什麼是彰顯日本文化之魅力的傳統工藝品樺細工 這是由「傳統工藝青山Square」製作的介紹木製工藝品樺細工的影片《手技TEWAZA「樺細工」KABA ZAIKU Woodwork》。 亦被稱為櫻皮細工的樺細工主要是在因溫泉而著名的東北地區秋田縣角館製作的傳統工藝品。 雖名為樺細工，但實際上樺細工所使用的木材為山櫻的樹皮。 秋田角館自江戶時代（西元1603年～1868年）開始樺細工的製作工藝。 擁有200多年歷史的樺細工，長期以來被人們所喜愛的優秀品質正是其魅力所在。 角館有很多樺細工的工房，自此不斷誕生了可令人感受到日本傳統文化的美麗作品。 此影片對於樺細工的製作方法進行了詳細介紹。 平常我們隨意間使用的每個茶筒，也都是經由匠人之手被如此精製而成的。 什麼是傳統工藝品樺細工的製造工序 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工的製作方法首先是從切削原料的樹皮開始（影片：0:15～ ）。 原料表面被平整後，進行塗膠（影片：0:25～），用加熱的瓦刀給膠加熱後使其黏附於木製模具上（影片：1:27～）、收尾（影片：3:00～）等整個製作工序隨處可見匠人之技。 製作樺細工的技法主要使用的是模製樺細工、相台樺細工和榻榻米樺細工這3種技法。 模製樺細工是製作如茶筒一樣的筒狀物、相台樺細工是製作托盤和箱子時所使用的技法。 榻榻米樺細工則是將多層山櫻樹皮徒手重疊貼附後進行雕刻打磨的技術。 影片對匠人的採訪中談到「樺細工的最大魅力是如何利用每一枚擁有不同紋理模樣的櫻木樹皮」，並且「在使用樺細工製品時，不要考慮如何小心翼翼地去使用，而是希望能夠多用常用」。 如何購買具有高品質的樺細工製品？ 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工是利用了日本大自然之原料的美麗工藝品。 樺細工品種繁多，除了抽屜和小箱子這些大物件以外，還有全皮茶筒、托盤、套盒、名片夾、菸草夾、手機蓋和木屐等，您可以購買自己喜好的產品。 位於東京的百貨商店日本橋三越等也可購買到。 另外，這些產品還可通過樂天和amazon等網路平台購買，物美價廉。 秋田縣富岡商店經銷各種樺細工，可以當作禮物或伴手禮送人，也可作為紀念品，可謂應有盡有。 位於角館市內的角館樺細工傳承館，可詳細學習有關樺細工的起源和製法，很值得推薦。 還有可體驗製作樺細工的設施，製作一款僅屬於自己的一款特色物件也不錯呢。 傳統工藝品樺細工介紹總結 使用大自然之原料，於傳統工房內生產的樺細工，其質地如同美術品一般。 越用越有感情，並可長期使用，是很值得推薦的物件。 即使是通過影片，也可瀏覽到其美麗之處。 首先透過影片了解樺細工的作業工序後，再考慮購買如何呢? 樺細工製品，由於是使用天然素材而製成，建議定期用柔軟的布類擦拭等進行保養。

