日本的宮大工是什麼職業? 這是一段由「Great Big Story」公開的日本傳統工匠鎌倉宮大木的介紹影片《In Japan，Repairing Buildings Without a Single Nail》。 日本的宮大工是在傳統的神社和寺廟進行建築和維修的木匠。 其中也有幫日本國寶和世界遺產等歷史建築物進行施工修繕的工匠。 修理傳統建築的高品質技術和知識是不可或缺的。 宮大工修復後的建築物看起來像藝術品一樣美麗。 在這篇報導中，介紹了宮大工這一個職業令人驚訝的傳統技術，以及成為一名合格的專業職人的道路。 宮大工親手製作的「木組工法」的絕技是什麼 照片：日本的傳統建築・ 木組 在日本的寺廟和神社木造建築中，有一種木造工法是不使用釘子，而是像拼圖一樣將原料木材拼接製作而成的。 這個驚人的工法可以從影片0:21開始觀看。 在原料的木片上做複雜的切割並進行拼接的傳統技術，如果沒有經歷過宮大工的漫長修行是無法掌握的。 傳統的日本建築物是靠專家們的高品質手藝來持續的。 成為日本宮大工的漫長道路 照片：日本的傳統建築・木造神社 因為宮大工的技法是通過實踐掌握，所以首先是當見習師在宮大工的工廠和建設房，一邊近距離觀察棟梁的技法，一邊學習修復的工程和傳統技術。 宮大工的起源久遠，曾經被稱為「渡り大工」(Wataridaiku)，他們住在靠近有許多寺廟的地方，在現場周圍邊走邊工作。 宮大工修復京都和其他歷史悠久的世界遺產建築和著名的國寶建築。 因此，專業職人不僅在建築上甚至宗教研究等各種類型的學科上都需要具有相當豐富的知識。 傳統宮大工介紹總結 照片：木組的寺廟・建築過程 自古以來宮大工不用釘子建造木造建築等先進技術，對日本的神社和進行寺廟修復。 日本的傳統文化就是這樣通過專業職人的傳承流傳後世的。 影片中介紹的專業職人的工藝，就活在了這藝術品一樣美麗的日本神社和寺廟裡。

ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画紹介 こちらの動画は「ギネス世界記録 公式チャンネル」が公開した「尋常じゃない動き！武道家の達人が、刀でイグサを切りまくる【ギネス世界記録】」です。 日本伝統の文化は今も尚さまざまな形で根付いています。 武道家としての道を究めた人の持つ技術は神業と呼ばれることもあります。 今回は日本刀でイグサをひたすら斬る動画を紹介します。 ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画とは 動画で紹介されている日本を代表する居合術家の町井勲(マチイイサオ)が日本刀を用いてひたすら猛スピードでイグサを斬る動画です。 実際の居合術の様子だけでなく、町井勲のインタビューとギネス世界記録を樹立した瞬間が収められています。 世界記録を保持している武道家はどれほどすごいのか知りたい方にうってつけの動画です。 町井勲が達成したギネス世界記録は日本刀を用いた1分間速斬りの最多数。動画内の記録は87太刀です。 町井勲とはどのような人物なのか 町井勲は修心流居合術兵法創始者。 平成のサムライと呼ばれ、6つのギネス世界記録を達成したことでも有名です。 2005年に居合術道場「修心館」を開設しています。 また『最強のすすめ ~日本刀が教えてくれた日本人の生き方~』という著書をはじめ、修心流居合術兵法の初歩に関するDVDを発売するなど日本伝統の居合術を広めるために精力的に活動していることでも有名。 町井勲が樹立したその他の世界記録 町井勲は1分間速斬りの最多数の他に樹立したギネス世界記録は ・据斬 ・3分間速斬り ・最速テニスボール居合斬り ・6ミリBB弾居合斬り ・千本斬り の5つになります。 日本刀1本で世界記録をいくつも達成する神業は想像以上の努力と才能が必要です。 ギネス世界記録に挑戦！刀でイグサを切りまくる動画紹介まとめ 日本伝統の文化の1つである侍や居合術。 今回紹介した動画は世界記録を達成した日本の武道家の凄技が収められています。 この記事を通して日本伝統の文化や歴史などを学びたい、触れてみたいと感じていただけたら幸いです。

こちらの動画は「Watercolor by Shibasaki」が公開した「人気水彩画講師が教える5分で学ぶ水彩画！日本の美しい風景を水彩画で描いてみてはいかがですか？」です。 大人の手習いとして根強い人気を誇る「水彩画」。 水彩画家の柴崎春通が初心者でもわかりやすい水彩画のコツを伝授します。 今回の画題はリアルな樹木の描き方。 ケヤキに代表される広葉樹をモチーフに水彩画を描いていきます。 樹木をリアルに描くコツは、太陽からの光が当たる部分と影の部分を意識してすること。 そして水気を切ったドライブラシの筆致を活かして葉の形を荒く入れていくこと。 まるで魔法がかかったかのように、キャンバスの上で色が徐々に深みを増していく様子をお楽しみください。

こちらの動画は「HIKAWA RIDES」が公開した「お家で遊園地気分が味わえる映像！よみうりランドの人気ジェットコースター「バンデット」で絶叫！」です。 よみうりランドは1964年に開園したレジャーランド。 一番人気のアトラクション「バンデット」は、1988年の登場から数十年が経った今でも健在のジェットコースターです。 敷地内の森を駆け抜ける爽快感ある走りは今なお多くのジェットコースターマニアを魅了。 バランスよく配置されたアップダウンで中だるみすることなく楽しめるのも特徴です。 強烈なGがかかる水平ループと、国内4位という走行距離はスリル満点。 クセになりそうなコースを動画で追体験してみましょう。

こちらの動画は「99チャンネル 99chtv」が公開した「ヒラメをさばいて50年。ざぶとんは15年。まだまだです。 ざぶとんヒラメ＜さばき編＞ 平戸・エビス亭」です。 淡泊な味わいが特徴のヒラメは、白身魚の刺身にすると最上級の食材。 今回はヒラメのなかでもとりわけ巨大を誇る座布団ヒラメを捌きます。 座布団ヒラメは通常のヒラメと比べると、体長70センチ以上、重さ4キロを超えるお化け級のヒラメ。 大きさもさることながら重さも重量なので、新鮮な状態で捌くのも重労働です。 捌くのは長崎・平戸にあるエビス亭の親方。 日本の魚をさばく技術は鮮度の維持と速さにおいて世界屈指のレベル。 巨大ヒラメをさばく職人の手際の良さにご注目ください。

