什麼是彰顯日本文化之魅力的傳統工藝品樺細工 這是由「傳統工藝青山Square」製作的介紹木製工藝品樺細工的影片《手技TEWAZA「樺細工」KABA ZAIKU Woodwork》。 亦被稱為櫻皮細工的樺細工主要是在因溫泉而著名的東北地區秋田縣角館製作的傳統工藝品。 雖名為樺細工，但實際上樺細工所使用的木材為山櫻的樹皮。 秋田角館自江戶時代（西元1603年～1868年）開始樺細工的製作工藝。 擁有200多年歷史的樺細工，長期以來被人們所喜愛的優秀品質正是其魅力所在。 角館有很多樺細工的工房，自此不斷誕生了可令人感受到日本傳統文化的美麗作品。 此影片對於樺細工的製作方法進行了詳細介紹。 平常我們隨意間使用的每個茶筒，也都是經由匠人之手被如此精製而成的。 什麼是傳統工藝品樺細工的製造工序 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工的製作方法首先是從切削原料的樹皮開始（影片：0:15～ ）。 原料表面被平整後，進行塗膠（影片：0:25～），用加熱的瓦刀給膠加熱後使其黏附於木製模具上（影片：1:27～）、收尾（影片：3:00～）等整個製作工序隨處可見匠人之技。 製作樺細工的技法主要使用的是模製樺細工、相台樺細工和榻榻米樺細工這3種技法。 模製樺細工是製作如茶筒一樣的筒狀物、相台樺細工是製作托盤和箱子時所使用的技法。 榻榻米樺細工則是將多層山櫻樹皮徒手重疊貼附後進行雕刻打磨的技術。 影片對匠人的採訪中談到「樺細工的最大魅力是如何利用每一枚擁有不同紋理模樣的櫻木樹皮」，並且「在使用樺細工製品時，不要考慮如何小心翼翼地去使用，而是希望能夠多用常用」。 如何購買具有高品質的樺細工製品？ 圖片來源 :YouTube screenshot 樺細工是利用了日本大自然之原料的美麗工藝品。 樺細工品種繁多，除了抽屜和小箱子這些大物件以外，還有全皮茶筒、托盤、套盒、名片夾、菸草夾、手機蓋和木屐等，您可以購買自己喜好的產品。 位於東京的百貨商店日本橋三越等也可購買到。 另外，這些產品還可通過樂天和amazon等網路平台購買，物美價廉。 秋田縣富岡商店經銷各種樺細工，可以當作禮物或伴手禮送人，也可作為紀念品，可謂應有盡有。 位於角館市內的角館樺細工傳承館，可詳細學習有關樺細工的起源和製法，很值得推薦。 還有可體驗製作樺細工的設施，製作一款僅屬於自己的一款特色物件也不錯呢。 傳統工藝品樺細工介紹總結 使用大自然之原料，於傳統工房內生產的樺細工，其質地如同美術品一般。 越用越有感情，並可長期使用，是很值得推薦的物件。 即使是通過影片，也可瀏覽到其美麗之處。 首先透過影片了解樺細工的作業工序後，再考慮購買如何呢? 樺細工製品，由於是使用天然素材而製成，建議定期用柔軟的布類擦拭等進行保養。

關於茶室風建築的介紹影片 傳統技術是日本的文化之一，而說到傳統技術就不可不提「大工（木匠）」這項職業。 木匠是相當符合傳統一詞的職業，職人們代代相傳的各種技術結晶正可謂日本文化的象徵，也足以稱之為藝術作品。 本次將透過ANA Global Channel製作的影片《Traditional Japanese carpenter／Interview - IS JAPAN COOL CRAFTSMANSHIP（茶室風建築木匠）》介紹日本流傳至今的傳統技術。 名匠將透過影片分享對日本自古流傳的茶室風建築抱有何種想法，大家也可從中理解到茶室風建築木匠這項傳承至今的職業蘊含著職人們超乎想像的堅持。 向茶室風建築名匠請教傳統技術與日本文化 圖片來源 :YouTube screenshot 在本次影片中以講者身分登場的茶室風建築木匠――升田志郎先生也是繼承了傳統技術的名匠之一，並透過長年累積的經驗習得多項技術與技法。 目前建築業界多半引進機械作業，然而本次影片介紹的茶室風建築幾乎全靠手工打造，升田志郎先生也在影片中表示這種從設計到施工全程出自人手的工作正體現了日本文化。 代代傳承的日本文化 圖片來源 :YouTube screenshot 看完影片也能理解木匠這項職業奠基於傳統；在這一行的世界中，經驗與技術非一朝一夕就能習得、運用。 升田先生身為茶室風建築名匠，也在本次介紹的影片中和大家分享了無法一蹴可幾的業界甘苦談。 許多處於實習階段的人們會在茶室風建築的世界中彼此切磋琢磨、並從職人、師傅及名匠身上學習技術，一步步累積經驗。 木匠使用的工具也不會用過即丟，而是由師傅將歷史悠久的工具連同技術一併傳承給年輕世代，這一點在影片6:20起也有加以說明。 日本文化往往會在不起眼的小地方有所堅持，而傳統技術也不例外，自古傳承至今的建築技術中正充滿了這種平時不易察覺的小堅持。 以茶室風建築木匠之姿活躍於業界的升田志郎先生也在影片中憶及年輕歲月，並分享實習時代和前輩名匠的對話及傳承至手中的技術，相當值得有興趣的朋友一看。 影片也拍攝了工坊的作業過程，歡迎大家一同欣賞名匠的技術、俐落的身手和一絲不苟的工作模樣。 茶室風建築名匠――升田志郎先生的訪談總整理 本文參考茶室風建築名匠――升田志郎先生的訪談，為大家介紹了日本的文化與傳統技術。 看完本次介紹的茶室風建築木匠升田先生的影片，相信大家都對日本文化與傳統技術的箇中精妙、以及建築的深奧之處有了更深層的理解，也同時對此產生興趣了吧。 敬請欣賞茶室風建築木匠――升田志郎先生的訪談影片，也建議大家親自前往京都的神社、寺廟及佛閣一窺其風貌，如此一來必能再次充分領略日本文化和傳統技術之美。

