこの武器は、切ることに特化しており、その性能は他の武器の追随を許さないほどだ。 現代の平和な日本において日本刀が武器として使われることはない。 しかし日本刀には、武器としての性能以上に伝統工芸品としての美しさがある。 刀鍛冶の職人が作った日本刀は、まさに芸術品だ。 伝統工芸品である日本刀を作る職人(刀匠)は、減少傾向にある。 これは日本刀自体が高価で需要が少ないこともあるが、刀鍛冶としての技術を継承することが非常に難しいことが主な原因だ。 刀鍛冶になり、日本伝統の継承者になろうと思っても最低5年の修行期間を経て、やっと本格的な日本刀の鍛錬ができるようになる。 鋭い切れ味と強靱な刀身を実現する日本刀の原料とは? 日本刀が他の刃物と大きく違う点は原材料にある。 伝統工芸品である日本刀は「玉鋼(たまはがね)」と呼ばれる良質な鋼でできている。 この「玉鋼」は現在は日本刀の原材料でしか使われておらず、「たたら製鉄」という特有の製鉄法で製錬される。 「玉鋼」は普通の鋼と比較すると不純物が少ないので非常に美しくあり、また加工しやすく割れにくいという特徴がある。 「玉鋼」はまさに、日本刀のために製錬された鉱物なのだ。 また日本の歴史の中で太刀や短刀などさまざまな刀長の種類の日本刀が作られたが、いずれも「玉鋼」を原料にしたものが重宝されてきた。 匠の技による日本刀の意外な作刀法 日本刀が伝統工芸品として高価で取引されている理由は、一振り一振りが職人の手によって鍛錬されているからだ。 日本刀の鍛錬は機械では真似できず、職人が受け継いできた技術により丁寧に鍛錬していくしかない。 一振りの日本刀を鍛錬し完成させるためには約2週間かかる。 日本刀の鍛錬は鋼を高温で熱し、細長い形にするという単純な作り方ではない。 日本刀の鍛錬の特徴は、高温に熱し加工しやすくした「玉鋼」を何度も折り返し重ねることだ。この折り返しは10回から12回繰り返す。 この手間のかかる工程と技法を行うことで、不純物の少ない「玉鋼」からさらに不純物を取り除くことができ、さらに日本刀の仕上がりも丈夫なものができる。 「刀鍛冶」紹介まとめ 日本刀は日本の伝統工芸品の中でも非常に歴史が深く、美術品として誰もが認める美しさをもっている。 現在では日本刀の鍛錬の様子を見学させてもらえる鍛冶場も多く存在する。間近で職人が刀を鍛錬する様子はまさに圧巻だ。 また、伝統工芸作品として登録された日本刀はだれでも購入することができる。 美術品として気になる方は、専門店に行くとさまざまな日本刀を見ることができるのでオススメだ。 -
视频文章 7:15
西进织是京都引以为豪的传统工艺之一。匠人拥有1000多年的历史,他们精湛的技艺和美术品、艺术品等作品非常出色。
传统工艺- 39 次播放
- YouTube
京都が誇る伝統工芸の1つ西陣織紹介動画について こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「西陣織」Nishijin ori weaving/伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 動画では京都市の西陣地区に古くから伝わる手技の文化を守る伝統工芸西陣織、その匠の技を駆使した製作工程を丁寧に紹介します。 宮廷文化の香りを今に伝える西陣織の、卓越した職人の手技・手仕事をご覧ください。 京都が誇る伝統工芸の1つ西陣織とは 京都市は西陣織の織物生産で有名で、まずは糸を染めるところから始まる先染め織物の伝統工芸です。 専門の職人が色見本と見比べながら、染料を微妙な色合いに調合し、糸の束を染めて行きます。 京都市には日本画の伝統文化があり、画家の方も大勢住んでおり、その方たちが西陣織や友禅染の意匠画を描かれることも多いのです。 その原画をもとに帯や着物を織るのですが、その際に活躍するのが「爪掻本綴織」の技法です。 京都が誇る伝統工芸の1つ西陣織の匠の技「爪掻本綴織」 「爪掻本綴織」 これこそ西陣織の匠の技の頂点とも言うべきもので、職人が爪にノコギリの歯のような刻みを入れ、糸を1本1本掻き寄せながら織り上げます。 どんな細かな模様でも織り出せる伝統工芸ですが、大変手間と時間、そして熟練の技法が必要とされます。 織り上がった製品は美術品・工芸品と呼べる素晴らしさです。 その職人たちの丁寧な手仕事と、織り上がった「爪掻本綴織」の芸術品を、この動画からご覧いただけます。 普段あまり目にする事のない西陣織が織り上がって行く工程と、帯や着物などの出来上がった製品を丁寧に紹介しており、伝統工芸に携わる職人たちの、熟練の手仕事をぜひご覧ください。 京都が誇る伝統工芸の1つ西陣織紹介まとめ 京都市上京区にある西陣織会館では、西陣織工業組合が主催して、西陣織の体験教室が開かれています。 手織体験ができ、マフラーや帽子・巾着袋などの小物も作れます。 もちろん製品の販売も行っており、京都観光のお土産に、またお友達へのプレゼントには、西陣織のネクタイ・財布・ストラップなど各種小物も揃っています。 着物や帯の仕立ても出来、熟練の職人による「爪掻本綴織」と呼ばれる技法も見学できます。 昔から帯は西陣織と言われ、西陣織のネクタイはその締め心地の良さに一度手にしたら手放せない逸品です。 -
视频文章 4:35
与日本时代一起传承下来的精巧逼真的博多玩偶的魅力!由于工匠的执着而制作的美丽的福冈县传统工艺品作为海外纪念品也很受欢迎!
