日本の伝統工芸「宮城伝統こけし」 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「宮城伝統こけし」miyagi traditional wooden doll／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」です。 こちらの動画では宮城県の伝統工芸「宮城伝統こけし」の制作過程をご紹介しています。 動画に出てくるのは全部で11種類あると言われる日本の伝統こけしの中の1つ「鳴子こけし」。 工房では熟練した職人さんの手仕事で丁寧に「こけし」が作られているのがわかりますね。 驚くのは宮城伝統こけしはこけし工房で一人の職人さんの手仕事によって木地造りから絵付け、仕上げまで行われているということ。 名工の手技は迷いがなく見ているこちらのほうが気持ちよくなる「癒し系」の動画です。 近年では訪日観光客のお土産としても人気の「こけし」を動画でご堪能ください。 伝統工芸「宮城伝統こけし」の歴史と文化 画像引用 :YouTube screenshot この鳴子こけしは首を回すと鳴る「キュ、キュ」という可愛らしい音が名前の由来です。 昔はどの家にも1体はこけし人形があったものですが、そもそも「宮城伝統こけし」にはどのような歴史と文化があるのでしょう？ 「こけし」の歴史は非常に古く、今からおよそ1,300年前、称徳天皇の時代に4種類の陀羅尼経を収める入れ物が始まりとされています。 この陀羅尼経は100万本あったことからそれを入れるこけしも「百万塔」と言われていました。 その後、清和天皇の時代に第一皇子である惟喬親王が近江の国でろくろの技術を学び、それを木地師達に教え広めました。 その一派の中で関東から東北へと広がった木地師達が作る工芸品が今の宮城伝統こけしの始まりといわれています。 女の子が遊ぶ玩具というイメージが強いですが、日本の歴史と共に発展してきた由緒正しき伝統文化なのです。 宮城の民芸文化を象徴する伝統工芸 画像引用 :YouTube screenshot 東北地方は雪深く、作物が育ちにくいため冬場の産業が乏しく、湯治や旅行で訪れる人たちのお土産品として作り出された文化と言われています。 そして宮城伝統こけしが現在の形になったのは今から283年前の江戸時代のことです。 長い歴史を持つ伝統工芸ですね。 全国に11ある系統のうち以下に紹介する5種類のこけし文化が宮城県付近で盛んに作られるようになります。 宮城伝統こけしは宮城の発展を支えてきた伝統工芸品なのです。 伝統工芸文化「宮城伝統こけし」の系譜 画像引用 :YouTube screenshot 宮城伝統こけしは ・鳴子こけし ・作並こけし ・遠苅田こけし ・弥次郎こけし ・肘折こけし の5種類です。 動画で紹介した鳴子こけしの特徴は「古風な日本美人をイメージさせる」という点です。 宮城県の有名な温泉地に鳴子という地域がありますが、その地名がこの鳴子こけしが起源という説もあります。 地名の由来が宮城伝統こけしにあるというのも驚きですね。 気候の厳しい東北にとってこけし産業という文化が非常に重要な伝統工芸であったことがわかります。 伝統工芸文化「宮城伝統こけし」の生産工程・制作工程・作り方 画像引用 :YouTube screenshot 動画でご覧になれる「宮城伝統こけし」の制作工程を動画に沿ってご紹介します。 