一起來認識受到國內外關注的日本傳統藝術表演「日本舞踊」！ 日本舞踊是一種身穿華麗和服，並結合日本傳統音樂的舞蹈表演。 和能樂、狂言、歌舞伎、文樂同為日本傳統藝術，自古以來深受人們喜愛。 這部影片是由ANA Global Channel製作，日本舞踊家花柳凜女士的專訪。 首先請先觀看影片，感受一下這個日本古老藝術之美。 日本舞踊為何？從起源和歷史說起 圖片來源 :YouTube screenshot 日本舞踊的起源可追溯至神話時代。 大家都聽聞在天磐戶前天鈿女命引天照大神出洞的神話吧。平安時代以後，百姓開始跳一種名為田樂或猿樂的舞蹈，這些古代創作的舞蹈後來發展成能樂和狂言的文化。 日本舞踊要到江戶時代才正式出現在日本歷史當中。 400年前，出雲阿國開始在京都的四條河原演出歌舞伎。 當時女性在舞台上表演被視為傷風敗俗的事，於是出雲阿國扮成男裝在全國巡迴演出。 也因此，跳舞的風氣在全國開始普及。 影片中花柳凜為我們詳細介紹日本舞踊的起源和歷史。 日本舞踊的流派 現在日本舞踊有200種以上的流派，各個流派的技法和習慣都不同。 進到大正時代後，日本舞踊的種類急遽增加，各種流派也紛紛出現。 在眾多流派中，以花柳流、藤間流、若柳流、西川流、坂東流，這「五大流派」最受到關注。 各個流派也繼承名號持續到現在。 聽聽日本舞踊家花柳凜講述這項日本傳統 影片中的日本舞踊家花柳凜講述她對這項日本傳統的看法。 她認為，在不斷學習傳統的舞技之外，更重要的是發展出自己的特色。 藉由日本舞踊傳達在現代日本逐漸消失的大和精神，成為一位能迎合現代觀眾的舞蹈家是她的目標。 花柳凜還在影片的3:03指出，為了能展現女性的美和傳神地演出各個角色，且讓觀眾一眼就能認出角色，髮型、妝容、服裝都需相當考究。 日本這項自古傳承的藝術至今仍延續著，世世代代都繼承著這舞台的燈光。 現代的日本舞踊 照片：舞踊 明治時期至昭和時期，乃至現代，學習傳統日本舞踊的人都不在少數。 對於出身良好家庭的孩子和女性，為了學習禮儀和養成高雅的氣質，日本舞踊是必學的才藝。 日本舞踊不僅在日本國內受到歡迎，同時也深受外國觀光客喜愛。 近年來，觀賞日本舞踊或參加日本舞踊體驗活動的訪日觀光客也增多。 穿著華麗的和服，體驗日本舞踊想必是一段難忘的回憶吧！ 日本舞踊的介紹總結 全國的劇場都有日本舞踊的演出。 可上日本舞踊協會網站查詢表演資訊。對日本舞踊感興趣的人，一定要親臨劇場觀賞！ 影片的11:51起可以欣賞美麗的日本舞踊表演，敬請觀賞！