传统工艺- 127 次播放
- YouTube
日本の伝統工芸品「博多人形」をご紹介! 日本の文化遺産であり伝統工芸品の一つである博多人形について、伝統工芸士の武吉國明さんが出演されている『手技TEWAZA「博多人形」Hakata doll』の動画を元に、時代や文化について紹介をさせていただきます。 博多人形とは? 博多人形とは、日本伝統工芸品の一つで、粘土で作られた人形を指します。 起源は17世紀の初めに黒田長政が福岡城を築いた際、焼き物についての技法を学んだ職人が献上をしたことにはじまります。 文化的価値も高く、17世紀から現代まで日本の歴史と一緒に受け継がれてきた伝統工芸品の一つである博多人形は、まさに日本の文化遺産の一つです。 博多人形の製造工程は【構想→原型→乾燥→型とり→生地づくり→焼成→彩色→面相】となっており、詳しい作業風景は動画で見ることが出来るので、ぜひご覧下さい。 全てが手作業で作られている博多人形 商品として売り出されている博多人形は、その精巧な作りから分かるように、全ての工程が博多人形師の手作業によって行われています。 動画上で「博多人形は美人でなければならなく、美しさや品、そして色気が必要」ということを語られており、その品や色気は、職人達の手作業だからこそ込められる気持ちによって出ているのではないでしょうか。 文化によって姿や形、製法が少し変わってしまうことはあっても、手作業なことだけは変わらないことにこそ、博多人形の伝統工芸品としての良さがあります。 博多人形の種類 日本の伝統工芸品である博多人形には、時代や文化の流れに沿って様々な種類が作られています。 それぞれジャンルに分けられており、以下に紹介をさせていただきます。 ・能もの ・歌舞伎もの ・美人もの ・武者もの ・縁起もの ・童もの ・節句もの(雛人形) ・道釈もの ・玩具(おはじきや箱庭道具) ・千支もの になります。 日本の時代と共に形を変えて受け継がれてきた伝統工芸品、それが博多人形です。 伝統工芸品「博多人形」まとめ 動画を元に、ここまで伝統工芸品である博多人形の歴史や文化について紹介をさせていただきました。 古き良き文化として日本に伝わるお土産としても大人気な博多人形ですが、今では後継者も少なくなっており、もしかしたら近い未来に見られなくなる可能性があります。 伝統工芸を、日本の昔ながらの文化を絶やさない為にも、興味が出たら博多人形作りを体験してみてはいかがでしょうか? -
视频文章 4:11
京鹿仔绞是延续1000年以上的宫廷服装中使用的绞染!日本的和服文化不可缺少的深奥的京都府工艺品!
传统工艺- 19 次播放
- YouTube
京鹿の子絞紹介動画について こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「京鹿の子絞」Kyo-kanoko tie-dyeing/伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 日本には様々な文化が存在し、多くの職人が日本の文化や伝統工芸を守るために日々努力しています。 今回は京鹿の子絞にスポットライトを当てた動画を紹介します。 京鹿の子絞とは一体どういう伝統工芸なのか 京鹿の子絞は京都の伝統工芸。 京鹿の子絞は数千年前から存在した技法で宮廷衣装に用いられた絞り染めです。 括り(くくり)の模様が小鹿の斑点に似ている点が京鹿の子絞と呼ばれる理由。 京鹿の子絞は括り、染め分け、染めと呼ばれる工程を何度も繰り返し行いできあがります。 こちらの動画では一体どのようにして京鹿の子絞が完成するのか、作る際の注意点は何かを知ることができます。 京鹿の子絞紹介まとめ 日本の文化や伝統工芸は長年職人の手により守られたものです。 多くの方が伝統工芸に触れ、今の姿があります。 着物に興味のある方は一度京鹿の子絞に触れてみてはいかがでしょうか? -
视频文章 3:27
在新潟县的"十日町明石缩水"制作夏天能给人带来凉爽的和服·浴衣。介绍通过继承传统的工匠技法,创造出最高级的设计和穿着感的瞬间!
传统工艺- 57 次播放
- YouTube
十日町明石ちぢみ紹介動画について こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「十日町明石ちぢみ」Tokamachi Akashi Chijimi Weaving/伝統工芸青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 動画で紹介されている十日町明石ちぢみは新潟県十日町市の伝統工芸文化の一つで、八丁撚糸機という特別な機械を使用して1mに4000回もの撚り(より)をかけます。 十日町明石ちぢみの特徴として、織物の表面に「しぼ」と呼ばれる凹凸があり、それによって夏でも涼しく着心地のいい素材の着物になっています。 十日町明石ちぢみの制作工程 製作の工程は以下の5手順になっています。 1, 設計 2, 染色 3, 手延べ 4, 絣巻 5, 製織 十日町明石ちぢみが伝統工芸文化と言われる特徴としては、やはり絣巻の工程で使われる八丁撚糸機です。 絣巻(かすりいと)とは、万力を使って縦絣模様をあわせながら巻き取る技法です。 この工程をスムーズにすすめるためにしっかりとした糊付けが必要ですが、手技によって行われ、職人でなければできない匠の技があります。 ここにも十日町明石ちぢみが日本の伝統工芸文化とよばれる所以があるといえます。 製織においても手作業のよる技法が多く含まれています。 平ゴムとくびりによってほぐしをおこなった経糸を柄合わせをしながら巻き取ります。 その後、湯もみをすると細い糸にかけられた強い撚りによって織物の表面が凸凹になります。これが伝統工芸文化である十日町明石ちぢみ独特の着心地を生みます。 十日町明石ちぢみの爽やかなデザインにも職人の技法がふんだんに使われており、その一つとして摺り込みという技法が挙げられます。 これは絣糸を染める技法で染料をヘラで部分的に摺り込むというものです。 何度も揉みながら繰り返し摺り込みを行い、十日町明石ちぢみ独特のデザインを生んでいます。 夏に合わせた明るいコーディネートがしやすいことや季節に合わせて着物を着ることができるので、伝統工芸文化である着物自体をもっと身近に感じてほしいという十日町明石ちぢみ職人の思いを感じます。 十日町明石ちぢみの歴史 日本で伝統工芸文化の十日町明石ちぢみが生まれたのは400年前、播州明石だったと言われています。 その後、新潟の越後縮問屋の州崎栄助に、西陣織りの業者によって研究されていた十日町明石ちぢみを西陣織りより湿度の高い十日町市で開発することが進められました。 そうして多くの過程を踏み、八丁撚糸機を利用することで伝統工芸としての十日町明石ちぢみは文化的な産業になりました。 伝統工芸文化としての課題は、十日町明石ちぢみを受け継ぐ人材は非常に少なく、多様なニーズに答えるデザインが求められています。 十日町明石ちぢみ紹介まとめ 最高級の強撚糸に伝統工芸の撚糸技術、さらには文化を受け継ぐ職人たちの様々な技法を経て最高級の着心地と最高級のデザインが生み出されています。 この素晴らしい日本の伝統工芸文化を後世へと伝えていくために、夏を涼む着物「十日町明石ちぢみ」を体験してみてください。 -
视频文章 3:54
德岛县鸣门市的传统工艺「大谷烧」是代表日本的美丽的陶器!使用「卧铺」等独特的文化制造方法的工匠的技艺是必看的!