1、 原料・材料となる原木の乾燥(木の皮をむいて6ケ月~1年間自然乾燥させる) [動画：0:18~] 2、玉切り(寸法に合わせて原木を切る) [動画：0:27~] 3、木取り(木の余分な部分を切り取る) [動画：0:35~] 4、荒挽き、頭挽き、胴挽き、ロクロ挽き [動画：0:51~] 5、磨き(サンドペーパー、とくさなどで磨く) [動画：1:16~] 6、さし込み、はめ込み、首入れ [動画：2:06~] 7、描彩(顔や胴の絵柄を描く) [動画：1:53~] [動画：2:28~] 8、仕上げ(仕上げにロウをひく) 日本の伝統工芸文化「宮城伝統こけし」のまとめ 画像引用 :YouTube screenshot このように日本の文化と歴史を色濃く今に伝える宮城伝統こけしを通して日本史のロマンに触れてみませんか？ きっとあなたも芸術作品、美術作品のような美しさ、そして可愛らしさを併せ持つ日本伝統の玩具の魅力に取りつかれるでしょう。 【公式ホームページ】宮城伝統こけし 宮城県 | 東北の伝統的工芸品ホームページ https://www.tohoku.meti.go.jp/s_cyusyo/densan-ver3/html/item/miyagi_01.htm

关于宫城县传统木芥子的视频 这部视频是由“东北STANDARD”制作，介绍东北的传统工艺品“宫城传统木芥子”视频《东北STANDARD 07 宫城县 仙台木芥子》。 宫城传统木芥子的历史悠久，起源于江户时代中期之后，在东北地区温泉地生产作为一种伴手礼。 宫城县境内就有鸣子木芥子、作并木芥子、远刈田木芥子、弥治郎木芥子、肘折木芥子等五种传统木芥子，形状和颜色因制作者而不同。 图片来源 :vimeo screenshot 这部视频中的木匠铃木明先生来自宫城县仙台市秋保温泉“秋保工艺之乡”的木芥子工房“玩愚庵”，铃木先生致力于复制明治时代的木娃娃职人“高桥胞吉”制作的“胞吉木芥子”原貌。 铃木先生在专访中描述他所制作的木芥子特征，以及传承下来的这项传统。 从这部视频能够感受到这项保存完好的日本传统文化。 仙台木芥子是什么？ 照片：木芥子 一般来说，木芥子是一种头部为球状、身体为圆柱状，形状质朴的木制玩具，给小女孩玩的玩偶或是拌家家酒的玩具，因为是给小孩子玩的，所以身体的部分也做成小孩的手掌容易握住的形状。 木芥子的日语Kokeshi的起源有一说是和鸣子地区的地名Kofukeshi有关。 木芥子在不同地方也有不同的称呼，“Kiboko”、“deku”、“kogesu”、“hoko”等。木芥子还有很多借用字“木偶子、木形子、木芥子、木削子、小笥子”。 昭和15年（1940年）举办的东京木芥子会总会“第一届聚会・鸣子大会”中，研究家和木匠们讨论的结果决定统一称之为Kokeshi。 图片来源 :vimeo screenshot 视频中铃木先生制作的“作并木芥子”被归类为“仙台木芥子”的一种。 专访的0:33中如同铃木先生说明的，仙台木芥子的特征是为了手持方便，身体下半部变细，并使用红、黑两种简单的颜色。 除了自古传承的传统木芥子，铃木先生在视频0:57也有介绍其他如“百想木芥子”模样可爱的木娃娃。 从保有传统样貌的木芥子到结合现代文化的木芥子的作品皆有。 木芥子的制作方法 木芥子的主要原料是灯台树或水色树，由职人手工制作。 生产工程1　裁切大小、做出原型 干燥过后的木材依所需尺寸裁切，制作木芥子所需形状的木材过程称之为取木。 用钜子裁切木材、切掉边角做成圆桶状，做出木芥子的原型。 图片来源 :vimeo screenshot 生产工程2　削木头（视频　0:14～） 将木头装在木工机器上削出头部和身体两部分后，再分别用刨刀削切出所需的形状。 生产工程3　完成刨切 木头削至一定形状后，用其他工具进一步调整形状， 接着再用磨砂纸处理细节后，就顺利完成了。 图片来源 :vimeo screenshot 生产工程4 彩绘（视频　0:41～） 在木工机器上转动的同时画出身体的线条，然后仔细地画出脸部表情。 生产工程5　完成 头部打洞，与身体连接起来。 