山本耀司の特別インタビュー動画をご紹介！ 今回は、「VOGUE JAPAN」が公開した動画「レジェンド、山本耀司の服作りが意味すること」で、ファッションデザイナー山本耀司の魅力を探っていきましょう。 動画で紹介されている山本耀司は、1981年からパリでコレクションを発表し続けるなど第一線で活躍を続けるデザイナーです。 現在、若い世代の間で新たにヨウジヤマモトブームが巻き起こっているといいます。 動画の1:18から紹介されているのは、モデルの秋元梢です。 また、動画の1:25には、「三代目J SOUL BROTHERS」の人気メンバー小林直己のコメントも紹介されています。 動画で紹介されている山本耀司とはどんなファッションデザイナー？ 画像引用 :YouTube screenshot 山本耀司は、1943年生まれのデザイナーで、2020年6月現在年齢は76歳。 文化服装学院で服飾について学び、装苑賞と遠藤賞の受賞をきっかけにプレタポルテ（高級な既製服）を志向するようになったといいます。 1977年には東コレ（東京コレクション）デビューを果たし、斬新なデザインで世界中から注目を集めています。 山本耀司は、のちにヨウジヤマモトのパタンナーだった女性と結婚しました。 現在は娘の山本里美も自身のブランドのデザイナーとして活躍しています。 動画で紹介されている山本耀司は現在どんな活動をしている？ 画像引用 :YouTube screenshot 「20世紀はデザインの時代だった」という名言の通り、山本耀司は数多くの斬新なデザインを生み出してきました。 年齢や身長に左右されず着こなせる、モード系のおしゃれなコレクションは、これまで多くのファンを虜にしています。 山本耀司は大の犬好きとして知られ、愛犬をモチーフにした洋服もデザインしています。 また、帽子や小物といったアイテムのデザインにも携わっています。 2015年には全仏オープンテニスのためにアディダスとのコラボコレクションを発表するなど、新しい活動にもチャレンジしています。 ファッションデザイナー山本耀司の紹介動画まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 動画で紹介されている山本耀司のブランドは、日本国内の店舗だけでなく通販でも購入可能です。 メンズ商品だけでなく、レディースのアイテムもたくさんありますよ。 山本耀司の活躍についてもっと知りたい方は、彼の特集をしたNHKの番組や、ファッションの本をチェックしてみるのがおすすめです。 【公式ホームページ】Yohji Yamamoto（ヨウジヤマモト） Official Site https://www.yohjiyamamoto.co.jp/

VRアーティスト・せきぐちあいみ紹介動画について こちらの動画は「テレビ東京公式 TV TOKYO」が公開した『東京交差点 ＃56「VR（仮想現実）」-VRアーティスト せきぐちあいみ』です。 せきぐちあいみさんは、実際には何もない空間に、VRアートを作りだすVRアーティストです。 日本だけでなく、アメリカ、ロシアなどの海外でも、ライブパフォーマンスの活動を行っています。 こちらの動画では、VRアーティスト・せきぐちあいみさんのインタビューやVRアートの魅力を紹介しています。 VRアートとはどのようなものなのか、まずは動画をご覧ください。 動画で紹介されているVRアーティストとは？ 画像引用 :YouTube screenshot VRとは「Virtual Reality」（バーチャルリアリティ）のことで、目の前にあるものとは異なるVR空間・仮想空間の中に現れる現象を現実のように知覚する技術です。 つまりVRアートとは、実際にはなにもない空間をキャンパスにして、VRゴーグルを着用して立体的な絵を描き、観客はモニターを通してその作品を共有するのです。 例えば、額縁に入った絵に奥行きがあり、さらに絵の中に入っていくことができるという、新感覚の体験が可能になります。 