什麼是彰顯日本文化之魅力的傳統工藝品樺細工 這是由「傳統工藝青山Square」製作的介紹木製工藝品樺細工的影片《手技TEWAZA「樺細工」KABA ZAIKU Woodwork》。 亦被稱為櫻皮細工的樺細工主要是在因溫泉而著名的東北地區秋田縣角館製作的傳統工藝品。 雖名為樺細工，但實際上樺細工所使用的木材為山櫻的樹皮。 秋田角館自江戶時代（西元1603年～1868年）開始樺細工的製作工藝。 擁有200多年歷史的樺細工，長期以來被人們所喜愛的優秀品質正是其魅力所在。 角館有很多樺細工的工房，自此不斷誕生了可令人感受到日本傳統文化的美麗作品。 此影片對於樺細工的製作方法進行了詳細介紹。 平常我們隨意間使用的每個茶筒，也都是經由匠人之手被如此精製而成的。 什麼是傳統工藝品樺細工的製造工序 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工的製作方法首先是從切削原料的樹皮開始（影片：0:15～ ）。 原料表面被平整後，進行塗膠（影片：0:25～），用加熱的瓦刀給膠加熱後使其黏附於木製模具上（影片：1:27～）、收尾（影片：3:00～）等整個製作工序隨處可見匠人之技。 製作樺細工的技法主要使用的是模製樺細工、相台樺細工和榻榻米樺細工這3種技法。 模製樺細工是製作如茶筒一樣的筒狀物、相台樺細工是製作托盤和箱子時所使用的技法。 榻榻米樺細工則是將多層山櫻樹皮徒手重疊貼附後進行雕刻打磨的技術。 影片對匠人的採訪中談到「樺細工的最大魅力是如何利用每一枚擁有不同紋理模樣的櫻木樹皮」，並且「在使用樺細工製品時，不要考慮如何小心翼翼地去使用，而是希望能夠多用常用」。 如何購買具有高品質的樺細工製品？ 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工是利用了日本大自然之原料的美麗工藝品。 樺細工品種繁多，除了抽屜和小箱子這些大物件以外，還有全皮茶筒、托盤、套盒、名片夾、菸草夾、手機蓋和木屐等，您可以購買自己喜好的產品。 位於東京的百貨商店日本橋三越等也可購買到。 另外，這些產品還可通過樂天和amazon等網路平台購買，物美價廉。 秋田縣富岡商店經銷各種樺細工，可以當作禮物或伴手禮送人，也可作為紀念品，可謂應有盡有。 位於角館市內的角館樺細工傳承館，可詳細學習有關樺細工的起源和製法，很值得推薦。 還有可體驗製作樺細工的設施，製作一款僅屬於自己的一款特色物件也不錯呢。 傳統工藝品樺細工介紹總結 使用大自然之原料，於傳統工房內生產的樺細工，其質地如同美術品一般。 越用越有感情，並可長期使用，是很值得推薦的物件。 即使是通過影片，也可瀏覽到其美麗之處。 首先透過影片了解樺細工的作業工序後，再考慮購買如何呢? 樺細工製品，由於是使用天然素材而製成，建議定期用柔軟的布類擦拭等進行保養。

一起來認識受到國內外關注的日本傳統藝術表演「日本舞踊」！ 日本舞踊是一種身穿華麗和服，並結合日本傳統音樂的舞蹈表演。 和能樂、狂言、歌舞伎、文樂同為日本傳統藝術，自古以來深受人們喜愛。 這部影片是由ANA Global Channel製作，日本舞踊家花柳凜女士的專訪。 首先請先觀看影片，感受一下這個日本古老藝術之美。 日本舞踊為何？從起源和歷史說起 圖片來源 :YouTube screenshot 日本舞踊的起源可追溯至神話時代。 大家都聽聞在天磐戶前天鈿女命引天照大神出洞的神話吧。平安時代以後，百姓開始跳一種名為田樂或猿樂的舞蹈，這些古代創作的舞蹈後來發展成能樂和狂言的文化。 日本舞踊要到江戶時代才正式出現在日本歷史當中。 400年前，出雲阿國開始在京都的四條河原演出歌舞伎。 當時女性在舞台上表演被視為傷風敗俗的事，於是出雲阿國扮成男裝在全國巡迴演出。 也因此，跳舞的風氣在全國開始普及。 影片中花柳凜為我們詳細介紹日本舞踊的起源和歷史。 日本舞踊的流派 現在日本舞踊有200種以上的流派，各個流派的技法和習慣都不同。 進到大正時代後，日本舞踊的種類急遽增加，各種流派也紛紛出現。 在眾多流派中，以花柳流、藤間流、若柳流、西川流、坂東流，這「五大流派」最受到關注。 各個流派也繼承名號持續到現在。 聽聽日本舞踊家花柳凜講述這項日本傳統 影片中的日本舞踊家花柳凜講述她對這項日本傳統的看法。 她認為，在不斷學習傳統的舞技之外，更重要的是發展出自己的特色。 藉由日本舞踊傳達在現代日本逐漸消失的大和精神，成為一位能迎合現代觀眾的舞蹈家是她的目標。 花柳凜還在影片的3:03指出，為了能展現女性的美和傳神地演出各個角色，且讓觀眾一眼就能認出角色，髮型、妝容、服裝都需相當考究。 日本這項自古傳承的藝術至今仍延續著，世世代代都繼承著這舞台的燈光。 現代的日本舞踊 照片：舞踊 明治時期至昭和時期，乃至現代，學習傳統日本舞踊的人都不在少數。 對於出身良好家庭的孩子和女性，為了學習禮儀和養成高雅的氣質，日本舞踊是必學的才藝。 日本舞踊不僅在日本國內受到歡迎，同時也深受外國觀光客喜愛。 近年來，觀賞日本舞踊或參加日本舞踊體驗活動的訪日觀光客也增多。 穿著華麗的和服，體驗日本舞踊想必是一段難忘的回憶吧！ 日本舞踊的介紹總結 全國的劇場都有日本舞踊的演出。 可上日本舞踊協會網站查詢表演資訊。對日本舞踊感興趣的人，一定要親臨劇場觀賞！ 影片的11:51起可以欣賞美麗的日本舞踊表演，敬請觀賞！