其他有关木芥子的资讯 照片：体验木芥子彩绘的孩子 鸣子木芥子的产地鸣子温泉举办的“全国木芥子祭典”活动，日本各地的传统木芥子齐聚一堂。还有嘉年华游行、木芥子制作表演、现场贩售等活动。 此外，在宫城县仙台的“木芥子Shimanuki”有贩售东北地区各种民俗艺品、工艺品，还可以体验木芥子彩绘。 也有贩售木芥子罐头或是地震停电时，身体会自动发光的手电筒木芥子商品等各种各样的商品。 “木芥子Shimanuki”也有网络商店可以上网购买哦！ 其他人气商品像是纸制的木芥子夹子、纸胶带、钥匙圈、饼干等。 此外，也有贩售讲着一口宫城县方言的吉祥物“仙台腔木芥子”邮票和Line贴图。 女演员石原聪美使用的“仙台腔木芥子”小布袋也很有人气。 仙台木芥子介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 铃木先生在专访视频的1:24之处提到“只传承先人作法不能守护传统， 挑战新的作品才是守护传统”。 自古传承的儿童玩具木芥子现在还在海外被当做艺术品、美术品收藏。 看完这篇文章和视频后，对东北木芥子感兴趣的人，推荐到鸣子町木芥子博物馆“日本木芥子馆”一游！ 专访视频中的铃木先生虽看起来很严肃，但在这2分钟的视频中可以感受到他对木芥子满满的爱呢！ 看完这部视频，想必您也会对木芥子开始着迷吧！ 秋保工艺之乡　玩愚庵木芥子工房 https://honyaku.j-server.com/LUCSENDAI/ns/tl.cgi/https%3a//www.city.sendai.jp/kankokikaku/akiukoge/koge/ganguan.html?SLANG=ja&TLANG=zh&XMODE=0&XCHARSET=utf-8&XJSID=0

关于仙台制造的宫城县指定传统工艺品“玉虫涂”宣传视频 这部《宫城县指定传统工艺品‘玉虫涂’》是由“TohokuKogei Showroom”所制作的视频，内容为宣传仙台制造的传统工艺品“玉虫涂”漆器。 由于片长仅有2分钟左右，因此推荐想一窥“玉虫涂”历史和制造方式的朋友观赏。 “玉虫涂”是产自日本东北地区・宫城县仙台市的传统工艺品，本文将配合视频详细介绍其历史和魅力所在。 “玉虫涂”的特色在于商品顺应时代潮流、拥有能获得海外人士青睐的众多设计。 视频中介绍的“玉虫涂”小置物盒也是2020年奥运的官方商品。 “玉虫涂”漆器处处展现了工匠的巧手技艺，堪称日本引以为傲的传统文化美术品，敬请透过这部视频欣赏其优美之处。 介绍日本传统工艺品“玉虫涂”的历史 图片来源 :YouTube screenshot “玉虫涂”产自日本东北地区・宫城县仙台市，这种漆器正如其名，颜色会像玉虫（吉丁虫）的翅膀般随着光线照射而有变化，如此美丽的光泽正是其特色。 视频0:11起可看见以莳绘技法绘制的凤凰，可说已达到了艺术品的领域。 “玉虫涂”起源自1932年（昭和7年），当时位于仙台的国立工艺指导所研发了这种用以外销的漆器。 视频中介绍的宫城县仙台市“东北工艺制作所”于1939年（昭和14年）获得了专利行使权，并开始持续生产。 其后，“玉虫涂”也在1985年（昭和60年）被指定为宫城县的“传统工艺品”。 “玉虫涂”也有许多商品采用现代风格的设计，其中随行杯和红酒杯都是广受访日游客青睐的日本伴手礼；这些宫城县仙台的特产品也逐渐融入日本人的生活之中。 日本传统工艺品“玉虫涂”的传统制法 图片来源 :YouTube screenshot 产自仙台的“玉虫涂”和其他漆器相同，都是从仔细削磨的步骤开始，之后经过重复涂漆、并反复研磨，打造出光滑的表面。 传统工艺“玉虫涂”还有一项特殊的步骤，就是撒上“银粉”，再涂上鲜艳的红或绿色染料“玉虫漆”。 如此一来，就能制造出会随着光线照射而使色彩产生微妙变化、并绽放独特光泽的传统工艺品──“玉虫涂”漆器了。 