作品には奥行きがあり、360度に広がる不思議な感覚を体感することができるのが魅力です。 VR機材や道具を使って実際に作品を作り上げる様子は動画の1:01よりご覧になれます。 このVRアートの制作やライブパフォーマンスを行う方を、VRアーティストと言います。 VRアーティスト・せきぐちあいみとは 画像引用 :YouTube screenshot 動画で紹介されている、せきぐちあいみさんは、タレントとしてスタートしてからVRアーティストに転身しました。 本名は漢字表記の「関口愛美」さん、年齢は1987年生まれの33歳です。 2005年頃に女性専用車両についてのテレビの街頭インタビューで「私は特にどこでもいいです」と答えた映像がネットで話題となり、拡散されました。 せきぐちあいみさんは現在、VRアーティストとしてVRペイントアプリ「Tilt Brush」での制作や、動画の0:43からご覧になれる「第45回国際技能競技大会」のように、さまざまな国でライブペイントを行っている他、地方局のラジオ番組「せきぐちあいみのVirtual Radio」のパーソナリティを務めています。 また、YouTube（ユーチューブ）で三次元の画像の公開や、インスタグラムでも作品や活動情報などを紹介しています。 動画の2:11からご覧になれるように、せきぐちあいみさんは、空間の使い方を東京都江戸川区の「春花園盆栽美術館」で学びます。 盆栽が並ぶ空間とVRアートとが結びつきにくいですが、「空間すべてがアートになっているから、空間を描くVRアートとしてはすごく参考になる」と話します。 VRアーティスト・せきぐちあいみの紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot こちらの『東京交差点 ＃56「VR（仮想現実）」-VRアーティスト せきぐちあいみ』の中で、自分の作品を通して「人の想像力を刺激できたらいいなと思っています。」とせきぐちあいみさんは話します。 動画では、せきぐちあいみさんのVRアートへの熱い思いを知ることができます。 この記事を読んで、せきぐちあいみさんやVRアーティストに興味を持った方は、ぜひ動画をご覧ください！ 【公式ホームページ】Aimi Sekiguchi -VR official Site - Creative Village https://www.creativevillage.ne.jp/lp/aimi_sekiguchi/

只用一張紙作出來的剪紙作品「海章魚」厲害到不行！ 這段影片是「Masayo Fukuda」所製作的「【切り絵】早送りで切り始めから完成まで『海蛸子』制作動画／Octopus Production Video」。 首先從這段影片0:01開始看。 看似一張章魚插畫的這個作品「海蛸子」，事實上是用剪紙作出來的。 作品標題為過去日文代表章魚的「海蛸子」。 剪紙作品不會將紙疊合或是拼接，而是只用一張紙切割製作。 其纖細而充滿藝術的匠人技藝是如何誕生的呢，就透過這段文章就來尋找剪紙畫的技法及師傅的手工秘密吧。 這段約4分鐘的影片將會以快轉方式介紹這個作品的製作過程。 師傅之手所帶來的神乎其技可說是在影片中一秒都不容錯過！ 剪紙畫是什麼？「海蛸子」又怎麼作出來的？ 圖片來源 :YouTube screenshot 2018年公開「海蛸子」這件作品的是剪紙畫作家切劍（福田理代）。 透過切劍之手所製作的作品特徵是栩栩如生的躍動感及將美麗透明感及陰影都用一張紙表現出來的技術。 宛如藝術品、美術品般的「海蛸子」製作時期約兩個月。 畫上「海蛸子」的圖畫，並操作自如地使用美工刀不斷裁切紙張，是教人失去理智的大工程。 實際進行工程的模樣可以在影片 0:30開始看到。 以她所製作的作品「海蛸子」為首，各種種類的作品只要在SNS上介紹開來，便會收到許許多多來自為其完成度大受感動的人們的評論。 在影片1:18開始看到的章魚眼，2:21開始可看到的吸盤，一切細節都有著栩栩如生的逼真感。 