關於日本傳統藝能與古典藝能的「能劇」之影片介紹 「想欣賞日本傳統藝能」 「想觀賞充滿歷史風情的日本藝術」 像這樣對日本有興趣，想欣賞日本傳統藝能的朋友應該不少吧！ 本文要為這樣的朋友推薦充滿日本文化及歷史的「能劇」。 這部是「ANA Global Channel」所製作的影片，介紹的是觀世流能樂師山階彌右衛門的《NOH - Yaemon Yamashina／Interview - IS JAPAN COOL? DOU（能 - 山階 彌右衛門）》。 影片中將「能劇」這個日本傳統藝能的魅力及歷史毫不保留地介紹給大家。 在這部長達12分半影片當中，從9:29開始可欣賞到能劇現行劇目中的《葵上》。 大家可要看到最後喔。 何謂日本傳統藝能暨古典藝能的能劇？其歷史淵源為何？ 能劇的歷史從影片0:34處的觀世流能樂師，山階彌右衛門開始介紹。 日本傳統藝能中的能劇可追溯至室町時代（1336年～1573年），擁有長久的歷史。 此乃由觀阿彌與世阿彌這對藝術家親子完成，並以觀世流之名創為流派，傳承至今日。 能樂師的內心思緒透過「歌」「芝居」「舞」「型」及表達演員心情的「語」等各種要素表露無遺，讓觀眾讚嘆不已。 山階彌右衛門告訴我們，日本傳統藝能的能劇簡單來說就像是深受全世界喜愛的歌劇或音樂劇。 能劇在1957年（昭和32年）被指定為重要無形文化財，2001年（平成13年）登錄為聯合國教科文組織的世界無形遺產。 能劇常跟日本傳統藝能暨古典藝能中的歌舞伎混為一談。但就歷史上來講，能劇是武家社會儀禮中採用的高雅藝能，歌舞伎則是大眾取向的娛樂。 能劇也可說是結合舞踏、音樂與演劇的綜合藝術。就讓我們先透過這個歷史悠久的日本傳統藝能，好好感受日本獨自的表現藝術吧。 日本傳統藝能暨古典藝能的能劇之魅力及欣賞方式 照片：能劇 能劇的表演在影片的1:13開始由觀世流能樂師山階彌右衛門介紹。 在名為能舞台的神祕劇場舞台上，負責地謠的仕手方（主角）及進行故事的脇方（配角）會以一般的內容為主題讓故事進展下去。 仕手方也是負責能會的主辦者，還要製作大小道具。 讓能劇氣氛更熱絡的囃子是笛子、小鼓、大鼓、太鼓等和樂器。 能劇前半部的「前仕手」跟後半部的「後仕手」之間會有一段更換衣服的時間。這段出現在故事中間的空檔時間會穿插狂言，讓觀眾在欣賞肅穆莊嚴的能劇的途中，還能觀賞滑稽逗趣的狂言，也算是能劇的魅力。 能劇還是一種幾乎所有劇目都要戴著能面進行演劇的歌舞劇，亦即影片3:14介紹的部分。 例如飾演神的時候要戴上神明能面，其他還有老人、老婆婆、惡黨、鬼等能面。 不過山階彌右衛門在影片3:42處提到，弁慶的劇目並不會戴上能面，而是要靠一張撲克臉來展現演技，以心來表演。 雖然觀眾看不見戴著能面的演員表情，但是卻能透過能樂的故事情節、舞以及和樂器演奏的音樂等來想像演者的感情及情景。 能劇有故事、舞及音樂，讓觀眾得以腦海中浮現各種場景，而每位觀眾的感受方式也會各有不同，這點應該也算能劇的魅力吧。 影片5:13開始介紹的是能劇表演的核心。 能劇最重要的是「架勢」，亦即抬腰、挺背、抬頭，以及靜聲滑步移動。 其所展現的魅力，是外表的美麗與優雅的舞步，以及承襲先祖的內在美。 在能樂堂的劇場公演的能劇 能劇會在以能樂堂為名的劇場裡進行公演。例如京都的金剛能樂堂、東京的國立能樂堂與寶生能樂堂、愛知名古屋的能樂堂，都是值得推薦的劇場。 有興趣的朋友不妨親臨。 圖片來源 :YouTube screenshot 日本傳統藝能的「能劇」的介紹總結 在訪問完觀世流能樂師山階彌右衛門之後，影片9:29以後可以欣賞到實際的劇目，《葵上》。 看完能劇的歷史及魅力的訪問之後，再來看這劇目的感受是不是會有所不同呢？ 我們可以透過影片看到這篇文章來不及與大家分享的日本傳統藝能暨藝能文化的能劇歷史，以及能樂師在演出上重視的部分。 除此之外，我們還可以從中了解到能劇的奧妙、歷史以及能劇相關的新情報喔。 希望各位在看了這段影片及文章之後對能劇會產生興趣。 想要體驗能劇的人，不妨考慮專為初學者規劃的表演節目，能樂大連吟。只要花上數個月的時間練習能樂《高砂》，就能粉墨登場，上台演出。 另外還有以能樂相關書籍為主的出版社「能樂書林」，推薦給有興趣的朋友。