關於日本傳統藝能與古典藝能的「能劇」之影片介紹 「想欣賞日本傳統藝能」 「想觀賞充滿歷史風情的日本藝術」 像這樣對日本有興趣，想欣賞日本傳統藝能的朋友應該不少吧！ 本文要為這樣的朋友推薦充滿日本文化及歷史的「能劇」。 這部是「ANA Global Channel」所製作的影片，介紹的是觀世流能樂師山階彌右衛門的《NOH - Yaemon Yamashina／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（能 - 山階 彌右衛門）》。 影片中將「能劇」這個日本傳統藝能的魅力及歷史毫不保留地介紹給大家。 在這部長達12分半影片當中，從9:29開始可欣賞到能劇現行劇目中的《葵上》。 大家可要看到最後喔。 何謂日本傳統藝能暨古典藝能的能劇？其歷史淵源為何？ 能劇的歷史從影片0:34處的觀世流能樂師，山階彌右衛門開始介紹。 日本傳統藝能中的能劇可追溯至室町時代（1336年～1573年），擁有長久的歷史。 此乃由觀阿彌與世阿彌這對藝術家親子完成，並以觀世流之名創為流派，傳承至今日。 能樂師的內心思緒透過「歌」「芝居」「舞」「型」及表達演員心情的「語」等各種要素表露無遺，讓觀眾讚嘆不已。 山階彌右衛門告訴我們，日本傳統藝能的能劇簡單來說就像是深受全世界喜愛的歌劇或音樂劇。 能劇在1957年（昭和32年）被指定為重要無形文化財，2001年（平成13年）登錄為聯合國教科文組織的世界無形遺產。 能劇常跟日本傳統藝能暨古典藝能中的歌舞伎混為一談。但就歷史上來講，能劇是武家社會儀禮中採用的高雅藝能，歌舞伎則是大眾取向的娛樂。 能劇也可說是結合舞踏、音樂與演劇的綜合藝術。就讓我們先透過這個歷史悠久的日本傳統藝能，好好感受日本獨自的表現藝術吧。 日本傳統藝能暨古典藝能的能劇之魅力及欣賞方式 照片：能劇 能劇的表演在影片的1:13開始由觀世流能樂師山階彌右衛門介紹。 在名為能舞台的神祕劇場舞台上，負責地謠的仕手方（主角）及進行故事的脇方（配角）會以一般的內容為主題讓故事進展下去。 仕手方也是負責能會的主辦者，還要製作大小道具。 讓能劇氣氛更熱絡的囃子是笛子、小鼓、大鼓、太鼓等和樂器。 能劇前半部的「前仕手」跟後半部的「後仕手」之間會有一段更換衣服的時間。這段出現在故事中間的空檔時間會穿插狂言，讓觀眾在欣賞肅穆莊嚴的能劇的途中，還能觀賞滑稽逗趣的狂言，也算是能劇的魅力。 能劇還是一種幾乎所有劇目都要戴著能面進行演劇的歌舞劇，亦即影片3:14介紹的部分。 例如飾演神的時候要戴上神明能面，其他還有老人、老婆婆、惡黨、鬼等能面。 不過山階彌右衛門在影片3:42處提到，弁慶的劇目並不會戴上能面，而是要靠一張撲克臉來展現演技，以心來表演。 雖然觀眾看不見戴著能面的演員表情，但是卻能透過能樂的故事情節、舞以及和樂器演奏的音樂等來想像演者的感情及情景。 能劇有故事、舞及音樂，讓觀眾得以腦海中浮現各種場景，而每位觀眾的感受方式也會各有不同，這點應該也算能劇的魅力吧。 影片5:13開始介紹的是能劇表演的核心。 能劇最重要的是「架勢」，亦即抬腰、挺背、抬頭，以及靜聲滑步移動。 其所展現的魅力，是外表的美麗與優雅的舞步，以及承襲先祖的內在美。 在能樂堂的劇場公演的能劇 能劇會在以能樂堂為名的劇場裡進行公演。例如京都的金剛能樂堂、東京的國立能樂堂與寶生能樂堂、愛知名古屋的能樂堂，都是值得推薦的劇場。 有興趣的朋友不妨親臨。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統藝能的「能劇」的介紹總結 在訪問完觀世流能樂師山階彌右衛門之後，影片9:29以後可以欣賞到實際的劇目，《葵上》。 看完能劇的歷史及魅力的訪問之後，再來看這劇目的感受是不是會有所不同呢？ 我們可以透過影片看到這篇文章來不及與大家分享的日本傳統藝能暨藝能文化的能劇歷史，以及能樂師在演出上重視的部分。 除此之外，我們還可以從中了解到能劇的奧妙、歷史以及能劇相關的新情報喔。 希望各位在看了這段影片及文章之後對能劇會產生興趣。 想要體驗能劇的人，不妨考慮專為初學者規劃的表演節目，能樂大連吟。只要花上數個月的時間練習能樂《高砂》，就能粉墨登場，上台演出。 另外還有以能樂相關書籍為主的出版社「能樂書林」，推薦給有興趣的朋友。

一起來認識受到國內外關注的日本傳統藝術表演「日本舞踊」！ 日本舞踊是一種身穿華麗和服，並結合日本傳統音樂的舞蹈表演。 和能樂、狂言、歌舞伎、文樂同為日本傳統藝術，自古以來深受人們喜愛。 這部影片是由ANA Global Channel製作，日本舞踊家花柳凜女士的專訪。 首先請先觀看影片，感受一下這個日本古老藝術之美。 日本舞踊為何？從起源和歷史說起 圖片來源 :YouTube screenshot 日本舞踊的起源可追溯至神話時代。 大家都聽聞在天磐戶前天鈿女命引天照大神出洞的神話吧。平安時代以後，百姓開始跳一種名為田樂或猿樂的舞蹈，這些古代創作的舞蹈後來發展成能樂和狂言的文化。 日本舞踊要到江戶時代才正式出現在日本歷史當中。 400年前，出雲阿國開始在京都的四條河原演出歌舞伎。 當時女性在舞台上表演被視為傷風敗俗的事，於是出雲阿國扮成男裝在全國巡迴演出。 也因此，跳舞的風氣在全國開始普及。 影片中花柳凜為我們詳細介紹日本舞踊的起源和歷史。 日本舞踊的流派 現在日本舞踊有200種以上的流派，各個流派的技法和習慣都不同。 進到大正時代後，日本舞踊的種類急遽增加，各種流派也紛紛出現。 在眾多流派中，以花柳流、藤間流、若柳流、西川流、坂東流，這「五大流派」最受到關注。 各個流派也繼承名號持續到現在。 聽聽日本舞踊家花柳凜講述這項日本傳統 影片中的日本舞踊家花柳凜講述她對這項日本傳統的看法。 她認為，在不斷學習傳統的舞技之外，更重要的是發展出自己的特色。 藉由日本舞踊傳達在現代日本逐漸消失的大和精神，成為一位能迎合現代觀眾的舞蹈家是她的目標。 花柳凜還在影片的3:03指出，為了能展現女性的美和傳神地演出各個角色，且讓觀眾一眼就能認出角色，髮型、妝容、服裝都需相當考究。 日本這項自古傳承的藝術至今仍延續著，世世代代都繼承著這舞台的燈光。 現代的日本舞踊 照片：舞踊 明治時期至昭和時期，乃至現代，學習傳統日本舞踊的人都不在少數。 對於出身良好家庭的孩子和女性，為了學習禮儀和養成高雅的氣質，日本舞踊是必學的才藝。 日本舞踊不僅在日本國內受到歡迎，同時也深受外國觀光客喜愛。 近年來，觀賞日本舞踊或參加日本舞踊體驗活動的訪日觀光客也增多。 穿著華麗的和服，體驗日本舞踊想必是一段難忘的回憶吧！ 日本舞踊的介紹總結 全國的劇場都有日本舞踊的演出。 可上日本舞踊協會網站查詢表演資訊。對日本舞踊感興趣的人，一定要親臨劇場觀賞！ 影片的11:51起可以欣賞美麗的日本舞踊表演，敬請觀賞！