關於日本傳統藝能與古典藝能的「能劇」之影片介紹 「想欣賞日本傳統藝能」 「想觀賞充滿歷史風情的日本藝術」 像這樣對日本有興趣，想欣賞日本傳統藝能的朋友應該不少吧！ 本文要為這樣的朋友推薦充滿日本文化及歷史的「能劇」。 這部是「ANA Global Channel」所製作的影片，介紹的是觀世流能樂師山階彌右衛門的《NOH - Yaemon Yamashina／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（能 - 山階 彌右衛門）》。 影片中將「能劇」這個日本傳統藝能的魅力及歷史毫不保留地介紹給大家。 在這部長達12分半影片當中，從9:29開始可欣賞到能劇現行劇目中的《葵上》。 大家可要看到最後喔。 何謂日本傳統藝能暨古典藝能的能劇？其歷史淵源為何？ 能劇的歷史從影片0:34處的觀世流能樂師，山階彌右衛門開始介紹。 日本傳統藝能中的能劇可追溯至室町時代（1336年～1573年），擁有長久的歷史。 此乃由觀阿彌與世阿彌這對藝術家親子完成，並以觀世流之名創為流派，傳承至今日。 能樂師的內心思緒透過「歌」「芝居」「舞」「型」及表達演員心情的「語」等各種要素表露無遺，讓觀眾讚嘆不已。 山階彌右衛門告訴我們，日本傳統藝能的能劇簡單來說就像是深受全世界喜愛的歌劇或音樂劇。 能劇在1957年（昭和32年）被指定為重要無形文化財，2001年（平成13年）登錄為聯合國教科文組織的世界無形遺產。 能劇常跟日本傳統藝能暨古典藝能中的歌舞伎混為一談。但就歷史上來講，能劇是武家社會儀禮中採用的高雅藝能，歌舞伎則是大眾取向的娛樂。 能劇也可說是結合舞踏、音樂與演劇的綜合藝術。就讓我們先透過這個歷史悠久的日本傳統藝能，好好感受日本獨自的表現藝術吧。 日本傳統藝能暨古典藝能的能劇之魅力及欣賞方式 照片：能劇 能劇的表演在影片的1:13開始由觀世流能樂師山階彌右衛門介紹。 在名為能舞台的神祕劇場舞台上，負責地謠的仕手方（主角）及進行故事的脇方（配角）會以一般的內容為主題讓故事進展下去。 仕手方也是負責能會的主辦者，還要製作大小道具。 讓能劇氣氛更熱絡的囃子是笛子、小鼓、大鼓、太鼓等和樂器。 能劇前半部的「前仕手」跟後半部的「後仕手」之間會有一段更換衣服的時間。這段出現在故事中間的空檔時間會穿插狂言，讓觀眾在欣賞肅穆莊嚴的能劇的途中，還能觀賞滑稽逗趣的狂言，也算是能劇的魅力。 能劇還是一種幾乎所有劇目都要戴著能面進行演劇的歌舞劇，亦即影片3:14介紹的部分。 例如飾演神的時候要戴上神明能面，其他還有老人、老婆婆、惡黨、鬼等能面。 不過山階彌右衛門在影片3:42處提到，弁慶的劇目並不會戴上能面，而是要靠一張撲克臉來展現演技，以心來表演。 雖然觀眾看不見戴著能面的演員表情，但是卻能透過能樂的故事情節、舞以及和樂器演奏的音樂等來想像演者的感情及情景。 能劇有故事、舞及音樂，讓觀眾得以腦海中浮現各種場景，而每位觀眾的感受方式也會各有不同，這點應該也算能劇的魅力吧。 影片5:13開始介紹的是能劇表演的核心。 能劇最重要的是「架勢」，亦即抬腰、挺背、抬頭，以及靜聲滑步移動。 其所展現的魅力，是外表的美麗與優雅的舞步，以及承襲先祖的內在美。 在能樂堂的劇場公演的能劇 能劇會在以能樂堂為名的劇場裡進行公演。例如京都的金剛能樂堂、東京的國立能樂堂與寶生能樂堂、愛知名古屋的能樂堂，都是值得推薦的劇場。 有興趣的朋友不妨親臨。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統藝能的「能劇」的介紹總結 在訪問完觀世流能樂師山階彌右衛門之後，影片9:29以後可以欣賞到實際的劇目，《葵上》。 看完能劇的歷史及魅力的訪問之後，再來看這劇目的感受是不是會有所不同呢？ 我們可以透過影片看到這篇文章來不及與大家分享的日本傳統藝能暨藝能文化的能劇歷史，以及能樂師在演出上重視的部分。 除此之外，我們還可以從中了解到能劇的奧妙、歷史以及能劇相關的新情報喔。 希望各位在看了這段影片及文章之後對能劇會產生興趣。 想要體驗能劇的人，不妨考慮專為初學者規劃的表演節目，能樂大連吟。只要花上數個月的時間練習能樂《高砂》，就能粉墨登場，上台演出。 另外還有以能樂相關書籍為主的出版社「能樂書林」，推薦給有興趣的朋友。

熊本自古以來流傳的傳統漁法・鳴放船 這裡的影片是由「N.a.」製作的九州地區熊本縣蘆北町自古流傳下來的傳統漁法「打瀨船」的介紹影片《「明日遺產 九州」熊本「打瀨船」》。 打瀨船除了在熊本蘆北町地區以外，是在東北地區的秋田縣八郎潟等地區也有的傳統捕魚方法。 熊本的八代海也被稱為不知火海，因為水質好，所以是擁有豐富海鮮的名勝。 在不知火海，運用海風的力量提高海底的魚類和貝類，日本傳統的捕魚方法現在也在進行。 這個影片用美麗的畫面介紹著帆船和捕魚的情況。 請欣賞伴隨著歷史而來的捕魚影片。 打瀨船的捕魚方法有什麼特徵？ 圖片來源 :YouTube screenshot 熊本名產的打瀬捕魚法是在打瀨船的帆船底部設置漁網，依靠海風捕魚的傳統漁法。 用打瀨船的拖網捕魚法採到的是，放入網後只靠自然的力量進行捕魚。 打瀨船的捕魚方法可以隻取必要的魚貝類，還可以撈出海底的垃圾，使大海變得更加美麗。 是自古以來日本人為了與自然共存而一直使用的傳統漁法。 從影片1:41開始介紹捕魚的情況。 影片中詳細的說明「只把必要的恩惠從大海中分離出來」。 登上美麗的遊船吧 圖片來源 :YouTube screenshot 展開潔白帆的美麗船隻在景色優美的大海中行進的模樣，既豪爽又華麗。 熊本的船，由於其優雅的氛圍，被稱為「身著白色禮服的海之貴婦人」。 從影片1:27開始介紹。 從影片中也可以看出，美麗的氛圍是被稱為「穿著白色禮服的海之貴婦人」的理由。 熊本名產的打瀨船在捕魚旺季作為觀光遊覽船運行。 在觀光打瀨船和蘆北釣魚船上，可以挑戰人氣的釣太刀魚喔。 釣上來的魚推薦作成新鮮的海鮮料理。 想在熊本的雄偉大海中感受大自然的絕景，體驗一下漁業的人，一定要預約有魅力的遊船。 持續守護日本的傳統捕魚法打瀨船介紹總結 在熊本的大海上行駛的遊船，至今還流傳著與自然和諧的日本自古以來的捕魚方法。 以美味的魚貝類為首，可以盡情品嘗美食的蘆北周邊地區，可以說是九州旅行的好去處。 影片中也介紹了在耀眼的白帆上迎風前進的遊船的樣子。 是讓人想看一次的日本傳統。 通過影片對熊本的遊船感興趣的各位，請一定要計畫一下去熊本的觀光旅行喔。