原宿で大人気！ロールアイスクリームの作り方をご紹介！ 「パステルパレット彩ちゃん！」が製作した「ロールアイスの作りかた」は原宿にある行列のできるアイスクリームのお店を紹介した動画です。 なぜ、グルメ激戦区の原宿で行列ができるほどの人気があるのか、ロールアイスの作り方の動画の様子から徹底考察していきます。 可愛いだけじゃない！スイーツの最先端原宿 原宿といえば「可愛い」の発信地として、数々のグルメ・スイーツの新スタイルのお店ができるたびに話題を呼び、若い女性だけでなく外国からの観光客からも日本のグルメ文化を楽しめると非常に人気のある街です。 今回は、そんな原宿にある行列のできる日本初のロールアイス専門店「ロールアイスクリームファクトリー」の作り方を動画で紹介します。 ロールアイスの作り方 ロールアイスは１人のお客さんのオーダーを1人の店員さんが作っていく専属スタイルです。使うのは2つのヘラのみになります。 作り方は、4~6種類のアイスクリームフレーバーと２０種類のミックスインから好きな食材を選べるのでグルメも満足の品揃えです。 マイナス10度以下のコールドプレートの上に乗せ、液状のアイスクリームをかけて混ぜ合わせていきます。 目の前で液体から固体に変わる様子と、手際よく小気味いい音を鳴らしながらきれいな四角形になるようにアイスクリームを薄く伸ばしていきます。 そして作り方の最大のポイント、くるくるとアイスクリームを丸めていき、７つのロールアイスが出来上がります。 トッピングを選んでカップに飾り付ければ、インスタ映え間違いなしの可愛い見た目のスイーツが完成です。 人気の理由はエンタメスイーツという日本の伝統であるグルメの実演 日本ではグルメを芸術的に表現することもあります。 例えば、飴細工のように目の前で姿を変えていくところを見せることに価値を提供しています。 ロールアイスもグルメを味覚だけでなく視覚・聴覚・嗅覚と五感に訴えるように作り方を工夫したのです。 くるくると巻いていく繊細な作り方に、日本文化が培った美的感覚が発揮されています。 見どころは日本らしいトッピングの飾りつけ 作り方の工夫の１つとして、インスタ映えするような飾りつけがあります。 抹茶は三食団子で日本らしさを感じさせ、バニラは赤と青のチョコレートを足しアメリカの国旗を足して日本との比較を楽しめます。 トッピングは40種類から選ぶことができ、最終的にどのような見た目になるのか楽しめることもグルメの心を掴むポイントです。 原宿の人気スイーツ「ロールアイス」の紹介まとめ くるくるロールアイスの専門店「ロールアイスクリームファクトリー」は日本で原宿だけでなく、仙台・大阪・名古屋にも店舗を構えています。 ぜひ動画でロールアイスの作り方をチェックしてみてください。

岐阜縣中津川市的戲劇小屋"鹿島明治座"是 這邊的動畫是「N.a.」公開的、介紹位於岐阜縣東濃的歌舞伎的戲劇小屋「稻草人明治座」的動畫「[Beautiful Japan] GIFU The Meijiza Playhouse,Tono」是的。 位於岐阜縣的"加子母明治座"是建於明治27年的有歷史意義的戲劇小屋。 岐阜自古以來就由當地的業餘演員表演，紮根於地方的歌舞伎盛行，還建造了許多戲劇小屋。 在視頻中，與實際舉行的歌舞伎公演一起，介紹了"歌舞伎明治座"。 請通過這個視頻欣賞日本傳統綜藝節目。 日本傳統藝能歌舞伎是什麼樣的？ 圖片來源 :YouTube screenshot 歌舞伎起源於"傾斜"一詞,自日本古代以來大衆戲劇是地。 從京都的出雲阿國開始的歌舞伎舞的演出開始，歌舞伎逐漸傳遍全國。 人們沉迷於戲劇，其狂熱程度甚至達到了幕府下達禁令的程度。 現在歌舞伎的傳統藝能被指定爲國家重要無形文化遺產。 日本傳統綜藝節目還有狂言戲劇和能劇等。 視頻中介紹的《神戶明治座》與岐阜縣白川町的劇場東座合作，進行了介紹地歌舞伎道具的展示等，可以輕鬆接觸傳統藝能的各種活動。 在「明治座」還有著名歌舞伎演員的演出！ 圖片來源 :YouTube screenshot 明治二十七年開張的《神戶明治座》開創了傳統藝能歌舞伎的先河。首先,作爲舉行話劇和演舞等多種演出的活動場所,人氣很高。 進入平成之後，以中村勘三郎、中村七之助爲首的著名演員也進行了演出。 動畫中1:06爲了迎接顧客而設置會場的情況、1:22開始，開始是上臺前的表演者的化妝和戴假髮的樣子，還有

「東京タワー」紹介動画について こちらの動画は「東京タワー」が公開した「東京タワー ビジョンムービー」だ。 東京のシンボルとして日本国民に愛されてきた「東京タワー」。 2018年12月には開業60周年を迎えた東京タワーは、2012年5月に「東京スカイツリー」が建設されるまで、日本で最も高い電波塔であり観光地だった。 そんな東京タワーは、現在でも人気の観光スポットとして日本国内の旅行者のみならず、海外からの観光客からも親しまれている。 動画では東京タワーの展望台での楽しみ方や施設情報の案内を元AKB48の人気メンバー梅田彩佳が行っている。 東京タワー観光に行く予定のある方は、動画で予習してみてはいかがだろうか。 日本一高い建物だった「東京タワー」の現在の役割 東京タワーは、1958年12月に建設完了した東京都港区芝公園にある高さ333メートルの電波塔であり、日本一高い建物だった。 日本の歴史において東京タワーが果たした役割は大きく、テレビ局などの電波を日本の多くの世帯に発信していた。 東京タワーは、現在東京スカイツリーが完成したことで、電波塔としての役割は無く、予備電波塔と位置づけられている。 しかしながら、日本国内でも有数の観光地として訪れる方は多く、観光客は年間で360万人にも登り、日本のランドマークとしての役割を担っている。 近年においては東京タワーが日本の観光地として更に親しまれるために、バリアフリー化やイルミネーションによる企画などさまざまな取組みを行っている。 エレベーターの先は別世界！絶景の360度パノラマ 東京タワーで観光客が訪れることが出来るスポットは、150メートル地点にある「メインデッキ（大展望台）」と250メートル地点にある「トップデッキ（特別展望台）」だ。 メインデッキは動画の0:36から紹介されている。 ここは「360度パノラマ展望台」となっており、貸し出しの双眼鏡「レンタルスコープ」で東京中を見渡すことが出来る。 また、ガラス張りの床がスリル満点の「ルックダウンウィンドウ」はまるで空中を歩いているような感覚になる。 メインデッキにある「タワー大明神」は東京都内で最も高い位置にある神社として知られている。 受験シーズンになると「一番高い」成績を祈願して多くの学生が訪れる。 その他にも、イメージキャラクターとして有名な「ノッポン」のオリジナルグッズを購入できるショップやおしゃれなイベント会場「Club333」、東京タワーの周辺情報をまとめた「展望解説ボード」などがある。 さらに高いトップデッキから東京を見渡す！ トップデッキ（特別展望台）は、予約制の「トップデッキツアー」に申し込んだ方のみが入れる特別な空間だ。 動画の3:33でトップデッキから見た景色を紹介している。 ここはメインデッキのような広い展望台ではないものの、メインデッキよりさらに100メートル高い250メートルから東京を見渡すことが出来る。 その景色は、まさに絶景だ。 設置された「ジオメトリックミラー」というオブジェは、風景が鏡に乱反射するよう設計されたもので、ロマンチックな雰囲気を演出する。 東京で人気のデートスポットだ。 「東京タワー」紹介動画まとめ 東京のシンボル「東京タワー」の魅力や施設情報を紹介した。 東京タワーは、東京都港区芝公園にあり非常にアクセスのしやすい観光施設だ。 電車で向かう場合、最寄り駅は大江戸線赤羽橋駅だ。 徒歩で10分以内で到着することができる。 バスで向かう場合は、目黒駅や品川駅などの主要な駅からバスが出ている。 また東京タワーには合計300台以上の車が収容可能な駐車場が併設されているので、車で来る観光者の方も安心だ。 建設から60年経ったが、魅力的な施設であることは変わりなく、満足できる観光地となっている。 動画を見て気になった方は、ぜひ足を運んで見てはいかがだろうか。