關於精選能樂流派之一「觀世流」的影片 這是由「nippon.com」所發表，名為「觀世流視點的繼承傳統作法│nippon.com」的影片。 日本的傳統藝能之一為能。 與日本舞蹈、茶道及歌舞伎擁有同樣冗長的歷史。 能以觀世流為首，還有好幾個流派。 依據流派不同，其主角、演劇及風格也有所不同。 這次介紹精選能樂流派之一「觀世流」的影片。 想一探究竟日本傳統藝能的人，請瀏覽看看這篇報導及影片吧！ 傳承至今的能樂世界 照片：能舞台 此影片以淺顯易懂的方式解說觀世流二十六世掌門人的觀世清和先生其能樂奧妙之處，以及將傳統延續保留至後代的辛苦。 此外，影片2:38處可看到觀世三郎太先生以鷺起舞的模樣也是一大亮點！ 影片1:00處開始，是觀世清和先生述說關於教導觀世三郎太練習時的樣子。 影片2:20處則述說「能並不是單靠模仿即可，而是必須吸收學來的東西並在自己心中昇華才行」，讓人能感受到以觀世流為首，能樂師們的奧妙之處。 影片3:53處則提到「不斷磨練自己的才藝並使之到達目標為能世界最重要的事」。 整部影片約5分鐘可看到觀世清和先生對兒子觀世三郎太先生的期望。 能樂是個怎樣的傳統藝能？ 照片：能 能樂為能及狂言的總稱。 它登記於聯合國教科文組織的無形文化遺產，為日本傳統藝能之一。 ・演劇 ・謠 ・伴奏 ・面具 ・服裝 ・小道具・背景道具 以上6項技法是能樂所應用的。 能樂的演劇為做出保持站立腰部用力收起下巴的姿勢，腳底緊貼地板不抬起腳跟走法的運行所組成，這也是能樂的特徵所在。 據說觀阿彌及世阿彌興盛的室町時代（西元1336～1573年），姿勢還尚未確立。 謠指的是能的話語及台詞部份。 由主角或合唱所負責。 是呈現描述登場人物內心世界的重要元素。 伴奏則由笛・小鼓・大鼓・太鼓來演奏。 根據曲子不同，有時也不會使用到太鼓。 控制音量以至於不妨礙到舞台的技術十分重要。 面具指的是能樂中所使用的能面具。 依主題不同，也有不戴面具的情況。 服裝則是能樂中所使用的衣物。 白色代表高貴形象，紅色則是妙齡女子的使用區分。 舞台上使用各式各樣的道具。 與預先做好相對較大的道具不同，其根據演技不同而重做為多，因此道具多趨於簡潔。 影片中所介紹的能樂觀世流是怎樣的流派？ 圖片來源 :YouTube screenshot 世觀流是能的流派之一。 由來為大和猿樂四座之一的結崎座。 名字取自流祖觀阿彌童年時代的乳名觀世。 流祖觀阿彌清次開始走向猿樂之道則為觀世流的起始。 觀世流歷屆祖先一直保存其傳統至今。 總結介紹能樂世界 能樂的觀世流是擁有悠久歷史的流派，許多人為了傳承其傳統而日以繼夜磨練自己的才藝。 如果對觀賞觀世流能樂有興趣的人，首先透過影片來感受一下能樂的氣氛如何呢？ 調查能樂的流派及其先祖家譜深入了解，有很多種方式可以享受能樂的樂趣。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「「花を通じて異文化交流を深めたい」 華道家・假屋崎省吾 | nippon.com」です。 動画では華道家である假屋崎省吾の個展の様子をご覧いただけます。 個展は毎年行われており、假屋崎さんもライフワークだと語られています。 芸術的で迫力のある作品を是非動画でご確認ください！

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「ダウン症の天才書家・金澤翔子 ー 祈りの造形 | nippon.com」です。 動画では2017年9月に上野の森美術館で行われたダウン症の書家・金澤翔子さんの書展の様子がご覧いただけます。 金澤翔子さんは5歳で書家である母を師とし書の道に入りました。 20歳で書家としてデビューし、天才書家として活躍されています。 素晴らしい作品の数々や、母・泰子さんの思いを是非動画でご確認ください。