传统工艺- 170 次播放
- YouTube
「大谷焼」紹介動画 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「大谷焼」Otani Pottery/伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」だ。 伝統工芸である大谷焼は徳島県鳴門市で生産されている陶器であり、歴史的文化の深い焼き物として多くの日本人に親しまれている。 大谷焼の起源は1780年にまで遡り、豊後の国(現在の大分県)で作られた物が始まりとされている。 伝統工芸である大谷焼の材料は鉄分の多い堆積粘土だが、もともとは赤土で作られていた。 大谷焼とは 大谷焼の特徴は、その大きさである。 伝統工芸である大谷焼は、酒器・かめ壺・植木鉢などの大きな陶器が有名だ。 この大きな大谷焼を作り方は「寝ろくろ」と呼ばれる独特の文化的製法で作られる。 「寝ろくろ」は、巨大な陶器を制作するために考案された文化的製法であり、陶器を制作する職人に加え、ろくろを回す職人の2人で行われる。 ろくろを回す職人は、横に寝て足でろくろを動かすことから「寝ろくろ」と言われる。 現在では陶器を作るろくろは、機械で回すことが多い。 しかし文化的製法で作られる大谷焼は、人間のリズムでろくろを回すことにこだわっている。人間の作るリズムは機械では再現できるものではなく、職人たちの匠の技があってこそだ。 歴史的文化を大切にする大谷焼は、職人の手技によって作られ、機械は使っていない。 ろくろはもちろんのことだが、こて・亀板(きばん)・柄杓(ひしゃく)など昔ながらの文化的道具を現在でも使っており、伝統文化を大切にしている。 伝統工芸である大谷焼は、阿波地方の伝統工芸「藍染」と深い関係がある。「藍染」は藍を原材料にし、衣類等を染める技法だ。 「藍染」では染料を保存する大きな陶器が必要なため、伝統的にこれに大谷焼が使われてきた。 「藍染」は非常に手間がかかるものの、「藍染」特有の柔らかい緑がかった青色は、現在でも多くの方に愛されている。 「藍染」で使われる大谷焼は「藍甕(あいがめ)」という名称で使われている。 徳島県鳴門市では毎年11月の第2土曜・日曜に「大谷焼窯まつり」が開催されている。 大谷焼陶業協会が主催するこの祭りでは、様々な大谷焼を販売している。 「大谷焼」紹介まとめ 伝統工芸である大谷焼は、大きな陶器として有名な焼き物であり、一般的には美術品として親しまれている。 しかし現在では、日用品などの小さな陶器も作られている。 「大谷焼窯まつり」では、皿・徳利・茶器などの大谷焼が市販の2~3割引で販売されており、祭りの目玉になっている。 また、大谷焼の文化的製法を体験できるイベントや大谷焼名陶展などもあるので、日本の伝統工芸に直に触れたいという方にはおすすめの祭りだ。 -
视频文章 3:20
日本传统的"日式点心"已经是艺术作品了!经过世界的热潮,日式点心作为艺术品现在备受瞩目。
美食- 147 次播放
- YouTube
日本伝統の「和菓子」紹介動画について こちらの動画は「Japan Video Topics - 日本語」が公開した「伝統の和菓子が魅せる新しい世界」です。 日本人の伝統料理「和食」が無形文化遺産に登録されたのが2013年。 和食はたちまちブームになり、世界中に日本料理店ができました。 そして今、日本食の中でも伝統のお菓子「和菓子」が人気を集めています。 日本特有の季節の風情を反映させ、おもてなしの心が込められる和食と和菓子は、その繊細な見た目と味、そしてヘルシーさが世界中で評価されているのです。 美しい様々な和菓子やその歴史、作り方をこちらの動画でお楽しみください。 日本伝統のお菓子「和菓子」の種類と原料 和菓子には、生菓子、半生菓子、干菓子の大きく3つの種類があります。 生菓子はおはぎや羊羹、練り切りなど水分量が30%以上のお菓子のことを言い、干菓子は落雁(らくがん)やあられなどの水分量が10%以下のもの、半生菓子は最中や饅頭などの生地や餡を組み合わせたものを指します。 いずれの和菓子も基本的な原料として、豆、米類などが使われていて、砂糖以外の食材の甘味を生かしています。 食材は和食のように種類豊富ではありませんが、出来上がるお菓子はその形や色で季節を感じさせてくれます。 見る人の目を楽しませる「練り切り」とレシピ 様々な種類がある和菓子ですが、中でも見た目が美しくて繊細なのが「練り切り」です。 練り切りの材料には、白いんげんなどの白い豆が使われています。 修行を積んだ職人が、豆を煮て潰し、それを練り上げ、色をつけて形を整えて作られます。 この形を整える過程で様々な繊細な細工が施され、四季を色鮮やかに表現することが特徴です。 日本の伝統的なおもてなしの場で 練り切りは、お客様を日本伝統の「お茶」でおもてなしをする際に古くから使われています。 苦味の強いお茶の味を、見た目が美しい和菓子の繊細な甘さがまろやかにするのです。 アートとしての練り切り このように見た目が美しい練り切りを、お菓子の枠を超えて一種の芸術として表現しているのが、和菓子職人の三堀純一氏です。 食べる和菓子としての完成品の練り切りのみならず、その練り切りを作るための様々な小道具、作る過程の和菓子職人の所作など一つ一つに、一般的には見られることがなかった趣があります。 三堀氏は、この練り切りが作られる過程を楽しんでもらう空間を作り上げ、たちまち世界で評価されるようになりました。 見たこともないような専門道具を使いながら繊細な曲線を描き、華やかなアート作品に仕上げていく。 舌を楽しませる前に、目と心を楽しませ、伝統を感じさせる、まさに日本が誇る“おもてなし”の空間を作っていると言えるでしょう。 日本伝統の「和菓子」紹介まとめ 和菓子は四季の情景、静寂、繊細さを感じさせる特有の美しさを持ち合わせています。 ため息が出るほど美しい職人技。 日本のおもてなしの心を伝える和菓子の動画をぜひご覧ください。 -
视频文章 10:47
拥有350年历史的石川县能登町的「妖怪庆典」必看!敲击神舆,沉入河中!在其他地方看不到的过激的庆典!