熊本自古以來流傳的傳統漁法・鳴放船 這裡的影片是由「N.a.」製作的九州地區熊本縣蘆北町自古流傳下來的傳統漁法「打瀨船」的介紹影片《「明日遺產 九州」熊本「打瀨船」》。 打瀨船除了在熊本蘆北町地區以外，是在東北地區的秋田縣八郎潟等地區也有的傳統捕魚方法。 熊本的八代海也被稱為不知火海，因為水質好，所以是擁有豐富海鮮的名勝。 在不知火海，運用海風的力量提高海底的魚類和貝類，日本傳統的捕魚方法現在也在進行。 這個影片用美麗的畫面介紹著帆船和捕魚的情況。 請欣賞伴隨著歷史而來的捕魚影片。 打瀨船的捕魚方法有什麼特徵？ 圖片來源 :YouTube screenshot 熊本名產的打瀬捕魚法是在打瀨船的帆船底部設置漁網，依靠海風捕魚的傳統漁法。 用打瀨船的拖網捕魚法採到的是，放入網後只靠自然的力量進行捕魚。 打瀨船的捕魚方法可以隻取必要的魚貝類，還可以撈出海底的垃圾，使大海變得更加美麗。 是自古以來日本人為了與自然共存而一直使用的傳統漁法。 從影片1:41開始介紹捕魚的情況。 影片中詳細的說明「只把必要的恩惠從大海中分離出來」。 登上美麗的遊船吧 圖片來源 :YouTube screenshot 展開潔白帆的美麗船隻在景色優美的大海中行進的模樣，既豪爽又華麗。 熊本的船，由於其優雅的氛圍，被稱為「身著白色禮服的海之貴婦人」。 從影片1:27開始介紹。 從影片中也可以看出，美麗的氛圍是被稱為「穿著白色禮服的海之貴婦人」的理由。 熊本名產的打瀨船在捕魚旺季作為觀光遊覽船運行。 在觀光打瀨船和蘆北釣魚船上，可以挑戰人氣的釣太刀魚喔。 釣上來的魚推薦作成新鮮的海鮮料理。 想在熊本的雄偉大海中感受大自然的絕景，體驗一下漁業的人，一定要預約有魅力的遊船。 持續守護日本的傳統捕魚法打瀨船介紹總結 在熊本的大海上行駛的遊船，至今還流傳著與自然和諧的日本自古以來的捕魚方法。 以美味的魚貝類為首，可以盡情品嘗美食的蘆北周邊地區，可以說是九州旅行的好去處。 影片中也介紹了在耀眼的白帆上迎風前進的遊船的樣子。 是讓人想看一次的日本傳統。 通過影片對熊本的遊船感興趣的各位，請一定要計畫一下去熊本的觀光旅行喔。

こちらの動画は「盆栽エンパイア」が公開した「Kunio Kobayashi Bonsai demonstration」です。 動画ではイタリアで行われた盆栽のイベントで盆栽界の巨匠と言われている小林國雄さんのパフォーマンスがご覧いただけます。 小林國雄さんは日本に盆栽の美術館を造り、世界にも盆栽を広める活動をしています。 匠のテクニックにイタリアの人々も興味をもっている様子を動画にてご確認ください。

こちらの動画は「WAO RYU!ONLY in JAPAN」が公開した「1000 Year Old Japanese Bonsai Tree Adventure ★ ONLY in JAPAN」です。 動画では埼玉県さいたま市にある『大宮盆栽美術館』の様子が紹介されています。 大宮盆栽美術館には1000以上の盆栽が展示されています。 動画の2:00では美術館員の方のインタビューがご覧いただけます。 是非動画で盆栽の魅力をご確認ください。

こちらの動画は「明日への扉 by アットホーム」が公開した「#106 庭師 ～茶の湯の庭「露地」をつくる～ 小河 京介 | 明日への扉 by アットホーム」です。 動画では京都の庭師小河京介さんが、茶室までの庭である「露地」（ろじ）を手掛ける様子がご覧いただけます。小河さんは露地の老舗【植熊】の五代目です。 主に裏千家の茶庭を手掛けています。 試行錯誤をし美しい露地を作る様子を是非動画でご確認ください。

こちらの動画は「Victoria and Albert Museum」が公開した「Exhibition - Kimono: Kyoto to Catwalk / Curator Tour (1 of 5)」です。 動画では2020年6月にロンドンのヴィクトリア&アルバート博物館で開催された着物の展示会の様子がご覧いただけます。 日本の着物の伝統的であり、クリエイティブな着物の魅力が展示の様子と共に紹介されています。 西洋的な展示会場に彩られるさまざまな着物を是非動画でご確認ください。