東京都中央區「新富座兒童歌舞伎」動畫介紹 在這邊介紹的是「machihito」所公開的影片『「義経千本桜　吉野山」　平成３０年 新富座こども歌舞伎 例大祭奉納公演』。 新富座孩童歌舞伎是為了讓東京都中央區町會的孩童們能體驗鄉村藝能而在平成19年開始。 每年2月節分祭及5月例大祭會在鐵炮州稻荷神社神樂殿中以「白浪五人男」等人氣演劇進行獻舞。 影片中約30分鐘可以觀賞「新富座孩童歌舞伎 例大祭奉納公演」的模樣，可說是非常可觀的畫面。 影片所介紹的新富座孩童歌舞伎的歷史是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 影片所介紹的新富座孩童歌舞伎原本是新富座於1875年改稱為守田座並設立的株式會社組織劇場，但1872年搬遷至新富町並正式改名為新富座。 2007年4月時招集地方孩童並開始新富座孩童歌舞伎的活動，於2008年2月3日以『三人吉三巴白浪』進行獻舞。 影片所介紹的新富座孩童歌舞伎的孩童腳色是什麼？ 圖片來源 :YouTube screenshot 參加新富座孩童歌舞伎的成員是從在銀座周邊的泰明小學等上學的孩童中以高篩選率而選出的孩童腳色。 孩童們會為了發表會進行歌藝的練習，當天會穿上傳統裝扮並化妝來登上舞台。 要熟讀古日文並活用動作表現出歌舞伎的奇特對小孩來說是非常困難的。 不過影片中收錄各種完美演出各種高難度演劇的小孩身姿。 公演畫面從影片 1:13開始有滿滿的內容敬請觀賞喔。 影片所介紹的『義經千本櫻』是怎樣的故事？ 照片：人形浄瑠璃 『義經千本櫻』是人形淨瑠璃及歌舞伎的演劇。 描寫著源平合戰後實際上殘存的平家武將及受波及者之間的悲劇。 四段目之口則描寫著靜御前及佐藤忠信前往吉野的旅程。 雖然是長篇故事但引人入勝的「義經千本櫻」為其特徵。 『義經千本櫻』亦為日本電影或舞台，市川團十郎等有名的歌舞伎演員也有演出過。 新富座孩童歌舞伎介紹影片統整 圖片來源 :YouTube screenshot 在新富座除了影片所介紹的新富座孩童歌舞伎，還有舉辦寺子屋等活動。 想要親身體驗日本傳統藝術文化的朋友不妨確認新富座孩童歌舞伎的情報並前往觀賞如何？

日本の伝統文化、京都で目にする舞妓とは？ こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#002 舞妓 美恵雛（みえひな） | 明日への扉 by アットホーム」です。 今回は日本の古都京都で芸妓になることを夢見る一人の舞妓に密着した動画を紹介。 こちら記事では、動画に沿って、舞妓という職業、下積み生活や仕事内容・伝統文化に生きる舞妓さんを紹介します。 京都のお座敷文化・伝統文化を守る舞妓の日常 舞妓とは、芸妓になるために必要な芸能を仕込む見習い・下積み期間のことです。 しかし、下積みだからと言って簡単なものではなく、芸妓と同じように座敷に出てお客様の楽しいひと時を共にしたり、三味線や芝居・舞踊を舞うことが必要になってきます。 舞妓の日中は芸の稽古・から始まりました。礼儀作法やしつけ・しきたりから始まり、衣装・着物の着付け・化粧・髪型・履物など些細な面まで教え込まれます。 また、三味線や踊りは一つ一つの些細な動きまで学ばなくてはいけません。 以前は舞妓になるために10歳くらいから花街で修行に入るため生活していましたが、今では中学校を卒業してから舞妓になる修行をする人が一般的です。 舞妓の日常は午前中は稽古。 午後からはお座敷の準備で白塗りをして舞妓へと。 日々、芸の道へ進み伝統文化を守る世界の厳しさを知れるのではないでしょうか。 日本の伝統文化を継承する京都 祇園の魅力とは 京都には宮川町歌舞練場で毎年行われる京おどりがあります。 この京おどりは若柳流の舞であり、京都の中でも伝統文化を伝えるに相応しい、選ばれた舞妓・芸妓で構成されています。 今回、美恵雛が選ばれ、立派に舞ったのです。 舞妓の美恵雛が伝統文化と向き合い一人前として芸妓になる時 舞妓が芸妓になる襟替えの時は生涯の中で一番の儀式です。 今まで幾度となく舞妓の厳しさを感じ京都の祇園から去ろうとも思った美恵雛。 芸妓になるまでに数多くの涙をしたこともあったでしょう。 世界を魅了する伝統文化舞妓紹介のまとめ 今回は日本の伝統文化を守るひとりの舞妓に密着した動画紹介しました。 昔までは一見様お断りのお店も多かったですが、最近では宴席やお茶席を体験や楽しめる料金プランも登場しています。 祇園東や先斗町・宮川町のお茶屋さんでお座敷遊びを楽しめるでしょう。 皆さんもこの記事で舞妓について興味が持たれましたら京都祇園に足を運んでみてはいかがですか。

こちらの動画は「植物男子 Asu」が公開した「日本庭園を作る」です。 こちらの動画で紹介をされているミニチュア庭園とは、日本の和の雰囲気をたっぷりと感じられる庭園を家の中でも見られるようにインテリアとして作り出されたものです。 実際の庭園を用意するのは難しいですが、ミニチュアなら材料と時間さえあれば作れるので、インテリアとしても高い人気を誇っています。 この動画では、そんなミニチュア庭園をリアルな雰囲気を残しつつ作成されているので、ミニチュア庭園作成に興味がある方は、ぜひご覧下さい。