從簡單的剪紙畫開始挑戰吧 照片：用剪刀跟美工刀製作剪紙畫 說到製作剪紙畫，可能有些人會覺得很難，事實上剪紙畫是初學者也能簡單體驗的藝術喔。 只要準備好色紙、剪刀跟美工刀，就開始設計圖案並剪裁吧。 要製作好看的剪紙畫，重點是要小心翼翼慢慢裁切圖案。 想知道更多剪紙畫作法的朋友不妨可以尋找能輕鬆體驗剪紙畫的教室吧。 奥深い世界の切り絵紹介まとめ 剪紙畫的深奧世界介紹統整 剪紙畫歷史悠久，在中國流傳是在南北朝時代開始製作。 剪紙畫雖然只是把一張紙剪剪切切就完成的簡單美術，不過就如這段「海蛸子」介紹影片一樣剪紙畫的世界可是非常深奧的。 看完影片的朋友肯定都訝異不已吧。 剪紙畫歷史悠久，在中國流傳是在南北朝時代開始製作。 剪紙畫雖然只是把一張紙剪剪切切就完成的簡單美術，不過就如這段「海蛸子」介紹影片一樣剪紙畫的世界可是非常深奧的。 看完影片的朋友肯定都訝異不已吧。 剪紙畫只要有紙、美工刀等材料就能製作，近年來作為興趣或鑽研而小有名氣。 你也來看看剪紙畫的作法，並感受那深奧的世界吧。 剪紙畫作為現在藝術、現代日本工藝品可說是足以於世界誇耀的技術。

こちらの動画は「oricon」が公開した「墨絵と映像のコラボがカッコいい！墨絵と最新の映像技術を駆使した驚きの演出は必見！」です。 こちらは競馬「凱旋門賞」の応援プロジェクト動画です。 東京有楽町で新進気鋭の墨絵アーティスト・西元祐貴さんの迫力ある作品と最新の映像技術がコラボレーションしました。 日本の伝統とデジタルが見事に融合し、素晴らしい作品が出来上がります。

六本木アートナイトの動画紹介 この動画は、六本木アートナイト公式YouTubeチャンネルである、『六本木アートナイト・デジタル【RAN TV】』が発表の『六本木アートナイト スピンオフ・プロジェクト_メッセージ映像「いま、アートで街を元気にできる?」』を紹介します。 「いま、アートで街を元気にできる？」をテーマとした、力強いメッセージが込められた動画をまずはご覧ください。 大都市東京のアートの祭典「六本木アートナイト」とは？ 画像引用 :YouTube screenshot 2009年3月、東京を代表するアートの祭典が「六本木（ろっぽんぎ）アートナイト」がスタートしました。 六本木アートナイトとは、生活の中で新しいアートを楽しむという新しいライフスタイルを提案し、東京という大都市の街づくりの先駆的なモデル創出を目的として開催されました。 様々な商業施設や文化施設が集まる六本木を舞台に、現代アートだけでなくデザインや音楽など、様々な作品を街なかに配置し、非日常を体感できる一夜限りの芸術祭として、年々人気を博しています。 「六本木アートナイト2021」はコロナ禍により開催中止に 写真：マスク姿のビジネスマン 2009年から開催されていた六本木アートナイトでしたが、新型コロナウィルス感染症の拡大にともない、2021年秋に開催予定だった「六本木アートナイト2021」は、2022年3月18日に開催が延期されることになりました。 しかし、その影響を脱することが出来ず、六本木アートナイト実行委員会は日本有数のアートフェスティバルの中止を決定したのです。Twitter上でも、その発表を受け、多くのユーザーが「残念」「悲しい」との感想が多くあがりました。 そこで、コロナ禍でもアートの楽しみを共有してほしいとして、オンラインイベントである「インクルーシブ・アートプログラム」が開催され、無料で参加できるトークイベントや鑑賞会が開かれ、多くのアートファンが参加し、大いに盛り上がったのです。 「六本木アートナイト」の楽しみ方をご紹介！ 画像引用 :YouTube screenshot 六本木アートナイトの魅力は、何と言っても美術館以外の場所でアートを楽しめるという点。まさに、六本木の街全体が舞台なのです。 また、映像作品などの公募あり、誰もがこのイベントに参加することができるのが大きな魅力。 六本木アートナイトの過去のイベントでは、風呂敷をメインテーマに、草間彌生や北野武らがデザインした風呂敷を公開、さらに中止となってしまいましたが六本木アートナイト2021では、ドラえもんとのコラボ企画も。 