宮城県鳴子で作られている伝統工芸「こけし」の紹介動画について こちらは「Esther Bellido」が公開した宮城県鳴子の伝統工芸こけしを実演で製作する様子がご覧になれる動画「Relaxing & Calm - Making a traditional Japanese wooden Kokeshi Doll」です。 こけしとは東北地方で作られている伝統工芸品。 日本へ観光の際にはお土産として購入すりのも良いでしょう。 こちらの動画では職人が匠の技を披露し、こけしを手仕事で作る様子がご覧になれます。 日本の伝統工芸品！こけしの歴史・由来・意味とは？ こけしの起源は江戸時代、東北地方の温泉へ来た観光客にお土産として木の人形「こけし」を販売したのが発祥。 こけしは地域により形に違いがあり、津軽系・南部系・木地山系・鳴子系・作並系・遠刈田系・弥治郎系・肘折系といった多くの種類があり技術・技法も違います。 値段は1000円ほどから高級なものは数万円になります。 芸術品こけしの制作工程 こちらの動画の舞台は宮城県鳴子にあるこけしの岡仁。 ここではこけしを作る様子を実演で見ることができます。 近年では、こけしは可愛いと、若い女性や訪日観光客を中心に人気となり、ブームとなりました。 インテリアとしてこけしを自宅に飾る人も。 こけしの製作の工程は0:26からご覧になれます。 こけしの原料となる原木を切る玉切り。 次に余分な木を切る木取り、木地挽きという作業では回転させて削っていきます。 最後はカンナで仕上げ挽きをして、形が出来上がったら絵付け。 高速で回転するこけしに丁寧に色をつけていきます。 鳴子のこけしの特徴は蝋引き（ろうひき）をすること。 蝋引きをすることで色が鮮やかになります。 頭と胴体を別々に作製したものを、最後に頭と胴体を繋げ作品の完成。 宮城県鳴子で伝統工芸のこけしを楽しむ！ 鳴子には多くのこけし職人がおり、職人によって技法・作り方も独自のものであり、こけしも作る人によって形が違うとも言われています。 日本の伝統工芸品「こけし」紹介まとめ 今回は日本の伝統工芸品のこけしの制作風景の動画を紹介いたしましたが、一つ一つが手作りだということがわかったと思います。 また、今回動画で取り上げたこけしの岡仁はお店でこけし作りの体験ができ、通販サイトで商品の販売をしています。 こちらの動画では4分ほどでこけしづくりの職人の技を感じることができます。 日本の伝統工芸品「こけし」の魅力をこの動画で堪能ください！

世界一登山者の多い高尾山とは こちらの動画は「TokyoStreetView - Japan The Beautiful」が公開した「Mount Takao Hiwatari-Sai Fire-Walking Matsuri - Tokyo - 火渡り祭り高尾 - 4K Ultra HD」です。 高尾山は日本の東京都八王子にある山で、ハイキングも楽しめる日本でも有数の登山スポットです。 関東近辺からの交通アクセスがよく、連日多くの方が訪れます。 高尾山には天狗がいるという伝説があり、災厄を無くす・開運・福を呼ぶ・民衆の救済などの多くのご利益をもたらしてきたとされています。 この高尾山に鎮座するのが薬王院です。 日本の火渡り祭り 日本国内のいくつもの寺院では、こちらの薬王院のような火渡り祭りが行われています。 これは御護摩と呼ばれ、不浄なものを祓うため素足で燃える火の上を歩くという儀式として日本では古くより行われています。 動画で紹介されている東京都八王子市にある高尾山薬王院で毎年3月に行われる火渡り祭りは東京都屈指の大祈祷法要です。 八王子高尾山麓の自動車祈祷殿広場にて火渡り祭りが行われます。 高尾山の火渡り祭りは一般参加者も多数訪れ、当日はかなりの混雑となります。 東京都八王子市高尾山の薬王院で行われる火渡り祭りには、国土安穏・復興祈願・世界平和・息災延命・災厄消除・交通安全・身上安全の祈念が込められ、柴燈大護摩供御壇木の奉納により多くの功徳を得られるとされています。 高尾山薬王院の中には多くの授与品があります。「撫で木」または「なで木」という氏名を書いた御札を火渡り祭りの御護摩木として奉納することで願いを成就するとしています。 さらに、身体の不調がある箇所をなでることで病気を治るとされています。 火渡り祭りの火で加持された御浄塩は不浄を清めるとして盛り塩などとして使用できます。 山伏が火の周りをご加持して歩く梵天札や渡火証なども火渡り祭りを行う上で授与されるものとして用意されています。 高尾山の火渡り祭りの式次第 東京都八王子市高尾山の薬王院で行われる火渡り祭りの式次第は以下の通りです。 1） 阿字門、2）大導師招待、3）火切加持、4）床堅、5）神斧、6）寶剣、7）法弓、8）願分、9）閼伽・点火、10）散華・梵天祓い、11）湯加持、12）火生三昧表白、13）清浄払い、14）火生三昧、15）御信徒火渡りとなっています。 高尾山の薬王院で行われる火渡り祭り紹介まとめ 東京都八王子市高尾山の薬王院では他にも、自動車祈祷広場において交通安全祈願の儀式が行われています。 また月齢写経会や不動尊から八十八箇所をめぐる大師巡礼などのイベントも行っています。 火渡り祭り当日は多くの露天や屋台も出店していて、見学をするだけでも伝統儀式の雰囲気を味わうことができます！ 動画を通じてその魅力に触れてみてはいかがでしょうか。