こちらの動画は「シネマトゥデイ」が公開した「『シネマ歌舞伎 スーパー歌舞伎II ワンピース』魅力を紹介！特別映像」です。 動画では2015年11月に上演された「シネマ歌舞伎 スーパー歌舞伎II ワンピース」の魅力をランキング形式で紹介しています。 日本国内外にファンを持つ漫画「ONE PIECE」と歌舞伎がコラボレーションしたものが「スーパー歌舞伎II ワンピース」です。 こちらの舞台映像を「シネマ歌舞伎」として映画館で上映されることになり今回の特別映像が公開されました。 本編は歌舞伎でありながら台詞は全て現代語となっており親しみやすくなっています。 キャラクターを演じる役者も歌舞伎役者だけでなく福士誠治さんや浅野忠信さんが出演されています。 是非公演の魅力を動画でご確認ください。

こちらの動画は「趣通信」が公開した「【必見】明治・大正・昭和・平成と150年の着物史を振り返り！各時代ごとの着物スタイル」です。 動画では2019年5月に開催された東京キモノショーの様子がご覧いただけます。 ショーでは時代により移り変わる着物の特徴をナレーションと共に紹介しています。 途中では着付けの実演もご覧いただけます。

こちらの動画は「PeachMilky」が公開した「RENTING KIMONO + IMPERIAL PALACE」です。 動画では外国人の女性が着物レンタル体験をする様子がご覧いただけます。 浅草のレンタル着物店では、レンタルした着物を着て観光に向かうことが可能です。 動画の後半では東京都千代田区にある桜の名所、千鳥ヶ淵もご覧いただけます。

岐阜縣中津川市的戲劇小屋"鹿島明治座"是 這邊的動畫是「N.a.」公開的、介紹位於岐阜縣東濃的歌舞伎的戲劇小屋「稻草人明治座」的動畫「[Beautiful Japan] GIFU The Meijiza Playhouse,Tono」是的。 位於岐阜縣的"加子母明治座"是建於明治27年的有歷史意義的戲劇小屋。 岐阜自古以來就由當地的業餘演員表演，紮根於地方的歌舞伎盛行，還建造了許多戲劇小屋。 在視頻中，與實際舉行的歌舞伎公演一起，介紹了"歌舞伎明治座"。 請通過這個視頻欣賞日本傳統綜藝節目。 日本傳統藝能歌舞伎是什麼樣的？ 圖片來源 :YouTube screenshot 歌舞伎起源於"傾斜"一詞,自日本古代以來大衆戲劇是地。 從京都的出雲阿國開始的歌舞伎舞的演出開始，歌舞伎逐漸傳遍全國。 人們沉迷於戲劇，其狂熱程度甚至達到了幕府下達禁令的程度。 現在歌舞伎的傳統藝能被指定爲國家重要無形文化遺產。 日本傳統綜藝節目還有狂言戲劇和能劇等。 視頻中介紹的《神戶明治座》與岐阜縣白川町的劇場東座合作，進行了介紹地歌舞伎道具的展示等，可以輕鬆接觸傳統藝能的各種活動。 在「明治座」還有著名歌舞伎演員的演出！ 圖片來源 :YouTube screenshot 明治二十七年開張的《神戶明治座》開創了傳統藝能歌舞伎的先河。首先,作爲舉行話劇和演舞等多種演出的活動場所,人氣很高。 進入平成之後，以中村勘三郎、中村七之助爲首的著名演員也進行了演出。 動畫中1:06爲了迎接顧客而設置會場的情況、1:22開始，開始是上臺前的表演者的化妝和戴假髮的樣子，還有

ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画紹介 こちらの動画は「ギネス世界記録 公式チャンネル」が公開した「尋常じゃない動き！武道家の達人が、刀でイグサを切りまくる【ギネス世界記録】」です。 日本伝統の文化は今も尚さまざまな形で根付いています。 武道家としての道を究めた人の持つ技術は神業と呼ばれることもあります。 今回は日本刀でイグサをひたすら斬る動画を紹介します。 ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画とは 動画で紹介されている日本を代表する居合術家の町井勲(マチイイサオ)が日本刀を用いてひたすら猛スピードでイグサを斬る動画です。 実際の居合術の様子だけでなく、町井勲のインタビューとギネス世界記録を樹立した瞬間が収められています。 世界記録を保持している武道家はどれほどすごいのか知りたい方にうってつけの動画です。 町井勲が達成したギネス世界記録は日本刀を用いた1分間速斬りの最多数。動画内の記録は87太刀です。 町井勲とはどのような人物なのか 町井勲は修心流居合術兵法創始者。 平成のサムライと呼ばれ、6つのギネス世界記録を達成したことでも有名です。 2005年に居合術道場「修心館」を開設しています。 また『最強のすすめ ~日本刀が教えてくれた日本人の生き方~』という著書をはじめ、修心流居合術兵法の初歩に関するDVDを発売するなど日本伝統の居合術を広めるために精力的に活動していることでも有名。 町井勲が樹立したその他の世界記録 町井勲は1分間速斬りの最多数の他に樹立したギネス世界記録は ・据斬 ・3分間速斬り ・最速テニスボール居合斬り ・6ミリBB弾居合斬り ・千本斬り の5つになります。 日本刀1本で世界記録をいくつも達成する神業は想像以上の努力と才能が必要です。 ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画紹介まとめ 日本伝統の文化の1つである侍や居合術。 今回紹介した動画は世界記録を達成した日本の武道家の凄技が収められています。 この記事を通して日本伝統の文化や歴史などを学びたい、触れてみたいと感じていただけたら幸いです。