また、ボランティアによるガイドツアーが楽しめるプログラムもありました。一般的な芸術作品の解説ではなく、参加者との対話に重きを置いて、六本木という街の魅力を伝えるというもの。参加者ごとに異なる体験ができる魅力的なプログラムです。 その他、六本木アートナイトではサントリーウイスキー「響」にまつわる展示やストーリーを見ながら、華やかな香りと味わいを堪能できるプログラムも開催されました。 六本木アートナイトは、六本木という街全体がアートを楽しむための舞台となるイベントなのです。 「六本木アートナイト」まとめ 六本木という街が、あらゆるアートであふれる一夜限りのイベント、六本木アートナイト。動画からも活気が、そして元気が伝わってきませんか？ 日本有数の芸術祭「六本木アートナイト」が開催時には、街中で配布されるガイドブックを手に取り、インスタ映えするアート空間へ足を運んでみてはいかがでしょう。お一人で、カップルで、ご家族で、ガイドツアーやイベントへの参加など、楽しみ方は人それぞれ。 開催時はバスも運行し、夜通しアートな時間を楽しめます。スペシャルチケットなども販売されますので、六本木の街に出現した芸術の祭典をぜひ満喫してください。 【トリップアドバイザー】六本木 https://www.tripadvisor.jp/Tourism-g14129735-Roppongi_Minato_Tokyo_Tokyo_Prefecture_Kanto-Vacations.html

可欣賞藝術作品和雄偉景色的茶室 讓我們關注一下可以欣賞藝術作品和雄偉景色的奈義町現代美術館的茶室和周邊的人氣景點。 看着各展廳和那岐山山頂，悠閒自在的茶室。近前可以看到"大地"，左右可以看到"月亮"和"太陽"，以租景的形式可以欣賞到那岐山廣闊的景色。此外，周邊還有可以品嚐到原產地那不勒斯披薩和意大利麪的"Lagita"、與租賃畫廊並設提供烤制點心和咖啡的"cafe calme"。 【視頻】0:31～　喫茶室 "宅邸瀑布"、"菩提寺"等周邊人氣景點 照片：宅邸瀑布 周圍環繞着自然豐富的原生林,從約40米高處落下的瀑布景觀美麗的"宅邸瀑布",再加上法然上人初學之地,樹齡推測爲900年,被指定爲國家天然紀念物的"菩提寺大銀杏等旅遊景點。 【視頻】1:08～　「屋敷の滝」 岡山的人氣Insta映美術館「奈義町現代美術館（Nagi MOCA）」總結 照片：奈義町現代美術館（Nagi MOCA） 以奈義町現代美術館爲中心，享受周邊旅遊景點的旅行·岡山藝術之旅。 與自然豐富的秀峯、那岐山景觀一起，根據季節和時間展現不同表情，與作品融爲一體的美術館，就是自然和藝術美麗合作的區域。 在該動畫中,可以欣賞到體驗型美術館的先驅"奈義町現代美術館Nagi MOCA"等能夠感受到藝術領域魅力的影像。 【奈義町現代美術館的設施信息】 地址:郵編708-1323 岡山縣勝田郡奈義町豐澤441 電話號碼:0868-36-5811 FAX 0868-36-5855 營業時間:9:30~17:00（入館時間:16:30） 休館日:每週一（週一爲公休日時開館）及公休日次日 入館費: 一般·大學生:700日元（500日元） 高中生:500日元（350日元） 中學生·小學生:300日元（200日元） ※（）內爲20人以上的團體費用 ※75歲以上、殘疾人及1名護理者免費（需要出示證明書）。 【交通訪問】 ●路線巴士（所需時間單程約30分鐘）:從JR津山站津山巴士中心乘上中鐵北部巴士"馬桑·行蹤"後，在"奈義町廳"車站下車。 步行約5分鐘。 ●智頭急行/智頭線（所需時間） 從新大阪站出發約2小時40分）:從JR新大阪站乘上「特級超級海螺」從「智頭站」下車，坐出租車去美術館。 ●飛機（所需時間） 從岡山機場出發約1小時40分鐘）:從岡山機場乘坐豪華大巴，在津山站前下車。乘坐路線巴士或出租車去美術館。 ●高速巴士（所需時間） 從大阪站出發約2小時50分）:乘坐從大阪站出發、經由新大阪站的中國縱貫汽車高速公路巴士，在"美作國際車站"下車，乘坐鰻魚巴士、出租車等前往美術館。 