节庆/活动 传统文化- 272 次播放
- YouTube
石川県能登に伝わる日本の伝統「あばれ祭り」とは? こちらの動画は「和倉温泉 多田屋 WAKURAONSEN TADAYA」が公開した石川県能登町宇出津に伝わる、「あばれ祭り」を紹介した「あばれ祭 - のとつづり」です。 あばれ祭りは350年以上の歴史がある日本の伝統行事で、無形民族文化財にも指定されています。 このお祭りは、キリコ祭りの先陣を切って行われる勇壮な祭りで、2日間に亘っておこなわれます。 1日目は約40基のキリコ山車が大松明(おおたいまつ)の火の粉を浴びながら無病息災を祈願し、御囃子や掛け声、太鼓に合わせて街を練り歩きます。 2日目には宮神輿が登場し、いやさか広場にキリコと神輿が集結しクライマックスを迎えます。 あばれ祭りという名前は宮神輿を水中や炎の中に投げ込んだり、地面に叩きつけるなどの過激なしきたりから由来しています。 祭りの期間は花火やライブ、屋台なども出て、能登の街はあばれ祭り一色になります。 石川県能登地方に伝わるキリコお祭りとイベント情報 あばれ祭りはキリコ祭りのオープニングを飾る祭りです。 キリコとは巨大な灯篭を模した山車のことで、キリコ吉祥文字と言われる地区ごとの願いや祈りを込めた文字を記し、御囃子や太鼓で祭囃子を鳴らしながら能登の街を練り歩きます。 キリコ祭りは石川県能登地方の住民にとって最も重要な夏祭りと言われていて、毎年祭りの時期には帰省し祭りに参加するしきたりなのだそうです。 特に宮神輿は一年を通じて石川県能登地方の祭りに参加し、貢献した担ぎ手だけが持つことを許されている特別な神輿です。 あばれ神輿の歴史と日本神話のつながり 江戸時代にかけて石川県周辺の能登地方は日本海に面した海上交通の要所でした。 加賀百万石と称された金沢を有し人の往来が絶えない豊かな地域でしたが、降水量が多くたびたび疫病の流行に悩まされていました。 そこで本格的に疫病が流行る前にキリコに魔を封じ、炎で清めたのがキリコ祭りの始まりと言われています。 昔から八坂神社では無病息災の祈祷が行われてきたのですが、肝心の宮神輿にまで悪鬼が取り付いてしまったので、神輿を乱舞させ地面に叩きつけ病魔ごと葬ったというのが神輿の扱いに関する由来です。 八坂神社の御祭祀、素戔嗚命(スサノオのミコト)は神仏習合により牛頭天王と同一格となり、京都八坂神社の祇園社信仰と結びつき、全国に広がりました。 素戔嗚命はヤマタノオロチを退治したことでも有名な日本神話を代表する神様で仏教では薬師如来が同格です。 このため、無病息災、悪鬼退散などのご利益があると言われています。 石川県能登に伝わる日本の伝統「あばれ祭り」のまとめ 石川県能登に伝わる日本の伝統奇祭「あばれ祭り」は1997年に「能登のキリコ祭り」として国から「無形民俗文化財」に指定され、その後2015年に文化庁から日本遺産の最初の18件の1つに選ばれました。 動画では2016年に行われた迫力ある祭りの模様を紹介しています。 来年はあなたも浴衣や、はっぴで石川県能登の「あばれ祭り」に足を運んでみませんか? 日程やイベント情報、当日の駐車場情報は「能登町観光ガイド」でご確認ください。 -
视频文章 3:55
就是活在这个时代的武士!不要错过创造吉尼斯世界纪录并留下传说的瞬间!
传统文化- 27 次播放
- YouTube
ギネス世界記録に挑戦!刀でイグサを切りまくる動画紹介 こちらの動画は「ギネス世界記録 公式チャンネル」が公開した「尋常じゃない動き!武道家の達人が、刀でイグサを切りまくる【ギネス世界記録】」です。 日本伝統の文化は今も尚さまざまな形で根付いています。 武道家としての道を究めた人の持つ技術は神業と呼ばれることもあります。 今回は日本刀でイグサをひたすら斬る動画を紹介します。 ギネス世界記録に挑戦!刀でイグサを切りまくる動画とは 動画で紹介されている日本を代表する居合術家の町井勲(マチイイサオ)が日本刀を用いてひたすら猛スピードでイグサを斬る動画です。 実際の居合術の様子だけでなく、町井勲のインタビューとギネス世界記録を樹立した瞬間が収められています。 世界記録を保持している武道家はどれほどすごいのか知りたい方にうってつけの動画です。 町井勲が達成したギネス世界記録は日本刀を用いた1分間速斬りの最多数。動画内の記録は87太刀です。 町井勲とはどのような人物なのか 町井勲は修心流居合術兵法創始者。 平成のサムライと呼ばれ、6つのギネス世界記録を達成したことでも有名です。 2005年に居合術道場「修心館」を開設しています。 また『最強のすすめ ~日本刀が教えてくれた日本人の生き方~』という著書をはじめ、修心流居合術兵法の初歩に関するDVDを発売するなど日本伝統の居合術を広めるために精力的に活動していることでも有名。 町井勲が樹立したその他の世界記録 町井勲は1分間速斬りの最多数の他に樹立したギネス世界記録は ・据斬 ・3分間速斬り ・最速テニスボール居合斬り ・6ミリBB弾居合斬り ・千本斬り の5つになります。 日本刀1本で世界記録をいくつも達成する神業は想像以上の努力と才能が必要です。 ギネス世界記録に挑戦!刀でイグサを切りまくる動画紹介まとめ 日本伝統の文化の1つである侍や居合術。 今回紹介した動画は世界記録を達成した日本の武道家の凄技が収められています。 この記事を通して日本伝統の文化や歴史などを学びたい、触れてみたいと感じていただけたら幸いです。 -
视频文章 18:47
稀有的日本制烟火果真质量超优!长年制作漂亮烟火,位于爱知县“三州火工”里的工匠以专业技术将人们脸上化为笑容!
传统文化- 75 次播放
- YouTube
一起来看看介绍制作日本传统文化烟火的“三州火工”的视频吧 此部视频《日本手工业图画 × 三州火工》是前往位于爱知县冈崎区长年制作烟火名为三州火工的工厂所进行采访的视频。 没想到手提式烟火的起源可以追溯到江户时代(1603年~1868年)呢。 如视频的14:50处可见孩子们实际游玩烟火的模样,以火药为原料所制造的日本传统文化式烟火真的相当美丽。 长年制造日本制烟火的爱知县“三州火工”是怎样的工厂? 图片来源 :YouTube screenshot 三州火工是位于东海地区・爱知县额田郡幸田町长年制造纯粹国产烟火,是座年代久远的烟火制造厂。 近年来在国外生产便宜烟火的事日渐趋多。 但是在日本国内由专业烟火工匠以手工业所制造的烟火,其特征果不其然为超高质量。 特别是纯粹国产的线香烟火“大江户牡丹”绽放十分惹人怜爱的美丽火焰,可谓魅力无限。 为了不使国产线香烟火断后,东京的烟火批发商山县商店与爱知县的烟火制造厂三州火工同心协力持续开发新的线香烟火。 于视频的6:32处可观看到烟火的制造过程及工匠的专业技术。 竟然是一支一支以手工的方式将原料的火药包装而成的。 一起来买看看视频所介绍的烟火商品吧! 图片来源 :YouTube screenshot 日本人很多都喜欢在夏季游玩烟火。 日本的烟火中,有如视频4:12处所呈现的章鱼舞蹈烟、高空烟火、连射型烟火、火花烟火、烟雾烟火等各种各样皆有。 而可于室内家庭游玩且价格合理的手提式烟火则在超市、便利商店、百货公司里的玩具卖场或是知名网购站Amazon及乐天皆能购买得到。 总结介绍日本烟火工匠“三州火工”的视频 照片:线香烟火 于视频中所介绍的爱知县三州火工,是长年持续制作传统的三河烟火,是座富有历史的工厂。 爱知县三州火工的工匠使用火药为材料,并以传统制法所制造的烟火果真质量超优。 欲体验那份美感的人,务必购买日本传统烟火来游玩看看哦! -
视频文章 4:59
大受旅日外国人欢迎的“武术旅游”到底是怎样的行程?借由体验传统空手道来探究日本精神!