什麼是「紙切」？起源為何？ 《紙切（寄席）》為「bunkachannel」所製作的影片。 落語是一項日本傳統文化，舉辦落語的演藝場則稱為「寄席」。 影片中將介紹除了落語之外、另一項會在寄席進行的表演──「紙切」，大家知道這是什麼嗎？ 所謂的「紙切」是一種能將觀眾指定的主題用紙裁剪出來的即興表演，其源頭可追溯至江戶時代（西元1603年～1868年），當時人們將這項表演當作宴會的餘興節目；到了明治時代（西元1868年～1912年），紙切正式成為了一種演藝項目。 紙切只需一把剪刀就能創作，成品更堪稱藝術，也是廣受外國人歡迎的日本傳統藝能。 敬請透過3分鐘的影片欣賞這項歷史悠久、且兼具美與笑料的日本傳統藝能。 紙切名家──林家正樂與林家二樂先生 圖片來源 :YouTube screenshot 影片中介紹的是以紙切技藝聞名的落語家──林家正樂與林家二樂先生。 正樂先生除了活躍於淺草及上野的演藝場之外，也是登上電視節目的紙切藝人泰斗；其活躍的舞台不只侷限於寄席，更在日本國內外舉辦公演。 影片1:09將可看到林家正樂先生表演拿手的「二人共撐一傘」剪紙絕活，請大家務必觀賞。 其弟子二樂先生也繼承了師父的技法和傳統，以富有故事性的剪紙技藝博得觀眾歡迎。 「紙切」不需複雜的語言來詮釋，只要看得出剪紙的形狀，就能與表演者一起同樂，因此即使是覺得落語太難理解的初學者或外國朋友也能輕鬆觀賞。 「紙切」的特色就在於比你想的還要難！ 圖片來源 :YouTube screenshot 紙切的一大特色就是「不容許失敗」。 表演時，落語家將會坐在寄席的舞台「高座」，並接受觀眾指定題目。 「紙切」無法事先畫好草稿，可說是一「剪」定勝負，影片1:32起也可欣賞觀眾指定的剪紙題目──「風鈴店」。 只見落語家配合著囃子（伴奏音樂），轉眼間就剪出觀眾指定的形狀。 然而光是顧著剪紙的話只會讓人坐到腰酸背痛，觀眾也不會覺得有趣，因此落語家會適時說些小故事，或是在和觀眾互動時察言觀色、藉機製造笑料。 完成的圖形包括日本傳統歌舞伎的其中一幕、動物、動畫角色等各種題材，且每種剪法都各有不同。 如同影片2:25所介紹，落語家會將作品當作伴手禮贈送給觀眾，因此前往寄席欣賞時建議爭取最前排的位置。 紙切技藝需要一面想像各種類型的完成圖，一面使用剪刀剪出形狀，可說需要專家級的技術才能辦到。 不僅如此，如果沒有傑出的談話技巧和溝通能力，也無法開創名聲響徹日本國內外的落語家之道。 「紙切」的介紹總整理 照片：孩子的手 影片中介紹的日本傳統技藝――紙切所需的材料意外簡單，只要一張紙和一把剪刀即可。 由於不需多加準備、可輕鬆開始學習，因此日本也有開設傳授紙切技藝的教室，讓落語和寄席成為更貼近生活的存在。 但林家兩位落語家的傳統技藝蘊含著獨特的幽默感，絕非一般人能夠輕易模仿。請大家透過這部影片體驗一下兩位在寄席表演的專業絕活吧。