こちらの動画は「日月美輪」が公開した「【解説付き】日本画の描き方 －写生から彩色まで－ ／膠彩畫創作的流程／How to paint Japanese Painting」です。 日本画家・日月美輪が日本画制作の流れについて解説します。 日本画は、１．スケッチ、２．下絵、３．トレース、4.骨描き（こつがき）、5．彩色の流れで制作します。 モチーフを決めたらスケッチを行います。 このときのモチーフの雰囲気やイメージを膨らませて下絵を作成。 トレーシングペーパーを使って下絵を和紙に書き写します。 続く骨描きは日本画でも重要な線を描く作業です。 骨描きができれば彩色に取り掛かります。 日本画の美しい世界観を映し出した作業場の環境は必見。 創造性が刺激される動画となっています。

こちらの動画は「AUN J CLASSIC ORCHESTRA」が公開した「メジャーリーグの球場にて和楽器でアメリカ国歌を演奏。AUNJ「National Anthem」Fenway park 2014-Japan Traditional-」です。 2014年4月9日、メジャーリーグ・レッドソックス対レンジャーズ戦の開幕で球場に現れたのは、和楽器を手にしてアメリカらしからぬ黒の和装に身を包んだ集団。 彼らの正体はAUN J （あうん じぇい）クラシックオーケストラ。 「音楽には国境はないが国籍はある」をモットーに、和楽器を世界に広めるべく演奏活動を行っています。 メジャーリーグでは試合前にアメリカ国歌である星条旗を唱和しますが、この日アメリカ国歌を和楽器で演奏するという史上初の試みが行われました。 雅な音で奏でられるアメリカ国歌をお聞きください。

京都の随心院で開催される「はねず踊り」の動画について 「Discover Kyoto」が公開した「Kyoto Festival: Young Japanese Girls Dancing at Zuishin-in Temple (Hanezu Odori)」では、小野小町の恋物語を題材にした「はねず踊り」を紹介しています。 京都府京都市山科区にある随心院で開催される「はねず踊り」の優雅な舞の映像や、「はねず踊り」の歴史を解説されている、とても興味深い内容となっています。 こちら記事では、京都の随心院で開催される小野小町を題材にした「はねず踊り」の魅力や歴史を動画と共に紹介します。 京都の随心院で開催される「はねず踊り」とは？ 京都府京都市山科区の随心院で開催される日本の「はねず踊り」は、小野小町と深草少将との恋物語（百夜通い）を題材にした踊りです。 毎年3月の最終日曜日に開催されています。 三味線や太鼓などの日本の伝統楽器を使ったゆったりした音楽に合わせて、「はねず踊り」を踊ります。 着物の衣装で踊る姿はとても美しく、見るものを魅了します。 ほかにも、今様という平安時代の身分が高い人が踊る舞もありますよ。 日本の「はねず踊り」の題材になっている小野小町には、さまざまな伝説があります。 世界三大美人と言えば、クレオパトラ、楊貴妃、小野小町です。 日本の小野小町は美人で頭が良かったと言われており、深草少将に求愛されていました。 日本の「はねず踊り」の前日には奉納舞が行われます。 随心院の仏様に踊りを奉納する儀式です。 また、随心院では毎年「ミス小野小町コンテスト」が開催され、3人が選ばれます。 選ばれた3人は、「はねず踊り」を始め、随心院のイベントのお手伝いをします。 京都の随心院の見どころは美しい梅園です。 梅の木が約230本植えられており、薄紅色の奇麗な花はとても美しいです。 京都の随心院で開催される「はねず踊り」の情報 京都の随心院で開催される日本の「はねず踊り」は、2018年は約1,800人の方々が訪れました。 「京都市営地下鉄小野駅」から徒歩5分で駐車場も完備されているので、交通アクセスは良好です。 真言宗善通寺派の随心院の本尊は、如意輪観音です。 木造阿弥陀如来坐像や木造金剛薩?坐像といった日本の重要文化財もご覧になることができます。 また、小野小町のイラストが入った御朱印を貰うことができます。 京都の随心院には「はねず踊り」以外にも、見どころがたくさんあるので気になる方は観光してみてください！ 京都の随心院で開催される「はねず踊り」の紹介記事のまとめ 小野小町の恋物語を題材にした京都の「はねず踊り」。 優雅な美しい舞を楽しむのはもちろん、京都の随心院の境内も魅力たっぷりとお楽しみください。

日本の祭り「富山県八尾町【おわら風の盆】」の動画について 「富山市広報課」が公開した「【おわら風の盆】富山市八尾町」は、富山県八尾町で開催されている日本の夏祭り「おわら風の盆」を紹介している動画です。 おわら風の盆は、300年もの歴史のある日本伝統の祭り。 その優雅で美しい舞にきっと魅了されると思いますよ。 こちらの記事では、富山県八尾町で開催されるおわら風の盆の魅力を動画と共に紹介します。 日本の祭り「富山県八尾町【おわら風の盆】」とは？ 毎年夏に開催されるおわら風の盆は、昔ながらの家並みが続く越中八尾で行われる民謡行事。 日本らしい雅な踊りや唄、楽器演奏は多くの人々を魅了し、愛されています。 おわら風の盆の起源は江戸時代の元録だと記録に残っています。 町外に流出した大事な文書を取り戻した喜びに、三日三晩踊っていたことが由来と言われています。 また、おわら風の盆を題材にした映画や小説も生まれています。 おわら風の盆のすこし悲しい歌詞はいろいろな分野に影響を与えています。 おわら風の盆の日程（スケジュール）は、8月20日から30日までが前夜祭。 その後に9月1・2・3日で本祭です。 魅力あふれる日本の伝統的なイベントを心置きなく楽しみましょう！ 日本の祭り「富山県八尾町【おわら風の盆】」の魅力 富山県八尾町で開催されるおわら風の盆は、その幻想的で特徴のある踊り方が見物客を魅了しています。 艶やかで優雅な女踊り、迫力ある男踊り、それぞれの踊り手が三味線、胡弓などの日本らしい音楽に合わせて踊ります。 大勢の踊り手が練り歩くおわら風の盆。 夏のひとときを美しい日本の祭りを見て楽しむのはいかがでしょうか？ 富山県八尾町の周辺情報など 富山県の八尾町で行われるおわら風の盆。 おわら風の盆を目当てに旅行する人に、アクセスや宿泊地の情報を紹介します。 交通アクセスは、「富山駅」から「越中八尾駅」まで電車か、「富山駅」から「八尾」間の定期バスを利用するのがおすすめ。 自動車で来訪する場合は、旧八尾町中心部には観光客用の駐車スペースがほとんどないため、駐車場の場所を確認しておく必要があります。 また、お祭りの期間は交通規制があるので注意。 宿泊場所は八尾地域の中心部にはビジネスホテルや旅館が数軒しかなく、注意が必要。 おわら風の盆を目当ての旅行客は富山市周辺のホテルや旅館に宿泊している人が多いようです。 日本の祭り「富山県八尾町【おわら風の盆】」の記事のまとめ 「富山市広報課」が公開した「【おわら風の盆】富山市八尾町」は、日本の歴史あるお祭りを紹介している動画です。 おわら風の盆の魅力を知ることができる興味深い映像ですよ！ おわら風の盆は日本らしさを体験できる素晴らしい祭り。 稽古を積んだ踊り手の幻想的なステージを思う存分楽しみましょう！