视频1:07起将介绍工匠在工坊撒上银粉后打磨、以及喷上酒红色玉虫漆的制作过程，请大家务必欣赏。 日本传统工艺品“玉虫涂”的价格和商品 图片来源 :YouTube screenshot “玉虫涂”的商品种类繁多，包括托盘、花瓶、饭碗、音乐盒，以及尺寸较小、适合做为伴手礼的随身镜、书签、筷子、圆珠笔、钢笔等；大家可从视频1:57处欣赏制作完成的商品。 尺寸较大的金属胎花瓶要价8万日圆起跳，但随身镜则只要1200日圆，筷子则为800日圆，相当适合做为小礼馈赠。 “玉虫涂”也在2019年与超人气游戏――精灵宝可梦携手推出了“乘龙”联名商品。 视频中介绍的“东北工艺制作所”在宫城县仙台市青叶区设有展示空间，并直营贩售各式经典款商品，以及将玻璃制品加工而成的新商品。 宫城县仙台市青叶区还有“岛贯木芥子人偶本店”，其中也有贩售玉虫涂商品；上述商品也能从日本乐天或amazon等网购通路订购。 日本传统工艺品“玉虫涂”的魅力总整理 大家可从这部视频欣赏到和仙台大自然共存的制作所风景，以及漆器工艺的生产流程与技法。 这款如同吉丁虫翅膀般光彩动人的漆器也是日本的传统工艺，对个中世界抱有兴趣的朋友请务必透过视频感受“玉虫涂”的魅力。

关于“常盘绀型染”的视频介绍 《宫城县 常盘绀型染》是由“东北STANDARD”制作的视频。 视频中介绍的女性，是东北地区宫城县仙台市的染布厂“名取屋染工场”的染物职人──佐佐木邦子。 在视频中，职人回答了遇见传统手工艺品常盘绀型染的契机，以及该工艺品的起源和传统。 传统日本手工艺品“常盘绀型染”是什么？ 图片来源 :vimeo screenshot 常盘绀型染是一种在江户时代末期，在宫城县仙台市发展成熟染色技术。 当时，东北地区没有能够使用不同颜色丝线编织花样的技术，所以衍生出了在图纸上设计花样再进行染色的“常盘绀型染”技术。 “常盘绀型染”的技术由秋田县的染布厂“最上屋”传到了仙台的染布厂之后，因贴附身体的柔软性与华丽清晰的花纹兼备，这项技术在明治到昭和初期发展到极致。 与纺织品不同，常盘绀型染的特点之一，是可以大量生产。 常盘绀型染虽然起源于东北地区的秋田县横手市，但实际发展成产业是在宫城县仙台市。 图片来源 :vimeo screenshot 使用常盘绀型染技术染色的物品被称为“仙台浴衣”，名声响彻日本全国。 因为过去只使用蓝色染色，所以被称为“常盘绀型”。但是现代染色时会使用各种颜色，所以又被称为“常盘型”。 第二次世界大战后，日本人的服装从日式转变为西式，所以常盘绀型染技术已经不常用在衣物上了。视频当中介绍的名取屋染工场，现在主要生产常盘型的擦手巾、门帘、旗帜、帘幕、旗帜、日式短外套“半缠”和小饰品。 常盘绀型染的制作方式 图片来源 :vimeo screenshot 从视频的0:41可以看到，首先将常盘绀型放在白布上，并涂上胶。 涂上胶的地方，在布料染色之后，会变白并成为布料上的花样。染布的过程在视频1:49处。 为了染出细致的花色，图纸使用一种将丝线埋入图纸的“糸入（itoire）”技术。从视频中可以看到，这些全都是由职人手工制作的。 常盘绀型染的介绍总结 图片来源 :vimeo screenshot 视频当中，“名取屋染工场”的佐佐木邦子在接受采访的时候表示，她在20多年前清理仓库时发现了许多100多年前的常盘绀型图纸，因为觉得让以前职人们的心血就这样失传实在太浪费，所以开始接触常盘绀型染，希望多少能推展给更多人了解。 佐佐木邦子担任馆长的“常盘型传承馆”，也会举办体验教室。 如果对日本传统的染织物有兴趣的话，欢迎去参加看看哦。 常盘绀型染也有在网络上贩售。 1000日圆左右就能买到热门的擦手巾。 透过视频，深入认识受到年轻人与外国人喜爱的常盘绀型染吧！