体育 观光/旅游 传统文化- 106 次播放
- YouTube
大受旅日观光客欢迎的“武术旅游”到底是怎样的行程? 这是由“体育厅”所发表介绍“武术旅游”观光的视频,名为《【体育厅】的视频受到旅日外国人关注!仅在日本才能体验的“武术旅游”现场报道》。 所谓武术旅游指的是外国人为了体验日本传统武术而在观光旅游期间到访。 日本除了传统的国技相扑之外,还有剑道、柔道、空手道及合气道等各种各样的传统武术,十分受到外国人观光客的关注! 其中也有外国人是为了在武术旅游中挑战弓道、 少林寺拳法、薙刀或合气道而旅日。 武术旅游中大受欢迎的“空手道”其魅力所在 照片:武道 武术旅行中特别受到欢迎的是在视频0:34处见到的空手道,于2021年东京奥运正式列为比赛项目而出名。 全世界据说喜好空手道的人约有1亿3000万人左右,因此为了空手道的武术旅游而旅日的外国人观光客逐年增加。 空手道的起源众说纷纭,而日本的空手道历史根据视频中所见到推测是起始于琉球王国的护身术。 传到琉球王国的中国武术“唐手道”,进而演变为冲绳传统的空手道。 空手道之后分成各个流派,而开始在各地举办表演及比赛。 外国人观光客为何会想旅日参加武术旅游呢? 照片:空手道 日本的武术中有所谓“心技体”的想法。 这是精神力(心)、技术(技)以及体力(体)的总称。 能以均衡的方式锻炼心技体可说是从事运动最重要的一件事。 倍受关注的武术旅游介绍总结 照片:空手道 招式 如开头介绍所示,以空手道及剑道为首,关注日本传统武术而旅日的外国人观光客逐年增加。 在东京奥运观赏传统武术比赛的日本人及外国人观光客也为数众多。 想必今后武术旅游会成为连接日本与世界的桥梁吧。 -
视频文章 4:52
齐藤上太郎的最新和服设计将吸引全世界!让那个世界级人气艺术家Lady Gaga也欣喜若狂的他对和服的执着是什么?
传统文化- 130 次播放
- YouTube
日本で誕生した着物は思っている以上に奥が深い こちらは「Victoria and Albert Museum」が公開した動画「Kimono inspired by the ‘street’, Jotaro Saito V&A」です。 日本の伝統文化の一つである着物。 長年受け継がれたノウハウと匠の技術が合わさることで美しい一着が出来上がります。 皆さんはこちらの動画で紹介されている斉藤上太郎氏をご存知でしょうか? 日本だけでなく、海外でも高い評価を受けている着物デザイナーです。 こちらの記事では動画に沿って斉藤上太郎氏を紹介します。 着物をはじめとした日本の伝統文化に興味のある方は一度チェックしてください。 斉藤上太郎にフォーカスを当てた一本 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏が着物作りについて語るこちらの動画には英語の字幕があるので、日本語が分からない方にも配慮されています。 京都の80年以上続く老舗の染屋で1961年に生まれた斉藤上太郎氏。 生まれたときから着物に囲まれた環境で育ったのです。 インタビューでは、女性のセクシーさを上手く引き出すためにどのようなことを意識しているかなども語っており、斉藤上太郎氏の美学に触れることもできます。 また、動画の0:46のからはインスピレーションの源はストリートだと語ります。 他にも動画の2:56からは着物の制作工程には刺繍などを分業していることについて触れられており、実際に映像で反物に手描きでデザインをする作業工程をご覧になることもできます。 「着物の図案はどのように決まるのか知りたい」「一着の着物の制作工程が気になる」という方におすすめの動画と言えます。 是非一度チェックしてはいかがでしょうか? 斉藤上太郎氏とは一体どのような人物なのか 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏は京都出身の着物デザイナーです。 祖父に染色作家の斉藤才三郎氏、父に現代キモノ作家の斉藤三才氏を持ちます。 27歳の若さで着物作家(キモノ作家)としてデビューし、現代空間にマッチした着物を次々生み出しています。 祖父の斉藤三才氏から教わった手書きの友禅のノウハウを基に着物を作っているとのこと。 その他にも織り物のノウハウを着物作りに生かしているのが特徴に挙げられます。 斉藤上太郎氏はグランドプリンスホテル新高輪やザ・リッツ・カールトン京都などの建物、インテリアのデザインにも携わっていることでも有名です。 また、銀座でJOTARO SAITOというカフェを経営しており、日本に訪れた際は一度訪れて、斉藤上太郎氏の携わったグッズを購入してはいかがでしょうか? その他にもレディーガガ氏のコーディネートや東京コレクションに着物を展示するなど、世界中を舞台に活躍しています。 着物をはじめとした日本の伝統文化に触れてみましょう 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏は世界から認められた着物デザイナーです。 着物、振袖や浴衣、小物など、日本の伝統的な和装ファッションに触れたい方は斉藤上太郎氏の作り出す作品の数々を一度チェックしてみると良いかもしれません。 【公式ホームページ】JOTARO SAITO | 斉藤上太郎 https://www.jotaro.net/ -
视频文章 4:03
可以看到富山县流传的传统工艺"井波雕刻"的作业工序的珍贵影像!匠人制作的雕刻是日本引以为豪的艺术品·美术品!
传统工艺- 537 次播放
- YouTube
富山县的日本传统工艺井波雕刻是 这个视频是"传统工艺"。 青山广场"制作的介绍日本传统工艺"井波雕刻"的视频"手技TEWAZA"井波雕刻"Inami Wood Carving"。(手技TEWAZA「井波彫刻」Inami Wood Carving) 日本传统工艺"井波雕刻"的起源可追溯到明德元年(1390年)左右。 京都的本愿寺五代如上人根据后光孝天皇敕命,在富山县创建了 -
视频文章 2:28
重新经营在千叶县行驶的子子铁路的是「湿煎饼」!?以超越铁道公司框架的独特创意克服经营危机!