【停車場】普通車30輛，公交車2輛 【官方網站】奈義町/現代美術館 https://www.town.nagi.okayama.jp/moca/ 【旅行顧問】奈義町現代美術館 https://www.tripadvisor.com.tw/Attraction_Review-g1027144-d2688080-Reviews-Nagi_Museum_Of_Contemporary_Art-Nagi_cho_Katsuta_gun_Okayama_Prefecture_Chugoku.html

視頻中介紹的金魚畫家是 金魚畫師顧名思義就是專門畫金魚畫的畫家，這次要介紹的金魚畫師深堀隆介不僅僅是畫畫。 深堀隆介先生所描繪的金魚雖然是手寫的，卻像3D一樣立體而充滿活力。 這是一段視頻，"平面上的金魚簡直就是真的！ 在金魚畫師深堀隆介的首個回顧展《金魚養畫場~鱗片彼岸~》中,可以看到各種器皿上繪製的美麗金魚。 其質量不像是用手繪在平面上的畫，不僅在日本，在海外也很受歡迎。 這次是2016年在東京·西武澀谷店舉行的深堀隆介展《金魚養畫場~鱗彼岸~》和介紹他的藝術的工序的珍貴視頻。 金魚畫師·深堀隆介是 圖片來源 :YouTube screenshot 金魚畫師·深堀隆介的代表作品是一合方格和五勺方格等器皿中倒入丙烯酸樹脂，用丙烯酸畫具畫金魚的"金魚酒"。 金魚酒在Instagram等公開後,在海外也成爲了話題,其製作過程是用層層疊的丙烯酸樹脂用毛筆畫的完整的手寫作品。 作品的珍貴製作工序可在視頻1:22中找到。 在注入的丙烯酸樹脂上畫着金魚，所以從0:15可以看到，從旁邊看的話看不到金魚。 樹脂使用超難黃變環氧樹脂。 金魚畫師深堀隆介在轉爲藝術家時，曾從事雕刻和畫布等工作，但現在只從事金魚作品。 因爲其獨創性的製作方法，被稱爲世界最早的金魚畫家的美術作家是深堀隆介。 最近模仿他立體作品風格的創作者在世界各地活動。 在這部視頻中介紹的是"回顧展"，金魚畫師深堀隆介自2012年以後一直舉辦個人展，獲獎無數。 特別是，在宮崎縣的宮崎藝術中心、靜岡縣的佐野美術館、山形縣東根的宮崎步臺舉行的展覽會"平成新居屋-行商篇-"每次都吸引着衆多觀衆，被他畫的金魚深深吸引。 金魚畫師·深堀隆介迄今爲止的作品展 圖片來源 :YouTube screenshot 下面介紹一下至今爲止舉行的金魚畫師·深堀隆介的作品展·藝術作品。 ・平冢市美术馆："平成新地鋪" ·夜貓子金魚水族館&深堀隆介展2018 ・刈谷市美术馆　金魚絵師 深堀隆介展「平成新居屋」 ·大阪阪急熊貓總店 控制檯窗口（2019年） ·東京·西武澀谷店深堀隆介回顧展「金魚養畫場~鱗的對面~」 等等。 金魚畫師·深堀隆介的動畫介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 現在住在橫濱的金魚畫師·深堀隆介的作品是由租賃工廠重新裝修的工作室製作的。 由於全部工序都是手工製作，有時無法大量生產，人氣作品和商品通過抽籤銷售，價格也高達數萬日元到數十萬日元。 有很多熱情的收藏家，擁有他衆多作品的收藏家自己舉辦私人作品展，深堀隆介掀起的對金魚作品的熱潮絲毫沒有減弱。 今後也期待金魚畫師·深堀隆介先生的活躍。

來看看紙箱藝術家島津冬樹的影片！ 這次介紹的影片是《窺探人生2.0 從不必要的東西到重要的事物 環遊世界的紙箱藝術家 島津冬樹》。 提到紙箱也許會有東西運送完留下的廢棄品的形象吧。 但是這段影片所介紹的島津冬樹秉持「將廢棄品化為重要物品」的理念，運用原創點子來創造各式各樣的紙箱道具。 這次就來詳細介紹關於紙箱藝術家島津冬樹的活動內容！ 影片所介紹的紙箱藝術家島津冬樹是誰？介紹活動經緯及內容！ 圖片來源 :YouTube screenshot 影片所介紹的島津冬樹對紙箱產生興趣的契機是在多摩美術大學念書的時候。 由於錢包已經變得相當破舊也沒有購買所需的金額，於是就把手邊的紙箱加工成紙箱錢包。 