日本の文化が詰まった伝統工芸「近江上布」の動画について 「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「近江上布」Omi Jofu」では、日本の伝統工芸品である近江上布が職人の工房で、出来上がっていく工程を見ることができる動画です。 日本の職人によって丁寧に作られていく近江上布は、芸術品のように美しく見応えがあります。 こちら記事では、日本の文化が詰まった伝統工芸品である近江上布の魅力や作り方を動画に沿って解説します。 日本の文化が詰まった伝統工芸の近江上布とは？ 日本の文化が詰まった伝統工芸品である近江上布は、夏の上質な着物地です。 日本を代表する麻織物の産地である滋賀県彦根市は、17世紀に発展しました。 近江上布には、生平（きびら）と絣織（かすりおり）の2種類があり、それぞれで布の材料が変わってきます。 生平は手うみの大麻糸を使い、絣は型紙捺染（かたがみなっせん）、櫛押捺染（くしおしなっせん）の絣糸を使って布を作っていきます。 近江上布は、高級扇子、シャツ、ワンピース、ハンカチ、反物、小物、雛人形、浴衣などに使われており、高級素材を使ったこれらの作品はとても魅力的。 日本の夏を快適に過ごせる素材なので、特に衣類がおすすめです。 購入する場合は、明治22年創業の「金剛苑」という販売店が品揃えが多く人気です。 通販でも購入できるので、公式ホームページをチェックしてください。 日本の伝統的工芸品である近江上布の魅力を知り、近江上布の商品を使ってみましょう！ 日本の文化が詰まった伝統工芸「近江上布」の作り方 日本の文化が詰まった伝統工芸品である近江上布は、職人の技術、技法を凝らした作品で職人の手仕事によって出来上がります。 まずは、近江上布の原料となる苧麻（ちょま）から繊維の部分を丁寧に取っていきます。 苧麻を少し濡らすと柔らかくなり繊維が取りやすくなります。 苧麻の繊維を指で裂き、指で撚り（より）ながら繋ぎます。 糸になったら木織り機で布を作っていきます。 江上布伝統産業会館では、伝統工芸士の指導による織り機体験などを行っているので、気になる方はチェックしてください。 日本の文化が詰まった伝統工芸「近江上布」の記事のまとめ 「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「近江上布」Omi Jofu」では、日本の文化が詰まった伝統工芸品である近江上布の魅力を知ることができる動画です。 爽やかな着心地が特徴の日本伝統の近江上布。 日本の文化の歴史が詰まった近江上布の作品に触れ、その魅力を知りましょう。

日本の伝統工芸「房州うちわ」プロモーション動画について こちらの動画は「IKIDANE NIPPON」が公開した「Boshu Uchiwa: the making of a hand fan」で千葉県房総半島の館山市・南房総市を中心に伝わる房州うちわを紹介しています。 こちらの動画をご覧になれば日本のうちわ文化と、房州うちわが一つ一つ手作業で作られていることを知ることができます。 うちわは日本に古くから伝わる伝統工芸品であり、気軽に持ってかれるお土産です。 こちらの記事では日本が誇る伝統工芸「うちわ」文化の魅力を動画に沿って解説します！ 日本の文化うちわと房州うちわの歴史 うちわの起源は古く中国やエジプトの絵にも書かれ、2000年ほど前の弥生時代に日本へ伝わりました。 また、房州うちわの歴史は元々、江戸で作られていた江戸うちわが戦争により被災し、千葉の房総半島へ移ったのが始まりだとされています。 日本の伝統文化「房州うちわ」と日本のうちわ文化 房州うちわとは京うちわ、丸亀うちわと並び日本三大うちわとして多くの人に愛されています。 房州うちわの特徴は女竹を原料として使用し、丸柄に仕上げている点です。 それに比べ、丸亀うちわは男竹で挿柄を使用するのが特徴。 他にも日本の特徴的なうちわの種類として江戸うちわもあり、藍染めで貼り文字を使って作られています。 日本の伝統文化「房州うちわ」の特徴 房州うちわは房州うちわ振興協議会が中心となり現在でも盛んに生産され、1984年には千葉県指定伝統的工芸品に指定されました。 千葉県には現在も数多くの工房があり、うちわ職人が丁寧にうちわ骨から作っています。 代表的な工房は太田屋・宇山工房、房州堂です。 工房では手仕事でそれぞれの工房の技法で大きさも柄も少し違う作品となっています。 また、道の駅やお土産屋さんでも房州うちわは販売され、作られる工房によって作り方や柄も違います。 うちわは日本の文化が今に残る芸術品と言っても過言はないでしょう。 日本の文化！伝統工芸品「房州うちわ」のを作る21の工程 房州うちわには材料を用意してから21の工程があります。 最初に竹の切り出しから始まり、皮むき、磨き、水付け、割竹、もみ、穴あけ、編竹、柄詰め、弓削、下窓、窓作り、目拾い、穂刈り、焼き、貼り、断裁、へり付け、下塗り、上塗り、仕上げをして完成。 この一つ一つの工程を職人が丁寧に匠の技を屈指してつくりあげています。 日本の伝統工芸品「房州うちわ」の文化と魅力のまとめ 千葉県の房州うちわを紹介させていただきました。 こちらの動画では4分ほどで房州うちわの生産の工程をご覧になれます。 訪日観光の際には、伝統工芸品の房州うちわの作成を体験したり、購入されてみるのも良いでしょう。 それでは、日本の伝統工芸品「房州うちわ」の魅力をこの動画でご堪能ください！