交通工具- 115 次播放
- YouTube
銚子鉄道を守る社長竹本勝紀 今回ご紹介する動画は、「日本経済新聞」が公開した銚子鉄道社長の奮闘を追った動画「発想力で守るローカル線 銚子電鉄社長の奮闘」です。 全長わずか6.4キロメートルで関東の東側を走る銚子電気鉄道は「お化け屋敷電車」などのユニークなイベントを行っていることや「ぬれ煎餅」で有名です。 税理士出身である社長の竹本勝紀さんは持ち前の発想力で地域の足となる銚子鉄道を守るため奮闘しているのです。 動画で紹介されている銚子鉄道とは 写真:銚子電鉄・外川駅 銚子鉄道は千葉県の銚子駅と外川駅を結ぶ電車で銚電ともいわれます。 全線が銚子市内にあり、最東端の犬吠埼付近を通過します。 前身の「銚子遊覧電鉄」も含めると100年もの歴史ある鉄道です。 車両は大手の私鉄から引き取ったもので車齢は50年以上になるものもあります。 これまでも幾度も業績不振のため廃線の危機に晒されてきました。 人口が減ったことにより経営は困難ながらもまずい棒やぬれ煎餅などのスナック菓子の販売が経営の一部を支えています。 このぬれ煎餅は銚子鉄道収入の2倍以上の利益を出したことから「銚子鉄道はせんべい屋さんだ」と動画の0:56からのインタビューで竹本勝紀社長は語ります。 動画の中では1:09より、せんべいを焼く様子をご覧になることができます。 竹本勝紀社長の経営アイデア 画像引用 :YouTube screenshot 竹本勝紀社長は電鉄の顧問税理士となり、車掌業務も行いました。 イベント列車や駅名のネーミングライツで集客を行うなどの工夫も功を奏しました。 このネーミングライツは、単なる駅名愛称の命名権を販売するだけでなく、銚子電鉄の経営再建と地域貢献をもった企業へオーナーとして集ってもらいました。 例としては「絶対にあきらめない」銚子駅、「ロズウェル」君ヶ浜駅、「ありがとう」外川駅などがあります。 このように銚子鉄道は、地域経済のハブになるべきとして社会貢献・地域貢献を果たしています。 近年では、鉄道車両の擬人化プロジェクト「路娘MOTION(ロコモーション)」として、さまざまなキャラクターを発表し、またスーパーヒーロー「銚電神ゴーガッシャー」というヒーローが誕生しました。 銚子鉄道を救った奇跡の「ぬれ煎餅」 画像引用 :YouTube screenshot 銚子鉄道は平成に入り、人口が減少したのをきっかけに廃線の危機に晒されてきました。 そんな中、平成10年に始めたぬれ煎餅販売が多くのメディアに取り上げられ本業である鉄道収入を上回るほどの収入になりました。 しかし、平成16年に当時の社長の債務を会社が背負い再び経営は悪化しました。 そしてその危機を救ったのもやはりぬれ煎餅でした。 今ひとつ振るわなかったオンラインでのぬれ煎餅販売が、「ぬれ煎餅買ってください。 電車修理代を稼がなくちゃいけないんです」という悲痛な叫びに反応したファンたちによってブームが起こり、倒産の危機を回避しました。 ちなみにこのぬれ煎餅や、人気のサバイバルマスクやマフラーなどの銚子電鉄オリジナルグッズは通販でも購入できるので、ホームページのオンラインショップにてお求めください。 奇跡の復活を遂げた銚子鉄道に乗ってみよう!銚子電鉄紹介まとめ 写真:銚子電鉄 銚子電鉄を紹介した動画はいかがでしたか? 風情ある鉄道に乗車すれば、遠くへ観光に来たような気分になれるかもしれません。 2019年冬には銚子鉄道の歴史を描いた映画も公開されました。 ぜひ足を伸ばして銚子鉄道に乗ってみてはいかがでしょうか? 【公式ホームページ】銚子電気鉄道株式会社 http://www.choshi-dentetsu.jp/ 【トリップアドバイザー】銚子電鉄 https://www.tripadvisor.jp/Attraction_Review-g1021144-d1774621-Reviews-Choshi_Dentetsu-Choshi_Chiba_Prefecture_Kanto.html -
视频文章 10:09
白热化的认真比赛!这是一场在人气漫画《薙刀社青春日记》中成为原型的强校手中挥洒汗水的战斗。介绍历史悠久的日本武道薙刀!
体育- 564 次播放
- YouTube
关于介绍薙刀强校的视频 "tokyo"制作的《都立富士高中薙刀部全国大会出场赌上战斗的贴身记录!》是介绍了成为人气漫画《薙刀社青春日记》原型的都立富士高中薙刀部的视频。 这是一部讲述薙刀部的女高中生在日本自古流传下来的"薙刀"上的想法和魅力的必看视频。 本文将介绍薙刀的规则、魅力和历史。 什么是薙刀? 图片来源 :YouTube screenshot 薙刀是全日本薙刀联盟将薙刀流派合并并竞技化的武道。 使用模仿日本武具之一的薙刀的竞技用薙刀进行比赛。 穿着白色的练习服和藏青色的袴,穿着类似剑道防具的用具进行比赛。 基本的姿势有5种,运用这个姿势组合来比赛。 被称为体技的脚也有各种各样的动作,使用脚来防备攻击和防御。 薙刀竞技人口中女子高中生约有1500人。 主要是女性竞技者居多,现在不论男性还是女性,在各个年龄层都很受欢迎。 世界范围内竞技人口新增,世界大会也在举行。 薙刀的初学者教室和可以进行修行、练习的道场有很多,好奇的人可以去看看! 薙刀和剑道、柔道一样被授予段位、级、称号的段位资格。 薙刀的历史 照片:薙刀比赛 薙刀是代表日本的武道之一 虽然有女性武道的印象,但也有男子竞技者。 薙刀在镰仓时代(公元1185年~1333年)到室町时代(公元1336年~1573年)期间作为主要武器被使用。 到了战国时代(公元1467年~1615年左右)以后,枪、刀剑、日本刀被广泛使用,薙刀不再在战场上使用。 但是,到了江户时代(公元1603年~1868年),女性薙刀发展,作为女性的护身术很受欢迎。 都立富士高中薙刀部是视频中介绍的漫画《薙刀社青春日记》的原型 图片来源 :YouTube screenshot 都立富士高中薙刀部是人气漫画《薙刀社青春日记》的原型薙刀强校。 受《薙刀社青春日记》的影响,憧憬着强大而加入社团的高中生拼命地砍着薙刀。 这个视频从0:09开始对部员的采访,然后从2:51开始可以看到第13届全初高中薙刀选拔大会东京都预选会的情况。 全初高中薙刀选拔大会和夏天的高中校际比赛并列,是两大冠军之一。 每年3月在关西地区·兵库县的伊丹市伊丹体育中心举行白热化的比赛。 图片来源 :YouTube screenshot 在刀团体战中,由先锋、中坚、大将3人组成队伍,以星取战的形式进行战斗。 在各自的比赛中,在规定的时间内先取两支的话就胜利了。 时间到了的话,拿一支的选手获胜。 如果两个选手各拿一支的话,就是平局。 在全国高等学校薙刀选拔大会上,将在7所学校22支队伍的淘汰赛中进行比赛,优胜队将获得全国大赛的出场权。 视频中都立富士高中的A队进入半决赛,半决赛中3个选手都打成平局,成为代表者战。 在这里都立富士高中判定失败,错过了去全国大赛的票。 这场白热化的比赛从视频5:18可以看到半决赛的样子 介绍薙刀强校的视频报道的总结 图片来源 :YouTube screenshot "tokyo"公开了《都立富士高中薙刀部全国大会出场赌上战斗的贴身记录!》是一个介绍女高中生拼命扑在薙刀上的视频。 通过视频传达了薙刀的魅力和帅气,对薙刀社青春日记的粉丝和日本的武道感兴趣的人一定要看。 请看这个视频尽情感受薙刀的魅力! -
视频文章 4:35
通过高质量的“结城䌷”来享受日本传统的和服文化吧!经手工操作耗时耗力制作出的兼精美设计和舒适着感的和服简直就是一级品!