從此之後島津冬樹就開始製作把廢棄的紙箱作為材料加工成卡片匣、硬幣盒及隨身包等。 從紙箱加工成的這些商品可以在影片0:17開始看到。 紙箱藝術家島津冬樹隨著在IG及購物網站上介紹作品時，也在工藝研究會上將紙箱藝術的魅力發揚光大。 紙箱藝術家島津冬樹娓娓道來，紙箱藝術的魅力 圖片來源 :YouTube screenshot 從影片1:13開始島津冬樹會講述關於紙箱魅力的部分。 島津冬樹來往世界各地並製作紙箱藝術，似乎有好幾次在國外被迷人的紙箱設計或用途給迷住了呢。 關於紙箱藝術的樂趣，他說「打從為了製作作品而選擇被視為廢棄品的紙箱的瞬間，紙箱就像寶物一樣」。 2018年，公開了介紹島津冬樹活動的紀錄片《旅行的紙箱》而成為火熱話題。 另外在2019年1月在人氣偶像「 嵐」所出演的電視節目《嵐的大挑戰》中也以紙箱藝術家作介紹，嵐的大野智先生也挑戰製作紙箱錢包。 島津冬樹以紙箱藝術家受到了各種領域方面的注視。 紙箱藝術家島津冬樹介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 影片所介紹的紙箱藝術家島津冬樹在名為「Carton」的自己所有的網站上販售作品。 價格從15000日元起跳（2020年2月）。 另外也有學習紙箱製作的體驗工藝坊的導覽。 在amazon等網站上也能購買到附有紙箱錢包製作紙樣的島津冬樹書籍《島津冬樹紙箱錢包的作法》。 看了這段影片對紙箱藝術家活動感到有興趣或是想購買作品的朋友千萬別忘記看看他的網站喔。

介紹藝術家村上隆的《五百羅漢圖展》的影片 這次來介紹森美術館官方所製作的特別影片《村上隆的五百羅漢圖展》。 這個五百羅漢圖展是在2015年至2016年之間舉辦的六本木Hills森美術館的活動畫廊。 這次就來尋找榮獲藝術選獎文部科學大臣獎的現代藝術──五百羅漢圖展的魅力吧。 來看看影片所介紹的村上隆及經歷 圖片出處 :村上隆 | Kaikai Kiki Gallery 在五百羅漢圖展影片所介紹的村上隆是創作出許多普普藝術作品的現代藝術家。 除了進行普普藝術的創作活動，還身為有限公司Kaikai Kiki的代表取締，以及策展人、收藏家、電影監督等活躍著。 也是現代美術祭典「GEISAI」的主辦者。 近年來以演出電影《星際大戰》而成為話題。 他的弟弟村上裕二也留有身為普普藝術家的作品。 五百羅漢圖展影片中所介紹的村上隆的代表作品是什麼？ 圖片出處 :Kaikai Kiki Co., Ltd. 村上隆的代表作品是以可愛笑容留有印象的「花」。 這個花除了商品化之外還跟世界熱門名牌路易威登作聯名合作而受到關注。 另外還在國外以約16億日幣得標的等身大模型作品《My Lonesome Cow Boy》聞名。 村上隆也在動畫界及名為次文化的宅系文化上給予了巨大的影響。 近年來也身為受到漫畫及動畫等現代文化影響的「超扁平」藝術家，展開了多啦A夢海報展等。 影片所介紹的村上隆五百羅漢圖展是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 是在影片所介紹的六本木Hills森美術館舉辦的村上隆大規模個展。 從影片1:23及2:02開始介紹的是全長100公尺的超巨大繪畫。 將江戶時代（1603年～1868年）的畫家長澤蘆雪及狩野一信創作出的羅漢圖以現代藝術重生的渾身之作。 作品除了羅漢像，還有龍及虎等角色登場。 村上隆《五百羅漢圖展》介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 村上隆個展除了在東京或京都等都市之外，還有在紐約、卡達等地方舉辦。 因這次介紹五百羅漢圖展影片對村上隆產生興趣的朋友，不妨去看看他的IG或是到展覽會去參觀看看。