日本で誕生した着物は思っている以上に奥が深い こちらは「Victoria and Albert Museum」が公開した動画「Kimono inspired by the ‘street’, Jotaro Saito V&A」です。 日本の伝統文化の一つである着物。 長年受け継がれたノウハウと匠の技術が合わさることで美しい一着が出来上がります。 皆さんはこちらの動画で紹介されている斉藤上太郎氏をご存知でしょうか？ 日本だけでなく、海外でも高い評価を受けている着物デザイナーです。 こちらの記事では動画に沿って斉藤上太郎氏を紹介します。 着物をはじめとした日本の伝統文化に興味のある方は一度チェックしてください。 斉藤上太郎にフォーカスを当てた一本 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏が着物作りについて語るこちらの動画には英語の字幕があるので、日本語が分からない方にも配慮されています。 京都の80年以上続く老舗の染屋で1961年に生まれた斉藤上太郎氏。 生まれたときから着物に囲まれた環境で育ったのです。 インタビューでは、女性のセクシーさを上手く引き出すためにどのようなことを意識しているかなども語っており、斉藤上太郎氏の美学に触れることもできます。 また、動画の0:46のからはインスピレーションの源はストリートだと語ります。 他にも動画の2:56からは着物の制作工程には刺繍などを分業していることについて触れられており、実際に映像で反物に手描きでデザインをする作業工程をご覧になることもできます。 「着物の図案はどのように決まるのか知りたい」「一着の着物の制作工程が気になる」という方におすすめの動画と言えます。 是非一度チェックしてはいかがでしょうか？ 斉藤上太郎氏とは一体どのような人物なのか 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏は京都出身の着物デザイナーです。 祖父に染色作家の斉藤才三郎氏、父に現代キモノ作家の斉藤三才氏を持ちます。 27歳の若さで着物作家（キモノ作家）としてデビューし、現代空間にマッチした着物を次々生み出しています。 祖父の斉藤三才氏から教わった手書きの友禅のノウハウを基に着物を作っているとのこと。 その他にも織り物のノウハウを着物作りに生かしているのが特徴に挙げられます。 斉藤上太郎氏はグランドプリンスホテル新高輪やザ・リッツ・カールトン京都などの建物、インテリアのデザインにも携わっていることでも有名です。 また、銀座でJOTARO SAITOというカフェを経営しており、日本に訪れた際は一度訪れて、斉藤上太郎氏の携わったグッズを購入してはいかがでしょうか？ その他にもレディーガガ氏のコーディネートや東京コレクションに着物を展示するなど、世界中を舞台に活躍しています。 着物をはじめとした日本の伝統文化に触れてみましょう 画像引用 :YouTube screenshot 斉藤上太郎氏は世界から認められた着物デザイナーです。 着物、振袖や浴衣、小物など、日本の伝統的な和装ファッションに触れたい方は斉藤上太郎氏の作り出す作品の数々を一度チェックしてみると良いかもしれません。 【公式ホームページ】JOTARO SAITO | 斉藤上太郎 https://www.jotaro.net/

こちらの動画は「時事通信トレンドニュース」が公開した「世界各国をイメージした着物ショー」です。 動画では世界をイメージし作製された着物ショーの様子がご覧いただけます。 こだわりの点がナレーションされており、デザインだけでなく、生地や帯のこだわりも知ることができます。 通常の着物とはまた一味違う色の組み合わせの着物を是非動画でご確認ください。

こちらの動画は「KIMONO BIJIN channel ― Kimono Media ―」が公開した「室華風-MUROKAFU-｜TOKYO KIMONO COLLECTION｜着物メディアKIMONO BIJIN」です。 動画では白と黒を基調にした着物のショーがご覧いただけます。 シックな色のコントラストで彩られる着物を堪能できます。 モノトーンと思えないほど美しい様々なデザインの着物を是非動画でご確認ください！

こちらの動画は「趣通信」が公開した「【必見】明治・大正・昭和・平成と150年の着物史を振り返り！各時代ごとの着物スタイル」です。 動画では2019年5月に開催された東京キモノショーの様子がご覧いただけます。 ショーでは時代により移り変わる着物の特徴をナレーションと共に紹介しています。 途中では着付けの実演もご覧いただけます。

こちらの動画は「Japanese Kimono Online Shop KYOTO」が公開した「【How to make Kimono - Digest Ver.】」です。 動画では下絵から着物の作る工程が紹介されています。 熟練された職人の手により絵柄が手描きで描かれる様子は圧巻です。 刺繍も手作業で行われ、艶やかな着物が仕上がります。 是非完成された着物を動画でご確認ください！

こちらの動画は「TIMELINE - タイムライン」が公開した「[NEWS] 敬語を英語で訳してみると… 桂三輝の英語落語 其の六です」です。 吉本興業所属カナダ人落語家、桂三輝（かつらサンシャイン）さんが、日本の「敬語辞書」を片手に日本の敬語を爆笑必至の落語で紹介。 辞書には、日本語の単語やフレーズのうち最上級の敬語から、ほぼ失礼な言葉まで掲載。 例えば、「ありがとう」が真ん中。 そして「どうもありがとう」、「ありがとうございます」、「これはこれは、ご丁寧にどうもありがとうございます」と言った具合に、上位に行けば行くほど文が長くなり、英語に訳しにくいのだとか。 英語だと「Thank you」と一言で済んでしまうところですが、日本語には、同じような意味でも様々な言葉があり、外国人は、混乱してしまうようです。 英語と日本語の違いをテンポよい英語落語でお楽しみください！