為您介紹島根縣的傳統表演「石見神樂大蛇」影片 以下為您介紹的影片《Iwami Kagura Orochi - Shimane - 石見神楽大蛇》，是島根縣的傳統表演奉納石見神樂。 石見神樂的起源可追溯至1300多年前。 石見神樂的題材除了地方流傳的日本神話外，也有來自日本書紀、古事記等。 石見神樂的劇目中最有名的就是大蛇。 這部影片是奉納石見神樂的30分鐘精采演出影像。 可以充分觀賞日本的傳統表演。 影片中的石見神樂大蛇是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 奉納石見神樂給人的印象多半是莊重嚴肅的傳統表演，但島根縣的石見神樂其實娛樂性很高，可以輕鬆觀賞。 舞者和大蛇來回鑽動，搭配舞蹈節奏的伴奏聲響徹舞台，石見神樂大蛇的演出讓人不知不覺看得入迷。 影片8:10登場的大蛇長17公尺。 過了8:55又出現4隻，大蛇們在狹小的舞台鑽動，演出華麗的蛇舞。 用燈籠為隱喻作成的「燈籠蛇胴」大蛇折起來有1公尺這麼大。 影片中的「石見神樂大蛇」是怎樣的故事？ 圖片來源 :YouTube screenshot 須佐之男命在出雲國遇到女兒被八岐大蛇抓走的一對老夫婦足名椎和手名椎。須佐之男命將大蛇制伏，並從大蛇身上取出的天叢雲劍獻給天照皇大神後，和老夫婦的么女奇稲田姫結婚。 30分鐘的影片講述這段故事。 舉辦石見神樂大蛇定期公演的地方 照片：石見神樂大蛇 傳統表演石見神樂大蛇在島根縣石見地方、太田市、濱田市等觀光景點都能觀賞。 石見神樂的劇目除了大蛇外，也有惠比壽、八幡、能舞等。 確認好定期公演日期和劇目表之後，敬請蒞臨有舉辦公演的溫泉津溫泉龍御前神社、有福溫泉、湯之町神樂殿、Pallete江津、石見小屋等。 幾乎所有會場都有停車場，可自行開車前往。 遠道而來的遊客也很方便。 島根縣的「石見神樂大蛇」影片介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 以上介紹的是島根縣的傳統表演「石見神樂大蛇」30分鐘的影片。 由眾多演員守護傳承的傳統表演，不妨到島根縣觀光旅遊並蒞臨觀賞。

愛知縣額田郡"三州火工"煙花製作風景的動畫介紹 此部影片《日本手工業圖畫 × 三州火工》是前往位於愛知縣岡崎區長年製作煙火名為三州火工的工廠所進行採訪的影片。 沒想到手提式煙火的起源可以追溯到江戶時代（1603年～1868年）呢。 如影片的14:50處可見孩子們實際遊玩煙火的模樣，以火藥為原料所製造的日本傳統文化式煙火真的相當美麗。 長年製造日本製煙火的愛知縣「三州火工」是怎樣的工廠？ 圖片來源 :YouTube screenshot 三州火工是位於東海地區・愛知縣額田郡幸田町長年製造純粹國產煙火，是座年代久遠的煙火製造廠。 近年來在國外生產便宜煙火的事日漸趨多。 但是在日本國內由專業煙火工匠以手工業所製造的煙火，其特徵果不其然為超高品質。 特別是純粹國產的線香煙火「大江戶牡丹」綻放十分惹人憐愛的美麗火焰，可謂魅力無限。 為了不使國產線香煙火斷後，東京的煙火批發商山縣商店與愛知縣的煙火製造廠三州火工同心協力持續開發新的線香煙火。 於影片的6:32處可觀看到煙火的製造過程及工匠的專業技術。 竟然是一支一支以手工的方式將原料的火藥包裝而成的。 一起來買看看影片所介紹的煙火商品吧！ 圖片來源 :YouTube screenshot 日本人很多都喜歡在夏季遊玩煙火。 日本的煙火中，有如影片4:12處所呈現的章魚舞蹈煙、高空煙火、連射型煙火、火花煙火、煙霧煙火等各式各樣皆有。 而可於室內家庭遊玩且價格合理的手提式煙火則在超市、便利商店、百貨公司裡的玩具賣場或是知名網購站Amazon及樂天皆能購買得到。 日本煙火工匠「三州火工」的介紹總結 照片：線香煙火 於影片中所介紹的愛知縣三州火工，是長年持續製作傳統的三河煙火，是座富有歷史的工廠。 愛知縣三州火工的工匠使用火藥為材料，並以傳統製法所製造的煙火果真品質超優。 欲體驗那份美感的人，務必購買日本傳統煙火來遊玩看看喔！

關於介紹日本傳統技術「機關人偶」的影片 這段是由「TokyoStreetView - Japan The Beautiful」所製作，實際操作日本傳統機關人偶代表性的「拉弓童子」及「書寫文字人偶」的影片「Karakuri puppet - からくり人形 - 4K Ultra HD」。 約3分鐘的影片可以實際看到有名機關人偶的動作，推薦給想要知道： ・日本傳統技術「機關人偶」是如何運作的？ ・日本傳統技術「機關人偶」的歷史及文化。 這段文章會說明可說是機器人製作原點的傳統技術「機關人偶」。 首先就透過影片來看看「機關人偶」那纖細又複雜的動作及變把戲的技術吧。 關於影片可看到的機關人偶「拉弓童子」及「書寫文字人偶」 圖片來源 :YouTube screenshot 影片所介紹的機關人偶「拉弓童子」及「書寫文字人偶」和有名的「運茶人偶」都是日本代表性的機關人偶。 影片0:05開始可看到的「拉弓童子」會把弓箭一支支好好抓住，朝標靶射出四支箭。 人偶會確實瞄準標靶，偶爾還會稍微抬頭等其神態稍微變化的動作也為其加分。 影片1:52開始可看到的機械化「書寫文字人偶」以口及手拿筆，在拿在手上的紙上書寫文字，肯定會為其能同時寫兩個文字的技巧感到吃驚吧。 日本傳統技術機關人偶 照片：山車上的機關人偶 機關人偶是誕生於平安時代（西元794年～1185年）的技術，擁有漫長的歷史。 人偶師所操作的「機關人偶」使用在娛樂、神事劇場上。 之後推斷在江戸時代（西元1603年～1868年）有巨大的發展。 機關人偶過去使用在於座敷遊玩的玩具、山車上的人偶等大眾文化之一。 現在還能觀賞到人偶淨瑠璃、岐阜縣高山祭、群馬縣機關人偶芝居、長野縣竹田人偶座（竹田人偶劇場）。 機關人偶有名為「機匠圖彙」的機關構造及作法的解說機械圖，解說了九種人偶的構造。 被稱為江戶機關人偶最高峰的是竹田近江及人稱「機關儀右衛門」的「機關師田中久重」，其中 田中久重的作品保存於國立科學博物館。 現在機關人偶師傅九代玉屋庄兵衛正在進行機關人偶的復原、修理、製作銷售。 機關人偶以木材、齒輪、絲線及彈簧為動力，不需要電力。 人稱製作物品的原點－傳統機關人偶對西洋機器人技術相關給予巨大的影響，擁有高度評價。 日本傳統技術機關人偶介紹統整 圖片來源 :YouTube screenshot 影片「Karakuri puppet - からくり人形 - 4K Ultra HD」介紹了自己行動的「拉弓童子」及「書寫文字人偶」。 無論哪個人偶的動作都富有韻味，似乎還能感受到人偶表情上的變化。 在「拉弓童子」台座下轉著把手的唐子也很可愛喔。 其他機關人偶還有變魔術的、雜耍人偶、買酒人偶、人力飛機等，對日本傳統技術有興趣的朋友記得去找看看。