微型世界攝影師、擬物創作家田中達也的影片介紹 這部由「Fresh Faces 〜全新的人〜BS朝日」公開的影片《Fresh Faces》，介紹的是微型世界攝影師、擬物創作家田中達也。 「飯糰山」、影片1:09看到的將花椰菜比擬成大樹的作品「排隊攀爬秘密基地」、1:16的萵苣葉當作海浪的作品「趁新鮮去衝浪吧！」等田中達也的作品，都是用食品、雜貨、文具、日用品等生活周遭的東西，配上微縮人偶模型做成的微型世界。 影片介紹的微型世界攝影師、擬物創作家田中達也的個人檔案 圖片來源 :YouTube screenshot 田中達也1981年出生，是熊本縣出身、住在鹿兒島縣的微型世界攝影師、擬物創作家。 2011年起推出微型藝術照做成「MINIATURE CALENDAR」的月曆。 之後受到《情熱大陸》等電視節目和雜誌、媒體關注。 田中達也也持續將自己的攝影作品放在IG等社交平台，也因此開始受到各方關注。 2017年時他的社交平台每天有83萬人點閱。 田中達也充滿獨創性的作品也出現在NHK晨間劇《雛鳥》的片頭畫面中。 微型世界攝影師、擬物創作家田中達也的作品在哪裡可以看到？ 圖片來源 :YouTube screenshot 影片的1:06出現的代表作「可頌麵包雲朵」等田中達也的作品可以在IG等社交平台，或是攝影作品集上看到。 此外，也推薦前往微型世界攝影展「田中達也展」。 2017年起在京都府、兵庫縣、宮崎縣、名古屋市、神戶市、福島縣等地舉辦MINIATURE LIFE展，訪客相當踴躍。 2020年本來預計舉辦MINIATURE LIFE2「微型世界生活展─田中達也的創作世界─」，但因新冠病毒疫情的影響而取消，今後的舉辦情況敬請持續關注。 微型世界攝影師、擬物創作家田中達也的影片總結 圖片來源 :YouTube screenshot 影片中田中達也創作的微型世界受到全世界關注。 網站MINIATURE CALENDAR上可以欣賞各式各樣的作品外，也有販售微型世界的周邊商品，歡迎上官網瀏覽！ 影片2:37起介紹田中達也的代表作「可頌麵包雲朵」的製作方法。 看完影片對微型世界攝影師感興趣的人，也可以自己試著用微縮人偶模型和身邊的小物做成獨創的微型世界喔！

日本橋三越での小松美羽のパフォーマンス こちらで紹介する動画「小松美羽_ライブペイントin日本橋三越本店」は若手作家の小松美羽を紹介しています。 こちらの動画で紹介しているライブイベントは、2018年12月5日から12月16日まで日本橋三越で開催されました。 動画では新進気鋭の若手作家である小松美羽の神獣シリーズや、新作など約100点を展示する「小松美羽展」でのイベントの様子が紹介されています。 展示会では、「大和力を世界へ」をテーマに22柱の神獣シリーズと「死生観」を彷彿させる山犬シリーズ、10体もの立体狛犬などを展示、販売されました。 展示品の数々は動画の3:52からご覧になれます。 アジアで最も嘱望されるアーティスト小松美羽とは？経歴は？ 画像引用 :YouTube screenshot 動画で紹介されている小松美羽とは、日本の版画家で現代アーティストの一人です。 1984年生まれの長野県出身で、2003年に女子美術短期大学に入学し、銅版画の製作を開始します。 2005年に「四十九日」という作品で一躍有名になりました。 2010年にはオリジナル詩画集「出会いこそ人生のすべて」を発表。 2012年には地元長野県の「鉄の展示館」で初の個展「ふるさと坂城を描く~神ねずみと唐ねこさま~」を開催し、2014年には出雲大社に「新・風土木」を奉納。 また、英国王立園芸協会主催の世界最大ガーデニングイベント「チェルシーフラワーショー」に園芸デザイナーの石原和幸と共作で有田焼の狛犬作品を出展し、大英博物館へ収蔵されます。 2017年にはガーデンテラス紀尾井町での個展で3万人を動員しました。 2018年には長野県軽井沢で33歳にて回顧展、2019年には台湾のホワイトストーンギャラリー台北にて神祈～Prayer～、世界的巨匠とのコラボである草間彌生展&小松美羽版画展を開催しました。 動画で紹介されている小松美羽の作風 画像引用 :YouTube screenshot 小松美羽の作品には、「だれしも龍となる」や「麒麟を産む木」「阿獅子 最終形態」といった伝説の生き物をモチーフにしたデザインのものが多くあります。 