戦国時代の火縄銃の実演紹介動画について 今回ご紹介する動画は火縄銃を発砲実演する動画「本物の火縄銃の発砲実演」です。 火縄銃とは、戦国時代に日本に伝わった火器のひとつで前装式滑腔銃身のマスケット銃という火薬先込め式の滑腔式歩兵銃です。 点火方式はマッチロック式（火縄式）に分類され、発射時に火縄が黒色火薬という発射薬に接することで点火するという仕組みです。 日本への鉄砲伝来の歴史はヨーロッパで発明された火縄銃が1543年（天文12年）に鹿児島県種子島に伝わったことに始まります。 その歴史を踏まえ、種子島銃、または種子島という名で呼ばれました。 鉄砲伝来の歴史書・鉄炮記によると、戦国武将の種子島時尭はその実演の様子を見てすぐに火縄銃を取り入れ、日本中へ火縄銃が広まっていきました。 伝来後は引き金にバネを用いる瞬発式火縄銃として改良が行われ、命中率を向上させました。 火縄銃実演動画から知る火縄銃の歴史や特徴 写真：火縄銃を射撃する鉄砲足軽 火縄銃以前の銃器は点火口へ火種を手で押し付けるタッチホール式でしたが、S字金具で操作をするサーペンタインロック式が考案されました。 それに加えて銃床などの構造が加えられ、火縄銃が完成しました。 その後発明されたマッチロック式では射程距離や威力が向上し、フリントロック式という火打ち石で着火する方式へと進化しました。 博物館の火縄銃と現代のライフルを比べるとグリップ付近の形状が大きく違います。 そのため射法は台尻を肩にあてて発射するのではなく、肘を外に張って射撃していたとされます。 火縄銃の生産が進み、当時安土桃山時代で全国に影響力を持っていた織田信長が火縄銃を戦場で利用し、武田軍を退けた長篠の戦いが有名です。 火縄銃の弱点である発射速度を複数人でチームを組むことでより実戦的にしたことが勝因となりました。 江戸時代になると、幕府が火縄銃の所持を制限しました。 鎖国によって技術は停滞、幕末には新たな銃が伝来し、火縄銃は廃れていきました。 火縄銃の種類 写真：火縄銃 日本では火縄銃の分類を玉の重さと製作地・流派で行います。 弾丸重量に応じて、小筒、中筒、大筒、士筒、大鉄砲などと分けられる。 製作地は国友筒、堺筒、日野筒、土佐筒、薩摩筒などがあげられます。 火縄銃の射撃競技などにおいては、安全なガンメーカーによるレプリカが活躍しています。 欧米の多くでも日本型の火縄銃にて実演を行っています。 個人に向けても販売を行っていますが、大抵は値段を公表しておらず問い合わせが必要です。 また、実演を行わない場合でも銃砲刀剣類所持等取締法の規制対象であるため、所持するには登録が必要です。 米沢上杉まつりで発砲実演を見よう 画像引用 :YouTube screenshot 火縄銃の発泡実演を行っているイベントの一つが山形県で開催される米沢上杉まつりです。 米沢上杉まつりは1965年からある歴史的な祭事で、上杉家の家祖、上杉謙信を祀る上杉神社をはじめ上杉鷹山・上杉景勝、直江兼続などを祀る松岬神社で開催される例大祭です。 このイベントの最終日には川中島合戦を模した上杉武田両軍に分かれ、甲冑を着た総勢700名もの出演者による火縄銃の実演などが見られます。 動画の0:43からは立ち姿の演者が発砲、続いて0:48から中腰姿の演者が発砲、最後に0:56から伏せて構えた演者が発砲します。 米沢上杉まつり発砲実演動画紹介まとめ 画像引用 :YouTube screenshot 火縄銃の歴史や進化をご紹介させていただきましたがいかがだったでしょうか？ 動画では大迫力の火縄銃の発砲実演の貴重な映像をご覧になれます。 日本の歴史に興味がある方は米沢上杉まつりへ足を運んでみてはいかがですか。 【公式ホームページ】山形県米沢市《米沢上杉まつり》公式ホームページ http://uesugi.yonezawa-matsuri.jp/

こちらの動画は「エントレ 演劇動画チャンネル」が公開した「巳之助のナルト＆隼人のサスケ！新作歌舞伎「NARUTO -ナルト-」が新橋演舞場で開幕！」です。 動画では2018年に上演された歌舞伎「NARUTO -ナルト-」の公開舞台稽古と出演者のインタビューをご覧いただけます。 「NARUTO -ナルト-」は週刊少年ジャンプで連載されていた人気のバトルアクション漫画です。 今回その世界を歌舞伎で表現し、また現代劇やアクションの要素も取り入れ新感覚の歌舞伎として上演しました。 コミック全巻が上演時間4時間（休憩を含む）で描かれる濃密な内容となっています。 坂東巳之助さんと中村隼人さんのインタビューでは、歌舞伎とアクションの細かな違い、見どころや意気込みが語られています。

こちらの動画は「WAO RYU!ONLY in JAPAN」が公開した「1000 Year Old Japanese Bonsai Tree Adventure ★ ONLY in JAPAN」です。 動画では埼玉県さいたま市にある『大宮盆栽美術館』の様子が紹介されています。 大宮盆栽美術館には1000以上の盆栽が展示されています。 動画の2:00では美術館員の方のインタビューがご覧いただけます。 是非動画で盆栽の魅力をご確認ください。

こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#106 庭師 ～茶の湯の庭「露地」をつくる～ 小河 京介 | 明日への扉 by アットホーム」です。 動画では京都の庭師小河京介さんが、茶室までの庭である「露地」（ろじ）を手掛ける様子がご覧いただけます。小河さんは露地の老舗【植熊】の五代目です。 主に裏千家の茶庭を手掛けています。 試行錯誤をし美しい露地を作る様子を是非動画でご確認ください。

こちらの動画は「Japanese Kimono Online Shop KYOTO」が公開した「【How to make Kimono - Digest Ver.】」です。 動画では下絵から着物の作る工程が紹介されています。 熟練された職人の手により絵柄が手描きで描かれる様子は圧巻です。 刺繍も手作業で行われ、艶やかな着物が仕上がります。 是非完成された着物を動画でご確認ください！