こちらの動画は「シネマトゥデイ」が公開した「『シネマ歌舞伎 スーパー歌舞伎II ワンピース』魅力を紹介！特別映像」です。 動画では2015年11月に上演された「シネマ歌舞伎 スーパー歌舞伎II ワンピース」の魅力をランキング形式で紹介しています。 日本国内外にファンを持つ漫画「ONE PIECE」と歌舞伎がコラボレーションしたものが「スーパー歌舞伎II ワンピース」です。 こちらの舞台映像を「シネマ歌舞伎」として映画館で上映されることになり今回の特別映像が公開されました。 本編は歌舞伎でありながら台詞は全て現代語となっており親しみやすくなっています。 キャラクターを演じる役者も歌舞伎役者だけでなく福士誠治さんや浅野忠信さんが出演されています。 是非公演の魅力を動画でご確認ください。

日本の伝統文化、京都で目にする舞妓とは？ こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#002 舞妓 美恵雛（みえひな） | 明日への扉 by アットホーム」です。 今回は日本の古都京都で芸妓になることを夢見る一人の舞妓に密着した動画を紹介。 こちら記事では、動画に沿って、舞妓という職業、下積み生活や仕事内容・伝統文化に生きる舞妓さんを紹介します。 京都のお座敷文化・伝統文化を守る舞妓の日常 舞妓とは、芸妓になるために必要な芸能を仕込む見習い・下積み期間のことです。 しかし、下積みだからと言って簡単なものではなく、芸妓と同じように座敷に出てお客様の楽しいひと時を共にしたり、三味線や芝居・舞踊を舞うことが必要になってきます。 舞妓の日中は芸の稽古・から始まりました。礼儀作法やしつけ・しきたりから始まり、衣装・着物の着付け・化粧・髪型・履物など些細な面まで教え込まれます。 また、三味線や踊りは一つ一つの些細な動きまで学ばなくてはいけません。 以前は舞妓になるために10歳くらいから花街で修行に入るため生活していましたが、今では中学校を卒業してから舞妓になる修行をする人が一般的です。 舞妓の日常は午前中は稽古。 午後からはお座敷の準備で白塗りをして舞妓へと。 日々、芸の道へ進み伝統文化を守る世界の厳しさを知れるのではないでしょうか。 日本の伝統文化を継承する京都 祇園の魅力とは 京都には宮川町歌舞練場で毎年行われる京おどりがあります。 この京おどりは若柳流の舞であり、京都の中でも伝統文化を伝えるに相応しい、選ばれた舞妓・芸妓で構成されています。 今回、美恵雛が選ばれ、立派に舞ったのです。 舞妓の美恵雛が伝統文化と向き合い一人前として芸妓になる時 舞妓が芸妓になる襟替えの時は生涯の中で一番の儀式です。 今まで幾度となく舞妓の厳しさを感じ京都の祇園から去ろうとも思った美恵雛。 芸妓になるまでに数多くの涙をしたこともあったでしょう。 世界を魅了する伝統文化舞妓紹介のまとめ 今回は日本の伝統文化を守るひとりの舞妓に密着した動画紹介しました。 昔までは一見様お断りのお店も多かったですが、最近では宴席やお茶席を体験や楽しめる料金プランも登場しています。 祇園東や先斗町・宮川町のお茶屋さんでお座敷遊びを楽しめるでしょう。 皆さんもこの記事で舞妓について興味が持たれましたら京都祇園に足を運んでみてはいかがですか。

こちらの動画は「oricon」が公開した「中村橋之助＆国生親子、ファッションショーで初連獅子 イタリアブランド『FAY（フェイ）』日本上陸記念ファッションショー」です。 動画では2015年に開催されたイタリアブランド『FAY（フェイ）』のファッションショーで歌舞伎役者の中村橋之助さんと中村国生さん親子が披露された親子連獅子の様子がご覧いただけます。 連獅子とは、派手な衣装と髪の毛を豪快に回す振付で人気の、代表的な歌舞伎演目の一つです。 また親子共演が魅力の一つでもあり、今回中村橋之助さんが息子の国生さんと初連獅子を披露しました。 『FAY（フェイ）』のディレクターとデザイナーの方も袴を着て登場し、2人の舞いを喜びました。

日本の歌舞伎「獅子王」の公演を動画でご紹介！ こちらは、日本の歌舞伎「獅子王」の、2016年のラスベガス公演の様子を収めたエンターテインメント動画「Wonder Kabuki Spectacle『獅子王SHI-SHI-O』in Las Vegas」です。 2016年に行われたラスベガスでの歌舞伎「獅子王」（KABUKI LION SHI-SHI-O）は、2015年の「鯉つかみ」の演目から1年を待たずに公演が決まりました。 MGMグランドでお披露目された歌舞伎の劇場公演や噴水ショーは、多くのアメリカ人の心をグッと掴んだのです。 動画で紹介されている日本の歌舞伎とはどんな文化？ 画像引用 :YouTube screenshot 歌舞伎は日本の伝統芸能の1つで、古くから庶民文化として多くの日本人に愛されてきた歴史をもちます。 戦国時代の京都で出雲の阿国が考案したかぶき踊りがルーツで、当時はこの踊りをすることを「傾く」「傾き者」とも呼びました。 女歌舞伎、若衆歌舞伎、野郎歌舞伎など、歌舞伎は時代とともに種類が増えていき、演者を男型や女形、立役といった役と呼ぶようになっていきます。 伝統的な演劇である歌舞伎は現在、重要無形文化財に登録されています。 現代の歌舞伎にはダイナミックな演出が加えられ、本水や本火、宙返りや早替りが披露されると客席からは歓声が上がります。 動画で紹介されている「獅子王」とは？ストーリーや見どころをチェック！ 画像引用 :YouTube screenshot 動画で紹介されている「獅子王」は、「石橋」の獅子の子落としいう日本の伝説を元に作られた歌舞伎です。 天竺清涼山の文殊菩薩に仕える獅子王が、子獅子たちに化け物胎児の試練を与えます。 兄弟獅子は人間に姿を変えて化け物退治をし、宝物を取り戻すというストーリーです。 動画の2:48にあるようなワイヤーアクションや、動画の7:56にある毛を振り立てるような演技はとてもダイナミックです。 動画の9:00からは演目終了後のスタンディングオベーションで盛り上がる会場もご覧になれます。 動画で紹介されている歌舞伎の演目にはどんな歌舞伎役者が登場する？ 画像引用 :YouTube screenshot 動画で紹介されている歌舞伎「獅子王」には、日本のそうそうたる歌舞伎役者が出演しています。 動画の9:36からインタビューに答える市川染五郎や中村歌六、市川高麗蔵、中村歌昇、大谷廣太郎、中村米吉、中村隼人といった人気歌舞伎俳優たちが稽古を重ねて演じる演目は、とにかく見事です。 動画で紹介されている「獅子王」の他にも、日本や海外で多くの歌舞伎役者が斬新な演技を披露しています。 近年では、ジブリの物語をベースにした「ナウシカ歌舞伎」、そして人気漫画・アニメ「ワンピース」の演目が公開され、ニュースとなりました。 歌舞伎「獅子王」の海外公演動画まとめ 写真：歌舞伎座 日本には市川海老蔵をはじめとした有名な歌舞伎役者がたくさんいます。 歌舞伎座などの劇場に足を運べば、感動的な歌舞伎のショーを見ることができますよ。 今回の動画を見て「歌舞伎を見てみたい！」と感じた方は、ぜひ歌舞伎のチケットを取ってみましょう。 意外とリーズナブルなチケットもあり、初心者でも安心して楽しめますよ。 【公式ホームページ】Panasonic presents Wonder KABUKI Spectacle at MGM Grand -獅子王SHI-SHI-O- The Adventures of the Mythical Lion https://www.kabuki-bito.jp/special/more/more-other/post-japankabuki/

ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画紹介 こちらの動画は「ギネス世界記録 公式チャンネル」が公開した「尋常じゃない動き！武道家の達人が、刀でイグサを切りまくる【ギネス世界記録】」です。 日本伝統の文化は今も尚さまざまな形で根付いています。 武道家としての道を究めた人の持つ技術は神業と呼ばれることもあります。 今回は日本刀でイグサをひたすら斬る動画を紹介します。 ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画とは 動画で紹介されている日本を代表する居合術家の町井勲(マチイイサオ)が日本刀を用いてひたすら猛スピードでイグサを斬る動画です。 実際の居合術の様子だけでなく、町井勲のインタビューとギネス世界記録を樹立した瞬間が収められています。 世界記録を保持している武道家はどれほどすごいのか知りたい方にうってつけの動画です。 町井勲が達成したギネス世界記録は日本刀を用いた1分間速斬りの最多数。動画内の記録は87太刀です。 町井勲とはどのような人物なのか 町井勲は修心流居合術兵法創始者。 平成のサムライと呼ばれ、6つのギネス世界記録を達成したことでも有名です。 2005年に居合術道場「修心館」を開設しています。 また『最強のすすめ ~日本刀が教えてくれた日本人の生き方~』という著書をはじめ、修心流居合術兵法の初歩に関するDVDを発売するなど日本伝統の居合術を広めるために精力的に活動していることでも有名。 町井勲が樹立したその他の世界記録 町井勲は1分間速斬りの最多数の他に樹立したギネス世界記録は ・据斬 ・3分間速斬り ・最速テニスボール居合斬り ・6ミリBB弾居合斬り ・千本斬り の5つになります。 日本刀1本で世界記録をいくつも達成する神業は想像以上の努力と才能が必要です。 ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画紹介まとめ 日本伝統の文化の1つである侍や居合術。 今回紹介した動画は世界記録を達成した日本の武道家の凄技が収められています。 この記事を通して日本伝統の文化や歴史などを学びたい、触れてみたいと感じていただけたら幸いです。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「Mukaitaki Ryokan, Higashiyama Hot Springs (3) | nippon.com」です。 会津若松市は東北地方福島県にある観光地です。 磐梯山や猪苗代湖といった名勝のほか、戦国時代と幕末の歴史史跡も多く残っています。 しかし原発事故の風評被害を受けて、多くの旅館などは営業が困難な状況になっていました。 そんな中、逆境に耐え業績を伸ばしている旅館があります。 会津若松駅から車で10分ほどの地にある東山温泉の「向瀧」という老舗旅館です。 江戸時代には会津藩の保養所として創業したあとは、数多くの著名人が訪れる歴史ある旅館で、木造数寄屋建築は国の登録有形文化財にもなっています。 この旅館の魅力は野口英世や伊藤博文が宿泊した当時の雰囲気を残したまま維持していることにあります。 新しい設備を入れるよりも、当時の空間を共有できるということを大事にした結果、常連客の足が絶えず今も繁盛する旅館となっているのです。

津輕三味線二人組"輝&輝（KIKI）"是什麼？ 這個視頻是'Shamisen in Tokyo'公開的'Shamisen Girls Ki&Ki - Tsugaru Jongara Bushi'。 該視頻中介紹的輝&輝（KIKI）是現在在日本備受矚目的女性津輕三味線的2組藝人。 由白藤光和武田佳泉兩人組成的輝&輝，利用傳統綜藝津輕三味線繼續發行現代樂曲。 輝&輝（KIKI）演奏什麼樣的樂曲？ 圖片來源 :YouTube screenshot 輝&輝（KIKI）是2008年成立的正式派三味線二人組。 兩位成員分別是曾在津輕三味線全國大賽上奪得日本第一的實力派。 輝&輝（KIKI）演奏的曲目不僅限於津輕女歌節等傳統古典民謠，還包括搖滾樂和POP音樂的翻唱曲和原創曲目等。 傳統綜藝節目《津輕歌謠節》中有新節和舊節，輝&輝（KIKI）演奏了結合這些優點的新舊節，獲得了很高的評價。 有魄力的演奏的輝&輝樂隊也受到關注！ 圖片來源 :YouTube screenshot 輝&輝（KIKI）的成員有鋼琴的伊藤辰哉，貝司的田田圭佑，由鼓手阪入康仁組成的"輝&輝樂隊"也備受矚目。 五人演奏具有不像是傳統日本樂器的演奏的魄力。 被輝&輝樂隊演奏的細膩而逼真的津輕三絃音色所吸引,成爲粉絲的人絡繹不絕。 體驗人氣津輕三味線 圖片來源 :YouTube screenshot 來自青森縣的民謠樂器津輕三味線由幕末時代的僧人仁太坊製作。 近年來，將三味線的演奏以現代方式重新排列的演奏者不斷登場，也備受矚目。 可以毫無負擔地體驗津輕三味線這一樂器的魅力的教室也在增加。 在課堂上可以仔細教我如何畫津輕三味線，所以即使是初學者也可以放心。 一定要把電影音樂和JPOP等熟悉的樂曲附帶歌詞進行演奏。 傳統綜藝的津輕三味線介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 提起津輕三味線，很多人會聯想到日本古代的演奏，近年來，像視頻中介紹的那樣，進行華麗動感十足的流行演奏的藝術家也在增加。 日本傳統的津輕三味線可以在音樂教室體驗,有興趣的人一定要體驗一下課程。

こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#106 庭師 ～茶の湯の庭「露地」をつくる～ 小河 京介 | 明日への扉 by アットホーム」です。 動画では京都の庭師小河京介さんが、茶室までの庭である「露地」（ろじ）を手掛ける様子がご覧いただけます。小河さんは露地の老舗【植熊】の五代目です。 主に裏千家の茶庭を手掛けています。 試行錯誤をし美しい露地を作る様子を是非動画でご確認ください。

伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」の初心者向け動画をご紹介！ 今回は「淡路人形座」が公開した「淡路人形浄瑠璃って何やろ？」をご紹介します。 こちらは、日本の伝統芸能である人形浄瑠璃の初心者向け動画です。 人形浄瑠璃は、日本の大衆向けに作られた伝統芸能。 淡路人形浄瑠璃について詳しく解説されている動画をチェックして、日本ならではの魅力的な文化に気軽に触れてみましょう。 動画では0:25より淡路人形協会理事長の正井良徳さんが淡路人形浄瑠璃についてわかりやすく説明されています。 動画で紹介されている伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」とはどんな文化？ 画像引用 :YouTube screenshot 兵庫県の淡路島では今から約500年も前、日本が江戸時代だった頃から人形芝居が上演されていました。 歴史ある淡路人形浄瑠璃はもともと、西宮のえびす神に神事として奉納されていたという文化があります。 人形浄瑠璃は文楽とも呼ばれる舞台芸術文化で、動画の2:09からご覧になれる浄瑠璃語りの義太夫、音楽を奏でる三味線弾き、そして動画の3:08から紹介されている人形遣いの三者で物語を演じます。 淡路人形浄瑠璃の人形は、3人の人形遣いの手によって、まるで生きているかのように自在に動かされます。 淡路人形浄瑠璃の人形遣いは男性だけではなく、女性の座員も数多く活躍しています。 動画で紹介されている伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」の魅力とは 画像引用 :YouTube screenshot 淡路人形座は、淡路人形浄瑠璃を常設でご覧になれる文化施設です。 淡路島は「国生み神話」に残る歴史あるスポットで、淡路人形浄瑠璃にはこの神話にちなんだ「戎舞（えびすまい）」という演目があります。 淡路人形浄瑠璃には、早変わりや大道具返しといった独特の演出方法があり、よりダイナミックな伝統芸能の劇を楽しむことができます。 近年では淡路人形浄瑠璃は日本だけでなく海外からも注目されています。 淡路人形座では海外公演の巡業を行なうなど、日本伝統芸能文化のさらなる普及に努めています。 日本伝統芸能「淡路人形浄瑠璃」の紹介動画まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 動画には、伝統的な淡路人形浄瑠璃文化の魅力や特徴が余すことなく紹介されています。 日本独自の伝統芸能である淡路人形浄瑠璃は、ぜひ一度はご覧になっておくべき文化といえるでしょう。 鳴門海峡のうずしおで有名な淡路島に訪れるなら、淡路人形浄瑠璃館や淡路人形浄瑠璃資料館、淡路人形座へぜひ立ち寄ってみましょう。 【公式ホームページ】淡路人形座: トップページ https://awajiningyoza.com/

櫻花樹下的日本琴表演 這是「Kasumi Watanabe」在盛開的櫻花樹下演奏日本琴的影片，《櫻花（Sakura）　25絃箏（25 strings koto）》。 這部影片中彈奏日本琴的人是17絃箏和25絃箏演奏家渡邉香澄。 用日本琴彈奏出的音色，療癒聽者的身心。 渡邉香澄的彈奏從影片的0:09開始。 日本傳統樂器，「琴」 照片：琴 「琴」是日本1300年前的奈良時代從中國大陸傳來的一種樂器。 廣受日本貴族的喜愛。 江戶時代的八橋檢校將日本琴曲目的基礎集大成。 日本琴的調弦是用一種稱作「柱」的工具。 日本琴主要分作生田流和山田流兩種流派，每個流派演奏的樂器外型和彈奏時使用的指甲形狀、演奏方法也不同。 曲目《櫻花》的動人音色 照片：日本琴演奏 日本琴演奏家渡邉香澄在影片中彈奏的曲目是《櫻花》。 日本春天的櫻花季，有許多人去賞櫻。 賞櫻勝地也有為神明表演，或彈奏日本琴、雅樂等日本傳統樂器的活動，相當熱鬧。 簡單認識日本傳統音樂 照片：女性彈琴的手勢 日本有很多可以學日本傳統樂器的教室。 尤其是給人高雅氣質印象的日本琴最受歡迎。 日本琴演奏使用的是日本獨有的樂譜，初次演奏的人可能會稍微感到困難，但習慣之後肯定能樂在其中。 日本也有學習或體驗三味線、雅樂這種純日本樂器的教室。 想要簡單認識日本傳統音樂的人，推薦到這類的體驗教室喔！ 傳統樂器・日本琴的影片總結 圖片來源 :YouTube screenshot 日本琴是自古受到人們喜愛的日本傳統樂器。 如同影片開頭介紹的，影片中可以欣賞專業的日本琴演奏家彈奏完整的古典曲目《櫻花》。 到日本觀光旅遊時，也推薦參加日本傳統弦樂的體驗活動。 選一個喜歡的樂器，挑戰看看吧！

世界中で大ヒットセーラームーンのムーンライト伝説を和楽器バンドがカバー こちらの動画は「杵家七三」さんが公開した「セーラームーン SAILORMOON ムーンライト伝説 on Japanese Traditional instruments」です。 こちらの動画では日本のアニメソングセーラームーンのムーンライト伝説を伝統芸能である和楽器で演奏した様子をご覧になれます 美少女戦士セーラームーンとは 美少女戦士セーラームーンとは1992年に漫画家竹内直子によって描かれた漫画です。 アニメが同年より放送され、テーマソングとしてムーンライト伝説は日本中で大流行しました。 今回の動画でご覧になれる演奏はそのセーラームーンのムーンライト伝説を和楽器のカバーした曲になります。 海外でも人気のセーラームーン「ムーンライト伝説」 美少女戦士セーラームーンは日本だけでなく海外でも人気を博しています。 その主題歌であるムーンライト伝説も世界中で知られており、15カ国以上の言語で翻訳されています。 さらにロシアのフィギュアスケート選手がセーラームーンのファンであることを公言するほど世界からのポップカルチャーとしての評価されていることがわかります。 杵家七三社中とは 和楽器バンドの杵家七三社中のメンバーは三味線：杵家七三、佐藤さくら子、十三絃箏・十七絃箏・二十絃箏：大畠菜穂子、熊澤栄利子、渡辺正子、尺八・笛：竹井誠、水川寿也、太鼓・つつみ・巫女鈴：多田恵子です。 杵家七三とは 杵家七三さんは和楽器の一つ長唄三味線の演奏家で、文教大学の伝統芸能非常勤講師や和楽器長唄杵家流理事、日本音楽集団団員としても活躍されている女性です。 「ムーンライト伝説」和楽器カバーの紹介まとめ 日本伝統芸能への革新的な挑戦の一つとして、ボーカロイドの初音ミクとのコラボによる和楽器バンド演奏や今回の動画にある美少女戦士セーラームーンのムーンライト伝説の和楽器カバー曲演奏があげられます。 伝統芸能の枠に収まることなく三味線を世界のポップカルチャーとして伝統芸能の邦楽器を広めることに人力されている人物の一人が杵家七三さんといえます。 以上で杵家七三社中によるセーラームーンのムーンライト伝説和楽器カバー曲のご紹介でした。日本の伝統芸能を進化させた杵家七三社中の演奏をぜひご覧ください。