愛知縣額田郡"三州火工"煙花製作風景的動畫介紹 此部影片《日本手工業圖畫 × 三州火工》是前往位於愛知縣岡崎區長年製作煙火名為三州火工的工廠所進行採訪的影片。 沒想到手提式煙火的起源可以追溯到江戶時代（1603年～1868年）呢。 如影片的14:50處可見孩子們實際遊玩煙火的模樣，以火藥為原料所製造的日本傳統文化式煙火真的相當美麗。 長年製造日本製煙火的愛知縣「三州火工」是怎樣的工廠？ 圖片來源 :YouTube screenshot 三州火工是位於東海地區・愛知縣額田郡幸田町長年製造純粹國產煙火，是座年代久遠的煙火製造廠。 近年來在國外生產便宜煙火的事日漸趨多。 但是在日本國內由專業煙火工匠以手工業所製造的煙火，其特徵果不其然為超高品質。 特別是純粹國產的線香煙火「大江戶牡丹」綻放十分惹人憐愛的美麗火焰，可謂魅力無限。 為了不使國產線香煙火斷後，東京的煙火批發商山縣商店與愛知縣的煙火製造廠三州火工同心協力持續開發新的線香煙火。 於影片的6:32處可觀看到煙火的製造過程及工匠的專業技術。 竟然是一支一支以手工的方式將原料的火藥包裝而成的。 一起來買看看影片所介紹的煙火商品吧！ 圖片來源 :YouTube screenshot 日本人很多都喜歡在夏季遊玩煙火。 日本的煙火中，有如影片4:12處所呈現的章魚舞蹈煙、高空煙火、連射型煙火、火花煙火、煙霧煙火等各式各樣皆有。 而可於室內家庭遊玩且價格合理的手提式煙火則在超市、便利商店、百貨公司裡的玩具賣場或是知名網購站Amazon及樂天皆能購買得到。 日本煙火工匠「三州火工」的介紹總結 照片：線香煙火 於影片中所介紹的愛知縣三州火工，是長年持續製作傳統的三河煙火，是座富有歷史的工廠。 愛知縣三州火工的工匠使用火藥為材料，並以傳統製法所製造的煙火果真品質超優。 欲體驗那份美感的人，務必購買日本傳統煙火來遊玩看看喔！

關於介紹日本傳統技術「機關人偶」的影片 這段是由「TokyoStreetView - Japan The Beautiful」所製作，實際操作日本傳統機關人偶代表性的「拉弓童子」及「書寫文字人偶」的影片「Karakuri puppet - からくり人形 - 4K Ultra HD」。 約3分鐘的影片可以實際看到有名機關人偶的動作，推薦給想要知道： ・日本傳統技術「機關人偶」是如何運作的？ ・日本傳統技術「機關人偶」的歷史及文化。 這段文章會說明可說是機器人製作原點的傳統技術「機關人偶」。 首先就透過影片來看看「機關人偶」那纖細又複雜的動作及變把戲的技術吧。 關於影片可看到的機關人偶「拉弓童子」及「書寫文字人偶」 圖片來源 :YouTube screenshot 影片所介紹的機關人偶「拉弓童子」及「書寫文字人偶」和有名的「運茶人偶」都是日本代表性的機關人偶。 影片0:05開始可看到的「拉弓童子」會把弓箭一支支好好抓住，朝標靶射出四支箭。 人偶會確實瞄準標靶，偶爾還會稍微抬頭等其神態稍微變化的動作也為其加分。 影片1:52開始可看到的機械化「書寫文字人偶」以口及手拿筆，在拿在手上的紙上書寫文字，肯定會為其能同時寫兩個文字的技巧感到吃驚吧。 日本傳統技術機關人偶 照片：山車上的機關人偶 機關人偶是誕生於平安時代（西元794年～1185年）的技術，擁有漫長的歷史。 人偶師所操作的「機關人偶」使用在娛樂、神事劇場上。 之後推斷在江戸時代（西元1603年～1868年）有巨大的發展。 機關人偶過去使用在於座敷遊玩的玩具、山車上的人偶等大眾文化之一。 現在還能觀賞到人偶淨瑠璃、岐阜縣高山祭、群馬縣機關人偶芝居、長野縣竹田人偶座（竹田人偶劇場）。 機關人偶有名為「機匠圖彙」的機關構造及作法的解說機械圖，解說了九種人偶的構造。 被稱為江戶機關人偶最高峰的是竹田近江及人稱「機關儀右衛門」的「機關師田中久重」，其中 田中久重的作品保存於國立科學博物館。 現在機關人偶師傅九代玉屋庄兵衛正在進行機關人偶的復原、修理、製作銷售。 機關人偶以木材、齒輪、絲線及彈簧為動力，不需要電力。 人稱製作物品的原點－傳統機關人偶對西洋機器人技術相關給予巨大的影響，擁有高度評價。 日本傳統技術機關人偶介紹統整 圖片來源 :YouTube screenshot 影片「Karakuri puppet - からくり人形 - 4K Ultra HD」介紹了自己行動的「拉弓童子」及「書寫文字人偶」。 無論哪個人偶的動作都富有韻味，似乎還能感受到人偶表情上的變化。 在「拉弓童子」台座下轉著把手的唐子也很可愛喔。 其他機關人偶還有變魔術的、雜耍人偶、買酒人偶、人力飛機等，對日本傳統技術有興趣的朋友記得去找看看。

こちらの動画は「Onose Yuji」さんが公開した「日本一混むサービスエリア海老名2018/11/11」です。 東名高速道路の海老名SAは、日本一混雑するサービスエリアとして有名です。 ここでしか食べられない絶品グルメもたくさん。 海老名SAの名物といえば、販売数世界一を達成し、25年もの歴史がある「ぽるとがる」のメロンパン。 緑色の外側の生地はしっとりさくさく、そして中はふんわり焼き上げたメロンパンはほんのり甘く、食べる人を懐かしい気持ちにさせてくれます。 このメロンパンを求め、お店の前は行列が絶えません。 海老名SAの活気ある様子をお楽しみください。