日本らしさを味わえる伝統芸能「北野をどり」を楽しもう！ 今回は、京都の伝統的な踊りである「北野をどり」を「Discover Kyoto」が公開した「Kyoto Event: Kitano Odori Dance Performance [4K]」という動画をもとに紹介します。 日本の古都、京都の伝統あふれる「北野をどり」を是非ご覧になってください！ 日本の伝統芸能「北野をどり」の魅力 「北野をどり」は、日本らしいゆったりとした踊りや音楽を楽しむことができる京都の伝統的な踊りです。 「北野をどり」は、1952年に北野天満宮で千五十年大萬燈祭の記念で初演されました。 演目が第一部の「舞踊劇」、第二部の「純舞踊」、フィナーレの「上七軒夜曲」の3つに分かれており、それぞれで特徴のある演目を楽しめます。 舞踊劇は、舞踊の要素を土台にセリフが入り、ストーリ性が高いわかりやすい舞台となっています。 純舞踊は、芸舞妓の踊りや祝舞など情緒あふれる舞台を見ることができます。 そして上七軒夜曲は、色とりどり着物をきた舞妓さんが全員揃う人気の舞台です。 「北野をどり」の上演会場は京都の上七軒歌舞練場で、毎年3月25日から4月7日にかけて上演されています。 日本の伝統芸能の「北野をどり」で舞妓さんの踊りを楽しむ 日本の伝統芸能である「北野をどり」は、若い舞妓さん、中堅の芸鼓さん、修練を積んだお姐さんといった、さまざまな年代の芸者さんの踊りを鑑賞できるのもポイント。 日本の文化である着物を着た姿も美しく、日本らしさを感じることができるでしょう。 芸者さんが扇子を持っている姿もとても美しいです。 日本の伝統芸能の「北野をどり」で日本の伝統音楽を楽しむ 日本の伝統的な文化である「北野をどり」は、御囃子で日本らしい音楽を楽しむことができます。 御囃子は笛や和太鼓などの和楽器で演奏され、舞妓さんの踊りをより魅力的なものに。 日本の伝統芸能である「北野をどり」紹介まとめ 日本らしい伝統芸能である「北野をどり」。 毎年春に上演されるのでチケットを購入して観覧してみてください。 上演前にお茶席をたのしめるお茶席付きチケットも販売しているので、気になる方は公式ホームページをチェックしましょう！

三重縣鈴鹿市"墨匠的制墨技術"動畫介紹 此影片是由「ANA Global Channel」公開的書法中所使用墨汁的製作情形的拍攝影像《Japanese ink artisan／Interview - IS JAPAN COOL CRAFTSMANSHIP（墨汁工匠）》。 書法作為日本文化之一備受國內外矚目。 書法文化中墨汁不可或缺。 日本的書法擁有1000多年的悠久歷史。 記述於1000多年前的書物現在仍可閱讀，正是拜當時製作紙墨工匠的高超技藝所賜。 日本製作高品質墨汁的技術，歷經1000年的光陰被傳承至今。 透過此影片不僅可了解到一位墨汁工匠對墨汁的講究之處，還可觀覽到飽含有匠人之心和匠人之技的墨汁是如何製成的。 有關影片中所介紹的墨汁的製作方式 圖片來源 :YouTube screenshot 製作日本書法用和染色用墨汁的主要材料為工匠們燒油後採取的煤和明膠。 另外，有時會將松脂的成分或金屬當作墨汁的原材料。 一流工匠會精選這些原材料，製作出好的墨汁。 為製作墨汁首先需要溶解可成為材料的煤煙，與膠相混合後進行熬煉，放入模具後使其成型。 此道工序會令製作墨汁的工匠的手變得烏黑。 經工匠之手而成型變硬的墨汁經過1個月到幾個月的長時間乾燥，最終經打磨上色而製作完畢。 此影片2:43起可瀏覽到墨汁的製作工序。 如果希望購買影片中所介紹的墨汁該怎麼辦呢？ 圖片來源 :YouTube screenshot 日本的小學有習字這門課，因此銷售有很多墨汁等書法用品。 書法用的墨汁不僅有固體的，還有被稱為墨滴的液體墨汁，可謂多種多樣。 著名廠家的吳竹和開明墨汁還銷售有很多物美價廉的墨汁。 今後如果考慮學習書法，首先可從價位較低一些的書法用品中進行選擇。 日本的墨汁具有過了很長時間也不易消失的特點。 正因如此，如果衣服等淋上墨汁，那麼不管怎麼洗可能都沒辦法洗掉，需引起注意。 有關日本墨汁工匠影片介紹總結 照片：書法 正如影片所示，用於書法中的墨汁是日本的墨汁工匠花費時間和精力製成的。 使用墨汁和毛筆描繪出美麗文字的書法可謂是日本引以為豪的文化。 影片6:19起還介紹有使用天然礦石並帶有顏色的稀少墨汁。 對日本文化感興趣的人士，嘗試購買些墨汁等書法用品如何？

こちらの動画は「oNaraPark」が公開した天台宗比叡山延暦寺の「千日回峰行」に関する動画です。 比叡山の南の外れにある無動寺谷で12年間山にこもって修行をする星野圓道さんの密着ドキュメント動画が今回紹介するものになります。 回峰行をする修行僧は浄衣という全身白の麻装束に身を包み、これは行を半ばで挫折したとき自ら命を絶つための死装束であるともいわれています。 開ききらない蓮の葉の笠は、未熟である自らを見つめるという意味があります。 山麓をめぐる30キロメートルもの往復を100日続ける修行の様子も動画の中で紹介されています。 300日目を迎えた千日回峰行を進める星野さんは参拝をしながら、休みなくあるき続けた自分をいたわるように草履を脱ぐシーンは感動です。

こちらの動画は「Diamond Route Japan」が公開した「Diamond Route Japan feat. GOJIN from AIZU, Japan」です。 福島県会津で活躍しているよさこい集団、郷人の一体感のある踊りを動画内で堪能することができます。 若者達の活気溢れる姿を見て、元気を分けてもらってはいかがでしょうか？ 踊りと音楽がマッチしており、郷人の魅力をさらに引き出しているのが特徴的。 撮影に使われた場所は福島県会津若松市の鶴ヶ城と呼ばれる所です。 郷人がよさこいを踊った場所を訪れたい方は一度鶴ヶ城を訪れてみることをおすすめします。 力強さと美しさを兼ね備えた踊りは単純に凄いです。