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「「花を通じて異文化交流を深めたい」 華道家・假屋崎省吾 | nippon.com」です。 動画では華道家である假屋崎省吾の個展の様子をご覧いただけます。 個展は毎年行われており、假屋崎さんもライフワークだと語られています。 芸術的で迫力のある作品を是非動画でご確認ください！

關於精選能樂流派之一「觀世流」的影片 這是由「nippon.com」所發表，名為「觀世流視點的繼承傳統作法│nippon.com」的影片。 日本的傳統藝能之一為能。 與日本舞蹈、茶道及歌舞伎擁有同樣冗長的歷史。 能以觀世流為首，還有好幾個流派。 依據流派不同，其主角、演劇及風格也有所不同。 這次介紹精選能樂流派之一「觀世流」的影片。 想一探究竟日本傳統藝能的人，請瀏覽看看這篇報導及影片吧！ 傳承至今的能樂世界 照片：能舞台 此影片以淺顯易懂的方式解說觀世流二十六世掌門人的觀世清和先生其能樂奧妙之處，以及將傳統延續保留至後代的辛苦。 此外，影片2:38處可看到觀世三郎太先生以鷺起舞的模樣也是一大亮點！ 影片1:00處開始，是觀世清和先生述說關於教導觀世三郎太練習時的樣子。 影片2:20處則述說「能並不是單靠模仿即可，而是必須吸收學來的東西並在自己心中昇華才行」，讓人能感受到以觀世流為首，能樂師們的奧妙之處。 影片3:53處則提到「不斷磨練自己的才藝並使之到達目標為能世界最重要的事」。 整部影片約5分鐘可看到觀世清和先生對兒子觀世三郎太先生的期望。 能樂是個怎樣的傳統藝能？ 照片：能 能樂為能及狂言的總稱。 它登記於聯合國教科文組織的無形文化遺產，為日本傳統藝能之一。 ・演劇 ・謠 ・伴奏 ・面具 ・服裝 ・小道具・背景道具 以上6項技法是能樂所應用的。 能樂的演劇為做出保持站立腰部用力收起下巴的姿勢，腳底緊貼地板不抬起腳跟走法的運行所組成，這也是能樂的特徵所在。 據說觀阿彌及世阿彌興盛的室町時代（西元1336～1573年），姿勢還尚未確立。 謠指的是能的話語及台詞部份。 由主角或合唱所負責。 是呈現描述登場人物內心世界的重要元素。 伴奏則由笛・小鼓・大鼓・太鼓來演奏。 根據曲子不同，有時也不會使用到太鼓。 控制音量以至於不妨礙到舞台的技術十分重要。 面具指的是能樂中所使用的能面具。 依主題不同，也有不戴面具的情況。 服裝則是能樂中所使用的衣物。 白色代表高貴形象，紅色則是妙齡女子的使用區分。 舞台上使用各式各樣的道具。 與預先做好相對較大的道具不同，其根據演技不同而重做為多，因此道具多趨於簡潔。 影片中所介紹的能樂觀世流是怎樣的流派？ 圖片來源 :YouTube screenshot 世觀流是能的流派之一。 由來為大和猿樂四座之一的結崎座。 名字取自流祖觀阿彌童年時代的乳名觀世。 流祖觀阿彌清次開始走向猿樂之道則為觀世流的起始。 觀世流歷屆祖先一直保存其傳統至今。 總結介紹能樂世界 能樂的觀世流是擁有悠久歷史的流派，許多人為了傳承其傳統而日以繼夜磨練自己的才藝。 如果對觀賞觀世流能樂有興趣的人，首先透過影片來感受一下能樂的氣氛如何呢？ 調查能樂的流派及其先祖家譜深入了解，有很多種方式可以享受能樂的樂趣。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「ダウン症の天才書家・金澤翔子 ー 祈りの造形 | nippon.com」です。 動画では2017年9月に上野の森美術館で行われたダウン症の書家・金澤翔子さんの書展の様子がご覧いただけます。 金澤翔子さんは5歳で書家である母を師とし書の道に入りました。 20歳で書家としてデビューし、天才書家として活躍されています。 素晴らしい作品の数々や、母・泰子さんの思いを是非動画でご確認ください。