京都の下鴨神社で開催される糺の森の光の祭の動画について 「Discover Kyoto」が公開した「Kyoto Event: Light Festival at Shimogamo Shrine (Tadasu no Mori) [4K]」は、京都の下鴨神社で開催されているライトアップイベント「糺の森（ただすのもり）の光の祭」を紹介している動画です。 幻想的なデジタルアートの世界を見られる動画なので、芸術や美術が好きな人は必見。 インスタ映えする日本のライトアップイベントを歴史ある下鴨神社で堪能しましょう！ こちらの記事では、日本の下鴨神社で開催されるライトアップイベント「糺の森の光の祭り」の魅力を動画と共に紹介します。 京都の下鴨神社で開催される糺の森の光の祭とは？ 京都の「糺の森の光の祭 Art by teamLab」とは、世界遺産に登録されている下鴨神社の糺の森で行われる幻想的なライトアップイベントです。 デジタルアート集団・チームラボが「自然が自然のままアートになる」というプロジェクトで行っています。 この京都の下鴨神社で開催されるライトアップイベントは、糺の森をアート空間に変えていきます。 下鴨神社の参道や楼門内の景色が、光の色の変化によってさまざまな表情に変わっていきます。 下鴨神社は正式には賀茂御祖神社（かもみおやじんじゃ）と言い、勝利の神、導きの神として信仰があります。 また、縁結びにご利益があり、多くの人が参拝に訪れる日本伝統の神社です。 糺の森の光の祭の芸術作品のような景色を思う存分堪能しましょう！ 京都の下鴨神社で開催される糺の森の光の祭の情報 京都の下鴨神社で開催されるライトアップイベント「糺の森の光の祭」のチケットは、ローソンやミニストップの各店舗で購入できます。 開催中は会場でも購入できますが、とても混雑するのでコンビニで購入することをおすすめします。 交通アクセスは、京阪「出町柳駅」より徒歩12分です。 「京都駅」「河原町駅」「北大路駅」より市バスも運行しています。 車の場合、駐車場はないのでご注意ください。 所要時間はゆったり鑑賞する場合、約1時間から1時間半くらいになるでしょう。 日本を代表するライトアップイベントの糺の森の光の祭の幻想的な景観に感動してください。 京都の下鴨神社で開催される糺の森の光の祭の記事のまとめ 「Discover Kyoto」が公開した「Kyoto Event: Light Festival at Shimogamo Shrine (Tadasu no Mori) [4K]」は、京都の下鴨神社で開催されているライトアップイベント「糺の森の光の祭」の幻想的な景色を見られる魅力ある動画です。 日本の下鴨神社のアート空間に酔いしれましょう。 京都の美しい日本の景色がデジタルアートによってさらに美しくなり、幻想的な景観を楽しみますよ。

松島の絶景を満喫できる「松島一の坊」紹介動画 こちらの動画は「【公式】松島温泉湯元松島一の坊」が公開した「【公式】松島一の坊ロングムービー」です。 日本三景のひとつである宮城県松島のリゾートホテル・松島一の坊を紹介しています。 宮城県松島町にある松島一の坊は、夫婦の記念日・家族での旅行・気軽な女子旅などに合わせた豊富なプラン、最寄りの松嶋駅からの無料送迎バス、見所満載の館内施設など、おもてなしの魅力が詰まったリゾート温泉施設。 くつろぎの和室や和ツインのほか、ワンランク上の旅を楽しめるリゾートツインや半露天風呂付の温泉を満喫できるお部屋もご用意されています。 宮城県松島町にある「松島一の坊」の温泉 展望露天風呂「八百八島」「五大観」からは宮城県が誇る松島を一望でき、特に日の出を眺めながらの入浴がおすすめ。 アルカリ性泉質の松島温泉は、美肌や冷え性改善の効能があります。 日帰り温泉としての利用も可能で、気軽にリゾートを体験できます。 宮城県松島町にある「松島一の坊」でいただく食事 1:02から紹介している松島一の坊のレストラン「料理長厨房ビュッフェ青海波」では、目の前で調理の様子を見ることができるライブ感あるビュッフェを提供。 主に宮城県内の地産地消の食材を利用し、前菜やメインディッシュ、スイーツまでを、ワインセラーに保管された豊富な種類のワインと共にいただけます。 温泉やディナーの後は毎日開催されている無料イベント「月夜のラウンジコンサート」で、動画2:24のような夜のリゾートタイムを楽しんでくださいね。 宮城県松島町にある「松島一の坊」のアクティビティとリラクゼーション 宮城県松島湾を借景とした水上庭園、併設された藤田喬平ガラス美術館、夏季限定のガーデンプール、ショッピングを楽しめるガラスミュージアムショップやセレクトショップ「海の色」などの豊富なアクティビティも魅力の宮城県・松島一の坊。 また、松島一の坊は庭がSPAになっており、温泉の大浴場、岩塩岩盤浴、サウナ、マッサージエステ（もみほぐし処、あしもみ屋）など、リラクゼーションを満喫できます。 宮城県松島町にある「松島一の坊」紹介動画まとめ 国内屈指の絶景を眺めながらくつろぎのリゾートタイムを過ごせる宮城県・松島一の坊。 内湯や露天風呂などの温泉、スパやアクティビティなど、大事な人との思い出に残る過ごし方ができるホテルです。 オールインクルーシブアクティビティを満喫できる宮城県・松島一の坊にぜひ足を運んでみてくださいね。

長野県茅野市・御射鹿池とは？ こちらの動画は「Yatsugatake21_4K_Japan」が公開した「4K 絶景紅葉「晩秋の御射鹿池」癒し自然風景映像 G線上のアリア/ Japan Autumn Nature Relaxation Video / Air on the G String」だ。 御射鹿池は、長野県茅野市の蓼科高原・標高1,500メートルにあるため池だ。 大自然の中に突如として現れるこの池は、四季折々に美しく姿を変える観光地だ。 御射鹿池周辺の八ヶ岳中信高原国定公園は、長野県と山梨県にまたがる国立公園に指定されている。 この動画は、御射鹿池の秋の紅葉の様子を4K画質で撮影したものである。 楽曲「G線上のアリア」に共にご覧になれる美しい紅葉したカラマツ林は、時間を忘れる癒しの時間を過ごせる。 新緑に紅葉など！四季折々の絶景が魅力 長野県茅野市・御射鹿池は、日本画家である東山魁夷の作品「緑響く」のモチーフになっていることで知られている。 新緑の季節に天気が良ければ、東山魁夷が見た風景と同じ景色が観光できるかもしれない。 新緑の景観を見るハイキングは、御射鹿池の楽しみ方のひとつだ。 また、その他にも「死ぬまでに行きたい！世界の絶景 日本編」で紹介されたり、農林水産省が選定する「ため池百選」に指定されたりと、観光地として人気が上がっている。 御射鹿池の最大の魅力は、紅葉の時期の景勝である。 例年10月中旬から下旬にかけて御射鹿池を含む蓼科高原エリアは紅葉の見頃を迎える。 インスタ映えスポットの隠れた名所なため、紅葉時期の撮影を狙って観光してみるのもよいだろう。 御射鹿池の歴史と背景 長野県茅野市・御射鹿池を含む蓼科高原は、冷害の影響が激しく農作物が育ちにくい気候である。 御射鹿池は、流れてくる冷たい水を農作物に使えるほどの水温にするため、作られた池だ。 一時的にため池で水を溜めることで適温まで水が温まる。 このような背景で作られた御射鹿池だが、その名の由来は、長野県にある諏訪大社の神事「御射山御狩神事」からきていると云われている。 長野県茅野市・御射鹿池の魅力まとめ 長野県茅野市・御射鹿池は、東京都心からでも電車やバスなどで3時間弱ほどで観光に行くことができる。 また日帰りの観光ツアーなども存在している。 御射鹿池を観光するおすすめの季節は紅葉の時期だ。 動画で撮影されている美しく紅葉した木々が御射鹿池の水面に映るさまを直接見る事ができる。 御射鹿池以外でも蓼科高原は紅葉が美しいので、車で回って観光してみるのもよいだろう。