传统工艺- 157 次播放
- YouTube
日本传统结城䌷是指 这是“传统工艺 青山Square”制作的介绍日本的传统工艺品结城䌷制作工艺及魅力的动画《手技TEWAZA“结城䌷”Yuki Tsumugi Textile》。 作为日本高级织物而闻名的结城䌷,主要生产于关东地区的茨城县和栃木县等。 使用真丝原材料的高级织物,穿起来轻盈柔软,坚实并长期耐用正是其魅力所在。 除简单无花纹的单色调以外,还有出自匠人高超手工技艺带有花纹团案的织物。 采用自然素材的结城䌷极其温暖,即使严寒之日也可舒适度日。 此动画介绍的便是匠人制作结城䌷的制作工序。 每道工序都体现出匠人们讲究之处的画面极其珍贵。 传统工艺品之结成紬的历史 图片来源 :YouTube screenshot 结成紬起源之久可追溯至奈良时代(阳历710年~794年),当时结城䌷便已作为常陆国的特产物献给了朝廷。 当时所上纳的布匹现在仍被保管于奈良的正仓院。 室町时代(阳历1336年~1573年)和江戸时代(阳历1603年~1868年)结城家守护并发展结城䌷,至今有众多匠人运用其精巧之技创造出了众多优秀织物。 结城䌷于1956年(昭和31年)被指定为国家重要无形文化财产,1977年(昭和52年)被指定为传统工艺品。 传统工艺品之结城䌷的制作工序 图片来源 :YouTube screenshot 被称为结城䌷产地的茨城县和栃木县,自古便使用丝绸来制作手织紬。 1. 手工缫丝(动画 0:30~) 2. 手工纺线(动画1:27~) 原料的蚕茧经热水煮后变软成为被称为真丝的材料,用其进行手工纺线。 结城䌷不使用真丝,直接从蚕茧纺出正是其特点所在。 材料为来自于蚕茧的蚕丝球2,200个,大约长30km左右。 轻盈温暖不走样,穿着舒适。 动画0:53起为结城䌷匠人的叙述。 3. 印花(动画1:53~) 上过墨的地方用线绑束。 用线绑束的地方未被染色而留下图案。 4. 染色(动画2:35~) 密集捆绑的缝隙之处也被染色。 5. 地机纺织(动画3:12~) 腰部力量决定了紬的风韵。 上万次的纺织造就出美丽的团案。 最后上胶于通风处晾干后,尤如艺术品般美丽的结城䌷布匹就此完成。 购买高质量的结城䌷吧 结城䌷的和服及腰带,其高档之处备受欢迎。 新品就不用说了,即便是旧的,其价位也设的相当高。 真正的结城䌷附带印有纺织妇人像的证纸。 「结城䌷的种类太多了,不知如何选择」,以证纸为印应该能选择高质量的和服。 充满魅力的传统工艺“结城䌷”介绍汇总 照片:身着和服(夏季结城䌷)的女性 日本自古以来便有身着美丽和服的文化。 动画中所介绍的结城䌷,在日本的众多和服当中被誉为是最高级产品。 动画作为介绍结城䌷制作工序的影像极为珍贵。 通过此篇文章和动画,希望您对日本文化之“和服”有更深入的了解。 作为日本传统工艺品而备受瞩目的美丽和服,请务必试穿一次。 【公式ホームページ】正宗的结城䌷|奥顺株式会社 https://www.okujun.co.jp/ch/ -
视频文章 9:12
日本餐桌上不可或缺的山葵该如何栽种?为什么尝起来会有辣味?又有哪些美味的吃法呢?山葵的相关资讯一次报你知!