こちらの動画は「Victoria and Albert Museum」が公開した「Exhibition - Kimono: Kyoto to Catwalk / Curator Tour (1 of 5)」です。 動画では2020年6月にロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館で開催された着物の展示会の様子がご覧いただけます。 日本の着物の伝統的であり、クリエイティブな着物の魅力が展示の様子と共に紹介されています。 西洋的な展示会場に彩られるさまざまな着物を是非動画でご確認ください。

日本の伝統「茶道」について こちらの動画は「ANA Global Channel」が公開した「SADO - Soshin Kimura／Interview - IS JAPAN COOL? DOU （茶道 - 木村 宗慎）」です。 今回は茶道家「木村 宗慎」と一緒に茶道の真髄を動画で体験しましょう。 究極のおもてなしとも言われる茶道はどのように日本にもたらされ、また発展してきたのでしょうか？ 日本の伝統文化、茶道とは 伝統文化として知られてきた「茶道」ですが、その所作や道具ひとつひとつには、お客様のために濃縮されたおもてなしの心が込められています。 茶道は英語で「Tea ceremony」と略されますが、形式的なセレモニーではなく心と心の真剣勝負であるという雰囲気が動画からビシビシと伝わってきます。 茶道は伝統的な作法にのっとり、客人に抹茶を振る舞うことです。 別名をお茶会や茶の湯とも言います。 茶葉は中国から伝えられ、本来は気付けや眠気覚しの薬として貴族の間で重宝されたものが起源とされています。 ここからお茶そのものを楽しむ文化が誕生し、室町時代～安土桃山時代にかけて武士の精神性を高めるための作法の「禅宗」と融合し今の「茶道」が誕生したと言われています。 茶道を体系付けたのは千利休とされていますが、これには諸説ありますが、日本で一番普及している茶道は千家と言われる流派で、これには表千家と裏千家という二大流派があります。 茶道家「木村 宗慎」を紹介 「木村 宗慎」は1976年愛知県宇和島市生まれ。 小さい頃から裏千家を学び、神戸大学を卒業後も茶道を中心に執筆活動や茶道教室を主宰し、茶道を国際的に広めるために海外にも活躍の場を広げています。 現在は主に京都と東京に茶道教室を開き数多くの門下生に伝統文化である茶の心を伝えているので、「木村 宗慎」の主宰する茶道教室で今回の動画で紹介したような究極のおもてなしを体験することができます。 日本の伝統文化「茶道」紹介まとめ こちらの動画では「心」や「道」といった精神が日本の伝統文化や歴史に与えている影響の大きさを知ることができます。 あなたも是非日本の伝統文化に触れてみてはいかがですか。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「ダウン症の天才書家・金澤翔子 ー 祈りの造形 | nippon.com」です。 動画では2017年9月に上野の森美術館で行われたダウン症の書家・金澤翔子さんの書展の様子がご覧いただけます。 金澤翔子さんは5歳で書家である母を師とし書の道に入りました。 20歳で書家としてデビューし、天才書家として活躍されています。 素晴らしい作品の数々や、母・泰子さんの思いを是非動画でご確認ください。

日本で誕生した着物は思っている以上に奥が深い こちらは「Victoria and Albert Museum」が公開した動画「Kimono inspired by the ‘street’, Jotaro Saito V&A」です。 日本の伝統文化の一つである着物。 長年受け継がれたノウハウと匠の技術が合わさることで美しい一着が出来上がります。 皆さんはこちらの動画で紹介されている斉藤上太郎氏をご存知でしょうか？ 日本だけでなく、海外でも高い評価を受けている着物デザイナーです。 こちらの記事では動画に沿って斉藤上太郎氏を紹介します。 着物をはじめとした日本の伝統文化に興味のある方は一度チェックしてください。 斉藤上太郎にフォーカスを当てた一本 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏が着物作りについて語るこちらの動画には英語の字幕があるので、日本語が分からない方にも配慮されています。 京都の80年以上続く老舗の染屋で1961年に生まれた斉藤上太郎氏。 生まれたときから着物に囲まれた環境で育ったのです。 インタビューでは、女性のセクシーさを上手く引き出すためにどのようなことを意識しているかなども語っており、斉藤上太郎氏の美学に触れることもできます。 また、動画の0:46のからはインスピレーションの源はストリートだと語ります。 他にも動画の2:56からは着物の制作工程には刺繍などを分業していることについて触れられており、実際に映像で反物に手描きでデザインをする作業工程をご覧になることもできます。 「着物の図案はどのように決まるのか知りたい」「一着の着物の制作工程が気になる」という方におすすめの動画と言えます。 是非一度チェックしてはいかがでしょうか？ 斉藤上太郎氏とは一体どのような人物なのか 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏は京都出身の着物デザイナーです。 祖父に染色作家の斉藤才三郎氏、父に現代キモノ作家の斉藤三才氏を持ちます。 27歳の若さで着物作家（キモノ作家）としてデビューし、現代空間にマッチした着物を次々生み出しています。 祖父の斉藤三才氏から教わった手書きの友禅のノウハウを基に着物を作っているとのこと。 その他にも織り物のノウハウを着物作りに生かしているのが特徴に挙げられます。 斉藤上太郎氏はグランドプリンスホテル新高輪やザ・リッツ・カールトン京都などの建物、インテリアのデザインにも携わっていることでも有名です。 また、銀座でJOTARO SAITOというカフェを経営しており、日本に訪れた際は一度訪れて、斉藤上太郎氏の携わったグッズを購入してはいかがでしょうか？ その他にもレディーガガ氏のコーディネートや東京コレクションに着物を展示するなど、世界中を舞台に活躍しています。 着物をはじめとした日本の伝統文化に触れてみましょう 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏は世界から認められた着物デザイナーです。 着物、振袖や浴衣、小物など、日本の伝統的な和装ファッションに触れたい方は斉藤上太郎氏の作り出す作品の数々を一度チェックしてみると良いかもしれません。 【公式ホームページ】JOTARO SAITO | 斉藤上太郎 https://www.jotaro.net/