その作品の描き方も独特で、絵を描く前と描いた後に祈りを捧げます。 これは、「描いた絵が、多くの人の祈りの場になるように」との思いが込められています。 こちらは動画の0:14からご覧になることができます。 ライブペインティングでは、チューブから出した絵の具を筆や自分の指や手のひらに塗り、繊細、かつ大胆なタッチで叩きつけるように緩急をつけて描かれます。 立ち上がったり、座り込んで描く姿を観客は固唾を呑んで見守ります。 作品を作り上げる様子は動画の0:28よりじっくりとご覧になることができます。 情熱大陸で紹介された小松美羽 画像引用 :YouTube screenshot 2015年11月にはMBS/TBS系列の人気ドキュメンタリー番組の「情熱大陸」に出演しました。 大英博物館に異例の若さで作品が所蔵され、注目を浴びるなかで「世界と戦うにはまだ力不足」と自信なく微笑み、より高みを目指す志を垣間見せます。 また、世界で最も長い歴史を持つ美術品オークションハウス「クリスティーズ」に出品をし、超一流の審美眼を持つコレクターたちに評価されるか否かを固唾を呑んで見守る弱気な小松美羽のギャップも見せました。 小松美羽の情熱的なパフォーマンスを見よう 画像引用 :YouTube screenshot 新進気鋭の若手作家である小松美羽を紹介いたしましたがいかがでしたか？ 若手アーティストとして世界で活躍する小松美羽の作品に触れたい方は、ホームページやインスタグラムでご覧になることができます。 また、各種展示も行っていますので最新情報を確認し、実際に展示会やライブイベントに足を運んでみてはいかがですか。 情熱的なパフォーマンスにもきっとあなたも虜になるでしょう。 【公式ホームページ】小松美羽 Miwa Komatsu | オフィシャルサイト https://miwa-komatsu.jp/

篠山紀信攝影展資訊的影片介紹！ 此部影片為介紹在「東京巨蛋城」公開展示的天才攝影師．篠山紀信所舉辦的攝影展「攝影力」中的「【Gallery AaMo】篠山紀信展 攝影力 THE PEOPLE by KISHIN The Last Show」。 篠山紀信的攝影展「攝影力」於2012年起歷經7年在全國32個會場裡舉辦，達成入場人數超過100萬人的創舉。 影片中所介紹的篠山紀信是個怎樣的攝影師？ 圖片來源 :YouTube screenshot 篠山紀信為出身於東京的攝影師，畢業於日本大學藝術學系攝影學科・東京綜合攝影專科學校。 拍攝過歌舞伎、裸體藝術照等各式各樣不同類型及主題極其廣泛的作品。 私底下的生活則與模特兒前妻離婚後，和偶像歌手南沙織再婚。 不僅有南沙織、宮澤理惠等過往的偶像，近年來亦有拍攝廣瀨鈴等的「激攝」系列、「digi+KISHIN」、以迪士尼為主題的「MAGIC」等為數眾多的寫真集問市。 篠山紀信使用多台攝影機來執行的全景拍攝手法亦被稱為「篠景」。 以著原創手法來進行拍攝的篠山紀信，其所拍攝的照片受到各個年齡層的喜愛。 影片中所介紹的篠山紀信展示會「攝影力」是個怎樣的展示會？ 圖片來源 :YouTube screenshot 於影片的0:32處篠山紀信的訪問中，針對攝影展才能呈現的臨場感侃侃而談。 在無法順利決定會場時，透過口耳相傳而將消息傳開，最終在大阪市及名古屋市等也都能舉辦的事，令他特別有感。 於篠山紀信的攝影展「攝影力」中也同時展示了拍攝三島由紀夫、約翰・藍儂、小野洋子、長嶋茂雄及樹木希林等照片。 於影片的2:32處也有介紹以東日本大地震為主題所拍攝的照片。 在2021年的熊本市現代美術館為起始的攝影展「攝影力」，至水道橋的東京巨蛋城畫廊AaMo時達成入場人數100萬人的創舉。 篠山紀信攝影展「攝影力」的影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 如影片中的訪問所示，他是下了一番功夫在持續新的挑戰。 對這次影片中的篠山紀信有興趣的人，請務必要親自到攝影展一探究竟。 另外，也可以到篠山紀信的IG看到他的作品，千萬別錯過了喔！