美食 日本人/名人- 75 次播放
- YouTube
山葵农家畅谈山葵 《WASABI - IS JAPAN COOL? WASHOKU – 和食 (山葵)》是由“ANA Global Channel”制作的视频,内容将介绍东海地区静冈县伊豆半岛的山葵农家畅谈山葵的魅力,以及生产方式。 山葵为十字花科山葵属,是一种日本原产的食用植物,其悠久的历史可追溯至飞鸟时代(公元592年~710年),据说当时已有自然生长的山葵存在。 这部约9分钟的视频将由位于伊豆半岛静冈县贺茂郡河津町“山葵园KADOYA”的“稻叶伸晃”先生告诉大家山葵的魅力、生产方式和美味的吃法。 大家平时吃惯的山葵其实要归功于农家的讲究,才得以栽培出可口的风味。 日本餐桌不可或缺的山葵是什么?生产方式又是如何? 照片:山葵田 山葵共有2种栽培方式,分别为以溪流或涌泉水培育的“水山葵(谷山葵、泽山葵)”,以及种植于田里的“田山葵(陆山葵)”。 视频介绍的栽培方式为以溪流或涌泉水培育的“水山葵”,栽培期间约为1~2年。 山葵田是以水栽培,因此也会混入泥土,而农家会将其洗净、放平,并整年重复着采收和种植的步骤。 除了对水质的管理不容马虎,还要提防台风或水灾等自然灾害,也可说是与大自然的搏斗。 “山葵园KADOYA”的“稻叶伸晃”先生将从视频0:26起进行以上说明。 虽然山葵全年皆可采收,但风味和大小却会随着季节而有不同,秋季至冬季正是盛产的时节。 “山葵园KADOYA”于天城栽种山葵,这里自江户时代中期就已有山葵传入。 伊豆半岛雨量丰沛、且有许多软水的涌泉,因此相当适合栽种山葵。 “山葵园KADOYA”的“稻叶伸晃”先生在视频2:36起表示,山葵之所以无法广泛在全球各地栽种,正是因为除了日本以外就没有如此适合山葵生长的丰富自然环境了。 静冈县是知名的山葵产地,无论栽种面积或产量都属于日本第一。 介绍山葵的美味吃法(食谱) 照片:山葵丼 看完生产方式之后,大家应该也会好奇山葵有哪些美味的吃法和美食吧。 买到美味的山葵时,许多人都会打算买质量好的生鱼片或寿司等高级料理配着吃,而“山葵园KADOYA”店里供应的“山葵丼”的作法则相当简单,能够立刻享用。 只要将刚煮好的热腾腾白饭撒上柴鱼片,再放上现磨山葵就大功告成,可说是道非常简约的料理,大家也可从视频4:01起开始观看。 由于酱油会盖过山葵的香气,品尝时需注意别把酱油直接淋在山葵上。 山葵的辛辣味是由破坏细胞膜产生,因此用研磨器将山葵磨得越细致,就会对风味产生越大的影响。 “山葵园KADOYA”的“稻叶伸晃”先生也在视频5:27起表示美味的山葵应兼具“香气”、“辣味”、“甘甜”、“粘稠”、“鹰色”(茶绿色)等特质。 山葵也拥有抗菌、杀菌的功效,适合拿来醃渍蔬菜;要当成甜点享用的话则推荐加入冰淇淋中。 此外,山葵的地下茎部分也有上下之分,风味各有不同,据说上方的滋味较温和可口。 视频7:50起也教导大家做完菜后山葵如果还有剩下,则最好的保存方法就是避免浸泡在水里,并用报纸包裹、装入塑料袋后放进冰箱冷藏库。 各位造访静冈时若能买些山葵商品当作伴手礼,相信收到的人也会相当高兴。 建议大家购买的商品有“醃渍山葵”、“山葵牛肉薯片”、外观像是绿色鲑鱼卵般的“山葵珠”、“山葵菜”、“山葵调味条”、“本山葵”、“山葵粉”、“山葵泥”等。 这些商品都能在邻近“山葵园KADOYA”的伊豆市道之驿“天城越”内的天城山葵之乡、amazon或乐天等网购通路买到。 日本餐桌上不可或缺的山葵介绍总整理 近年山葵更因拥有瘦身效果等保健功效而广获好评。 山葵是日本餐桌上不可或缺的佐料和调味料,不知道大家看完视频后是否也对山葵的栽种方法有所理解了呢? 视频也介绍了美味的山葵吃法,对和食、日本料理有兴趣的朋友,或是热爱美食的老饕都别错过咯。 【Tabelog】山葵园KADOYA https://tabelog.com/cn/shizuoka/A2205/A220503/22014866/ -
视频文章 11:17
如果手塚治虫还活着的话会画什么漫画呢?AI制作了全世界期待的手塚治虫的最新漫画
日本人/名人 现代文化- 66 次播放
- YouTube
介绍用AI表现手塚治虫作品的TEZUKA 2020企划 这是“KIOXIA-JP”公开的动画《TEZUKA 2020官方电影》,介绍了由AI和人类共同制作漫画之神手塚治虫的新作。 手塚治虫的最新漫画被描绘出来成为了大新闻。 使用AI的最新技术,制作角色生成和基本的构成要素。 以科技诞生的素材为基础,人类加上故事情节,诞生了手塚治虫的新作。 这个视频可以看到制作时的场面。 在这篇文章中,将与视频一起介绍手塚治虫作品AI制作的计划"TEZUKA 2020"。 天才漫画家手塚治虫 图片来源 :YouTube screenshot 手塚治虫是被称为"漫画之神"的日本代表漫画家。 手塚治虫于1928年出生于兵库县,在当地也曾作为动画导演活跃过。 1989年去世之前留下的作品有700件,画了15万张的原稿。 手塚治虫的出道作品是《小马的日记》。 当时的角色还被做成人偶和印在粗点心包装上,相当受欢迎。 代表作有《铁臂阿童木》、《小白狮王》、《蓝宝石王子》、《怪医黑杰克》、《三眼神童》、《火之鸟》、《佛陀》、《奇子》、《向阳之树》、《三个阿道夫》等。 动画中介绍的TEZUKA2020是? 图片来源 :YouTube screenshot "TEZUKA 2020"是根据最新的科技和人类的共同工作制作手塚治虫的新作的企划。 情节和角色由AI负责,人类则根据AI所提供的素材制作剧本,描绘漫画。 视频1:30开始手塚治虫的儿子手塚治虫制作公司的董事手塚真在接受采访时说:"AI能画手塚治虫的新作漫画的可能性不是0%,所以值得一试。" 一开始认为可以靠人工智能制作出来大部分人的角色,完成所有角色设计,但是完成的设计和理想相差太远了。 可以从视频的4:45开始看。 在制作角色的时候,因手塚漫画的数据不够AI参考学习,AI研究者使用了"NVIDIA"的实拍面部学习的模型,让AI学习了面部描写。 跨越重重困难而完成的作品,被命名为《斐多》(ぱいどん,暂译),由讲谈社的周刊Morning发行被分为前篇和后篇进行刊登。 《斐多》是以2030年的东京为舞台的故事。 故事讲述了主人公无家可归的哲学家无视先进的管理社会,和小鸟机器人阿波罗一起解决案件的故事。 用AI表现手塚治虫作品的TEZUKA 2020的文章总结 画像引用 :YouTube screenshot “KIOXIA-JP”公开的视频《TEZUKA 2020官方电影》介绍了AI和人类合作项目"TEZUKA 2020"。 手塚治虫的作品借助最新技术的力量,可以看到作为新作品的制作场面。 运用AI制作的《斐多》是一部非常有魅力的作品。 感兴趣的人请一定要看视频。 【官方网站】铠侠#世界新记忆01《TEZUKA 2020》 https://tezuka2020.kioxia.com/ja-jp/