關於日本傳統工藝品「修復刺繡」的宣傳影片 這是由「日本手工藝圖鑑」所發表，介紹京都府京都市「和光舍」的修復刺繡工房，名為《日本手工藝圖鑑 × 和光舍》的影片。 「和光舍」是專門清潔京都府京都市僧侶身上所穿法衣的洗衣店公司。 在接下洗衣生意後，也開始做起了修復寺院中所使用的宗教美術地毯的刺繡。 此影片是介紹普通人難得一見專門修復刺繡的刺繡師傅其工作模樣。 何謂日本傳統工藝品的「修復刺繡」？ 圖片來源 :YouTube screenshot 修復的刺繡為寺院中傳承神具下方所舖的「下墊」。 刺繡師傅將100年前以上的精美刺繡小心地剪下，置於新的布料上後，藉由專業的技巧將刺繡周邊還原，是將其傳承至今的重要角色。 修補磨邊刺繡前與修補後可從影片1:55處看出其不同之處。 修復刺繡的日本傳統工藝「日本刺繡」，是在其絲絹上刺上了絲絹線、金線糸及銀線的花鳥等圖樣用於和服及腰帶，為富有歷史的裝飾技法。 在修復刺繡中，將金線重新刺上或以其他新線代替刺上。 可以在影片中看到刺繡師傅為了「將自古以來的美承接至現代」，盡量不使用黏著劑而改用傳統工藝的日本刺繡相良繡及纏繡技巧來進行修復的模樣。 支撐日本傳統工藝的刺繡師傅 圖片來源 :YouTube screenshot 影片中所介紹的刺繡師傅・今村久光老師現年雖然已超過80歳，但仍然積極挑戰學習日本傳統刺繡令人感動的技法。 此外，為了傳承傳統工藝的日本刺繡，也傾力於培訓年輕刺繡師傅。 在工房工作的刺繡師傅不論老練者或新手，都能讓人感受到藉由日本刺繡的美妙而從事修復作業來讓刺繡重現往日美感的工作價值所在。 日本傳統工藝品「修復刺繡」的介紹總結 圖片來源 :YouTube screenshot 修復刺繡依每個材質損傷程度及刺繡狀態不同，可謂每件都是百年難得一見的手工作業。 如影片最後所示，在一針一針修補工程的緊張感中，亦能讓人感受到纖細的刺繡師傅工作即是「將自古以來的美承接至現代」。

日本の伝統工芸螺鈿職人紹介動画 こちらの動画は「ニッポン手仕事図鑑」が公開した「螺鈿職人になる旅 / 武蔵川工房」です。 螺とは螺旋状の殻をもつ貝のことを指し、鈿とは金属や貝による飾りのことを指します。 アワビやヤコウガイ（夜光貝）シロチョウガイ（白蝶貝）クロチョウガイ（黒蝶貝）カワシンジュガイ（青貝）などの材料で幾何学模様を刻むという点で、螺鈿（らでん）は蒔絵や卵殻などとは異なります。 貝の厚さは0.4~1mmで花鳥風月のデザインを刻むという点でも日本の伝統工芸らしさが際立ちます。 日本有数の伝統工芸螺鈿職人として最も有名な方が、動画で紹介されている武蔵川工房の親方である武蔵川剛嗣さんです。 螺鈿職人を育てた高岡漆器という日本の伝統 日本の伝統工芸である螺鈿職人を育てた歴史背景には、高岡漆器という日本の伝統工芸があります。 高岡漆器の特徴は町人文化のなかで日用品へ職人たちが技術を磨くため漆を塗り、それぞれの技法を乗せたという起源があります。 それらの匠の技として、象嵌という技法が挙げられます。 これは一つの材料に異質の原料をはめ込む種類の作り方で作られた美術品や工芸品を言います。 明治時代になると石瀬松次郎が青貝螺鈿加飾という伝統工芸漆器を始め、青貝塗という日本伝統文化を広めました。 やがて伝統工芸として螺鈿師という立場が確立され、武蔵川工房の武蔵川さんは国指定の伝統的工芸品の認定者となります。 螺鈿は光の加減によって様々な色に映るため、武蔵川工房では暑さを0.1mmまで削り加飾を行います。 高岡漆器独自のこの工程を踏むのが武蔵川工房様の特徴でもあります。 貝の輝きをいかに引き出し、コントロールできるかが伝統工芸を作る螺鈿職人の腕の見せ所であるとも言えます。 現代に活きる日本の伝統文化・螺鈿 現代においても螺鈿職人は様々な工夫を凝らして螺鈿の文化を進化させています。 ペーパーウェイトや帯留め、髪飾りや箸、時計やガラスに細工された螺鈿の作品は見ているだけでも楽しいものばかりです。 武蔵川工房でも皿や飾箱、茶器などへの螺鈿装飾を行ったものが多く制作されています。 動画では2:24よりご覧になることができます。 スマートフォンケースやスマートフォンリングといった現代の生活に即した螺鈿作品を作る螺鈿職人もいます。 日本の伝統文化螺鈿職人紹介まとめ 螺鈿職人は日本には数多くいますが、高岡漆器の歴史を組む武蔵川工房の螺鈿作品は他に類を見ない美しさを持っています。 ぜひ日本の富山県へ訪れた際には螺鈿にも触れてみてはいかがですか。