石川縣金澤市的加賀百萬石傳統藝能「金澤雞」動畫介紹 這部是由「nippon.com」公開的影片，《 藝妓齊舞的金澤舞： 加賀百萬石城下町 金澤 | nippon.com 》。 石川縣金澤市別名加賀百萬石，是江戶時代因加賀前田家繁榮興盛的城下町。 這段期間，傳統文化和傳統藝術也跟著蓬勃發展。 影片中介紹的「金澤舞」 就是其中之一。 只要觀看影片，就可欣賞金澤舞的美麗演出，並且了解金澤藝妓的歷史。 表演「金澤舞」的金澤藝妓之特色、歷史與欣賞禮儀 照片：石川縣金澤・東茶屋街 金澤舞是三茶屋街的金澤藝妓在九月全體上台表演傳統舞蹈的祭典。 這場盛宴每年都會在石川縣立音樂廳舉辦，為期4天。 石川縣金澤藝妓的起源可以追溯到三茶屋街誕生的藩政時代，也就是文政時期。 當時加賀藩推動了文化發展，讓各行各業的人都能欣賞能樂。 從影片的0:44處可以看到「歌聲緩緩從天而降」這句話，這意味著金澤的能樂盛行到連在屋頂上工作的木匠、在樹上修樹的園丁都能哼上一句。 金澤藝妓從發展初期就不斷磨練技藝，並將「待客之道」傳承到了今日，深植於石川縣的金澤文化之中。 金澤藝妓大為活躍的三茶屋街所保留的濃厚日本風情及花街文化，就是最好的證明。 而由東茶屋街、西茶屋街及主計茶屋街構成的三茶屋街，更是因大正時代暢銷書《地上》的作家，島田清次郎幼年時期曾經在此生活而聞名。 平成13年，東茶屋街被指定為國家重要傳統建築群保護區；平成20年，主計茶屋街也跟著榜上有名。 不難看出金澤藝妓對小說和建築文化也頗有影響。 來到石川縣金澤市若想體驗座敷遊，有幾個禮儀要稍加留意。 茶屋的座敷（座席）是金澤藝妓認真較量舞藝的地方。 在小酌一番、談笑風聲之後，飲食與談話就要稍微收斂，好好欣賞這段優雅的時間。 「金澤舞」的三大看點！另外還有壯麗的大合奏「金澤風雅」、座敷體驗與茶席 圖片來源 :YouTube screenshot 此處的茶屋和京都一樣，也有「謝絕生客」的習慣，一般的觀光客若要參加座敷遊，門檻恐怕不低。 不過金澤舞推出了座敷遊的體驗套票「加賀宴」，讓一般人也能輕鬆體驗這項傳統遊戲。 此外金澤舞還在舉辦期間為大家準備了茶席。 如此一來，就能更親近地接觸金澤藝妓的魅力。 另外，金澤舞的醍醐味在於演出曲目繁多。 有小鼓搭配舞蹈的「一調一舞」，從影片1:59開始，可以觀賞到沒有歌舞，只有三味線和太鼓等樂器演奏的「素囃子」，除此之外還有締太鼓和大太鼓演奏的 「座敷太鼓」等多項技藝。 而不容錯過的，就是影片2:31處三茶屋街的金澤藝妓齊聚一堂的總舞曲，《金澤風雅》！ 作詞由直木獎作家村松友視負責，作曲由大和樂家元的大和久木松負責，編舞方面由己逝的日本舞蹈西川流派的家元西川右近負責， 這樣的組合，為金澤舞帶來了輝煌燦爛的演出。。 金澤舞總結──金澤藝妓的文化是日益精進之下的產物 圖片來源 :YouTube screenshot 影片呈現的金澤舞所表演的節目在日本海內外評價極高。 這是金澤藝妓努力的成果。 就讓我們一起透過這部影片，好好欣賞以「待客之道」為核心，體現日本傳統的金澤舞在舞台上呈現的優雅舞姿。

こちらの動画は「nippon.com」が公開した「Mukaitaki Ryokan, Higashiyama Hot Springs (3) | nippon.com」です。 会津若松市は東北地方福島県にある観光地です。 磐梯山や猪苗代湖といった名勝のほか、戦国時代と幕末の歴史史跡も多く残っています。 しかし原発事故の風評被害を受けて、多くの旅館などは営業が困難な状況になっていました。 そんな中、逆境に耐え業績を伸ばしている旅館があります。 会津若松駅から車で10分ほどの地にある東山温泉の「向瀧」という老舗旅館です。 江戸時代には会津藩の保養所として創業したあとは、数多くの著名人が訪れる歴史ある旅館で、木造数寄屋建築は国の登録有形文化財にもなっています。 この旅館の魅力は野口英世や伊藤博文が宿泊した当時の雰囲気を残したまま維持していることにあります。 新しい設備を入れるよりも、当時の空間を共有できるということを大事にした結果、常連客の足が絶えず今も繁盛する旅館となっているのです。