什麼是「紙切」？起源為何？ 《紙切（寄席）》為「bunkachannel」所製作的影片。 落語是一項日本傳統文化，舉辦落語的演藝場則稱為「寄席」。 影片中將介紹除了落語之外、另一項會在寄席進行的表演──「紙切」，大家知道這是什麼嗎？ 所謂的「紙切」是一種能將觀眾指定的主題用紙裁剪出來的即興表演，其源頭可追溯至江戶時代（西元1603年～1868年），當時人們將這項表演當作宴會的餘興節目；到了明治時代（西元1868年～1912年），紙切正式成為了一種演藝項目。 紙切只需一把剪刀就能創作，成品更堪稱藝術，也是廣受外國人歡迎的日本傳統藝能。 敬請透過3分鐘的影片欣賞這項歷史悠久、且兼具美與笑料的日本傳統藝能。 紙切名家──林家正樂與林家二樂先生 圖片來源 :YouTube screenshot 影片中介紹的是以紙切技藝聞名的落語家──林家正樂與林家二樂先生。 正樂先生除了活躍於淺草及上野的演藝場之外，也是登上電視節目的紙切藝人泰斗；其活躍的舞台不只侷限於寄席，更在日本國內外舉辦公演。 影片1:09將可看到林家正樂先生表演拿手的「二人共撐一傘」剪紙絕活，請大家務必觀賞。 其弟子二樂先生也繼承了師父的技法和傳統，以富有故事性的剪紙技藝博得觀眾歡迎。 「紙切」不需複雜的語言來詮釋，只要看得出剪紙的形狀，就能與表演者一起同樂，因此即使是覺得落語太難理解的初學者或外國朋友也能輕鬆觀賞。 「紙切」的特色就在於比你想的還要難！ 圖片來源 :YouTube screenshot 紙切的一大特色就是「不容許失敗」。 表演時，落語家將會坐在寄席的舞台「高座」，並接受觀眾指定題目。 「紙切」無法事先畫好草稿，可說是一「剪」定勝負，影片1:32起也可欣賞觀眾指定的剪紙題目──「風鈴店」。 只見落語家配合著囃子（伴奏音樂），轉眼間就剪出觀眾指定的形狀。 然而光是顧著剪紙的話只會讓人坐到腰酸背痛，觀眾也不會覺得有趣，因此落語家會適時說些小故事，或是在和觀眾互動時察言觀色、藉機製造笑料。 完成的圖形包括日本傳統歌舞伎的其中一幕、動物、動畫角色等各種題材，且每種剪法都各有不同。 如同影片2:25所介紹，落語家會將作品當作伴手禮贈送給觀眾，因此前往寄席欣賞時建議爭取最前排的位置。 紙切技藝需要一面想像各種類型的完成圖，一面使用剪刀剪出形狀，可說需要專家級的技術才能辦到。 不僅如此，如果沒有傑出的談話技巧和溝通能力，也無法開創名聲響徹日本國內外的落語家之道。 「紙切」的介紹總整理 照片：孩子的手 影片中介紹的日本傳統技藝――紙切所需的材料意外簡單，只要一張紙和一把剪刀即可。 由於不需多加準備、可輕鬆開始學習，因此日本也有開設傳授紙切技藝的教室，讓落語和寄席成為更貼近生活的存在。 但林家兩位落語家的傳統技藝蘊含著獨特的幽默感，絕非一般人能夠輕易模仿。請大家透過這部影片體驗一下兩位在寄席表演的專業絕活吧。

石川縣金澤市的加賀百萬石傳統藝能「金澤雞」動畫介紹 這部是由「nippon.com」公開的影片，《 藝妓齊舞的金澤舞： 加賀百萬石城下町 金澤 | nippon.com 》。 石川縣金澤市別名加賀百萬石，是江戶時代因加賀前田家繁榮興盛的城下町。 這段期間，傳統文化和傳統藝術也跟著蓬勃發展。 影片中介紹的「金澤舞」 就是其中之一。 只要觀看影片，就可欣賞金澤舞的美麗演出，並且了解金澤藝妓的歷史。 表演「金澤舞」的金澤藝妓之特色、歷史與欣賞禮儀 照片：石川縣金澤・東茶屋街 金澤舞是三茶屋街的金澤藝妓在九月全體上台表演傳統舞蹈的祭典。 這場盛宴每年都會在石川縣立音樂廳舉辦，為期4天。 石川縣金澤藝妓的起源可以追溯到三茶屋街誕生的藩政時代，也就是文政時期。 當時加賀藩推動了文化發展，讓各行各業的人都能欣賞能樂。 從影片的0:44處可以看到「歌聲緩緩從天而降」這句話，這意味著金澤的能樂盛行到連在屋頂上工作的木匠、在樹上修樹的園丁都能哼上一句。 金澤藝妓從發展初期就不斷磨練技藝，並將「待客之道」傳承到了今日，深植於石川縣的金澤文化之中。 金澤藝妓大為活躍的三茶屋街所保留的濃厚日本風情及花街文化，就是最好的證明。 而由東茶屋街、西茶屋街及主計茶屋街構成的三茶屋街，更是因大正時代暢銷書《地上》的作家，島田清次郎幼年時期曾經在此生活而聞名。 平成13年，東茶屋街被指定為國家重要傳統建築群保護區；平成20年，主計茶屋街也跟著榜上有名。 不難看出金澤藝妓對小說和建築文化也頗有影響。 來到石川縣金澤市若想體驗座敷遊，有幾個禮儀要稍加留意。 茶屋的座敷（座席）是金澤藝妓認真較量舞藝的地方。 在小酌一番、談笑風聲之後，飲食與談話就要稍微收斂，好好欣賞這段優雅的時間。 「金澤舞」的三大看點！另外還有壯麗的大合奏「金澤風雅」、座敷體驗與茶席 圖片來源 :YouTube screenshot 此處的茶屋和京都一樣，也有「謝絕生客」的習慣，一般的觀光客若要參加座敷遊，門檻恐怕不低。 不過金澤舞推出了座敷遊的體驗套票「加賀宴」，讓一般人也能輕鬆體驗這項傳統遊戲。 此外金澤舞還在舉辦期間為大家準備了茶席。 如此一來，就能更親近地接觸金澤藝妓的魅力。 另外，金澤舞的醍醐味在於演出曲目繁多。 有小鼓搭配舞蹈的「一調一舞」，從影片1:59開始，可以觀賞到沒有歌舞，只有三味線和太鼓等樂器演奏的「素囃子」，除此之外還有締太鼓和大太鼓演奏的 「座敷太鼓」等多項技藝。 而不容錯過的，就是影片2:31處三茶屋街的金澤藝妓齊聚一堂的總舞曲，《金澤風雅》！ 作詞由直木獎作家村松友視負責，作曲由大和樂家元的大和久木松負責，編舞方面由己逝的日本舞蹈西川流派的家元西川右近負責， 這樣的組合，為金澤舞帶來了輝煌燦爛的演出。。 金澤舞總結──金澤藝妓的文化是日益精進之下的產物 圖片來源 :YouTube screenshot 影片呈現的金澤舞所表演的節目在日本海內外評價極高。 這是金澤藝妓努力的成果。 就讓我們一起透過這部影片，好好欣賞以「待客之道」為核心，體現日本傳統的金澤舞在舞台上呈現的優雅舞姿。