浮世絵の髪型を再現する有職美容師の動画を見てみよう こちらは「The Art Institute of Chicago」が公開した動画「Recreating Ukiyo-e Hairstyles」です。 動画の0:27よりご覧になれる有職美容師（ゆうそくびようし）の南登美子さんは、江戸時代の浮世絵に描かれた髪型を再現する高い技術を持ちます。 浮世絵とは江戸時代に葛飾北斎をはじめとした絵師によって描かれた作品です。 美しい浮世絵の女性画は、日本だけでなく海外からも注目を集めています。 動画でご覧になれるように有職美容師は、江戸時代に描かれた浮世絵の髪型を元に、かつての髪結床の技術を現代に蘇らせるために活躍しています。 動画で紹介されている有職美容師とはどんな存在？ 画像引用 :YouTube screenshot 動画で紹介されている南登美子さんはミナミ美容室の有職美容師です。 有職美容師とは、朝廷や武家の行事や王朝風俗、装束などの歴史を学び守り伝えることに携わる美容師です。 南登美子さんは日本髪や結髪だけでなく各時代の装束にも精通しており、伊勢神宮祭主結髪・着付けを担当するなど活躍しています。 葵祭（あおいまつり）や平安神宮祭礼の時代祭では150種類以上の髪型を担当するのです。 南登美子さんが結い上げる浮世絵風の髪型はとても緻密。 美しく髪を結った参加者たちが練り歩く京都の祭礼は、かつての都の風情を思い起こさせるような素晴らしい風情です。 動画で紹介されている有職美容師はどんな髪型を再現できる？ 画像引用 :YouTube screenshot 江戸前期には髪を結わず垂らすのが一般的でしたが、江戸中期以降には浮世絵のような結った髪型が流行しました。 鴎髱（かもめづと）や横兵庫のほか、燈籠の笠に似ている燈籠鬢（とうろうびん）が、そして江戸後期や幕末には上級の遊女特有の豪華な髪型も作られるようになりました。 有職美容師は櫛やかんざしを上手に使い、髪を後ろに垂らして結う「垂髪（すべらかし）」や芸舞妓の「島田」「勝山」など日本伝統のさまざまな髪型を結い上げる技術を持っています。 見事な職人技の手さばきで完成した髪型は動画の1:37、3:19、5:02からご覧になることができます。 浮世絵の髪型を再現する有職美容師の紹介動画まとめ 動画で紹介されている有職美容師は、江戸時代の床屋が持っていた技術を現代に忠実に再現するアーティストです。 浮世絵の髪型を再現する技術は世界中から注目を集めています。 日本の文化を感じさせる有職美容師の技術を、もう一度動画でじっくりとチェックしてみてくださいね。

こちらの動画は「Diamond Route Japan」が公開した「Diamond Route Japan feat. GOJIN from AIZU, Japan」です。 福島県会津で活躍しているよさこい集団、郷人の一体感のある踊りを動画内で堪能することができます。 若者達の活気溢れる姿を見て、元気を分けてもらってはいかがでしょうか？ 踊りと音楽がマッチしており、郷人の魅力をさらに引き出しているのが特徴的。 撮影に使われた場所は福島県会津若松市の鶴ヶ城と呼ばれる所です。 郷人がよさこいを踊った場所を訪れたい方は一度鶴ヶ城を訪れてみることをおすすめします。 力強さと美しさを兼ね備えた踊りは単純に凄いです。

こちらの動画は「エントレ 演劇動画チャンネル」が公開した「巳之助のナルト＆隼人のサスケ！新作歌舞伎「NARUTO -ナルト-」が新橋演舞場で開幕！」です。 動画では2018年に上演された歌舞伎「NARUTO -ナルト-」の公開舞台稽古と出演者のインタビューをご覧いただけます。 「NARUTO -ナルト-」は週刊少年ジャンプで連載されていた人気のバトルアクション漫画です。 今回その世界を歌舞伎で表現し、また現代劇やアクションの要素も取り入れ新感覚の歌舞伎として上演しました。 コミック全巻が上演時間4時間（休憩を含む）で描かれる濃密な内容となっています。 坂東巳之助さんと中村隼人さんのインタビューでは、歌舞伎とアクションの細かな違い、見どころや意気込みが語られています。

こちらの動画は「シネマトゥデイ」が公開した「『シネマ歌舞伎 スーパー歌舞伎II ワンピース』魅力を紹介！特別映像」です。 動画では2015年11月に上演された「シネマ歌舞伎 スーパー歌舞伎II ワンピース」の魅力をランキング形式で紹介しています。 日本国内外にファンを持つ漫画「ONE PIECE」と歌舞伎がコラボレーションしたものが「スーパー歌舞伎II ワンピース」です。 こちらの舞台映像を「シネマ歌舞伎」として映画館で上映されることになり今回の特別映像が公開されました。 本編は歌舞伎でありながら台詞は全て現代語となっており親しみやすくなっています。 キャラクターを演じる役者も歌舞伎役者だけでなく福士誠治さんや浅野忠信さんが出演されています。 是非公演の魅力を動画でご確認ください。